Sonia Gutiérrez - Sonia Gutiérrez
Sonia Gutiérrez (narozen 1947 v Cúcuta, Kolumbie ) je umělec specializující se na kresby, olejomalby a tisk. Její tvorba je známá tím, že se zaměřuje na problémy a události vyskytující se v Kolumbii, zejména jako reakce na politické klima během 70. let v Kolumbii.
Vzdělávání
Gutiérrez navštěvoval školu výtvarných umění v Kolumbijská národní univerzita.
Kolumbie
Kolumbie byla ovládána jako diktatura od 40. do 70. let; během této doby došlo k mnoha násilím při konfliktech mezi atentáty a podvody během voleb. Došlo k masivnímu obchodu s kokainem z Kolumbie do Spojených států. Junto con estos motivos, tambien estaba la acelerada situacíon de violencia entre el ejército, la guerilla y grupos paramilitares. Despues que se generó la guerra interna empesaron las desapareciones, secuestros, homicidios, y masacres de la gente en la comunidad.[1] Její politické vřavy s Kolumbií vedly k jejímu exilu a násilí pokračuje dodnes.
Umělecká díla
Pintura Pop
Presentada en la primera Bienal de Coltejer en Medellín en 1967 con la que ganó segunda mención de honor. Toto kresby ukazuje dvě anonymní ženy nosí barevné oblečení; jeden má oranžově žluté a hnědé šaty a druhý má světle modrou sukni s tmavě modrými třásněmi a jinou modrou košili s hnědými pruhy. K dispozici je také luxusní židle v barvě hořčice žluté s odpovídajícím kobercem.
Budeme dál říkat vlasti (1972)
Střední = akryl na plátně / malba
Cíl: Obraz, který ukazuje, jak jsou lidé spokojeni se svou náklonností k národu, i když se s nimi ve své domovské zemi zachází špatně, název uměleckého díla ukazuje věrnost a lásku k němu.
Popis: Tato kresba zobrazuje muže i ženu, kteří jsou otočeni zády k nám, což je činí anonymními. Oba jsou svázáni provazem kolem kotníků a zavěšeni hlavou dolů. Důkazy o mučení, které občané v té době snášeli.
Cimitarra: Vivo o muerto al aeropuerto (Cimitarra: Live or dead at the airport) (1976)
Střední = linoryt
Černobílý obraz, který je vystaven mezi dalšími dvěma podobnými obrazy, Mas allá del estado de sitio, a Operación rastrillo. Tento obraz ukazuje dvě nohy a jednu ruku, můžete vidět, že kolem alespoň jednoho kotníku je provaz, ale je mezi prsty na obou nohou a zdá se, že ruka osoby může být také svázána.
Mas allá del estado de sitio (Za stavem obléhání) (1976)
Střední = linoryt
Jedná se o černobílý obraz, který ukazuje dvě nohy směřující nahoru s lanem kolem prstů. Vidíte, že lano je uvázáno kolem jiného předmětu, což ukazuje, jak byl člověk k něčemu připoután.
Operación rastrillo (Vyhledávací operace) (1976)
Střední = linoryt
Popis: Černobílý, který také vypadá jako ostatní umělecká díla Sonie. Vidíte pouze nohy bez těla s velkými prsty ovinutými kolem lana, na tkaném pozadí. Na rozdíl od jejích ostatních kousků Budeme dál říkat vlasti a A zvedli mě lanem , není vidět, zda je namalovaná osoba zavěšená nebo zda spadla.
Madalena Medio (1977)
Střední = Akryl na plátně / malba
Popis: una insólita imagen de una mujer suspendida horizontalmente de una gruesa cuerda y amarra con fires nudos su pierna derecha y las manos a su respaldo. Está de espaldas hacia nosotros, su cabeza cuelga de su cuello, su pierna izquierda se tuerce en el aire, lleva sus pie descalzos, una sencilla blusa blanca y una falda marrón que cuelga de la cadera.[1]
A zvedli mě lanem (1977)
Střední = Akryl na plátně / malba
Cíl: Namalovat příběh doktorky, kterou vláda zajala a mučila, svázaná provazem. K popisu dění v její zemi používá vizuální jazyk popu. Popis: Žena bez tváře ve fialových šatech, zavěšená vzhůru nohama a vázaná provazem od kotníků a zápěstí.
