Sluneční nůžky - Solar Shears - Wikipedia

Sluneční nůžky
Studiové album podle Shooglenifty
Uvolněno	Srpna 2000 (SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ) 9. ledna 2001 (NÁS)
Nahráno	2000, Edinburgh
Žánr	Keltská fúze kyselý croft[1] psychedelické[1] experimentální[2] světový rytmus[3] světová fúze
Délka	44:11
Označení	Vertikální záznamy Záznamy kompasu
Výrobce	Jim Sutherland
Shooglenifty chronologie
Žije v Selwyn Hall (1996) Sluneční nůžky (2000) Dcera obchodníka se zbraněmi (2003)

Sluneční nůžky je třetí studiové album a celkově čtvrté album Scottish Keltská fúze kapela Shooglenifty. Po přijetí kritiky jejich podzemnímu druhému albu Polibek whisky (1996), skupina odešla Greentrax Recordings a přihlášen k Vertikální záznamy ve Velké Británii a Záznamy kompasu v USA a najal si dlouholetého producenta Jima Sutherlanda na výrobu nového alba. Na albu je vidět, jak skupina rozšiřuje svůj vlastní „acid croft“ zvuk, který zahrnuje širokou škálu hudebních vlivů, jako je světový rytmus, Východní hudba, Africká hudba, psychedelická hudba, bluegrass, breakbeat a techno splynul s tradičním skotským Keltská hudba zvuk. S tímto albem představil Sutherland mnoho neortodoxních přístupů k hudbě kapely, včetně smyčkových rytmů, škrábání, elektroatmosféra a vzorkované „objevené zvuky“ od průmyslových klanů a rachotů po útržky telefonního hovoru a zaznamenané přechod pelikánů oznámení.

Album vyšlo v srpnu 2000 ve Velké Británii Vertikální záznamy a v lednu 2001 do Záznamy kompasu v USA, jejich první vydání pro label. Album bylo prvním albem skupiny, které vyšlo ve Spojených státech. To dostalo obecně pozitivní recenze od kritiků, kompliment jeho eklektický zvuk a širokou škálu vlivů. Jeden kritik jej označil za „zajímavý a inovativní“ a další za „významné album“. Mnozí také ocenili Sutherlandovu produkční práci, i když někteří k ní byli méně přízniví. Kapela opustila Vertical Records a založila vlastní label Shoogle Records pro další sledování, Dcera obchodníka se zbraněmi (2003).

Pozadí a nahrávání

Shooglenifty vydali své první album Venuše ve tweedu v roce 1994 Greentrax Recordings, čtyři roky po vzniku kapely. Album bylo široce kritikou.^[4] V roce 1995 cestovali po albu. Jeden recenzent, kterého „vzali Sidmouth bouří „navzdory“ rezervovanému koncertu „podivného posezení“, který byl rezervován.^[4] Vydali své druhé album Polibek whisky v roce 1996. Považováno za „průkopnické album“,^[2] byl to kritický úspěch. První dvě alba viděla kapelu rozvíjet Keltská fúze zvuk. V komentáři k zvuku kapely v jeho Sluneční nůžky George Graham uvedl, že „hudební sloučení“ kapely zahrnující „převzetí tradičních skotských prvků, odečtení dud a jejich smíchání s rytmy techno-dance-ambient-rave, syntezátory, vzorky a obecnými zvukovými mutacemi“ vede k „zvědavému, ale velmi taneční směs. “^[5] Duo cestovalo po albu po celý rok 1996 a po svém vystoupení v Selwyn Hall, Box, Wiltshire byl propuštěn jako Žije v Selwyn Hall v listopadu 1996.^[6] Kapela opustila Greentrax Recordings, jejich jedinou předchozí značku, která vydala alba pouze v Evropě, a podepsala smlouvu s Vertikální záznamy ve Spojeném království a Záznamy kompasu ve Spojených státech za vydání následného alba.

