Sonja Eisenberg - Sonja Eisenberg - Wikipedia

Sonja Eisenberg (1926-4. Ledna 2017) byla americká abstraktní malířka, známá svými abstraktními expresionistickými akvarely a olejomalbami.

Eisenberg se narodila v Berlíně a se svou rodinou uprchla z nacistického Německa a přišla do New Yorku, kde žila a pracovala.[1] Její práce byla silně inspirována jejím synem Ronaldem, kterému byla v mladém věku diagnostikována leukémie.[2]

Eisenbergova díla vykazují postup od tmy ke světlu; - emocionální kvalita její práce, která, jak se zdá, odpovídá jejímu optimistickému pohledu na život. Zaměřuje se na smyslnou povahu umění a snaží se ilustrovat svůj život a pocity kombinací harmonických barev a hladkých textur. Cvičil se v hudbě a tanci na Juilliard School múzických umění,[3] Eisenberg ladí se svou vlastní metodou abstrakce, která převádí své osobní zkušenosti do svých děl - mezi nimi akvarely, pastely, oleje a koláže.

Slovy autora a přednášejícího Oliviera Berniera z Metropolitní muzeum umění „To, že je její technika oslnivá, je samozřejmé: tyto průhledné mlhy, tyto parní vzdálenosti, tyto nekonečně jemné odstíny, které se objevují v jejích dílech, vypadají, jako by je vytvořila sama příroda; ale pak se velké umění vždy jeví jako nevyhnutelné. Je nám nabídnuta řada smyslných potěšení, když se díváme na bohatství detailů; a to je tak, jak by mělo být. Jiní umělci by si mohli myslet, že sám o sobě jako dostatečný úspěch. Eisenberg ví lépe: i když její práce svádí oko, mluví k duši ; a proto to zůstane i po zapomenutí na tolik jiného. “[4]

Eisenberg je zastoupen Leonard Tourne Gallery.

Život

Eisenberg se narodil v Berlíně v Německu v roce 1926. Její otec vyráběl máslo a vlastnil 100 obchodů s mlékem v Berlíně. Rodina uprchla do Spojených států v roce 1938, aby unikla nacistům. Její otec měl málo peněz na přežití a šel hledat práci, zatímco její rodina prodávala knoflíky a bobby do místních obchodů. Úspěch jejího otce v Evropě mu přinesl nabídku práce ve výši 100 $ týdně prodávající polskou šunku ve Spojených státech.[2]

Eisenberg trpěl Guillain – Barrého syndrom, stav, který jí způsoboval nesnesitelnou bolest po většinu jejího života. Ve skutečnosti všechny obrazy z její první show One Woman Show v roce 1970 Galerie Bodley v New Yorku byly namalovány v posteli.[3] V roce 1959 bylo její první ze čtyř dětí, Ronald, postiženo leukémií a zemřelo ve věku 12 let. Krátce po Ronaldově smrti koupil jeho mladší bratr Ralph Eisenberg akvarelovou sadu a požádal ji o obraz k jeho 10. narozeninám. O několik let později začal Eisenberg vyrábět akvarely a používat oleje, pastely a jiná média. Když nemohla malovat velkými tahy, udělala z malých kousků papíru koláže.[3]

Eisenbergův manžel se rozhodl, že by jí mohlo pomoci překonat zármutek, kdyby se přestěhovali ze svého temného bytu na 86. ulici do nové budovy na rohu Park Avenue a 85. ulice. Ona a její nápadník, kterému ji její tesař představil po smrti jejího manžela, přinesli nespočet poznámkových bloků a portfolií jejích děl, z nichž mnohé jsou na jejích webových stránkách. Zemřela doma s rodinou 4. ledna 2017.[2]

Vybraný tisk

Sonja Eisenberg se posadila v rozhovoru s Ralph Gardner Jr. z The Wall Street Journal v jejím bytě na Park Avenue - téměř rok poté, co zmeškala jarní výstavu 2011 v galerii Leonarda Tourna, protože jí bylo příliš špatně, než aby se zúčastnila.[2] Uvedl: „Dozvěděl jsem se, že příběh jejího života, ne-li jejího umění, je bojem proti nemoci a tragédii, které se jí vždy podaří překonat. Eisenbergův příběh se objevil také v The Daily Tuna a byl uznán Art Slantem a Archivy Americké umění[5]

