Rozbít! (komiks) - Smash! (comics)

Rozbít!
Obálka Rozbít! výroční 1969
Informace o publikaci
VydavatelInternational Publishing Corporation (IPC)
PlánTýdně
FormátProbíhající série
Datum publikaceÚnor 1966 - duben 1971
Ne. problémů257
Kreativní tým
NapsánoRůzné včetně Stan Lee, Al Plastino, Angus Allan, Tom Tully
UmělciRůzné včetně Jack Kirby, Bill Everett, Wally Wood, Gene Colan, Whitney Ellsworth, Graham Allen, Leo Baxendale Luis Bermejo, Eric Bradbury Mike Brown, Geoff Campion, Mike Higgs, Gordon Hogg, Mike Lacey, Don Lawrence, Solano Lopez Stan McMurtry, Reg Parlett, Ken Reid, John Stokes
RedaktořiAlfred Wallace (Alf), Albert Cosser (Cos)

Rozbít! byl týdeník Britský komiks, publikoval v Londýně Odhams Press Ltd. z 64 Long Acre a následně do IPC Magazines Ltd. od (původně) 189 High Holborn a (naposledy) Fleetway House v nedaleké Farringdon Street.

To se ucházelo o 257 otázek, od 5. února 1966 do 3. dubna 1971[1] (ačkoli v průběhu tohoto období kvůli stávkám a průmyslovým sporům nebylo zveřejnění nepřetržité[2]). Poté se sloučilo do Statečný.[3] Ale Rozbít! Roční, vydávaný hlavně s otiskem Fleetway, se nadále objevoval každý rok: poslední Roční, krytý datem 1976, byl vydán na podzim roku 1975.

V letech 1967 a 1968 Rozbít! byl součástí Odhamsova Power Comics řádek (od # 44 do # 143), absorbující své sesterské tituly Pow! dne 14. září 1968 (vydání 137) a Fantastický dne 2. listopadu 1968 (vydání 144). Tak jako Pow! a Fantastický sami již splynuli s Wham! a Úžasný respektive Rozbít! se stal posledním, kdo přežil Power Comics.

Až do března 1969 obsahovala vedle britských humorných pásů černobílé dotisky superhrdinských pásů původně vydaných v Americe Marvel Comics a DC. Poslední z nich, Fantastická čtyřka, skončilo číslem 162. Poté obsahovalo pouze britský obsah: směs humorných, sportovních a dobrodružných her.[4]

Rozbít! měl velikost 9,75 "x 12" (# 1-162) a 9,25 "x 12" (# 163-257) a měl čtyřbarevný kryt a černobílý interiér.[5]

Historie publikace

Rozbít![6] byla ve vlastnictví IPC, International Publishing Corporation, společnost založená v roce 1963 - prostřednictvím řady podnikových fúzí - Cecil Harmsworth King, předseda Denní zrcadlo a Nedělní obrazový (nyní Sunday Mirror).[7][8] Všechny komiksy, které vlastní, byly publikovány jednou nebo druhou z dceřiných společností sdružených do IPC, včetně Fleetway Publications Ltd.[9] a Odhams Press Ltd..[10]

The Power Comics linka, včetně Rozbít, vydalo Odhams pod tříčlenným redakčním týmem známým jako Alf, Bart a Cos. Alfred Wallace („Alf“) byl šéfredaktorem v Odhams a Albert Cosser („Cos“) byl přímo odpovědný za Rozbít.[11][12] Zásadní změny v redakční politice nastaly v roce 1969 z finančních důvodů a znovu v roce 1970, kdy byl IPC převzat Albert E Reed vytvořit vydavatelský gigant Reed International.[13]

Zahájeno dne 5. února 1966, Rozbít od prosince téhož roku se s číslem 44 stal komikem síly Power Comics Logo, vytištěné na obálce každého čísla, bylo trikem, který vysnil Odhams, aby sjednotil svých pět titulů pod společnou hlavičkou. Rozbít zůstal součástí této sestavy pro 100 čísel; logo bylo potichu upuštěno po 143, kdy byl zrušen poslední z ostatních komiksů tvořících součást sestavy (takže již nebylo nutné sjednocovat skupinu titulů).

Všichni ostatní Power Comics byli nakonec pohlceni Rozbít, který se stal posledním přeživším. Dne 14. září 1968, s číslem 137, se spojila s Pow! (který předtím absorboval Wham ), stává se Smash and Pow. Dne 2. listopadu 1968, s číslem 144, se spojila s Fantastický (který předtím absorboval Úžasný ), stává se Smash and Pow obsahující Fantastic.[14]

1. ledna 1969 Rozbít přestal být publikován společností Odhams Press Ltd a poté byl publikován společností IPC Magazines Ltd (dceřiná společnost IPC založená v roce 1968). Dne 15. března 1969 byl znovu spuštěn bez amerických pásů superhrdinů. V průběhu roku 1969 následovaly další změny a poté na začátku roku 1970 druhé oživení. Konečné číslo vyšlo 3. dubna 1971.[15] Poté byla sloučena do Statečný, formování Statečný a smeč.[16]

Kromě toho deset Rozbít! Letničky byly vydávány v pevné vazbě, počínaje výroční zprávou z roku 1967 (vydanou v roce 1966). Objevovaly se každé podzim na deset let,[17] posledním z nich je ročník 1976 (zveřejněný v roce 1975). Byly tam také dva 96stránkové sváteční speciály,[18] publikováno v letech 1969 a 1970 a Statečný a Smash! Prázdninový speciál v roce 1971.

Pozadí

V roce 1966 byl počáteční úspěch Wham! (který byl zahájen v roce 1964 a rychle si získal silné údaje o oběhu) povzbudil vedení londýnského Odhamsu k vydání druhého titulu vytvořeného Alfem Wallaceem (šéfredaktor Odhamsových mladistvých - Orel, Rychlý a Chlapecký svět) a Albert Cosser.[19] Leo Baxendale, který vytvořil Wham! pro Odhamse v roce 1964, byl příliš silně zapletený do probíhající produkce, která poskytovala hodně umění pro každé číslo, takže měla málo času na cokoli jiného. Také Baxendale tehdy ještě pracoval na velké vzdálenosti od Dundee.[20]

Podle toho to byl Alf Wallace a Albert Cosser (brzy známé jejich mladému publiku jako Alf a Cos), kteří určili počáteční formát Rozbít! Rovněž rekrutovali umělce, kteří by kreslili raná vydání, protože bylo jasné, že Baxendale byl plně zaměstnán uměním pro Wham! Proto Baxendaleův počáteční příspěvek k Rozbít se omezil na poskytnutí seznamu titulů a situací pro humorné pásy, spolu s krátkými písemnými scénáři (náměty scénářů pro jednotlivá týdenní čísla), které dal Wallaceovi, aby se rozšířili k jiným umělcům. The Swots and The Blot byl jedním z nich.[21] Je ironií, že Baxendaleovy proužky by se nakonec staly hlavním příspěvkem Rozbítpo březnu 1969, ale pouze z důvodu uzavření Wham osvobodil ho k práci Rozbít namísto.

Zpočátku byl Baxendale požádán pouze o vytvoření Bad Penny svléknout a dát Chmurně feendish (postava z jeho Eagle Eye, Junior Spy pás pak běží dovnitř Wham!) vlastní proužek. Wallace také nechal Baxendaleho nakreslit obaly prvních tří čísel.[21]

Rozbít zahájeno ve stejném formátu jako první vydání Wham, konkrétně 24 stránek na vydání, z nichž čtyři byly barevné. Ale to bylo vytištěno na papír nižší kvality než Wham.

Počáteční sestava pásů míchala humor a dobrodružství volně, s komedií Ronnie Rich představující na obálce prvního čísla, uvnitř kterého byly pásy dobrodružství, včetně druhé světové války Ghost Patrol - toto je reprint pás, který trval jen do vydání 25. Ghost Patrol Ukázalo se, že je symptomem problému s britskými dobrodružnými proužky, které sužovaly Rozbít během Odhamových let, což bývalo nedbalý v prezentaci a posedlý malou skutečnou povahou nebo emocemi.[22]

Část problému s Rozbít bylo, že ve svých počátcích prošel mnoha změnami - až příliš. Obzvláště v jeho dobrodružstvích: Duchová hlídka přišel a odešel; The Legend Testers přišel a odešel; Moon Madness byl zvláště krátkodobý; a bylo mnoho dalších, stejně zapomenutelných. Žádný se neukázal natolik populární, aby vydržel.[23] Nepopiratelně se nikdo nelíbil ohromné ​​popularitě amerických superhrdinských pásů, které komiks brzy představil, které měly skutečně dostatečnou popularitu, aby konkurovaly popularitě televize.[24]

Tito čtenáři dost staří na to, aby se emocionálně připojili ke komiksu, než Odhams představil britským čtenářům americké pásy superhrdinů, tyto pásy superhrdinů neměli rádi.[23] Zatímco podle stránek s dopisy každý týden byli stejní hrdinové Marvel a DC enormně populární mezi mladší věkovou skupinou, která dříve nečetla komiksy. V souladu s tím Wham čtenáři měli tendenci nesnášet změny provedené v roce 1966, protože britské pásy byly zrušeny v roce Wham a nahrazen americkými superhrdiny, zatímco Rozbít čtenářům se superhrdinové nelíbili, protože v roce 1966 byl tento komiks teprve spuštěn, takže nedošlo k žádným skutečným změnám - Rozbít víceméně od samého začátku plné amerických proužků.

Skutečnou příčinou komiksového zániku bylo rozhodnutí přerušit americké superhrdinové v roce 1969. Další problémy by přispěly k obtížím, kterým následně čelil - včetně stávek u jejích tiskáren -, ale hlavní příčinou těchto problémů byl klesající oběh, který utrpěl, což bylo důsledkem toho, že neměl žádné jedinečné prvky, které by jej odlišily od jiných komiksů IPC, jako je Lev a Statečný. Klíčem k pochopení situace je, že superhrdinové byli jediným prvkem, který měl skutečně potřebnou popularitu, aby zastavil pokles týdenního prodeje způsobený konkurencí televize.

Odhams let

Super hrdinové

Černobílé dotisky Marvel Comics proužky[25] byly zavedeny do Rozbít s číslem 16, když Neuvěřitelný Hulk začalo.[26][27] Jedno rané vydání Rozbít dokonce vytištěn originál Hulkův příběh.[28][29][30] Když Rozbít dohnal finální vydání Neuvěřitelný Hulk kterou Marvel publikoval v Americe, se Odhams obrátil k Hulkově vystoupení „hostující hvězdy“ Fantastická čtyřka a Mstitelé, tito další hrdinové Marvel[31] stejně populární. V červenci 1967 Opovážlivec[32] nahradil Hulka od čísla 76 dále - Rozbít po vyčerpání všech Hulkových příběhů ze všech zdrojů, které byly do té doby publikovány v USA.

Je těžké zveličovat význam zavedení Hulk, v čísle ze dne 21. května 1966. Byla první Marvel Comics pás představoval Odhams, jehož úspěch vedl k zavedení Fantastická čtyřka do Wham 6. srpna téhož roku a ke spuštění dvou celých komiksů zcela věnovaných Marvel superhrdinům - Fantastický a Úžasný - v roce 1967. Počáteční vzhled Hulka v Rozbít zabral masivních 6 stránek, čtvrtinu každého 24stránkového čísla, vytlačil z tohoto čísla plně pět stávajících pásů a způsobil trvalé zrušení „Space Jinx“ a „Brian's Brain“ (i když to druhé by bylo mnohem oživeno později).[33]

Před tím, DC je Bat-man se stal druhým americkým superhrdinou, který debutoval v Rozbít, narazil na přední obálku čísla 20 měsíc po Hulkově debutu, v znovu vydaných dotiskech amerických novinových a nedělních novinových pásek: tyto byly připsány na stránce Bat-man tvůrce Bob Kane, ale ve skutečnosti je přitahoval Al Plastino a duchem napsaný Whitney Ellsworth.[34] To byla reakce na náhlou a obrovskou popularitu Bat-man televizní seriál v hlavní roli s Adamem Westem. Dopad této hitové televizní show vedl k Bat-man lišta zajišťující přední kryt Rozbít, barevně, lépe než rok a půl, s názvem Batman s Robin the Boy Wonder.