Jak 2000, členové Shooglenifty byli Malcolm Crosby na kytaru, mandolína a sitar, Angus R Grant na housle, Garry Findlayson na banjo a elektrifikovaný nástroj, který sám vynalezl, nazval „banjax“, basista Conrad Ivitsky, který také vystupuje Harmonika a berimbau a perkusionista James Mackintosh „důležitý bubeník ve stylu, který se obvykle dělá bez bubnů“, připočítán „bubny, perkuse, basa, psaltry, programování a Vzorky ".^[5][1] Kapela nahrála nové album ve stejném roce se svým pokračujícím producentským inženýrem Jimem Sutherlandem Edinburgh studio, které podobné povinnosti řešilo na svých předchozích albech. Mackintosh řekl, že „studio bylo tak malé a počítačově orientované, že neumožňovalo hrát více než dvěma lidem současně.“^[8] Vášnivý zvukový experimentátor, který zkouší nejrůznější efektová zařízení a netradiční nahrávací techniky, je na albu připsán jako syntezátor a pro programování.^[1] Byl uznán jako „pomáhající této relativně konvenčně vybavené kapele v divoké zvukové jízdě na albu.“^[5]

Pro samotný proces nahrávání kapela dorazila se svými živými aranžmá a Sutherland je „roztrhl na kusy“. Byly vícekolejné, poté dekonstruované a „rozdrcené“.^[7] Album je typické pro Sutherlandovy doteky, zejména včetně mnoha samplovaných „nalezených zvuků“, jako například Letiště Schipol a Bernské nádraží, které spadnou do směsi.^[7] Basista Conrad Invitsky, připomínající proces nahrávání, uvedl, že Sutherland „má celou řadu hraček a má sklon hrát se všemi z nich. Jeho oblíbené věci jsou v tuto chvíli malá mikrofon Tandy, který stojí jen velmi málo a trochu levný plast. červený reproduktor. Na trati „Igor“ nahrál všechny bicí a poté pomocí různých kompresorů, procesorů a ekvalizérů získal tučný, šťavnatý zvuk. “^[7] Sutherland byl během výroby perfekcionista a zkoušel všechny dostupné konektory, procesory a soubory, aby našel zvuky.^[7]

Hudba

Album obsahuje řadu „nalezených zvuků“, včetně zvuků zaznamenaných v Letiště Schipol.

Keith Whitham z Živá tradice, ve srovnání s předchozím albem Polibek whisky, řekl „za ty čtyři roky se změnilo v podstatě jen velmi málo. Nepochybně se staly experimentálnějšími, Sluneční nůžky je pro skupinu kvantový skok z hlediska výroby. “^[2] Album navazuje na zvuk kapely „acid croft“, který vytvořil sám, a je kombinací skotské Keltská hudba, různé jiné světové styly a současné žánry jako např techno a okolní.^[1] Několik kritiků poukázalo na Východní hudba vliv,^[5][3] a další bluegrass,^[3] zatímco Chicago Tribune nazval to "trippy směsí" tradice, psychedelie a instrumentální hip-hop."^[1] Kapela liberálně využila zkreslující pedály a efektové pole kromě drancování DJ techniky, práce ve všech typech smyčkových rytmů, škrábání, elektroatmosféra a vzorkované „objevené zvuky“ od průmyslových klanů a rachotů po útržky telefonního hovoru a zaznamenané přechod pelikánů oznámení.^[7]

