Shiro Takatani - Shiro Takatani - Wikipedia

Shiro Takatani (高 谷 史 郎, Takatani Shiro, narozen 15. října 1963 v Nara ) je japonský umělec. V současné době žije a pracuje v Kjóto Spoluzakladatel a vizuální tvůrce skupiny Němý typ od roku 1984 se také stal uměleckým ředitelem skupiny od roku 1995 a v roce 1998 zahájil aktivní sólovou kariéru.

Tým Shiro_Takatani a Chroma - Bulharsko, plovdiv, říjen 2017, týden jednoho tance

Životopis

Němý typ

Vystudoval Kyoto City University of Arts, Shiro Takatani spoluzaložil Dumb Type v roce 1984 s dalšími studenty z různých částí univerzity, včetně Teiji Furuhashi, Toru Koyamada, Yukihiro Hozumi, Misako Yabuuchi a Hiromasa Tomari.^[1]

Dumb Type začal cestovat po celém světě a získal uznání díky svým multidisciplinárním představením Potěšení ze života (1988) a pH (1990–1995) a S / N (1992–1996)

Po smrti uměleckého ředitele Teiji Furuhashi v roce 1995 někteří členové opustili společnost, zatímco do ní vstoupili noví skladatelé Ryoji Ikeda. Pokračovali v práci pod vedením Shiro Takatani a vytvořili představení NEBO (1997–1999), memorandum (1999–2003), Cesta (2002–2009) a související instalace NEBO (1997), Kaskáda (2000), Plavby (2002) a MEMORANDUM NEBO VOYAGE (2014).

Sólové projekty

Vedle svých aktivit uvnitř Němý typ, Takatani vytvořil řadu instalací a představení pod svým vlastním jménem.

Od jeho první instalace mrazové rámy, vytvořený v Canon Artlab v roce 1998, byl Takatani pozván do muzeí, festivalů a divadel po celém světě.

Mimo jiné byl pověřen Lotyšským přírodovědným muzeem v Rize, aby vytvořil dvě videoinstalace: Ice Core a Typ ze sněhových krystalů / optických vlákenpro skupinovou výstavu "Konverzace se sněhem a ledem" věnovanou Ukichiro Nakaya „vědecká práce o sněhu a ledu, v roce 2005. Tato výstava byla jedním z nominovaných na Descartovu cenu za vynikající výsledky ve vysvětlování vědeckých jevů v roce 2007) ^[2]

Následující rok byl hostován v Austrálii a představil instalaci Chrono v Melbourne jako součást australsko-japonského výměnného programu „Rapt! 20 Contemporary Artists from Japan“, který zadala Japonská nadace.

Také se připojil k třítýdenní britské expedici “Cape Farewell „(kulturní reakce na změnu klimatu) v Arktidě s vědci, spisovateli, novináři a dalšími umělci z různých zemí. Související skupinová výstava byla představena v Národním muzeu objevujících se věd a inovací v Tokiu v roce 2008.

Mezi jeho novější výtvory patří laserová instalace Umlčet (2012), kterou zadala Radar, Loughborough University Arts, instalace mlhy Složení (2013) pro bienále Sharjah ve Spojených arabských emirátech a jedno z prvních animovaných děl pro 3D WATER MATRIX, které bylo slavnostně otevřeno na výstavě „Robotic Art“ v Cité des sciences et de l'industrie v Paříži v roce 2014.

Některé z jeho instalací jsou například součástí stálých sbírek muzeí Fotoaparát lucida (2004) a Toposcan / Irsko 2013 v Tokijském metropolitním muzeu fotografie a optický plochý / optický typ (2000) v Národním muzeu umění v Osace.

V roce 2013 Tokijské metropolitní muzeum fotografie prezentovány Fotoaparát lucida, speciální výstava se širokou škálou video a fotografických uměleckých děl,^[3] působil jako sólový umělec a umělecký ředitel společnosti Dumb Type

Další samostatná výstava v galerii Kodama v Tokiu v roce 2014 představovala jeho fotografickou sérii Topograf a mrazový rám Evropa 1987.

Takatani také vytvořil a režíroval tři divadelní / taneční představení: La chambre claire ^[4] (2008) s odkazem na esej Rolanda Barthese la camera lucida, CHROMA (2012), inspirováno Derek Jarman je Chroma: Kniha barev, s originální hudbou od Simon Fisher Turner, a ST / LL (2015) ^[5] ve kterém zkoumá, jak zvážit mikroměřidlo času a zda „umění nebo věda mohou někdy skutečně vyjádřit tento svět přesýpacích hodin“.^[6]

Projekty spolupráce

Shiro Takatani spolupracoval s hudebníky, choreografy a dalšími umělci z mnoha oborů.

V roce 1990 se zúčastnil s Akira Asada v uměleckém projektu Stadsmarkeringen Groningen - Vymezení hranic města, vedená architektem Daniel Libeskind k 950. výročí města Groningen v Nizozemsku.

V roce 1998 byl pověřen Umění Zoyd a Lille národní orchestr vytvářet videozáznamy pro část prvního cyklu Nebezpečné vize, projekt kombinující symfonickou hudbu, nové hudební technologie a obrázky.