Zpočátku tento syndikovaný novinový pás přijal táborový styl televizního seriálu Adama Westa, s vystoupeními humorných hostujících hvězd, jako je americký komik Jack Benny. V pozdější části běhu (který uváděl spíše vážné než táborové příběhy) se v pásu objevila také Batgirl, reakce na její přidání do televizní show ve své 3. sezóně: ​​v pásu novin jí Batman zpočátku věřil být spíše zločincem než bojovníkem za zločin. Superman pak hrál v pásu, který byl retitled Superman a Batman s Robin the Boy WonderBatman a Robin se pokusili zachránit Supermana před ďábelským profesorem Zinkkem, který ho tajně otrávil kryptonitem.

Rozšíření amerického obsahu s příchodem Bat-man, znamenalo ztrátu dalších dvou původních britských pásů: dobrodružného pásu Duchová hlídkaa kreslený proužek Tellybugové.[33]

V září 1968 Fantastická čtyřka zahájil šestiměsíční běh Rozbít, když se vstřebává Pow (který se dříve spojil s Wham, ve kterém byl pás původně uveden). Jako jeden z mála Pow proužky, aby přežily fúzi, se používalo k vábení Pow čtenáři nového komiksu. Pás byl představen čtenářům Rozbít se svatbou Reeda a Sue z Fantastická čtyřka výroční # 3. Jejich dobrodružství pokračovala Poražen děsivou čtyřkoua běžel do Lo, tam bude konec, což byl poslední Marvel pás, který se objevil Rozbít.

Thor začal krátký běh v listopadu 1968, kdy Rozbít vstřebává Fantastický. Příběhy pokračovaly od Fantastický, začal s Ringmasterův cirkus zločinu. Když byly pruhy Marvel přerušeny následující jaro, finále Thor dotisk měl nový konec nahrazen, ve spěšném pokusu vyřešit pokračující dílčí spiknutí.

Finanční krize, která předstihla Odhamse v roce 1968, což mělo za následek uzavření všech ostatních Power Comics, také způsobil, že se vzdali drahé licence na dotisk příběhů superhrdinů Marvel.[35] Toto rozhodnutí vstoupilo v platnost v březnu 1969, kdy byla licence obnovena; poslední Marvel proužky se objevily v čísle 162. Drahé Bat-man novinový proužek již byl přerušen a skončil číslem 157.

Odhams Humor Strips

V každém z prvních 162 čísel bylo obvykle tucet britských humorných pásů.

Počáteční sestava zahrála Muž z B.U.N.G.L.E., který před vydáním 20 obvykle zaujímal přední kryt,[36] podporováno sedmi dalšími dlouhotrvajícími humornými proužky (Charlieho volba,[37] Bad Penny,[38] Percyho mazlíčci,[39] Nervové,[40] Swots and the Blot,[41] Ronnie Rich[42] a Chmurně feendish[38] - více o nich níže) a čtyři humorné pásy, které nevydržely, jmenovitě Nebezpečná myš, Vesmír Jinx,[37] Královna moří[43] a Tellybugové.[44]

Trvalo jen pár týdnů, Vesmír Jinx byla první a jedinou postavou, která udržovala vytoužené střední stránky barevně. Není jasné, proč si Alf a Cos vybrali tento hluboce zábavný pás pro to, co muselo být v novém komiksu považováno za pýchu místa. Vesmír Jinx byl primárně jiný Jonáš (proužek od Kena Reida, který vběhl dovnitř Beano), až na to, že nemohla obstát proti lesku Reidova mořeplavce. Kde Jonáš řešil potopení mořských lodí, Briana Lewise Vesmír Jinx řešil podobné situace ve vesmíru, ale (v praxi) bez potřebné míry humoru.[45]

Ken Reid Královna moří bude trvat jen o něco déle, na 43 vydáních. Mistrovské dílo komiksu, vyprávějící příběh Plovoucí královna a jeho dvoučlenná posádka Enoch a Bert, dvojice oafů se vztahem láska / nenávist (většinou nenávist!), byla pro své cílové publikum možná příliš inteligentní - jeho zmizení bylo pro komiks velkou ztrátou.[45] Mnoho čtenářů nepochopilo, kromě mnoha věcí v pásmu, které jim bylo jasné nad hlavami, že dvě hlavní postavy byly nakresleny jako komici Stan Laurel a Oliver Hardy, a že humor pásu byl založen na filmech Laurel & Hardy.

Po pouhých pěti měsících - které předznamenávají mnoho a mnoho dalších přeskupení - Rozbít! prošel první zásadní opravou: od čísla 20 Bat-man Novinový proužek přebral přední kryt Chmurně feendish ztratil barevný zadní kryt pro Reida Královna moří (který se zmenšil z původních dvou stránek každý týden pouze na jednu stránku - ztráta stránky navíc byla nevýhodou, ale byla kompenzována tím, že pás, který má nyní v komiksu prestižnější umístění, a samozřejmě tím, že je nyní v barva).

Následovat budou další změny krytu. Když se po dvou letech popularita Bat-man Televizní seriál nakonec vybledl, od čísla 114 kupředu byly Batman a Robin přesunuty na vnitřní stránky, čímž se dosáhlo předního krytu dlouhodobého úspěchu Swots and the Blot, v tomto okamžiku stále kreslí Mike Lacey, pásmo humoru, ve kterém dva soupeřící gangy soupeřily o to, aby se navzájem přelstily ve škole Pond Road School, s „Teach“ chyceným v křížové palbě. Jeho počátky spočívaly v Baxendaleově třídě založené na pásu Šibani, který poté fungoval 2 roky v Wham[46] (a která pokračovala v Pow když Wham sloučila s ní v roce 1968, kde byla sloučena s The Dolls of St Dominics stát se Tiddlers and The Dolls).

Swots and the Blot byl jedním z mála proužků Rozbít přežít všechny změny v letech 1969 a 1970 a dosáhnout nového standardu excelence, když Leo Baxendale začal kreslit pro nový vzhled Rozbít od března 1969, ale i během Odhamových let to mělo vtip a smysl pro styl. V Baxendaleových rukou měl pozoruhodné podobnosti s jeho dřívějším pásmem ve třídě, Děti Bash Street, v Beano.[47]

Muž z BUNGLE, spoofing populární televizní seriál Muž z U.N.C.L.E., byl spin-off od Baxendale Eagle-Eye Junior Spy svléknout Wham. BUNGLE byl tajná špionážní organizace v Británii, organizovaná chaotičtěji než UNCLE, představující tajného agenta, který v boji proti svým vtipným protivníkům zaměstnával širokou škálu velmi nepravděpodobných pomůcek. Sám Baxendale nakreslil několik prvních vydání, která se objevila jako velké jednotlivé ilustrace na některých raných obálkách Rozbítpoté převzal vedení Mike Lacey.

Druhý spin-off od Baxendale Ostříží zrak pás byl Chmurně feendish (s titulky Nejhnilší podvodník na světě), který nakreslil sám Leo Baxendale. Feendish byl nejpopulárnější postavou v dřívějším pásmu díky svému strašidelnému vzhledu, který byl založen na strýci Festerovi v americkém televizním seriálu Rodina Addamsových (a pravděpodobně na ilustracích Charlese Adamse, ze kterých byl odvozen televizní seriál).[48] Nový proužek v jednom bodě zaujímal prestižní pozici, protože funkce barevného zadního krytu byla každý týden, a přežil po celou sérii 162 čísel vydaných Odhamsem (i když poté, co se vzdal svého stavu obalu, byl někdy potupně snížen pouze na čtvrtstránkový „výplň“).

Bad Penny bylo další nezapomenutelné stvoření Baxendale. Logo jejího názvu obsahovalo portrét samotné Penny spolu s titulkem „Bad Penny“ a ilustraci obří před desetinné mince One Penny (mince naznačující souvislost s příslovím, z něhož pochází jméno postavy).

Měla určité podobnosti s Baxendaleovou dřívější postavou Minnie the Minx Beano. Když kreslil Minnie, soustředil se na experimentování s mimikou a povahovými rysy. Než začal pracovat Bad Penny jeho styl kreslení dospěl, se stejnou koncentrací na vývoj zanyho, ale těsného příběhu, menší důraz na detailní výrazy obličeje, ale zachování základních potřeb potřebných k překonání vlastních osobnostních rysů postavy.[22]

Bad Penny byla tak populární, že přežila změny roku 1969 a nadále se objevovala v nových Rozbít. Když byl pás nakonec upuštěn, v roce 1970 se sama Bad Penny stále objevovala, i když jen zřídka, a občas se objevila v Baxendale Swots and the Blot jako nový člen Blotů.

Jak se stalo v Wham, umělci jako Mike Lacey byli čas od času pověřeni „duchovým“ stylem Baxendale. Baxendale měl dovoleno podepsat svou ranou práci Rozbít, takže existuje způsob, jak rozlišit, které proužky osobně nakreslil během svého působení v Odhamsu.[49][50] Poté, co přestoupil do Fleetway, další dceřiné společnosti IPC, do ní stále přispíval Rozbít, ale nyní fungovaly „tajně“, tj. bez jejich podpisu. Vysvětlil to ve své autobiografii, Velmi zábavná práce (Duckworth, 1978, strana 91): „Byl jsem v příjemné situaci. Při práci pod svým vlastním jménem se ode mě hodně očekávalo. Vydavatelé očekávaný abych své kresby nacpal vtipnými detaily. Dvojitý standard ovládaný. Při práci v utajení se mi podařilo zredukovat rozvržení na nejjednodušší podmínky. Pozadí byla minimální nebo neexistující - jen horizontální linie. A neexistoval žádný doplňkový komiksový detail - jen postavy, které vystupují z dějové linie na prázdném pozadí. “

Nejbizarnější z humorných proužků Odhamů byl Nervové, zobrazující skupinu malých postav obývajících školáka jménem Fatty: pruh jim ukázal, že běží Fatty jako skupina dělníků provozujících továrnu. Přidělené dvě stránky, postupovalo podle stejného vzorce jako pás Georgie's Germs z Wham!. Fatty byl výstižně pojmenován a drobní Nervové bojovali, aby zachránili žaludek tlustého twerpa před jeho četnými přetíženími, protože nikdy neunikla minuta, která by ho osvobodila!

Většinu svého běhu nakreslil Graham Allen,[40] ve svých posledních měsících v letech 1968-69 Ken Reid[51] - dříve z Královna moří, a kdo dříve přispěl Dare-a-Day Davy[52] svléknout se Pow - nakreslil tuto dvoustránkovou funkci.

Reidova kariéra začala v Beano v padesátých letech, ale pro Odhamse již vyprodukoval dlouhodobý úspěch Frankie Stein, v Wham!, než nastoupíte Královna moří v raných číslech Rozbít! a Dare-A-Day Davy svléknout Pow!.[45] Otočil se Nervové do extrémně surrealistického, až viscerálního proužku; dosažení vzácné úrovně veselosti a oplzlosti, v podvratné prezentaci komické hrůzy - a v procesu alarmující správy IPC![11]

Už měl určitou míru proslulosti, jako jediný Odhamův umělec, jehož práce natolik narušila vedení, že byla ve skutečnosti zakázána.[53][54] Na návrh Vance Gledhill z Blackpoolu se Davy odvážil vykopat Frankensteinovo monstrum (v Dare-A-Day Davy strip) a přivést ho zpět k životu - pro který se Reid rozhodl použít „polibek života“! Je těžké to vědět přesně co redaktoři Pow! namítal, že tomu tak bylo hodně na výběr - znesvěcení hrobu, opětovné shromáždění rozbité kostry a mladý chlapec líbající mrtvolu![55][56]

Charlieho volba kreslenou Brianem Lewisem, která začala v čísle 19, se snažila využít obrovskou popularitu televize, popularitu, která vážně poškodila prodej komiksů, ve vtipném pásmu o chlapci s kouzelným televizním přijímačem, který dokázal přinést postavy do programů z televizní obrazovky do jeho světa. Jednalo se o zařízení, které představovalo jako hostující hvězdy každý týden řadu populárních televizních hvězd. Například v debutu seriálu se představili hvězdy nejvýznamnější show tajných agentů Robert Vaughn a David McCallum Muž z UNCLE, maximalizují jejich vzhled tím, že je stříkají přes přední kryt. Doufalo se, že přivedením populárních televizních hvězd na její stránky by to umožnilo rostoucí popularitě televize pro komiks - nepříliš rafinovaný trik, jak zvýšit jeho oběh a prodej.