George Graham uvedl, že skupina „je převážně instrumentální skupina, jejíž členové jsou zběhlí jako tradiční hudebníci na housle, kytaru, mandolínu a dokonce i na banjo. Hudbu však dodávají prostřednictvím baterie elektronických zařízení od zkreslení, syntetizátorů až po samplovací stroje vytvořte drážky, které by se vešly na taneční parket rave. “^[5] Řekl to dál Sluneční nůžky„„ obecně “,„ je to ten druh alba, do kterého se nemůžete vtažit, s jeho neodolatelně tanečními drážkami a někdy přímo nezvyklými kombinacemi zvuků a vlivů, včetně náznaků citlivosti na Středním východě. “^[5] Ann Flint z Rambles komentoval: „Byl jsem překvapen, když jsem slyšel různé styly a nástroje, které všechny míchaly do hudby a vytvářely zajímavý, ale matoucí mix.“^[9] Popisující album jako „kreativně kombinující skotské lidové základy s techno a světový rytmus, Dave Sleger z Veškerá muzika nazval to „obdobou moderního hudebního výletu po celém světě“, kde, ačkoli jsou patrné keltské kořeny kapely, jsou náznaky Střední východ, Dálný východ a americký bluegrass jsou evidentní, se základem, který střídá groove heavy techno nebo okolní s progresivním rokenrolovým uspořádáním. “^[3]

První skladba „The Hijab“ prý epiotmizuje „psychedelické techno-keltské zvuky kapely. Zatímco hudba jasně naznačuje Celtic, víření zvuků od zkreslené mandolíny po bubnové smyčky vytváří jakýsi jiný světský tanec drážka."^[5] „Schumanův skok“ je „eklektický“ a „trochu skotsky znějící“ a dominuje mu Grantovo housle, „i když je koupáno v moři elektronické kakofonie.“^[5] Fiddle také prominentně vystupuje na klidnějším „srpnu“.^[5] „Delighted“ kombinuje tradiční vlivy s funky rytmem a George Graham jej popsal jako „jeden z nejvíce vyloženě tanečních kousků na tomto obecně tanečním albu.“^[5] „Maggie Ann z Clachnabrochen“ je jediná vokální skladba, která obsahuje „telefonické“ vokály.^[5] Východní vliv rysy na „Igorově“, které Graham popsal jako „jakési maďarské techno keltský derviš“.^[5] „Kinky Haroosh“, který má menší keltský vliv, obsahuje také zlověstný východní zvuk a „sbírku neurčitě znepokojivých zvuků“.^[5] Naproti tomu závěrečná skladba „Bjork's Chauffer“ [sic], dvoudílná směsice kotoučů s převážně zpočátku akustickým instrumentalismem, je „možná nejvíce keltsky znějící skladbou“, před „techno-keltskou“ fúzí obvyklé kapely zvuk se vrací.^[5]

Uvolnění

Sluneční nůžky byl propuštěn v srpnu 2000 ve Velké Británii společností Vertikální záznamy a 9. ledna 2001 ve Spojených státech do Záznamy kompasu, jejich první album na obou labelech.^[1] Bylo to jejich první album vydané v Spojené státy.^[7] V letech 2000, 2001 a 2002 se stala jedním z nejprodávanějších hudebních skotů.^[1] Album bylo propagováno webovým serverem, který podle jedné publikace „sám o sobě je velmi výmluvný, protože potvrzuje nová doba /avantgarda povaha této skupiny. Místo toho, abychom plýtvali časem a papírem a potiskem vkládáním informací pro posluchače na CD vložku, což je obvyklé, má skupina stylizovanou luční scénu se skupinou (předpokládá se) na přední straně, s židlemi umístěnými na jejich vlastní v trávě, se skupinou, která kráčí po svahu, nesoucí židle atd. Hluboký. Místo toho, abychom nám poskytli čitelný tisk nebo způsob, jak se naučit víc nebo se radovat ostatním (čímž prodáváme více CD), se skupina zaměřuje na hudbu. “^[9]