Vlivy: Pop-artová stránka jejích obrazů je reakcí na odklon od abstraktního neobjektivního umění, které se stalo populární v New Yorku u umělců jako Andy Warhol.
Ostatní
Dos cajoncitos de dos en dos, alzan la pata y dicen adios (Dvě malé krabičky dvě po druhé, zvedněte nohu a řekněte Adieu) (1967)
Kariéra a výstavy
Gutiérrez uspořádala svou první skupinovou výstavu v roce 1962, předtím, než odešla studovat do Francie. V následujících letech měla samostatné výstavy na různých místech, včetně Bogoty, Cucuty, Medellinu, Bucaramanga, kde vystavovala několik děl, jako například, Los que syn (1968). Gutiérrezova práce byla ovlivněna pop-artem a zaměřuje se na politické boje v Kolumbii, jak je vidět na jejím malbě z roku 1972 Seguiremos diciendo patria ', který zobrazuje muže a ženu visící hlavou dolů za kotníky a zády otočené k divákovi. Její obrazy navíc představovaly násilí v době mezi lidmi a diktaturou. V roce 1977 vytvořila obraz Y con unos lazos me izaron (A zvedli mě lanem), což vycházela z případu dr. Olgy Lópezové, která byla spolu se svou pětiletou dcerou nespravedlivě zatčena a dva roky mučena kolumbijskými policisty. Jméno pochází z Lópezova svědectví, kde uvedla, že byla svázána provazem a zvednuta, a podle Politiky Silvia Arana má představovat muže a ženy, které byly obětí nebo zavražděny státem Kolumbie.[2] Gutiérrez neukazuje tváře lidí, které maluje, ale místo toho zveřejňuje jejich jméno a situaci.[2]
V roce 2017 se objevil Gutiérrez Y con unos lazos me izaron na výstavě "Radikální ženy: latinskoamerické umění, 1960–1985" na Hammer Museum, kde tématy byly odpor a strach.[3]
Sara Solaimani napsala recenzi na výstavy umění v Hammer Museum a popsala, jak byly vystaveny různé výtvory umění, fotografie, pohyblivých prvků, kreseb, soch atd. Gutiérrezova umělecká díla. Solaimani píše, že koncept „Radikální ženy je dynamický zážitek, který diváka vtáhne do jeho těl, pohybů, pocitů a myšlenek“ [4]. Kromě různých vystavených uměleckých výstav přinesl celkový pohled na Radical Women: Latinskoamerické umění v letech 1960–1985 téma intersekcionality, historie a práv žen. Tématem umělecké výstavy v Hammerově muzeu byl odpor a strach a umělecká díla Gutiérreze, která byla použita, byla tvorba žen bez tváře zavěšených vzhůru nohama „Y con unos lazos me izaron“.
Finalizando los años sesenta, Sonia Gutiérrez se dio a conocer como artista con su primera exposición individual en 1967 en la Biblioteca Nacional.[1] V Latinské Americe byly vybrané výstavy, kterých se Gutiérrez zúčastnil, tyto: 1967 19. Sala Gregorio Vásquez, Biblioteca Nacional, Bogotá, 1967 Salón de Artistas Nacionales, Biblioteca Luis Ángel Arango, Bogotá, 1968 Bienal Iberoamericana de Pintura Coltejer, Medellín, Kolumbie, 1968 1. Bienal de Artes Plásticas, Lima, a 1991 Astistas santandereanos en la década del 1960 Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, Kolumbie.[5] Další výstavy umění Sonie Gutiérrezové byly vystaveny v La Capitale Galerie, Brooklyn Museum of Art a v Hammer Museum. Když společnost Contents Meet N2 představila Galerie La Capitale od 3. července 2018 do 28. července 2018 další umělce jako Fernando Pomalaza, Karen Kunc, Godwin Bradbeer a Nicol Rodriguez. Radikální ženské latinskoamerické umění, 1960–1985 Brooklynské muzeum umění od 13. dubna 2018 do 22. července 2018, představilo umělecká díla více než 100 umělců, a Radikální ženské latinskoamerické umění, 1960–1985 v Hammerově muzeu od 15. září 2017 - 31. prosince 2017, který ukázal umění 25 umělců.