Sammy se zmenšil (s titulky Nejmenší chlapec na světě)[18] byl humorný pás o chlapci, který byl vysoký jen dva palce. Sammy měl nejúspěšnější - ale také nejvíce kostkovanou - kariéru ze všech postav vystupujících v Rozbít, které vznikly v Wham, pak se přesunul do Pow když se spojili a přijeli Rozbít když se zase vstřebává Pow, a následně bude obnoven v Knokaut, nakonec svou kariéru ukončil v Whizzer and Chips když se vstřebalo Knokaut v červnu 1973.

Ronnie Rich představoval nejbohatší dítě na světě, které zdědí jmění, kdyby se mohl zbavit peněz, které má. Kreslil Gordon Hogg,[40] každý týden Ronnie utrácel svůj poslední cent, a to nějakým neuváženým nebo extravagantním způsobem, jen aby jeho plán selhal a učinil ho bohatším než kdy jindy. Majetek se mu nikdy nedostal do rukou.

Často funkce na půl stránky, Percyho mazlíčci kreslil Stan McMurtry (alias Mac) byl natolik populární, že se v něm občas objevily sporadické objevy Rozbít po březnu 1969. Percy byl malý baculatý školák, který naplnil domov své rodiny svou exotickou sbírkou mazlíčků. Patřilo mezi ně (čas od času) slon, žirafa, hroch, had, opice - vlastně téměř každý druh zvířete, které lze v typické zoo najít - spolu s papouškem, želvou, bílou myší a ježek; čímž způsobil předvídatelnou míru komického chaosu pro jeho dlouho trpící matku a otce.

Některé z nejlépe zapamatovaných proužků nebyly zahrnuty do všech prvních 162 čísel: řada z nich byla získána až ve # 137, z fúze s Pow! (který již absorboval nejpopulárnější proužky, které vběhly Wham!).

Jedna taková akvizice od Pow! byl Plášť[57] - jako Muž z BUNGLE, další vtipný pás tajného agenta. Plášť byl nejlepším agentem britského Special Squad, nominálně součástí Scotland Yardu; ale obvykle operoval ze svého osobního velitelství, známého jako Secret Sanctum. Jeho vynalézavost a nekonečný přísun gadgetů a tajných zbraní mu poskytly výhodu nad svými poněkud podivnými nepřáteli (někteří byli velmi zvláštní, včetně Deathshead a různých dalších agentů G.H.O.U.L.).

Měl několik stejně zvláštních kolegů. S pomocí původně Mole (vysoký s plešatou hlavou, velkým nosem a specifikacemi) a Shortstuff (krátký prcek s chlupatým oříškem a velkými očními bulvami) začal s dobrodružstvím, v němž se ocitl také po boku sexy a koketní Lady Stinná, stinná dáma. Pás těžil z neobvyklého, výstřední styl kreslení Mike Higgs, jehož zjevné zahrnutí popkulturních snímků způsobilo, že pás vypadal extrémně moderní.

Wiz válka, tažený Mikeem Brownem, také začal Pow!„a byl by jedním z mála pásů, aby přežil změny z roku 1969. Zdá se, že Brown nevěděl o domácím pravidle zakazujícím umělcům podepisovat svá díla, protože pás často nesl jeho jméno. „Válka“ v názvu odkazovala na spor mezi dvěma kouzelníky, kouzelníkem Prangem a jeho nepřítelem Demonem Druidem. Jako humorná páska redakce umožnila hrdinovi velmi hloupé jméno Wizard Prang, kousek slangu RAF z druhé světové války.

Kromě skutečnosti, že Prang byl úplně oblečen v bílém, což odpovídalo jeho postavení dobrého člověka, a Demon Druid byl vždy v černém, protože byl darebákem toho kusu, jejich kostýmy byly docela podobné - plynulý kouzelnický plášť s hvězdami na sobě a špičatý klobouk. Létali kolem na koštěti a navzájem se střídali kouzly: což z druhého udělalo ropuchu nebo něco stejně zábavného. Čarodějovi Prangovi střídavě pomáhal a bránil Englebert, jeho mazlíček. Nejlepším prvkem pruhu byl nápis nad předními dveřmi čaroděje Prang. Toto obvykle zní „Čaroděj Prang je ... dovnitř“ (pokud byl doma) nebo „Čaroděj Prang je ... Ven“ (pokud byl venku a kolem); ale kdyby měl v příběhu špatný čas, znamenalo by to na závěrečném panelu často vtipnou poznámku, například „Čarodějův prase je ... Vše na moři“.

Tajemství Mikea Browna, dlouho neuznávaného, ​​spočíval v tom, že Leo Baxendale si musel vydělat peníze na Odhamsovi, aniž by Fleetway prozradil, že nyní pracuje pro obě společnosti. Proto Baxendale kresby kreslil tužkou a Brown, který byl animátorem kreslených filmů, je vtiskl dovnitř. Tímto způsobem se ukázalo, že společně Bad Penny a Chmurně feendish proužky, které prodali Odhamsovi pod Brownovým jménem - situace, kterou Baxendale ve své autobiografii z roku 1978 označil jako pracovní v utajení.[58]

Ztracen při fúzi s Pow byly Charlieho volba, Ronnie Rich a Muž z BUNGLE. V tomto spojení se ve skutečnosti ztratil také Ken Reid Dare-A-Day Davey pás, jedna z několika zavedených funkcí ve Windows Pow které byly vypuštěny místo přenosu do Rozbít.[59]

Odhams Adventure Strips

Tak jako Rozbít byl v podstatě komikem superhrdiny a humoru během Odhamových let, bylo v něm několik tradičních dobrodružných pásů; ale hrstka má zvláštní zmínku.

V prvních stovkách čísel byly různé dobře zapamatovatelné dobrodružné proužky, včetně některých, které byly docela vynikající, jako např Gumový muž, Experiment X, The Legend Testers, a Python.[27]

Od čísla 144 v listopadu 1968 Rozbít byl jediný přeživší Power Comic, protože to byla otázka, ve které Smash and Pow (jak to tehdy bylo) sloučeno s Fantastický. V tomto čísle bylo představeno pět britských dobrodružných seriálů, které zaplnily mezeru způsobenou ztrátou stažených amerických superhrdinských pásů, které byly hlavními rysy čtyř uzavřených titulů.

V noci Stalks ... Strašidlo je dobrodružný pás, ve kterém je reportér zločinu v novinách Daily Globe zřejmě zabit při vyšetřování zpravodajského příběhu. Svět věří, že novinář Jim Jordan je mrtvý, ale stále pokračuje ve své tažení proti zločinu ... říká si Spectre.

Nyní bojuje se zločinem, místo aby jej pouze hlásil, pomocí řady gadgetů, díky nimž se zdá, že je duchem chybějícího reportéra. Proto jsou jeho oponenti vyděšení, když zjistí, že pokud ho zastřelí, nezemře (trikem zde byl neprůstřelný pláštěnka). A má v paměti postavenou tajnou podzemní skrýš pod sochou, ze které se skrytě a nečekaně vynoří nebo zmizí pod krycí umělou mlhou, aby budil dojem, že přichází a odchází z duchovního světa. Jeho první případ začal v čísle 144, ve kterém vystopuje černého Murda, vyděrača, o kterém věří, že ho zavraždil.

Nebezpečí cíle, seriál o motoristických závodech, také začal v čísle 144. Tento pás byl o sváru mezi mladým anglickým závodníkem Jeffem Jacksonem, který pracoval pro Puma Motors v USA, a jeho nepřítelem Vicem Staffordem, hlavním jezdcem týmu Puma, kdo vzal úplatek, aby hodil nadcházející závod.

Ačkoli nový Rozbít, staromódní kresba v pásech V noci Stalks ... Strašidlo a Nebezpečí cíle označil je jako dotisky. Použití dotisků bylo opatřením na snižování nákladů, což naznačuje narovnanou finanční situaci společnosti Rozbít v tomto okamžiku - pokud by byly potřeba nějaké důkazy nad rámec uzavření všech čtyř ostatních Power Comics.

Laird z opic byl pás sci-fi, který dojil popularitu velkorozpočtového filmu Charltona Hestona Planeta opic který byl vydán na začátku téhož roku. V pásu, který se odehrává v 18. století, se mladý skotský laird vrací na Vysočinu, aby pomohl svým psanským klanům v boji s anglickými červenokabátníky, a přinesl s sebou skupinu vysoce vycvičených opic.

Dobrodružný pás se sportovním tématem byl zápasnický seriál Král prstenu, představovat Kena Kinga, který byl mistrem hry grunt-'n'-grapple (i když v prvních pásmech začínal jako boxer). Protože to nebylo v Odhamových letech úplně neobvyklé, měla tendence dávat postavám velmi hloupá jména. Nejhorším příkladem v tomto pásu byl Kingův manažer, který (navzdory ne být Ir) se jmenoval Blarney Stone!

Skutečné jméno Blarneye bylo původně Tim Stone a Blarney byla jen přezdívka; ale to bylo brzy zapomenuto. Aby splnil Kenovu ambici cestovat, souhlasí Blarney s tím, že ho bude řídit na světovém turné, pokud bude souhlasit s bojem po celém světě!

Přidaný pátý pás dobrodružství byl Brianův mozek, nakreslil Bert Vandeput,[40] seriál s prvky science fiction, pokračování od Pow. To představovalo dva školáky: stejnojmenného Briana a jeho přítele Duffy Rolls. Brian Kingsley vlastnil elektronický mozek připomínající lidskou lebku, který nosil v krabici. Mohlo s ním telepaticky komunikovat a svítit, když bylo aktivní; a mohla ovládat akce zvířat, pokud byla v dosahu několika metrů, což byla mezní hodnota jeho mozkových vln.

Všech pět pásů začalo v čísle 144; a všechny byly seriály, každý týden zakončené závěsem na útesu.

Uzavření Power Comics

Vždy je třeba mít na paměti, že v komiksovém průmyslu nebyly šedesátá léta třicátá léta. S příchodem komerční televize v Británii, v roce 1955 - přemístění dosud nehybné, staromódní dětské televize nabízené BBC - do té doby - stále rostoucí konkurence ze strany prsa-trubka začal nepřetržitý (a zrychlující se) pokles komiksového oběhu. Skrz šedesátá léta byly v důsledku toho oběhové války vedené v průmyslu vydávání komiksů vedeny na pozadí neustále klesajících čísel oběhu.

Po počátečním úspěchu Wham v roce 1964 zahájil Odhams další čtyři Power Comics během roku 1966 a '67, včetně Rozbít, jen aby je zavřeli v rychlém sledu: sloučení každého z nich do pozůstalých až do roku 1969 Rozbít zůstal. Zatímco rok 1968 začal všemi pěti Power Comics zjevně vzkvétá, pouze do konce roku Rozbít byl stále publikován.[49] I ti nejspavější čtenáři si začali všímat, že něco vážně není v pořádku, protože stále šílenější série fúzí vyústila ve stále absurdnější tituly, které vyvrcholily ohromující Smash and Pow obsahující Fantastic (běžně spoofed jako Smash, Pow, Wham, zahrnující Fantastic and Terrific).

Otázkou je, proč na omezeném trhu, jako je Spojené království, vzali tak velké riziko, že uvedli na trh pět titulů (což ve zpětném pohledu vypadá jako nerozumné rozhodnutí vedení Odhams), pokud bylo tak rychle zřejmé, že trh může podporovat jeden? Bylo to navrženo[4] že bylo běžnou praxí vydavatele rychle naklonovat úspěšný titul, aby tomu zabránil v konkurenci. Zdá se, že tomu tak není. Jediným charakteristickým rysem komiksu byly jeho americké superhrdinové pásy, takže Fantastický a Úžasný (který většinu času obsahoval pouze Pásy superhrdinů Marvel) lze volně popsat jako klony Rozbít, i když jim chyběly proužky humoru; ale IPC měl výhradní licence od Marvel Comics k dotisku Marvel's stripů ve Velké Británii, což ostatním bránilo v tom.