Stejně jako u předchozích alb skupiny, to bylo předmětem nenápadné propagace a jako takový nebyl komerční triumf. Ann Flynt z Rambles řekl, že „možná je pro mě nejlepší způsob, jak tuto skupinu charakterizovat, tím, že o nich budu hovořit jako o masách nepochopených. Musíme jejich hudbu vyvést z podzemí a zpřístupnit ji, alespoň u některých eklektičtějších programů na veřejnosti rádio, abychom mohli slyšet, a ocenit zábavu a tajemství této nejzáhadnější skupiny a tohoto CD. Je ironií, že když si to připravuji poslat, poprvé, co si pamatuji od poslechu našeho místního veřejného rozhlasu, Shooglenifty měl přehrávanou skladbu a znělo to skvěle. Teď, kdyby mohli dát šanci zúčastnit se i jiným sluchovým smyslům, mohl bych napsat více zářící recenzi [alba]. “^[9] Bylo to jediné album kapely na Vertical Records, protože opustil label krátce po vydání,^[10] založení vlastního labelu Shoogle Records pro další britská vydání, počínaje jejich dalším albem Dcera obchodníka se zbraněmi (2003).^[10] Perkusionista kapely řekl, že si myslí, že toto album je „dostupnější“ než Sluneční nůžky, říkat „to není místy docela děsivé.“^[8] Kapela cestovala v propagaci Sluneční nůžky v letech 2000–01 a během australské etapy se ke skupině připojil hráč na mandolínu Luke Plumb, než se stal stálým členem,^[11] nahrazující Iana Macleoda.^[12]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[13]
Chicago Tribune	(příznivý)[1]
Lidové kořeny	(příznivý)[1]
Graham Weekly Album Review	(příznivý)[5]
Irish Times	(příznivý)[1]
Živá tradice	(příznivý)[2]
Rambles	(příznivý)[9]
Zrak a zvuk	(příznivý)[14]
Písňové linky	(příznivý)[10]

Album získalo pozitivní ohlas u kritiků a ocenilo jeho eklektický zvuk a řadu vlivů. Irish Times řekl, že „to je tradice stojící na hlavě - základní naslouchání.“^[1] Chicago Tribune byli pozitivní vůči „trippy směsi tradice, psychedelie a hip-hopu“.^[1] Lidové kořeny byly také příznivé a říkaly „bezešvá - rýha, která je čistě keltská.“^[1] Keith Whitham z Živá tradice byl příznivý, když řekl, že album „je kvantovým skokem v produkčním vyjádření skupiny. Stále to však jsou prvky souboje banjo / mandolína s technikou jemných houslí Anguse Granta, které zůstávají skutečnou hudební strojovnou a stále jsou jedním z nejvíce osvěžujících aspekty celého jejich přístupu k nahrávání. Naštěstí nepoužívají gadgetry schovat se za nedostatek hráčských schopností. Rád bych si myslel, že pokud Frank Zappa se narodil řekl, Benbecula, to mohla být hudba, kterou by se rozhodl produkovat. “^[2] Došel k závěru, že „Shooglenifty jsou jednou z nejvýznamnějších skupin v„ chladných keltských “rodech, a domnívám se, že to tak na nějakou dobu bude, když budou mít z cesty často obtížné třetí album. Jejich hudební cesta je vždy taková Když se každé album objeví a já jsem měl čas analyzovat obsah, moje mysl se posune tam, kde nás mohou vzít na další?^[2]

Dave Sleger z Veškerá muzika ohodnotil album čtyřmi hvězdičkami z pěti a řekl, že „jasně progresivní může znamenat mnoho věcí v populární hudbě, ale Shooglenifty by neměli být nahodile soustředěni do předvídatelných prog táborů, protože jejich hudba opravdu vzdoruje kategorizaci. “^[3] Písňové linky řekl, že album obsahovalo „nádherné melodie spojené se zabijáckými drážkami, stejnou chuť k špičkovým klubovým stylům a tradičním tanečním formám,“^[10] zatímco Zrak a zvuk říká, že to ukazuje kapelu „vezme jejich směsici tradičních skotských melodií, vzorků a breakbeaty do dalších extrémů. Existují příležitostné pohyby směrem k Afričan a východoevropské hudební styly, ale Shooglenifty si zachovávají svou ryzost čistě keltský. Shooglenifty tvoří hudbu, která zasahuje do částí, o kterých ostatní kapely nikdy nevěděly, že existuje ... působivá sada kapající vibracemi klubů s vysokou energií. “^[14]