Vybrané sbírky

Práce Sonji Eisenbergové jsou součástí několika veřejných sbírek, včetně Omega Institute, Nový Libanon, New York; Anglo-americké muzeum umění, Baton Rouge, Louisiana; Huntsville Museum of Art Huntsville, Alabama; Pouštní muzeum v Palm Springs, Palm Springs, Kalifornie; Accademia Italia delle Arti e del Lavoro, Itálie; Archivy amerického umění, Smithsonian Institution ve Washingtonu, D.C .; a Světová federace sdružení OSN v sídle Organizace spojených národů, kde přispěla uměleckými díly k několika známkám prvního dne vydání.[5]

Výstavy

V roce 1970 měla Sonja Eisenberg svou první samostatnou výstavu v galerii Bodley v New Yorku, kde úspěšně prodala 17 obrazů.[2] V roce 1974 byly Eisenbergovy obrazy široce propagovány v tisku po její sólové výstavě v galerii Buyways v Sarasotě na Floridě. The Sarasota Herald Tribune popisuje Eisenbergovy obrazy tak, aby obsahovaly „… jemnou a sofistikovanou komunikaci univerzální existence - vyváženou vizuální poezii zachycující esence myšlení, předmětů, přírody a člověka.“[4]

Mezi další významná samostatná a skupinová výstava patří Galerie Art du Monde, Paříž, Francie (1972); Galerie de Sfinx, Amsterdam, Nizozemsko (1974); Cory Galleries, San Francisco, Kalifornie (1979); Katedrála svatého Jana Božského, New York, New York (1983); Park Hotel Gallery, Buergenstock, Švýcarsko (1994); Dussman Kulturhaus, Berlín, Německo (1998); Mezinárodní výstava Věčný večer, Muzeum starožitností Jaffa, Tel Aviv, Izrael (2010); and Spring at the Leonard Tourne Gallery in New York, New York (2012), představující sbírku vodových barev trvajících několik období celé její umělecké kariéry.[5]

Ocenění a uznání

  • 1993 Obraz „Křišťálová noc“ vybrán Briefmarkenhaus Krueger pro litografii a telefonní karty, Mnichov, Německo
  • 1984 Maestro Accademico Badriacense, Itálie
  • 1984 Artist in Residence, The Cathedral of St. John the Divine, New York, New York
  • 1983 Zlatá medaile za umělecké zásluhy, Mezinárodní parlament pro bezpečnost a mír
  • 1981 Zlatá medaile - Accademia Italia delle Arti e del Lavoro, Parma, Itálie
  • 1975 Americká společnost pro akvarel, Putovní výstava

Knihy

  • 2005 "Na cestě" (na základě I Ching )
  • 2004 „Brzy“
  • 2003 „Vidět evangelium podle svatého Jana“
  • 2001 „Básně a obrazy“

Design

Eisenberg navrhl řadu plakátů a obálek časopisů. Její práce byly široce vystavovány po celých Spojených státech a ve Francii, Izraeli, Japonsku, Amsterdamu, Rakousku, Anglii, Švýcarsku a jejím rodném Německu. Eisenberg se stal WFUNA Návrhář kachet pro OSN v roce 1977 a vrátil se v roce 1981, aby navrhl obal OSN pro „Mezinárodní rok zdravotně postižených“ pro „Objevování ohně podruhé“. V letech 1991 až 1997 navrhovala obálku tří měsíčníků: „Ziekenhuis & Instelling“ v nizozemském Amsterdamu.[5]

Reference

  1. ^ Galerie Leonarda Tourna. „Jaro Sonje Eisenbergové“. Behance. Citováno 18. srpna 2015.
  2. ^ A b C d E Gardner Jr., Ralph. „Volba jasu nad zoufalstvím“. The Wall Street Journal. Citováno 18. srpna 2015.
  3. ^ A b C Yoakam, Anna. „Sonja Eisenberg - od Penniless po Penthouse“. Denní spot blogu o tuňácích. Citováno 18. srpna 2015.
  4. ^ A b „Vybraná kritická hodnocení“ (PDF). Sonja Eisenberg. Citováno 18. srpna 2015.
  5. ^ A b C d „Sonja Eisenberg Resume“ (PDF). Sonja Eisenberg. Citováno 18. srpna 2015.

Zdroje

externí odkazy