Skutečná odpověď spočívá v neočekávané povaze ekonomické krize v roce 1968, která zasáhla britskou ekonomiku a vedla k devalvaci libry.[60] Ekonomický chaos začal šterlinkovou krizí v Británii v roce 1967, která v listopadu vedla k devalvaci. Poté v březnu 1968 následovala krize amerického dolaru, která měla kaskádový účinek na mezinárodní ekonomický systém, nejprve poslala francouzský frank a poté západoněmeckou německou marku do devalvace a vyvrcholila Nový Sterlingova krize v Británii v listopadu 1968.[61][62]

Tyto opakované poklesy hodnoty libry vůči americkému dolaru významně zvýšily náklady na zveřejnění amerických proužků, které musely být zaplaceny v dolarech, a zvedly skličující přízrak dalších zvýšení, pokud libra opět poklesla na hodnotě. Zvýšení krycí ceny Power Comics kompenzovat nebylo možné kvůli tvrdé konkurenci (s prodejem na prudké spirále směrem dolů, protože oběh se stal obětí stále rostoucí popularity televize); takže pokles hodnoty Sterlinga učinil americké pásy nedostupnými.

Tvrdost soutěže je patrná ze zkoumání jiných současných titulů.[63] První vydání jeho stablemate Fantastický, published in February 1967, cost 9d for 40 pages (due to its very high content of American superhero strips), a cover price which forced Fantastický to close within 18 months. Úžasný, having the same high content of American material, also had a high cover price of 9d, and closed even quicker.

In contrast, the comics Dandy a Beano published by the rival DC Thomson organisation sold at a cover price of 3d. Fantastický a Úžasný cost three times as much, which (even with double the number of pages compared to many DC Thomson titles) proved unsustainable. This is not surprising, given that Wham a Pow each peaked at a cover price of 7d, and even that proved unsustainable.

Rozbít had launched in February 1966 with a cover price of 7d for 24 pages. By March 1969, although its cover price had not changed, circumstances had conspired to increase its page count, such that each issue now contained 36 pages. In fact the page count jumped overnight from 24 to 36 pages (a fifty percent increase), with a consequent sharp rise in production costs, and so a marked decline in profit-per-copy.

The tipping point was issue 144, in which Rozbít, Pow a Fantastický were merged into a single title. The recently created Smash and Pow ztratil Opovážlivec a Pavoučí muž strips, which together had comprised a full third of each 24-page issue, but now had to accommodate both Thor a Fantastická čtyřka from the discontinued titles, plus a whole slew of new British adventure strips (which were being added in preparation for the comic's impending transition to solely-British content).

All this could not be achieved within the standard Rozbít format of 24 pages. So IPC now "bit the bullet" and increased the page count, at a single bound, by fifty percent – a necessity if they were to achieve their intention of reproducing with Rozbít the successful formula which was buoying-up sales of their most popular titles, Lev a Statečný, both of which were 36-pagers (in effect, to produce another clone of them: an identical mix of adventure and humour, with an identical page count, at an identical price).

One fundamental difficulty for the Power Comics, however, was always the stark economic truth that a kid could buy both Dandy a Beano, at 3d each, and still have change left over, for what it cost to buy Rozbít!, Wham! nebo Pow! at 7d each. However, the DC Thomson titles only had 16 pages, and this more than anything drove up the page count in Rozbít!, from its original 24 to 36 pages, and eventually to 40 pages in 1970 (i.e. it might be more than double the price of a DC Thomson title but it was also more than double the size).[64] The difficulty was that the much lower price of Dandy a Beano gave those titles a significant advantage, since a kid could choose to buy only one of them, at 3d – a winning competitive advantage which, as of 1966, would keep both of the DC Thomson titles afloat for more than 30 years to come.

The highly competitive nature of the UK's publishing industry meant margins were thin: a minimum number of sales each week were needed to reach break-even point, and the lower the cover price, the greater was the number of sales needed to reach that point; but the higher the cover price, the fewer were the number of sales that could actually be achieved.

The juvenile readers (or their parents) might be able to afford two or three comics a week, but by publishing five Power Comics IPC were pricing themselves out of the market. For the situation in Britain was not like that in America, where, with comics published just once a month, a child might afford five titles. In Britain, comics were published weekly.

Under those conditions the Power Comics were effectively competing with each other – a factor IPC were certainly aware of, as the letters pages in Rozbít, in 1968, actually carried readers' complaints that they couldn't afford all five Napájení tituly. The five together cost an astonishing three shillings and threpence a week (39d), to buy them all, far beyond the reach of the average child's weekly pocket money.[65]

The Power Comics were also competing with IPC's other titles, including Lev, Statečný a Buster, potentially dragging the Group's entire line into bankruptcy. Rationalisation, by closing some of the titles, would produce an overall benefit, as it would dramatically cut IPC's production costs. Although it would mean fewer titles, as IPC's comics were actually competing against each other it ought to result in better sales for the survivors. In theory, there would be no overall loss of sales or revenue, provided readers switched from the closing titles to surviving IPC ones (rather than to rival DC Thomson ty).

Another factor Odhams had not anticipated was the distribution of American comic books within the UK. Although this had always been a consideration, the volume of such comics arriving in Britain had traditionally been small, and their distribution haphazard. In 1968, distribution and quantity suddenly underwent a marked improvement: in America, Marvel Comics' owner, Martin Goodman, pulled off a business coup that overnight freed Marvel from a restrictive distribution agreement, which for a decade had limited it to publishing only 8 titles a month: Marvel was suddenly quadrupeling its monthly output, and dozens of new titles were flooding into Britain.[66] Odhams' black-and-white Zázrak reprints in their Power Comics range suddenly faced much more extensive competition from four-colour Marvel originals, and this began to harm sales.[67]

In the turbulent economic conditions, any part of IPC's business which was loss-making had no future. Standard industry practice was to close a comic or magazine if its revenues dipped vůči the break-even point; publishers did not wait for a title to actually incur losses.[4] Hence, merely to anticipate losses on the other four titles (Pow, Wham, Fantastický a Úžasný) was enough to doom them. And the closures represented a major cost-cutting exercise, reducing the ongoing production costs on the Power Comics line by four-fifths.

As for actual losses incurred due to the sudden and unexpected nature of the problem, and the inability to quickly terminate the long-term contracts with the Americans, Rozbít as sole survivor couldn't hope to generate enough income on its own to meet these. In fact it didn't need to. The fortunate circumstance that the Power Comics were all published by Odhams Press Ltd, a subsidiary company with limited liability, meant that it was possible to ring-fence all debts on the Odhams publications within that one company, thus preventing any losses affecting the rest of the IPC Group (since IPC's other titles were all published by other IPC subsidiaries). Accordingly, with effect from 1 January 1969 Rozbít was transferred to IPC Magazines Ltd, a new IPC subsidiary formed during 1968,[68] leaving Odhams with no continuing titles, and Rozbít started again from scratch.[69]

Despite being the longest survivor, and inheriting many popular strips from the other four titles, Rozbít was only a limited success. It was plainly on shakey ground: for, hard on the heels of the closure of the other titles, in the spring of 1969 IPC quickly made extensive changes to it, dropping the last remaining Marvel superhero strips, to shed the expense of the licensing fee for using them (having already dropped Bat-man), and ending many other strips too.

In consequence of the decision to discontinue the American reprints, as each Power Comic closed its superhero strips were given up. Pouze v případě Fantastický, where the existing contract with Marvel had some months to run, were those strips transferred to its replacement, the merged Smash incorporating Fantastic, until the contract expired in March 1969.

Rozbít then introduced a new cover feature, new strips, and free gifts. In all but name it was a new comic. Even so, it required yet another major shakeup 12 months later, in the spring of 1970, when further changes of editorial policy were imposed by new owners Reed International, who had bought out IPC that year. This resulted, among other things, in the dropping of the newly introduced Warriors of the World cover feature in favour of a new lead serial: an adventure series entitled The Thirteen Tasks of Simon Test.

Within the British market, boys' comics for the age group which was too old for titles such as Beano, Dandy a Sparky tended to focus around adventure, sport and war (in titles such as Lev a Statečný), or humour (in titles such as Buster). In abandoning its superheroes, Rozbít sought to attract readers of both types, by offering traditional adventure as well as humour.

To place these changes in context, the Power Comics were not the only casualties of the turmoil at IPC in 1969. Hulton's long-running adventure comic Orel was also cancelled, merging with Fleetway's Lev from 2 May 1969. The merged comic was known briefly as Lion and Eagle, but quickly reverted simply to Lev. The humour comic, Hihňat se, aimed at the slightly younger market dominated by Fleetway's Buster, was also dropped, being merged into Buster in the spring of 1969 to form Buster and Giggle. As ever, the name change lasted only long enough to absorb the discontinued comic's readership: the reference to Hihňat se failed to see out the year, and by December the title had reverted to simply Buster ještě jednou.[70] A Buster, jako Rozbít, also now became a publication of the Group's newest subsidiary, IPC Magazines Ltd.

The surviving titles at both Odhams and at Fleetway were now transferred to a merged operation, at New Year 1969, as merely a part of IPC's newest division, IPC Magazines Ltd, and were placed under the responsibility of Jack Legrand, formerly the Managing Editor of Fleetway's juvenile publications.[71]

A notable feature of the Odhams years was how few advertisements the comic carried. There were occasional quarter-page inserts, mainly advertising foreign Postage Stamps for stamp collectors, or Subbuteo table-football; but they were few and far between, and their combined total didn't usually exceed one page per issue. Reflecting its financial problems, the relaunched comic under IPC Magazines carried a significantly greater amount of advertising. One obvious change was the back cover (the only in-colour page apart from the front cover), which gradually began to carry colourful full-page advertisements. On the inside pages, too, there was a much more noticeable quantity of adverts: each issue typically carried 4 full-page ads, plus two half-page ads. It was a noticeable feature of the relaunch that the comic now expanded to 40 pages, in order to cope with the need to carry an extra 4 pages of advertising in each issue.[72]

This was a potentially significant new strategy, and a major change of policy. No longer did the profitability of the comic rest exclusively with the income derived from its sales figures. That sales income was now supplemented by advertising revenue, and without even having to sacrifice any significant amount of page space, nor cancel any strips, thanks to adding the additional pages.

Turmoil in 1967

The events of 1968 were not even the first threat to the survival of the Power Comics. Odhams had faced their first serious crisis in May 1967.The editorial page warned readers in issue 68 that Rozbít, initially printed by St Clements Press Ltd of London, had to find new printers within one month, or face closure. In the event, Odhams were able to sign a contract with Southernprint Ltd of Poole in Dorset in time to maintain publication.

ROZBÍT after Odhams

In January 1969 Odhams ceased to exist as a publishing imprint, and Rozbít now became an IPC Magazines publication. Most of the consequences of the change didn't become apparent until the issue cover-dated 15 March, in which the comic changed dramatically. IPC had waited three months to relaunch Rozbít, because, on the one hand, it needed some lead-time in which to ready new strips, and, on the other, in the publishing industry Spring was traditionally considered a good time to launch a new (in this case, a virtually new) comic.[4]

With the re-launch, Rozbít became the last ever British comic to feature a variety mix of adventure, humour and sports themed stories. Subsequent boys' comics featured exclusively sports, or war, or humour; jako Scorcher a skóre a Střílet (which featured only soccer), and Akce a Bitva (which featured only war stories).[73] A hallmark of this policy was to be the even-handedness with which the editorial staff drew the multitude of reprint strips featured in the new Rozbít od obou Lev a Buster, in seeking to appeal to readers of both (i.e. mixing serious and humorous strips without discrimination).

The symbol of the change was the new cover feature, Warriors of the World. This now replaced The Swots and Blots, who, drawn by Mike Lacey, had occupied the cover during the final part of the Odhams years. Šťastně, The Swots and the Blots survived (and prospered) on the inside pages, now drawn by Leo Baxendale.[74]

With the first relaunch issue (No.163) bearing a cover feature entitled Warriors of the World No.1, the former numbering was discontinued.[75] To have maintained the original sequential numbering alongside the Warriors of the World series could only have caused confusion.

Předělaný Rozbít, now comprising 40 pages, featured all-British strips – adventure serials, humour strips, and sporting strips – many of which were reprints from Lev, jako Eric the Viking (původně Karl the Viking), Bitva o Británii (původně Britain in Chains), a Nutt and Bolt, the Men from W.H.E.E.Z.E.; and others which were reprints from Buster, jako Wacker (původně Elmer), Monty Muddle - The Man from Mars (původně Milkiway - The Man from Mars), a Consternation Street; but strictly no American superheroes.[73] The number of reprint strips was another significant indicator of its troubled financial situation, reprints being significantly cheaper than commissioning new strips.

