Písně našich domorodých dcer - Songs of Our Native Daughters
Písně našich domorodých dcer | |
---|---|
Studiové album podle Naše rodné dcery | |
Uvolněno | 22. února 2019[1] |
Žánr | Americana, lidový |
Délka | 52:13 |
Označení | Smithsonian Folkways |
Výrobce | Rhiannon Giddens a Dirk Powell |
Písně našich domorodých dcer je debut Americana /lidový album čtyř severoamerických písničkářů spolupracujících jako Our Native Daughters. Skupina zahrnuje Rhiannon Giddens, Amythyst Kiah, Leyla McCalla, a Allison Russell. Album vyšlo na Smithsonian Folkways štítek počátkem roku 2019.
Písně našich domorodých dcer řeší americké historické problémy, které ovlivnily identitu Černá ženy, včetně otroctví, rasismus a sexismus. Na albu je 13 písní, z nichž 11 napsali členové skupiny. Zahrnuje také obálku ze 70. let Bob Marley klasika a píseň, která čerpá texty ze dvou básní.[2]
Album koprodukovalo Giddens, který projekt vytvořil, a Dirk Powell, který má čtyři ceny Grammy a pracoval s Giddensem na předchozích albech.[1] To bylo nahráno za 10 dní v Powellově studiu v pre-Občanská válka budova venku Lafayette, Louisiana.[3]
Motivy
Myšlenku Naší domorodé dcery vytvořil Giddens, jehož předchozí album, Svoboda Highway, zabýval se otroctvím a Období občanských práv.[4] Projekt byl inspirován dvěma zkušenostmi. První byla návštěva, kterou uskutečnila se svou sedmiletou dcerou v hotelu Smithsonian je Národní muzeum afroamerických dějin a kultury ve Washingtonu, DC Během soukromého turné se setkala s citátem básníka z 18. století, o kterém se domnívala, že musí být v písni:
Jsem šokován nákupem otroků
... ale musím být maminka, protože jak bychom se mohli obejít bez cukru nebo rumu?— William Cowper „Škoda pro chudé Afričany“[5]
Její druhou zkušeností bylo promítání filmu Nate Parker kontroverzní film z roku 2016 Zrození národa.[6] V poznámkách k nahrávce alba Giddens píše, že ji rozrušila scéna ve filmu, kde je zotročená žena znásilněna podle plantáž přítel majitele. Zvláště pobouřilo Giddensa to, že kamera byla na tváři manžela ženy, a ne na jejím utrpení.[2]
Původním Giddensovým záměrem bylo vytvořit umění z historických slov a pozorování otroctví. Chtěla se také zaměřit na banjo a jeho roli v hudbě černého zpěváka z 19. století.[7] Po několika úvahách a rozhovorech s Dirkem Powellem se rozhodla udělat společný projekt, který by zahrnoval další černé umělkyně.[2] Koncept alba se začal měnit během raných nahrávek, když Russell, Kiah a McCalla navrhli řadu nápadů na nové písně zaměřené na dědictví, které pomohly formovat současnou identitu černých žen.[3] Tím Giddens rozšířil téma, aby zdůraznil příběhy „boje, odporu a naděje“.[7][8] Výsledkem je sbírka písní, které se zabývají otázkami od otroctví a kolonialismu až po rasismus a sexismus.[6][9]
Více než polovina písní alba zkoumá aspekty otroctví a jeho následků.[2] Některé z nich i další se zabývají konkrétními zkušenostmi černých žen. Mezitím nebyl zcela opuštěn původní Giddensův koncept slavit hudbu černého zpěváka.[3] Dva z jejích čtyř příspěvků se zaměřují na historickou roli banja jako prvního „skutečně amerického“ nástroje. Jak zdůrazňuje v poznámkách k nahrávce, nástroj byl poprvé používán výhradně černými hudebníky, ale ve druhé polovině 19. století byl identifikován s bílými muži, kteří předváděli hudbu zpěváka. Černá tvář, forma zábavy, která byla v té době velmi populární.[2]
Členové skupiny