Styl a umělecká díla
Gutiérrez použil vzory, textury a živé barvy, aby dodal pocitu popové estetiky. Na rozdíl od mnoha jiných umělců přešla z „abstrakce“ a v 60. letech vytvořila nové dílo v období „go-go“, ale v 70. letech začala vytvářet umění kolem kolumbijské politiky. Poté období „go-go“ zmizelo a mimo Latinskou Ameriku není příliš známé. Na politické scéně některé z jejích slavných snímků zkoumají politické násilí v Kolumbii, které ovlivnilo Gutiérreze, aby prozkoumalo násilí, ke kterému došlo. Maluje lana a látky na jednotlivce proti násilí, které mnozí za tu dobu museli snášet.
Umělecká díla Sonia Gutierrezová je „Y con unos Lazos me izaron (A zvedli mě lanem), která byla vytvořena v roce 1977 s médiem akrylovým na plátně. Muzeum La Tertulia „Cali, Kolumbie má práva a původní zdroj pochází z La Tertulia Museum, Cali, Kolumbie.
Pop art je umělecké hnutí, které se objevilo ve Velké Británii a Spojených státech během poloviny 50. let. Hnutí představovalo výzvu pro tradice výtvarného umění tím, že zahrnovalo obrazy z populární a masové kultury, jako je reklama, komiksy a pozemské kulturní předměty. Mezi umělce známé pro tvorbu Pop Art patří americký umělec Andy Warhol, přičemž jedním z jeho známých obrazů jsou Campbellovy polévky v roce 1962 a Shot Marilyns 1964.[6] Pop-artová estetika, která se stala Gutierrezovým podpisovým stylem, vede uměleckou kritiku, Gloria Valencia Diago, aby jí dala nálepku „go-go de koláč a cabeza“ (go-go od hlavy k patě)[5] Valencia Diago, escribe, que Sonia fue ecolucionando como artista y se movío del abstractionismo al academismo con un sentido de espontaneidad que ase que su arte sea mas interesante y atraé a las personas.[7]
Gutiérrez si nadále udržovala estetiku pop-artu a začala vytvářet umění, které bylo političtější a které v jistém smyslu otevřelo komunikaci o násilí, ke kterému v Kolumbii dochází. V 70. letech posunula svou uměleckou kariéru popartu na političtější, dva z jejích populárních uměleckých děl s názvem „Y siguiremos diciendo patria“ (a budeme i nadále říkat) a Y con unos lazos me izaron. “V těchto dílech namalovala násilí, ke kterému došlo, s muži a ženami svázanými v lanech, zavěšenými vzhůru nohama.[5]
Vyznamenání a vyznamenání
Gutiérrez získal v 60. letech několik vyznamenání a vyznamenání: Premio Pintura na 3. Salón 10 de Mayo (1965), Primer Premio Dibujo na 10. Salón Cano (1966), vyznamenání na 1. bienále Iberoamericana de Pintura Coltejer v Medellinu (1968) s její obraz Pintura Pop (1968,[5] Čtvrtá cena, kterou Gutiérrez získal na III. Salón Nacional de Pintura [třetím národním malířském salonu], který organizovala soukromá společnost Croydon v roce 1967.
Reference
- Poznámky pod čarou
- ^ A b C Gómez Echeverri, Nicolás. "Kolumbie a El Arte Pop." Una Familia | Colección De Arte Del Banco De La República, www.banrepcultural.org/warhol/colombia/gutierrez.html.
- ^ A b Arana, Silvia (04.09.2018). „Mujeres radikales en el arte latinoamericano, 1960-1985. Cartografías del cuerpo: feminismo, identidad y justicia social“. POLITIKA (ve španělštině). Citováno 2019-02-28.