Of the former Odhams strips, only a handful survived. Humour strips which continued were The Swots and the Blots, Wiz War a Bad Penny. Dodatečně, Percyho mazlíčci made occasional appearances (but did not appear every week). Much mourned were the loss of Plášť a The Man from BUNGLE, dropped due to the waning popularity of spy spoofs (in 1968 the TV series The Man from UNCLE had been cancelled); and especially mourned was the loss of Ken Reid and Nervové.

The serious offerings fared even worse. For although the survivors appeared to include Sergeant Rock - Paratrooper a Bunsen's Burner, in reality neither of these were genuinely from the Odhams era. Both had begun only a few weeks earlier, in issues 156 and 158 respectively. They were really a part of the relaunch, but were introduced slightly ahead of time to disguise that fact. The only genuine survivor from the adventure strips of the Odhams years was Král prstenu, and even that had only begun with issue 144, in November 1968.

After a few months, superheroes appeared to be making a comeback. The Editorial column admitted receiving complaints from readers about the loss of the Marvel strips; and, in the autumn of 1969, six months after the Fantastická čtyřka a Thor had been dropped, an all-British superhero called Tri-Man appeared, debuting in the issue of 13 September, and the character also featured in the Rozbít Annual that Christmas. Some indication of the effort put into this character is the fact that he was given sole possession of the front cover of the Annual! The adventures of Johnny Meek featured a hero who had triple-superpowers, hence the name Tri-Man. He leaped about rooftops (shades of Spider-Man, from the long-vanished Pow), and got his powers from a ray device once every 24 hours (shades of DC's Zelená lucerna). But the strip did not prove popular, and quietly vanished in the reshuffles of 1970.

In the light of how few strips of any sort survived from the Odhams era, and given that none of the superhero strips survived at all (which, according to the Letters pages,[76] were the most popular feature of the Power Comics), it would be stretching the truth to say that Rozbít inherited the best of the Odhams strips. Stylisticky, The Swots and the Blots was the most creative and sophisticated Odhams strip (save only Nervové), and it did survive. But it was only one strip. A Nervové, which was objectively a more sophisticated strip in 1968, did not.

Moreover, the publisher was taking a significant risk by re-launching the former Power Comic as, in effect, a clone of IPC's most popular titles, Lev a Statečný. The publisher hoped it could repeat the success of Statečný a Lev by copying their successful formula. Nevertheless, without its discontinued superheroes Rozbít had nothing unique about it that might attract new readers, compared to its stablemates – featuring as it did a mix of strips reprinted from (or based on the style of) Lev a Buster.

One other aspect of the change: under the umbrella of IPC Magazines Ltd, the editorial team of Alf and Cos was replaced by a single editor, identified only as 'Mike'.[77]

IPC Humour Strips

As under Odhams, humour continued to play a large part in the relaunched comic (in terms of the page count): not to the extent it did in Buster, but at least as much as in Statečný nebo Lev.

With the relaunch, The Swots and the Blots (one of the handful of surviving Odhams strips) moved from the prestigious front cover to the centre pages. Nevertheless, now drawn by Leo Baxendale it became a standard bearer for sophisticated artwork. Baxendale began a five-year run on the strip (beginning in Rozbít and continuing in its successor, Valiant and Smash, with some fill-ins by Les Barton[78]), by adopting a new style, one which influenced many others in the comics field, just as his earlier Beano work had done; and in the process attaining a new, deliriously daft, high standard, one rarely approached by other strips.

New humour strips featured in the relaunch (new to Rozbít at any rate) included a half-page cartoon strip drawn by Angel Nadal, entitled Velký 'Ead, detailing the humorous misadventures of a Mr Knowall character, summed up by the strip's catchphrase, continually bellowed at the lead character by his irate victims: "Have a care there, Big 'Ead!" Reprinted from Buster, where it had initially run – under the same title – from 28 May 1960 to 18 February 1961.[79]

Wacker was a single page cartoon strip, subtitled He's All at Sea. Drawn at different times by Rafart[80] and by Roy Wilson, it concerned the crazy antics in the Royal Navy of Mis-leading Seaman Wacker, who was forever driving the Captain of HMS Impossible toward a nervous breakdown. Despite the Liverpudlian overtones of his surname, Wacker seemed not to be a Scouser – which may have been because it was ne his real name! The strip, although new to Rozbít, had run in Buster from 29 October 1960 to 17 October 1964 under its real title, Elmer.[81][79]

Another humour strip new to Rozbít was the World War Two spoof, Nutt and Bolt the Men From W.H.E.E.Z.E. Set in 1940, this featured an English scientist named Professor Nutt, who was a boffin inventing eccentric secret weapons for a department of the War Office known as W.H.E.E.Z.E. (short for Weapon Handling Early Experimental and Zoning Establishment), who was kept out of trouble by his Army "minder", Sgt 'Lightning' Bolt. Nutt and Bolt were perpetually clashing with a cunning Nazi scientist named Doktor Skull. This was another reprint strip, perhaps from Lev. As its title implies, it was born out of the earlier popularity of the Muž z U.N.C.L.E. televizní seriál. However, the strip had only a short run in Rozbít, being replaced after just 22 issues.

Yet it was not only in the plainly cartoon-style strips that humour flourished in the new Rozbít. Many of the ostensibly more serious offerings were, in reality, humour strips: in particular, His Sporting Lordship a The World Wide Wanderers; but there was also a strong humorous undercurrent in the new lead serial, Master of the Marsh.

IPC Sporting Strips

Sporting strips were now the order of the day. Reflecting this, the new lead, on page 3, was Master of the Marsh, natažený Solano Lopez,[82] a sports serial about Patchman, a strange hermit who lived in the East Anglian fens. He was appointed as the new sports master at Marshside Secondary School, nicknamed 'The Marsh', because he was the only person who could control the kids – a group of hooligans known as 'the Monsters of the Marsh'. There was an association of ideas between fens and marsh, reinforced by the fact that Patchman camped in the inaccessible heart of the marshes. He was a burly woodsman who had always lived in the Fens, and could communicate after a fashion with the local wildlife, for whom he acted as protector.

The strip initially featured humorous stories about the attempts of Knocker Reeves – the worst of the 'monsters' – to get the better of the new teacher. But eventually it transpired that Patchman was secretly the guardian of a collection of relics left behind by Hereward the Wake, a warlord who had fought the Norman invaders in the Fens during the 11th Century. In this respect, the strip had an occasional tendency to embrace science fiction overtones.

Of the sports-based stories, the only survivor from the Odhams years was Král prstenu, which continued to prosper. Possibly feeling the strip was suffering in the credibility stakes, the new editorial team made a decision to change the name of King's manager, who bore the remarkable name (actually a nickname) of Blarney Stone! They threw Blarney out of the series and substituted a new manager with a less silly name. Ballyhoo Barnes wasn't all that much less silly, but it's the thought that counts! Even so, Blarney reappeared after a few weeks, by popular demand.

The most successful of the new sports-based strips (certainly the most long-running) was His Sporting Lordship, drawn by Douglas Maxted.[83] This humorous hit proved so popular that it ultimately became one of the few to outlast Rozbít sám. Henry Nobbins had been a labourer on a building site until he inherited the title of Earl of Ranworth and five million pounds. Before he could touch the money, however, he had to become champion at a number of sports. He also had to evade the nefarious attentions of Mr Parkinson, who was a rival claimant to the fortune, and Parkinson's villainous henchman, Fred Bloggs.

Lord Henry, as he had now become, was more than ably assisted by his Butler, Jarvis, who he had inherited from the previous Earl. And Jarvis proved indispensable. Henry was never portrayed as anything other than an able athlete and a good natured bloke, leaving Jarvis to supply the cunning which was (frequently) needed to defeat the dastardly Mr Parkinson, and prevent Henry's ancestral home, Castle Plonkton, from being turned into a glue factory.

The relaunch included a short-lived football strip with humorous overtones, entitled The World-Wide Wanderers, about a League football team composed of eleven players from eleven different countries – not such a funny joke today! Football manager Harry Kraft found himself a passenger on a ship passing through the Suez Canal; ships from all over the world called there, and the crews conducted impromptu soccer matches to while away the time in port. Some of the crews had been stranded there, and constant soccer practice (since there was nothing else to do) had caused them to develop fantastic footballing skills. Kraft shipped eleven of them, from as many different countries, back to England; and they used their highly unorthodox individual skills to play as a team in the old Fourth Division.

IPC Adventure Strips

The other staple of the new Rozbít was adventure serials, and far and away the most successful of these was The Incredible Adventures of Janus Stark[84] written by Tom Tully,[85] featuring an escapologist in Victorian London who appeared to be simply an unusual act on the music-hall stage, but who privately used his extraordinary abilities to battle against injustice. Stark had an unusually flexible bone structure, enabling him to get out of an astonishing variety of tight situations, thanks to training received in childhood from his mentor, Blind Largo. Natáhl Solano Lopez, there was more than a touch of Reed Richards, from the departed Fantastická čtyřka strip, in Stark's uncanny abilities.[86] Lopez's dark, moody artwork also gave the strip a perfect 19th Century setting.[82] The strip was one of the few to survive the merger of Rozbít do Statečný in 1971, and is still well remembered today. As a mark of its popularity, from week 30 it replaced Master of the Marsh as the lead serial on page 3 (swapping places with the latter, which was thus relegated to an inconspicuous location on pages 12 and 13).

This brings up the matter of economics once more. Solano Lopez was a foreign illustrator, born in the Argentine, who worked at a studio in Spain. For reasons of cost, IPC had taken a policy decision to source artwork from cheaper sources outside the UK.[8] Along with the presence in the new Rozbít of reprint strips, which were much cheaper than commissioning new strips, this is yet another indicator of the financial pressure the comic was still under, and the absolute necessity of cutting production costs to the bone in order to make it financially viable.

Another long-running adventure strip was Bitva o Británii, in which secret agent Simon Kane fought against Baron Rudolph, a usurper who had seized control of Britain using a secret weapon. The weapon emitted a sound wave which paralysed anyone who wasn't protected against it. Rudolph set up a police state, similar in emblems and uniforms to medieval England at the time of King John, and Kane led the resistance against him.

In spite of the title, the strip had no connection with the Second World War! Drawn for the initial 40 issues by Geoff Campion, and thereafter by John Stokes,[87] it was in fact a reprint; hence it, too, was an indication of the comic's troubled financial status (reprints being cheaper than new strips). It originally ran in Lev from 29 February 1964 to 28 May 1966 under various titles including Britain in Chains a The Battle for Britain, where the hero was called Vic Gunn. Redakce Rozbít took a decision to change the names of the leading characters from Gunn and Barrel (i.e. hlaveň zbraně), to slightly less absurd ones; and so were born secret agent Simon Kane and his assistant Tubby. This had been a very long-running strip in Lev, so much so that Rozbít actually ceased publication – in April 1971 – before it had reprinted the entire run from Lev, and in the final issue created an (unconvincing) new ending for the serial.

Rebbels on the Run was another adventure serial, featuring three young brothers whose surname was Rebbel, who run away from an orphanage to avoid being split up. After a few months on the run, the strip took an amazing turn and – renamed The Rebbel Robot – became a science fiction serial, when the boys discovered that their late father's mind was preserved within the brain of a robot, which became their unofficial guardian. With it they embarked on a quest to track down a criminal known as The Genie, who had murdered their real father – who, in a further improbable turn of events, turned out to be a secret agent!

Eric the Viking, a continuing serial featuring its eponymous Viking hero, and set in the Dark Ages, was another reprint from Lev, where it had run under the title Karl the Viking, as a set of 13 stories, from 29 October 1960 until 29 September 1964, written by Ken Bulmer.[88] The change of name to Eric probably reflects on the continuing fame (during the 1960s) of a real-life Viking leader in Dark Age Britain, Eric Bloodaxe, who history records was King in Viking York in the 10th Century. The strip is well remembered under its original title, as it was drawn by a famous comics artist, Don Lawrence.[89][90] Eric (and Karl) fought a weird but impressive collection of legendary and fantasy monsters, in sword-and-sorcery epics which had some reflections in Lawrence's art for his contemporary work on the highly regarded all-colour science fiction strip The Trigan Empire then running in Dívej se a uč se. This was not even the first reprint: retitled Swords of the Sea Wolves it had initially been reprinted in Lev, in part, between 1 October 1966 and 7 October 1967, with the lead character renamed Rolf the Viking.[88] And it would later be reprinted again, in the European version of Vulcan: on that occasion translated into German and retitled 'Kobra'.