Členy Naších domorodých dcer spojil Giddens, který vybral jméno skupiny s odkazem na James Baldwin kniha z roku 1955 Poznámky rodilého syna.[2] Následují profily členů skupiny:
Rhiannon Giddens, zpěvák a bendžo hráč, je zakládajícím členem Cena Grammy - výherní skupina Carolina Chocolate Drops.[3] V roce 2017 byla nominována na cenu Grammy za své druhé sólové studiové album Svoboda Highway, který vyrobil Powell.[10] Mimo jiné vyznamenání jí byla udělena a MacArthurovo společenství „geniální grant“ v roce 2017 za její příspěvky pro lidový a country hudba jako africký Američan.[3][6]
Amythyst Kiah[11] Narodila se v Chattanooga a v současné době žije v Johnson City.[12] Kiah je absolventem Státní univerzita ve východním Tennessee, kde absolvovala program Bluegrass, Old Time a Country Music Studies.[11] Ona hraje kytara a banjo.[13]
Leyla McCalla, který je haitského původu, se narodil v New Yorku.[14] Po krátkém studiu klasické hudby na Newyorská univerzita, přestěhovala se do New Orleans, kde byla přijata do společnosti Carolina Chocolate Drops, zatímco vystupovala jako pouliční muzikant.[15] Od té doby nahrála tři sólová alba.[16] Její nejnovější vydání, Kapitalistické blues, dosáhl čísla 14 dále Plakátovací tabule Tabulka jazzových alb počátkem roku 2019.[17] Hlavním nástrojem McCally je violoncello, i když také hraje na banjo a kytaru.[15]
Allison Russell byl narozen v Montreal, Quebec, Kanada a v současné době žije v Nashvillu v Tennessee.[18] Je multiinstrumentalistkou a je zakládající členkou dvou kořeny skupiny. V roce 2003 se Russell připojil k Trish Klein z Buďte hodní Tanyasi tvořit Po 'Girl v Kanadě, která nahrála šest CD, poslední v roce 2010. V roce 2012 se připojila ke svému nyní již manželovi JT Nerovi a vytvořila skupinu Ptáci z Chicaga v USA, vydává čtyři alba a EP (od roku 2018).[19] Russell hraje na kytaru, banjo, Ukulele, a klarinet.[20]
Další kanadský písničkář Kaia Kater, byla rovněž pozvána k účasti na Naších domorodých dcerách, ale nemohla kvůli plánovaným závazkům.[3]
Seznam skladeb
Ne. | Titul | Spisovatel (s) | Délka |
---|---|---|---|
1. | "Black Myself" | Kiah | 3:54 |
2. | "Měsíc se setkává se sluncem" | Giddens / Kiah / Russell | 4:07 |
3. | „Barbados“ | Giddens (z básní William Cowper, Dirk Powell ) | 5:52 |
4. | „Quasheba, Quasheba“ | Russell | 4:42 |
5. | „Věděl jsem, že můžu létat“ | McCalla / Russell | 3:41 |
6. | „Kladivo Polly Ann“ | Kiah / Russell | 2:59 |
7. | „Mama's Cryin 'Long“ | Giddens | 2:11 |
8. | "Slave Driver " | Bob Marley | 4:41 |
9. | „Better Git Yer Learnin '“ | Tom Briggs / Giddens | 3:56 |
10. | "Lavi Difisil" | McCalla / Russell | 2:30 |
11. | "Krev a kosti" | Kiah / Russell | 4:45 |
12. | „Hudba a radost“ | Giddens / Powell | 2:30 |
13. | "Nejsi sám" | Russell | 5:36 |
Celková délka: | 52:13[1][2] |
Personál
Naše rodné dcery
- Rhiannon Giddens: zpěv, banja (pětistrunná a zpěvačka), housle, perkuse
- Amythyst Kiah: zpěv, 5strunné banjo, perkuse
- Leyla McCalla: zpěv, violoncello, tenorové banjo, kytara
- Allison Russell: zpěv, 5strunné banjo, klarinet, ukulele
Další hudebníci
- Jamie Dick: bicí, perkuse
- Dirk Powell: kytary (akustické, elektrické a elektrické barytonové), mandolína, banjo, housle, akordeon
- Jason Sypher: basa[2]
Poznámky
- ^ A b C Monger, James Christopher. „Naše rodné dcery: Písně našich domorodých dcer". Veškerá muzika. Citováno 24. dubna 2019.