- ^ Solaimani, Sara (2018). "Posouzení". Journal of Asia-Pacific Pop Culture. 3 (1): 153–162. doi:10,5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153. JSTOR 10,5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153.
- ^ Solaimani (2018). "Posouzení". Journal of Asia-Pacific Pop Culture. 3 (1): 153–162. doi:10,5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153. JSTOR 10,5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153.
- ^ A b C d Fajardo-Hill, C., & Giunta, A. (2017). Radikální ženy: latinskoamerické umění, 1960-1985. Mnichov: DelMonico.
- ^ Schroeder, Jonathan E. „Andy Warhol: spotřebitelský výzkumník.“ ACR Special Volumes, 1. ledna 1997, acrwebsite.org/volumes/8089/volumes/v24/NA-24.
- ^ Valencia Diago, Gloria. "Sonia Gutiérrez, Una Pintora Go-Go Exhale En La Sala Gregorio Vázquez." Dokumenty ICAA> ARCHIV> Úplný záznam, ICAA | MFAH, 13. září 1967, icaadocs.mfah.org/icaadocs/THEARCHIVE/FullRecord/tabid/88/doc/1132064/language/en-US/Default.aspx.
- Zdroje
- Estrada, Leonel. „Arte En Colombia, 1981-2006: Tercera Bienal De Arte Coltejer, Medellin, Colombia, 1972. Medellín, Colombia: Colina, [1973].“ Knihy Google, books.google.com/books?
- Fajardo-Hill, Cecilia & Guerrero, Marcela. „Latina Art Through the Exhibition Lens: Radical; Sourcesl Women: Latinskoamerické umění, 1960-1985.“ Diálogo, sv. 20 č. 1, 2017, s. 133–140. Project MUSE, doi: 10.1353 / dlg.2017.0015
- Fajardo-Hill, C. (n.d.). Moderní abstrakce v Latinské Americe. Citováno 3. ledna 2019, z [1]
- Medina, Medófilo. „Dos décadas de crisis política colombiana, 1977-1997“, La crisis sociopolítica colombiana, un análisis no coyuntural de la coyuntura. Centro de Estudios Sociales, Universidad Nacional de Colombia, Bogotá, 1997. str. 32
- Medina, Álvaro. „Pedro Alcántara: plástica combativa“, Procesos del Arte en Colombia. Instituto Colombiano de Cultura, Bogotá, 1978. s. 530
- Perez, Carlos E. „Las Bañistas“, La obra de la semana, número 57. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios, Bogotá, november 8 de 2005
- Rubiano, Germán. „Artistas‘ populares ‘y‘ primitivos ’“, Historia del Arte Colombiano, Salvat Ed. Tomo 7
- Schroeder, Jonathan E. „Andy Warhol: spotřebitelský výzkumník.“ ACR Special Volumes, 1. ledna 1997, acrwebsite.org/volumes/8089/volumes/v24/NA-24
- Traba, Marta. "El diseño Pop." Sus cuatro soluciones más destacadas: A) Beatriz González, B) Sonia Gutiérrez y Ana Mercedes Hoyos, C) Santiago Cárdenas, D) Bernardo Salcedo ”, Historia abierta del arte colombiano. 2a. Vyd. Bogotá, Colcultura y Museo La Tertulia, 1984.
- Varios. Catálogo de la exposición Arte Humanidad. Comité Internacional de la Cruz Roja, 1998
- Buitrago, Herrera; Mercedes, María (prosinec 2012). „Marta Traba a Clemencia Lucena: dvě kritické vize politického umění Kolumbie v 70. letech“. Memoria y Sociedad. 16 (33): 121–134.
- „Y Con Unos Lazos Me Izaron (And They Lifted Me up with Rope) - Sonia Gutiérrez - Google Arts & Culture.“ Google, Google, artsandculture.google.com/asset/y-con-unos-lazos-me-izaron-and-they-lifted-me-up-with-rope/kgHHgAOyABlpXQ
- Gutiérrez na mutualart.com