Two of the new IPC adventure strips – Sergeant Rock Paratrooper a Bunsen's Burner – were introduced five or six weeks early, in an attempt to conceal how few Odhams strips had actually survived, by making these appear to be existing strips although they were not. World War Two was the setting for the former, which, with occasional stories drawn by John Vernon,[91] recounted the adventures of the 'Red Devils' of the Parachute Regiment. Initially, Sgt Rock was merely a narrator, introducing stories featuring other characters, so that it was actually tales-of-the-parachute-regiment, rather than tales of Sgt Rock himself. This was a device for reprinting old war stories from other comics: the strip had originally appeared in Fleetway's Hurikán, from 4 July 1964 to 8 May 1965, entitled Výsadkář, and continued in Tygr when that title absorbed Hurikán in the issue dated 15 May 1965. The reprints in Rozbít were reasonably successful, running for a year; and Sergeant Rock eventually featured as more than just narrator, with later editions sending him into action with the SAS, and marking the change by altering the title to Sergeant Rock - Special Air Service. This change was noticeable, also, by a change of artist; seemingly – from the similarity of style – to the artist on the discontinued wartime strip, Nutt and Bolt the Men from W.H.E.E.Z.E..

Bunsen's Burner was a short-lived strip, lasting just a few weeks.[92] This was an adventure yarn with humorous overtones – its humorous content being trailed in its title: a reference to an item familiar to most schoolboys from their Chemistry classes. Ben Bunsen was the owner of a vintage car, which was known as "the Burner" because it was so old it was steam-driven! Like an old-fashioned steam train it had a boiler which had to be stoked, as it ran on coal instead of petrol. Ben and his pal had to drive the Burner around the world, as a condition of Ben inheriting his uncle's fortune; but a rival claimant (shades of His Sporting Lordship!) was secretly out to stop them.

Another adventure strip which had a sadly brief run, lasting only 47 weeks, but which is very well-remembered today, was Cursitor Doom. In this spooky and atmospheric series,[93] Cursitor Doom, master investigator of the strange and mystic, who openly practiced sorcery in the strip, battled against the dark forces of evil, ably assisted by the pounding fists of his assistant, Angus McCraggan. Doom battled against genuine spirits and sorcerers, in tales including The Case of Kalak the Dwarf, The Sorcerer's Talisman a The Dark Legion of Mardarax, in the latter encountering a haunted (and unstoppable) Roman Legion brought back to "life" by the evil Mardarax. Doom's pet Raven, Scarab, who could write messages in the dust for Angus McCraggan, by scratching with his claw, was often of more help to Doom in these serials than was the perpetually baffled McCraggan.

The Cursitor Doom strip was drawn by Geoff Campion (including The Return of the Hunter), and – more effectively – by Eric Bradbury (including the magnificently atmospheric Dark Legion of Mardarax).

Changes in August 1969

After 22 weeks, in August 1969, Nutt and Bolt the Men from W.H.E.E.Z.E. was dropped, and replaced from the 23rd issue by a more serious World War Two strip entitled Send For... Q-Squad, which dealt with the adventures of a hand picked group of six specialists, who were assigned to unusual missions that required special expertise both in the air and on the ground. This, too, in keeping with the need to cut costs, was a reprint, originally published in Buster from 28 May 1960 to 7 March 1964 under the title Phantom Force 5.[94][95]

This was another of those drawn, initially, by one of IPC's best British artists, Eric Bradbury, at other times by the Spanish-based artist Luis Bermejo Rojo,[96] and in its final months mainly by Fred Holmes.[97] Because the strip had a regrettably short run in Rozbít (from 16 August 1969 to 30 January 1970 only), most of the run features art by Eric Bradbury.

It was marked out as a reprint by its unique style – which was both different from, and grimmer than, all the other strips. Whereas Sgt Rock emulated Lord Henry (and Janus Stark), by maintaining a huge and confident smile, regardless of how much trouble he was in, no one in Q-Squad ever stopped looking worried. Its reprint status was also signalled by the fact that Q-Squad was plainly ne the original name of the team. Some panels showed evidence of the name having been inserted over a previous one: a change in the lettering style for the name 'Q-Squad' and any adjacent words – which used a different handwriting in a cruder style wherever the name appeared, but nowhere else.

In the same issue, a serious footballing serial entitled The Handcuff Hotspurs began, replacing the departed – and rather more humorous – World Wide Wanderers. Hard-as-nails former prison sports instructor 'Toff' Morgan (so called for his habit of always wearing a top-hat) took over the management of ailing First Division side Haversham Hotspurs. Morgan began to rebuild the team by 'framing' ex-criminals who he'd known while working in various prisons, forcing them to sign on with the club in order to make use of their dishonest skills as footballing talents.Tito odsouzení se stali „poutem“ pouta titulu. Bývalý manažer klubu, Reg Jessup, se neustále snažil sabotovat Morganovo úsilí, aby přesvědčil ředitele, aby ho místo toho znovu jmenovali.

O šest měsíců dříve byly zavedeny různé humorné proužky jako náhrada za (mnohem surrealističtější) humor Ken Reid, jehož pás Nervové měl tak narušený management IPC. Nyní měl přijít další a ten, který odráží všudypřítomné sportovní téma obnoveného komiksu. Touchline Tearaways (výměna Velký 'Ead) byl další nový proužek s fotbalovou tématikou, představující tři šílené příznivce Grimshot United: naprosto zbytečný tým fotbalové ligy, neustále v nebezpečí, že bude odsunut, protože byl složen výhradně z nemocných a vetchých hráčů. Každý týden Tearaways - Hairy, Lug'oles a Clever Dick - provedli nějaké schéma od dotykové linie, aby pomohli Grimshotovi vyhrát zápas tohoto týdne, obvykle s bitvou důvtipu s funkcionáři z ministerstva fotbalu, kteří se nepřirozeně snažili zastavte Tearaways dobře míněné podvádění.

Název klubu, Grimshot United, byl vtipným znamením, že tým nebyl příliš dobrý (tj. Že hráči byli „pochmurnými výstřely“). Každý pás představoval jeden zápas, se zápletkou založenou na pomoci týmu překonat protivníka tohoto týdne. Chytrý Dick vymyslel všechny triky použité při pomoci Grimshotovi a kromě příležitostných slov gratulace nebo povzbuzení byl zpravidla jediným „Tearawayem“, který vedl v pásmu dialog. Hairy a Lug'oles bývali pouhými dvojicí kráčejících vizuálních roubíků: Hairyho rysy byly neustále neviditelné za obrovskou masou dlouhých černých vlasů, které pokrývaly celou jeho tvář a hlavu, a Lug'oles měl pár obrovských uší.

Tyto tři nové proužky představovaly malou změnu důrazu, přičemž nahradily dva z náladovějších nabídek dvěma zcela vážnými proužky - přestože třetí nový záznam (který byl pouze jednou stránkou) byl jednoduše jedním přímým karikaturním proužkem, který nahradil jiný.

Během šesti měsíců tedy řada proužků zavedených při opětovném spuštění už kousla prach. A hrozily další změny.

2. opětovné spuštění: 1970

Nejviditelnější problém, kterému čelí nový vzhled Rozbít byl neustálý „churn“: neustálý obrat pásů. Bez spolehlivých populárních pásů superhrdinů se redakce zdála patologicky neschopná usadit se na pevnou sestavu.[98]

Po změnách provedených v srpnu 1969 zůstaly další změny provedené na začátku roku 1970 Rozbít vypadá velmi odlišně od svého vzhledu po opětovném spuštění pouhých 12 měsíců dříve. Při druhém opětovném spuštění bylo přidáno obrovské množství nových pásů, takže nyní přežila pouze polovina z těch, které byly zavedeny v březnu 1969, ačkoli ty, které pokračovaly, zahrnovaly Master of the Marsh, Janus Stark, Jeho sportovní lordstvo, Bitva o Británii, Eric Viking, Wacker, Pouta Hotspurs, Swots and the Blot, a Percyho mazlíčci - poslední dva jsou nyní jedinými zbývajícími Odhamsovými proužky.[99]

Přerušeny byly Král prstenu (poslední, kdo přežil vážné pásy z éry Odhamů), Sergeant Rock - speciální letecká služba, a Cursitor Doom. Tři z pásů, které byly zavedeny teprve nedávno, byly také zrušeny, a to válečná doba Q-týmBritský superhrdina Tri-Mana pruh humoru Touchline Tearaways.

První změny v roce 1970 nastaly ve vydání ze dne 24. ledna, kdy se objevily tři nové proužky, všechny dotisky od Buster: The Kid Commandos, Consternation Street, a Monty Muddle - Muž z Marsu (původně s názvem Milkiway - Muž z Marsu). Ty byly představeny jako součást oživení komiksu: opětovným zavedením některých změn několik týdnů před opětovným spuštěním, jak tomu bylo na jaře 1969, vydavatel doufal, že zakryje skutečný rozsah změn .[99]

The Kid Commandos byl válečný příběh o třech dítěti, které uvízly v druhé světové válce v okupované Francii. Děti Sparrowa - Tommyho, Jana a Podgeho - nakreslené Tomem Kerrem, byly každý týden na útěku před Němci, v páru s jednou stránkou z roku 1940. Byl to další dotisk od Buster, ve kterém vyšlo od 9. ledna do 24. července 1965 pod nápaditým názvem Vrabci jdou do války.[100]

V pásu humoru Consternation Street kreslil Reg Parlett (název parodoval název populární britské televizní telenovely, Korunovační ulice), což byl obvykle jednostránkový proužek, sbírka nepravděpodobných sousedů třel ramena ve velmi malé ulici. Na hloupého konstábla Clotta dohlíželi snobové a Arduppsové, plukovník Curry a Caesar (jeho pes), slečna Primmová a její mazlíčci, obchodník Cutprice a Roger nájemník. Toto byl další dotisk od Buster, ve kterém původně fungoval - pod stejným názvem - mezi 9. lednem a 23. říjnem 1965.[101] Parlett byl také známý z jeho dalších humorných pásek v Buster počítaje v to Rent-A-Ghost Ltd., Šťastná rodina a Pitomec.[102]

Půlstránkový humor Monty Muddle - Muž z Marsu vyprávěl nehody kosmonauta Montyho Muddla (jméno poněkud méně přesvědčivé než původní jméno postavy, Milkiway). Původně narazil dovnitř Buster od 28. května 1960 do 10. března 1962, s uměním připsaným Nadal / Rafart.[79] Letěl ve své malé kosmické lodi s bublinovou kupolí a pokoušel se spřátelit se s pozemskými lidmi. Kvůli jeho nepochopení pozemských zvyků však každý jeho pokus o kontakt skončil katastrofou; a každý proužek by obvykle skončil frází Zkusím to příští týden!

Vydání ze dne 7. února pak proběhlo opětovné uvedení na trh: s více dárky zdarma, další novou funkcí obalu a ne méně než osmi novými proužky (od začátku roku bylo přidáno úžasných jedenáct proužků).

The Warriors of the World kryty narazily na problém, že válečné příběhy již nebyly silným prvkem Rozbít, který upustil od humoru Nutt and Bolt the Men od W.H.E.E.Z.E. nějaký čas dříve. Když bylo rozhodnuto také klesnout Sergeant Rock - výsadkář (poté přejmenován Sergeant Rock - speciální letecká služba), a Q Jednotka, musela jít také funkce krytu. Nebylo praktické inzerovat válečné příběhy na obálce, pokud uvnitř nebyly žádné válečné příběhy!

Nově přidané Dětská komanda se v této souvislosti nepočítal jako válečný příběh, protože tři uprchlé děti neprováděly žádné konvenční boje. Pás byl spíše jako upravená verze přerušené Rebbelové na útěku.