- ^ A b C d E F G h Giddens, Rhiannon (úvod); Powell, Dirk (poznámka výrobce); Sledovat poznámky podle členů / producentů skupiny (2019). Borden, Carla (ed.). "Poznámky k nahrávce: Písně našich domorodých dcer" (pdf). folkways.si.edu. Smithsonian Folkways. Citováno 24. dubna 2019.
- ^ A b C d E F Bernstein, Jonathan (21. února 2019). „How Our Native Daughters Reimagine Folk Song Narratives“. Valící se kámen. Citováno 2. května 2019.
- ^ Hermes, Will (8. března 2017). „Valerie June and the Intertersectional Protest Folk LPs Defining Nu-America“. Valící se kámen. Citováno 2. května 2019.
- ^ Ullathorne, Graham (jaro 2007). „Zaměřeno na historii, otroctví: Jak bychom se mohli obejít bez cukru a rumu?“. history.ac.uk. Ústav historického výzkumu, University of London. Citováno 2. května 2019.
- ^ A b C Barton, Laura (21. února 2019). „Naše rodné dcery: Písně našich domorodých dcer recenze - devastující krása z banjo supergroup ". Opatrovník. Citováno 24. dubna 2019.
- ^ A b Lingan, John (21. února 2019). „Rhiannon Giddens získává černé dědictví americké lidové hudby“. Time, Inc. Citováno 2. května 2019.
- ^ Weber, Charlie (10. dubna 2019). „Proč tyto čtyři ženy hrající na banjo vzkříšely písně zotročených“. Smithsonian. Citováno 2. května 2019.
- ^ Willis, Samantha (29. března 2019). "Písně našich domorodých dcer Dává hlas předků ". Down Beat. Citováno 2. května 2019.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. „Rhiannon Giddens: Svoboda Highway". Veškerá muzika. Citováno 2. května 2019.
- ^ A b „About Amythyst“. amythystkiah.com. Oficiální web umělce. 2019. Citováno 6. května 2019.
- ^ Volmers, Eric (15. února 2018). „Amythyst Kiah najde budoucnost tím, že se ponoří do americké hudební minulosti“. Calgary Herald. Citováno 6. května 2019.
- ^ Gleaves, Sam (25. března 2016). „Právo být zde: inovativní místo Amythyst Kiah v tradici“. thebluegrasssituation.com. Situace Bluegrass. Citováno 6. května 2019.
- ^ "Leyla McCalla: Životopis". leylamccalla.com. Oficiální web umělce. 2019. Citováno 6. května 2019.
- ^ A b Masters, Marc; Currin, Grayson Haver (7. února 2014). „The Out Door: Leyla McCalla, Classically Trained Creolo“. Vidle. Recenze Pitchfork. Citováno 7. května 2019.
- ^ Wirt, John (27. února 2019). „Leyla McCalla mluví zpět“. offbeat.com. OffBeat. Citováno 6. května 2019.
- ^ "Leyla McCalla: Historie grafu". Plakátovací tabule. 9. února 2019. Citováno 7. května 2019.
- ^ Poslechněte si Toledo (9. května 2012). „Caught Mid-Flight: An Interview with Birds of Chicago's Allison Russell“. toledo.com. Toledo.com. Citováno 6. května 2019.
- ^ Dickinson, Chrissie (23. října 2014). „Ptáci z Chicaga jsou rodinná věc, na pódiu i mimo něj“. Chicago Tribune. Citováno 6. května 2019.
- ^ Allen-Duenas, Lily (14. června 2017). „Birds of Chicago Take Flight at CSPS“. cityreveal.com. Magazine City Revealed (Cedar Rapids, Iowa). Citováno 6. května 2019.