Ačkoli byly všechny recenze příznivé, někteří zaznamenali drobné nevýhody týkající se jiných věcí než výkonu kapely. Ann Flint z Rambles byl velmi příznivý pro album, označoval jej za „zajímavé“ a „inovativní“, ale byl nechutný vůči nekomerčním tónům jeho obalů a uměleckých děl a říkal, že „pro ty, kteří mají rádi hudbu a nemají konkrétní médium, které upřednostňují, [ album] může být jen lístek. V některých ohledech je osvěžující slyšet skupinu, která nehraje svou minulou slávu, jako skupina Pusa, nebo se skládá z chlapů, kteří to možná měli zavěsit už dávno, jako kdokoli, na koho si vzpomenete Takže já umět říkají, že Sluneční nůžky stojí za to poslechnout si s dobře zahranou, zajímavou a inovativní hudbou, ale jednoznačně by to přispělo ke komerčnějšímu CD, kdyby přinejmenším zajistilo, aby texty, motivy a tisk byly smysly rozeznatelné. “^[9] George Graham ocenil většinu hudby a některé její části mastering, ale byl méně příznivý pro ostatní části, když to řekl Sluneční nůžky „je album, které si můžete užít na mnoha úrovních - způsob, jakým jsou různorodé styly postaveny vedle sebe, chytrá aranžmá, prvotřídní instrumentální práce - když nástroje nejsou sonicky proměněny v něco jiného - a skvělý taneční groove. Techno-Celt nebo to, čemu říkají „acid croft“, může být něco jako novinka, ale toto je album, které má na sobě dostatek nápadů, že obstojí i pro mnoho posluchačů, „avšak s tím, že“ dát tomuto albu známku pro zvukovou kvalitu je obtížné. Ačkoli tam byl hodně kreativity, kterou ukázal inženýr / producent Jim Sutherland, někdy těžký zkreslení používané na nástrojích mohou dosáhnout takového bodu, že budou trochu dráždivé, zatímco jindy jsou sonické juxtapozice naprosto brilantní. Je zřejmé, že se jedná o album, ve kterém je manipulace se zvukem důležitější než jeho věrnost. Ale tam, kde jsou slyšet nezkreslené akustické nástroje, jsou obecně celkem čisté a celkově dynamický rozsah tohoto alba je podstatně lepší, než by se dalo očekávat, protože vymyslel nahrávku tohoto. “^[5]

V roce 2003 vydali další recenzenti retrospektivní stanoviska k Sluneční nůžky; Iain McQueen z Živá tradice poznamenal, že shledal album zklamáním, označil jej za „přehnaně produkovaný“ a řekl: „zvukové efekty přemohly sílu melodií,“^[15] zatímco David Kidman z NetRhythms nazval album „mezníkem“ s důrazem na electronica.^[16][17]

Seznam skladeb

1. „Hidžáb“ - 5:24
2. „Schumanův skok“ - 3:39
3. „Igor“ - 3:57
4. „Srpen“ - 5:20
5. „Potěšen“ - 4:40
6. „Maggie Ann z Clachnabrochan“ - 3:11
7. „Rod's Doorway“ - 4:56
8. „29 kroků“ - 4:08
9. „Kinky Haroosh“ - 4:15
10. „Bjorks's Chauffeur“ - 4:41

Personál

• Malcolm Crosbie - elektrická kytara, akustická kytara, elektrický sitar, mandolína
• Garry Finlayson - 5-strunný bendžo, banjax
• Angus R. Grant - housle
• Conrad Ivisky - baskytara, kontrabas, Harmonika, berimbau
• James Mackintosh - bicí, poklep, žaltář, basa
• Iain McLeod - Mandolína, Vokály

Zdroje a odkazy

• Sluneční nůžky na Veškerá muzika

Reference