Proto po čtyřiceti sedmi týdnech[103] the Warriors of the World série byla ukončena. Místo toho začalo vydání ze dne 7. února 1970 Třináct úkolů Simonova testu, napsaný Angusem Allanem a nakreslený stále populárnějším Ericem Bradburym.[104] Od nynějška každý týden obálka obsahovala celostránkovou úvodní reklamu na úkol, který by dobrodruh Simon Test provedl v novém pruhu na vnitřních stránkách. Tento pás se ukázal natolik úspěšný, že když byla dokončena původní třináctitýdenní série (představující každý týden jeden úkol), dostal Simon Test novou sérii dobrodružství, čímž se jeho krytí na neurčito prodloužilo. Ukázalo by se, že je zvláště odolný, jako jeden z mála proužků, který nakonec přežil fúzi Statečný v roce 1971.

Třináct úkolů Simonova testu viděl ho podniknout pátrání po nesmrtelnosti tím, že se pokusil o třináct úkolů faraóna Thota a věřil, že je to jediný způsob, jak mu zachránit život, protože byl podveden k domněnce, že mu zbývá jen několik měsíců života. Zlověstný Jabez Coppenger si tajně přál Testovu smrt jako prostředek k obnovení svého mládí. Tento seriál představil ztlumenou sluhu Karku, která se nakonec stala Testovým přítelem a asistentem.

Test pak pokračoval k zdlouhavější sérii dobrodružství s názvem Simon Test and the Curse of the Conquerorkde bojoval s dvaceti služebníky zlého Ezekiela Spara, samozvaného Dobyvatele. To ho postavilo proti dvaceti sportovcům a šampionům, z nichž každý byl pod hypnotickou kontrolou Spara, který do nich vložil zabudovaný impuls zabít Simona Testa.

Zahrnuty nové nosné lišty představené ve vydání ze 7. února Hrozba Toymakera, Nebezpečí pilířů, Birdman of Baratoga, Nick and Nat - The Beat Boysa tři humorné proužky se společným nadpřirozeným prvkem: Samův strašák (nakreslil Leo Baxendale), The Haunts of Headless Harry, a Loď duchů.

v Hrozba Toymakera, natažený Solanem Lopezem, kriminální vědec jménem Doctor Droll utekl z vězení Garstone pomocí armády dálkově ovládaných mechanických hraček, které zkonstruoval, přičemž si jako rukojmí vzal děti guvernéra věznice Pam a Petera Keena. Droll je brzden na každém kroku a ocitne se na útěku, kde ho pronásleduje policie. Myšlenka použití rádiem ovládaných hraček v pásu byla sotva originální, protože šlo o přímý výtah z House of Dolmann, který pak běžel dovnitř Statečný, stejně jako z Generál Jumbo svléknout Beano. Pás byl sotva originální: byl poprvé publikován v Busterpod názvem Hračky zkázy, mezi 27. únorem 1965 a 13. lednem 1968 (a ve kterém bude přetištěno - částečně - mezi 3. květnem a 6. zářím 1986, pod názvem The Terror Toys), bylo také přetištěno Orelpod původním názvem Hračky zkázy.[100]

Nebezpečí pilířů viděl Davida Pillatera, jak se vrací do Pillater House, svého domova předků na pobřeží Cornwallu, který zdědí k jeho 21. narozeninám. Spolu se svými čtyřmi bratranci a strýcem Bernardem Davida ohrožuje předek Francis Pillater, předek, který se zdánlivě vrátil z mrtvých. František měl v 16. století špatnou pověst svých přestupků, ale myslelo se, že zahynul při vraku lodi během bouře na moři. Obviňuje rodinu ze svých potíží a vydává se na pomstu únosem jednoho po druhém. Pás měl jen krátký běh, ale když byl přerušen, neobvykle, zdánlivě dospěl k přirozenému závěru (spíše než pouhé zabalení mnoha pokračujících spiknutí v závěrečném panelu nepřesvědčivě).

Birdman z Baratogy byl dobrodružný pás o chlapci, který vyrostl na tichomořském ostrově pouze se společností ptáků, a naučil se od nich tajemství letu. Použitím péřového pláště dokázal klouzat vzduchem jako albatros. Když je na ostrově anglický námořník zvaný Baratoga, uprchnou společně na voru a vydají se na dobrodružství v Pacifiku, počínaje lovem zoufalce, který ukradl mužovu jachtu lovící perly, Podnik. Birdman z Baratogy byl možná volně založen na humorném pásu, který tam narazil Buster během roku 1968: Captain Swoop - He's Half Man, Half Bird, Half Wit.

Velmi netypickým krokem, vyvolaným probíhajícími finančními problémy IPC (v roce, kdy je převzala skupina Reed Group), redakční tým nyní vzkřísil jeden ze starých pásů, které byly spuštěny v Wham pod Odhamsem, tažený Gordonem Hoggem. Nick and Nat - The Beat Boys představoval dva mladé mládence z Liverpoolu, kteří se považovali za hudebníky, hovořili v liverpudlianském slangu (dokonce i původní název pásu byl odvozen od slangového výrazu Scouse pro rodáka z Liverpoolu: „wacker“), ostříhané účesy ve stylu Beatles a vždy nesl kytary. Toto byl dotisk z Wacks, který narazil Wham v průběhu roku 1964 zde přetištěno pouze se změněným názvem a názvy. Klamání popové skupiny Brouci, to byla zvláštní volba, spustit to rok po zánik této skupiny. Byl to však oblíbený předmět: tento pás z roku 1964 byl již pod titulem přetištěn Birk 'n' 'Ed, Mersey Dead-Beats, od 30. ledna 1965 ve Fleetway's Hurikán.[105][106]

Společné nadpřirozené téma spojovalo tři nové humorné proužky. v Samův strašák, přitahovaný všudypřítomným Leem Baxendaleem, byl Sam školákem s přízračným kamarádem jménem Spooky, který svými schopnostmi vtipně působil na Samův účet. Pás se většinou skládal ze Samových kamarádů ze školy, kteří chytili Spookyho, jak trochu strašidelně podvádí, aby pomohl Samovi vyhrát ve sportu nebo fotbalu, a Sam hodně utíkal, aby se vyhnul bití.

The Haunts of Headless Harry představoval přívětivého ducha vojáka ze 16. století, který byl sťat. Harryho hlava a tělo vedly oddělené, ale související strašidelné existence, přičemž tělo nosilo hlavu všude kolem a oba byli schopni mluvit. Harryho vtipná dobrodružství vždy zahrnovala umístění hlavy; například jít do kina a při odchodu volat do šatny, aby si ji vyzvedl (jako by to byl klobouk), a požádat ji, aby ji identifikovala mezi všemi ostatními přízračnými hlavami, které tam během filmu zůstaly.

Další nový pás humoru byl Loď duchů, ve kterém se duch starověké galeony a duchové jeho pirátské posádky plavili po Sedmi mořích, aby udělali neplechu, ale obvykle se zhoršovali.

Následovaly další změny: takové, že od začátku roku 1970 bylo zavedeno plně třináct pásů. V čísle ze dne 27. června 1970 byl zahájen nový humorný pás s názvem Moonie's Magic Mateo školákovi Barrym Moonovi, který najde džina ve staré zaprášené láhvi. V čísle ze dne 29. srpna byl vydán humorný pás Bojující tři začaly představovat nehody tří mužů: globálních klusáků McGinty, Hambone a Weasel cestují po světě a snaží se získat dostatek peněz na založení vlastní stavební firmy, ale dostat se do bojů - a vězení! - kamkoli jdou. Tažený Carlosem Cruzem, to byl další dotisk od Buster, kde pod původním názvem Mocný McGinty, pás běžel v roce 1964.[107] A konečně, v posledním přídavku před uzavřením komiksu, pás s názvem Tyler Tamer byla zahájena počátkem roku 1971 o dobrodružstvích největšího kaskadéra filmu na světě. Klesli, aby pro ně bylo místo Dětská komanda, Hrozba Toymakera a Nebezpečí pilířů (dále jen Pilíř sága zdánlivě dospěla k přirozenému závěru, místo aby byla jednoduše opuštěna).

Sloučení s Statečný

V polovině listopadu 1970 byla výroba zahájena Rozbít (a mnoho dalších titulů IPC, včetně Statečný ) se zastavil kvůli stávce tiskáren a následující tři měsíce nebyla vydána žádná vydání.[99] V době, kdy byla stávka urovnána, v únoru následujícího roku, došlo k nenapravitelnému poškození oběhu komiksu, protože jeho mladí čtenáři se během uplynulých 11 týdnů obrátili jinam. Podobné poškození utrpělo Statečný. V důsledku této poslední finanční katastrofy, po osmi číslech, byly v dubnu 1971 oba tituly sloučeny ve snaze spojit jejich přežívající oběh. Na krátkou dobu měl sloučený komiks nárok Statečný a smeč (10. dubna až 18. září 1971[108]), než se vrátíte k jednoduchému Statečný.

Některé proužky z Rozbít přežil v novém komiksu, včetně Jeho sportovní lordstvo, Janus Stark a Swots and the Blot, ale většina byla ztracena,[109] Ačkoliv Rozbít Roční se objevovala i mnoho let poté (pokračovala ve skutečnosti až do roku 1976, který byl zveřejněn na podzim roku 1975). Mnoho proužků se tak každý rok objevovalo dál, včetně mnoha, do kterých ani nepřežilo Statečný, dlouho poté Rozbít přestal vycházet jako komiks.[110]

Sportovní tématikou Jeho sportovní lordstvo se těšil snad největší popularitě, přežil otřesy z let 1969 a 1970 a poté přežil i fúzi s Statečný, ačkoli to mělo trvat jen několik měsíců v jeho novém domově, které nakonec skončilo v prosinci 1971. Oživeno však bylo v roce 1972 Rozbít Roční, publikovaný na Vánoce 1971, a rok co rok se vrátil: stal se pravidelným titulním prvkem Letních ročníků.[110]

Sloučenému titulu dominovala Statečný, který přispěl devíti proužky skládajícími se z dvaceti stránek; zatímco Rozbít! byl zastoupen pouze čtyřmi proužky, celkem úbohých devět stránek: Janus Stark, The Swots & The Blot, Simonův test, a Jeho sportovní lordstvo.[111]

Přes všechny změny nové Rozbít trvala jen dva roky. Možná to bylo jen okrajově ziskové, ale žádný titul nemohl přežít tak dlouhou ztrátu produkce. Jeho zánik byl přímo způsobitelný stávkou.[99]

Rozbít byl posledním pokusem na britském trhu publikovat komiksy pro obecné chlapce, mísící dobrodružství, sport a humor. Následné komiksy by přežily jen bezohledným zaměřením na úzké, dílčí zájmy: jako všestranný sport, válečný stav nebo humor;[112] stejně jako se americký trh již specializoval na tituly pro všechny vtipy, horory a superhrdiny. Psaní se věnovalo komiksům ve Velké Británii, které nebyly specializovány, protože tváří v tvář konkurenci televize, dokonce i vlajkové lodi IPC, Statečný, nakonec nemohl přežít.[113]

Reference

  1. ^ Historie publikace na Velká komiksová databáze
  2. ^ Celkově tam byly 13 týdnů ve kterém nebyl název publikován.
  3. ^ "GCD :: Série :: Statečný a smeč!". www.comics.org.
  4. ^ A b C d Stringer, Lew (20. ledna 2008). "BLIMEY! Blog britských komiksů: Crikey! Je to další problém, který chybí a chybí".
  5. ^ "GCD :: Série :: Smash!". www.comics.org.
  6. ^ "Ronnie Rich" Gordon Hogg "- Vyhledávání Google". www.google.com.
  7. ^ Historie nezávislého distributora na webu IPC Media
  8. ^ A b „Birmingham Mail article by Paul Birch“. Archivovány od originál dne 20. července 2011.
  9. ^ V roce 1959 koupila společnost Mirror Group Sloučený tisk (AP), a v roce 1961 převzal vládu Longacre Press (dříve volané Odhams Press, na který název se nyní vrátilo). V roce 1963 byla Mirror Group přejmenována na International Publishing Corporation Ltd (IPC). The Fleetway name, pozdržení od AP, bylo použito k identifikaci té části vydavatelského komiksu IPC, která pochází z AP. V roce 1987, kdy byla komiksová divize prodána Robertu Maxwellovi, pokračoval ve vydávání svých komiksů pod Fleetway název.
  10. ^ "Historie Dívej se a uč se" (PDF).
  11. ^ A b Kariérní historie umělce Kena Reida v DC Thomson a Odhams
  12. ^ Bart byl přezdívkou Orli Velký Bartholemew
  13. ^ Historie skupiny Reed-Elsevier na webových stránkách Reed-Elsevier
  14. ^ Kryje galerii pro rok 1968 v databázi Grand Comics
  15. ^ Rozbít! v databázi Grand Comics
  16. ^ Statečný a Smash! v databázi Grand Comics
  17. ^ Publikováno zpočátku společností Odhams Books Ltd (1967-68), následně Hamlyn Publishing Group Ltd (1969-70) a později IPC Magazines Ltd (1971-76)
  18. ^ A b Stringer, Lew (13. července 2010). "BLIMEY! Blog britských komiků: 40letý retrospektiv: SMASH! Prázdninový speciál 1970".
  19. ^ Rozhovor s Leem Baxendaleem v Britský komiksový svět Vydání # 3 (červen 1984)
  20. ^ DC Thompson Ltd, bývalí zaměstnavatelé společnosti Baxendale, měla sídlo ve skotském Dundee
  21. ^ A b Rozhovor s Leem Baxendaleem v Britský komiksový svět Vydání č. 3 (červen 1984), s. 4-5
  22. ^ A b Britský komiksový svět Vydání č. 3 (červen 1984), s. 6
  23. ^ A b British Comic World, číslo 3 (červen 1984), str.10
  24. ^ Společnost Marvel Comics jako nezávislý britský vydavatel v 70. letech prokázala, že jejich komiksy superhrdiny jsou schopné silného prodeje i tváří v tvář konkurenci nejnovější konkurenční barevné televize. Rozbít by přežilo do éry barevné televize ze 70. let, kdyby si dokázalo uchovat své oblíbené superhrdinové pásy.
  25. ^ Všechny příběhy Marvel napsal Stan Lee
  26. ^ V čísle 16 se Marvel poprvé objevil Neuvěřitelný Hulk proužek, tažený Jack Kirby
  27. ^ A b Stringer, Lew (9. února 2015). „BLIMEY! Blog britských komiksů: SMASH! Prvních 20 titulů“.
  28. ^ Originální Hulkův pás, “Monstrum a Matador ", publikoval v Rozbít! # 38 (22. října 1966), narychlo vyrobené jako plnivo, když došlo k problému s původně zamýšleným dotiskem materiálu.
  29. ^ Číst Monstrum a Matador online
  30. ^ Později Odhams odplul nebezpečně blízko větru tím, že vypustil pás Fantastický s hlavní postavou úzce založenou na vzhledu Hulka pod názvem Chybějící článek, čímž riskujete žalobu společnosti Marvel za porušení autorských práv.
  31. ^ I ty byly čerpány Jack Kirby
  32. ^ V různých dobách to nakreslili Bill Everett, Wally Wood a Gene Colan
  33. ^ A b British Comic World, číslo 3 (červen 1984), str.11
  34. ^ "GCD :: Vydání :: Smash! # 75". www.comics.org.
  35. ^ "Marvel UK". www.internationalhero.co.uk.
  36. ^ Rozbít: Prvních 20 obalů
  37. ^ A b Natáhl Brian Lewis
  38. ^ A b Natáhl Leo Baxendale
  39. ^ Natáhl Stan McMurtry
  40. ^ A b C d Stringer, Lew (31. ledna 2016). „BLIMEY! Blog britských komiksů: 50letý flashback: SMASH! No.1“.
  41. ^ Původně přidělen Mike Lacey
  42. ^ Natáhl Gordon Hogg
  43. ^ Natáhl Ken Reid
  44. ^ Natáhl George Parlett (zdroj může ve skutečnosti znamenat Reg Parlett)
  45. ^ A b C British Comic World, číslo 3 (červen 1984), s. 7
  46. ^ Ve skutečnosti to bylo přímé pokračování Šibani, pouze se změnou jména. Postavy (tj. „Teach“ and the Blot), budovy školy a situace byly všechny z velké části tak, jak byly Šibani. Jediným rozdílem bylo přidání Swotů, takže Teach teď měla spojence.
  47. ^ Kolem roku 1968 opustil Baxendale Odhamse, aby lépe platil Fleetway komiks. Jeden z pásů, které tam vyrobil, byl Velký náčelník Pow Wow pro Buster—Pás proběhl od 14. září 1968 do 31. ledna 1970 (některá čísla byla výplně jiných umělců).
  48. ^ Zajímavé je, že pás by pravděpodobně byl zakázáno kdyby to byl americký komiks, jako Úřad pro komiksy zakázala prezentace zločinu v komiksu, pokud měla tendenci vytvářet soucit s zločincem, a zdá se, že tento proužek je v rozporu s tímto omezením.
  49. ^ A b „26Pigs.com: UK Comics: Wham!“. 17. srpna 2018. Archivovány od originál dne 17. srpna 2018.
  50. ^ V praxi Baxendale podepsal jen velmi málo svých pásů, takže je docela těžké určit, které jsou jeho a které další umělce, kteří jej nahrazují.
  51. ^ Umělec komiksu Ken Reid
  52. ^ „Ken Reid's Dare A Day Davy“. www.crazedchimp.co.uk.
  53. ^ Posouzení zakázaných Dare-A-Day Davy Frankensteinův pás
  54. ^ Dare-A-Day Davy Frankensteinův pás, publikoval v Weird Fantasy # 1 v roce 1969
  55. ^ „Splank !: Before Faceache - Ken Reid, The Power Comics Years Part 2“. 16. prosince 2017.
  56. ^ Zajímavé je, že pás by pravděpodobně ne byly zakázány, pokud by šlo o americký komiks, jako Úřad pro komiksy povolený horor v komiksu, pokud byl odvozen z klasické literatury (definované jako zahrnující Draculu a Frankensteina), a zdá se, že tento proužek tuto podmínku splňuje.
  57. ^ „Plášť Mika Higgsa“. www.crazedchimp.co.uk.
  58. ^ British Comic World, číslo 3 (červen 1984), str.10
  59. ^ British Comic World, číslo 3 (červen 1984), s. 15
  60. ^ V Británii byla devalvační krize hlavní zprávou kvůli určitým neuváženým poznámkám premiéra Harolda Wilsona, který by se po zbytek své kariéry vysmíval jeho nechvalně známé lži, To neovlivní libru v kapse!
  61. ^ Hospodářská krize z roku 1968 - publikoval v Americká historická recenze
  62. ^ Článek, Eugene McCarthy - klíčová role v politické krizi v roce 1968
  63. ^ Krycí galerie na Britské komiksy webová stránka
  64. ^ British Comic World, číslo 3 (červen 1984), s. 9
  65. ^ British Comic World, číslo 3 (červen 1984), s. 13
  66. ^ "Marvel Comics - Nevyřčený příběh, Sean Howe (2012) ".
  67. ^ Stringer, Lew (8. března 2009). "BLIMEY! Blog britských komiků: 40letý retrospektiv: SMASH! Regeneruje".
  68. ^ „GCD :: Publisher :: IPC“. www.comics.org.
  69. ^ Odhams Press Ltd. pokračovala až do 7. ledna 1998, kdy změnila svůj název na Formpart (č. 11) Limited, který existuje dodnes; v současné době spící soukromá společnost.
  70. ^ Buster titulní galerie na Wordpress.com
  71. ^ British Comic World, číslo 3 (červen 1984), s. 17
  72. ^ Pokrýt galerie na Britské komiksy webová stránka
  73. ^ A b „26Pigs.com: UK Comics: Smash“. 17. srpna 2018. Archivovány od originál dne 17. srpna 2018.
  74. ^ Stringer, Lew (17. prosince 2009). "BLIMEY! Blog britských komiksů: vánoční komiksy: Valiant 1971".
  75. ^ Rozbít! - Poznámky k názvu v databázi Grand Comics
  76. ^ To byl rys Odhams let, že komiks obsahoval stránku pro dopisy čtenářů, jako je americký komiks vydaný Marvel a DC, na kterém byl založen, ale Letters Page byl vynechán v březnu 1969 ve prospěch dalšího reklamního prostoru.
  77. ^ https://www.comics.org/issue/368582/
  78. ^ „Smash! Comic the swots and the blot- Leo Baxendale - Comics UK“. comicsuk.co.uk.
  79. ^ A b C Fleetway Companion autor: Steve Holland, s. 43
  80. ^ Juan Rafart Roldán (1928-13. Října 1997, Španělsko)
  81. ^ "Buster 60s". 29. října 2018.
  82. ^ A b Umělec komiksu Solano Lopez
  83. ^ Umělec komiksu Douglas Maxted
  84. ^ "Britské komické umění".
  85. ^ Úvěry pro Janus Stark v databázi Grand Comics
  86. ^ Starkova pružná kostní struktura, která byla základem jeho kariéry jako eskapologa v divadlech, byla možná více podobná Gumový muž, postava, která vystupovala v Rozbít v roce 1966
  87. ^ Fleetway Companion od Steva Hollanda, str.109
  88. ^ A b Fleetway Companion od Steva Hollanda, str. 108
  89. ^ Umělec komiksu Don Lawrence
  90. ^ Luxusní kolekce vázaných knih Karl Viking proužky Don Lawrence
  91. ^ Fleetway Companion od Steva Hollanda, str.88
  92. ^ To bylo přerušeno během přeskupení v srpnu 1969, kdy byly v průběhu měsíce v tichosti provedeny různé změny komiksu.
  93. ^ Pás měl během svého jednoročního běhu různé umělce, ale nejefektivnějším z nich byl talentovaný Eric Bradbury, a hlavně jeho seriály vycházejí z trvalé pověsti pásu.
  94. ^ Phantom Force Five v Buster
  95. ^ Fleetway Companion Steve Holland, s. 36
  96. ^ Kariéra Luise Bermeja na SmashPages.net
  97. ^ Umělec komiksu Fred Holmes na BusterComic.com
  98. ^ Kontinuální změna sestavy nebyla problémem jedinečným Rozbít, ale byl sdílen všemi komiksy IPC tohoto období. Redaktoři se snažili najít pásy dostatečně populární, aby zastavily pokles týdenních tržeb; ale udělat tolik změn bylo sebezničující, protože to poškodilo loajalitu čtenáře.
  99. ^ A b C d „Smash!: IPC Years - Část 5: Zrušení“. 16. prosince 2010.
  100. ^ A b Fleetway Companion Steve Holland, s. 38
  101. ^ Fleetway Companion Steve Holland, s. 44
  102. ^ Příspěvky Reg Parletta pro Statečný a Buster (včetně dlouhodobého provozu Billy Bunter svléknout Statečný, který pokračoval v Statečný a smeč)
  103. ^ 46 čísel představujících Warriors of the World funkce obálky a jedno vánoční číslo
  104. ^ Úvěry pro Třináct úkolů Simonova testu
  105. ^ Fleetway Companion Steve Holland, str.89
  106. ^ Mluvené rychle pro komický efekt, názvy těchto dvou postav měly znít jako názvy čtvrti v Liverpoolu zvané Birkenhead
  107. ^ Publikováno 29. února až 17. října 1964: Fleetway Companion Steve Holland, s. 38
  108. ^ „Statečné 70. roky“. 27. listopadu 2018.
  109. ^ Sloučení s Statečný - Statečný a smeč
  110. ^ A b "Rozbít!". 13. dubna 2019.
  111. ^ „CRIVENS! COMICS & STUFF: VALIANT ATTEMPT AT A SMASHING COMBINATION ...“ 25. října 2012.
  112. ^ Nejúspěšnější z nich byl Doctor Who Weekly, který existuje dodnes, i když se musel stát měsíčním titulem, aby přežil (a převzal formát časopisu)
  113. ^ Poznámka: Jedním z trendů v britských komiksech bylo jezdit na fraku úspěchu televize, která komiksy postupně zabíjela, specializací na proužky založené na populárních televizních pořadech: tituly, které se tímto způsobem pokoušely zajít na tygra Televizní komiks, TV21, Televizní tornádo, Lady Penelope, Joe 90 Přísně tajné, Odpočítávání, TV akce, a Doctor Who Weekly.

Další čtení

  • Baxendale, Leo: Velmi vtipné podnikání: 40 let komiksu. Gerald Duckworth & Co., London (1978). Autobiografie.

externí odkazy