V tomto období skladatel Ryuichi Sakamoto si všiml Takataniho práce a požádal ho, aby provedl vizuální směr své opery ŽIVOT, vytvořený v roce 1999. To znamenalo začátek plodné spolupráce mezi oběma umělci. Společně vytvořili instalaci v roce 2007 ŽIVOT - tekutý, neviditelný, neslyšitelný ... v Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] (stejně jako aktualizovaná verze z roku 2013), tichá otočení se zvukovým designérem Seigenem Onem v Muzeu současného umění v Tokiu v roce 2012. Společně se také zúčastnili tří představení v režii Moriaki Watanabe: Projekt Mallarmé I, II a III, kombinující text, hudbu, divadlo a tanec, v Kjótském centru múzických umění - Shunjuza, od roku 2010 do roku 2012. V letech 2013–2014 představili v Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] u příležitosti svého 10. výročí, jejich výkon ŽIVOT DOBŘE (za účasti herce Noh Mansai Nomura ), instalace se stejným názvem a novým: vodní stav 1Takatani byl navíc vizuálním ředitelem projektu Sakamoto Forest Symphony v roce 2013 a znovu spolupracovali na speciální verzi DOŽIVOTNĚ, který byl uveden do provozu u 20. výročí Park Hyatt v Tokiu v roce 2014.

Od jeho první spolupráce se sochařem mlhy Fujiko Nakaya na 1. mezinárodním bienále ve Valencii v roce 2001 pro venkovní instalaci DUHOVKA v přístavu města s ní Takatani podepsala další dvě rozsáhlá zařízení: CLOUDOVÝ LES (2010), uvnitř a v okolí Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM], a mlhová socha v historickém národním parku Asuka v Nara.

Mimo jiné spolupracoval na výstavě Kichizaemon X (2012–2013), skládající se ze snímků promítaných na hrnčíře od Raku Kichizaemon XV v Muzeu umění v Sagawě, a podepsal spoluúčast na videoinstalaci 4K Mars^[7] s Xavierem Barralem na mezinárodním festivalu fotografie Kyotographie na Muzeum Kjóta.

On také co-vytvořil několik představení s Noh herec Mansai Nomura: Sanbaso / Eclipse a Bolero, oba vystupovali na STK - Muzeum současného umění v Tokiu ), a Aoi no ue, Dvojitý stín, režie Watanabe Moriaki, v Kjótském centru múzických umění - Syunjuza.

Takataniho práce byly mimo jiné představeny na konferenci Martin-Gropius-Bau v Berlíně, Izraelské muzeum v Jeruzalémě, festival Romaeuropa / MACRO v Římě, Královská akademie umění v Londýně, Musée d'art contemporain de Lyon, festival GREC v Barceloně, Festival de Otoño v Madridu, Museum of Contemporary Art Tokyo, Lille 2004 - Evropské hlavní město kultury, NTT InterCommunication Center - ICC, Tokio, Centrum umění a médií Yamaguchi [YCAM].

V roce 2015 obdržel Takatani 65. cenu výtvarného umění (Art media) od Ministerstvo školství Japonska.

Funguje

Instalace

• Toposcan / Tokio (2020), kterou zadalo Tokijské muzeum fotografického umění
• Toposcan / Bádensko-Württembersko (2016), kterou zadala ZKM Karlsruhe
• MEMORANDUM NEBO VOYAGE - Dumb Type (2014), kterou zadalo Museum of Contemporary Art Tokyo
• ST LL, tekutá animace pro 3D WATER MATRIX (2014)
• Toposcan / Maroko (2014)
• Toposcan / Irsko (2013)
• mrazový rám Evropa 1987 (2013)
• zrcadlo typu k2 (2013)
• Složení (2013)
• umlčet (2012)
• fotogen (2007)
• Chrono (2006), kterou zadala Japonská nadace jako součást australsko-japonského výměnného programu „Rapt! 20 současných umělců z Japonska“
• Ice Core (2005), kterou zadalo Přírodovědecké muzeum v Lotyšsku v Rize v rámci výstavy „Konverzace se sněhem a ledem“
• Typ ze sněhových krystalů / optických vláken (2005), kterou zadalo Přírodovědecké muzeum v Lotyšsku v Rize v rámci výstavy „Konverzace se sněhem a ledem“
• Fotoaparát Lucida (2004), stálá sbírka Tokijského metropolitního muzea fotografie
• optický plochý / optický typ (2000), stálá sbírka Národního muzea umění v Osace
• mrazové rámy (1998)

Představení

• ST / LL (2015), koprodukci Le Volcan - Scène Nationale du Havre, Francie, Biwako Hall - Centrum múzických umění, Shiga, Japonsko a Festival Fondazione Campania dei - Napoli Teatro Festival Italia
• CHROMA - koncertní verze (2013)
• CHROMA (2012), koprodukci Biwako Hall - Centrum múzických umění, Shiga
• La chambre claire (2008), koprodukci Theater der Welt 2008

Spolupráce funguje

• Fujiko Nakaya:Mlha x FLO, instalace do mlhy (2018)
• Ryuichi Sakamoto: Zobrazit, vizuální koncert (2018)
• Glenn Gould Gathering (2017)
• Ryuichi Sakamoto: JE VAŠE ČAS výstava (2017)
• Ryuichi Sakamoto: Studio umělců, vizuální koncert (2017)
• Ryuichi Sakamoto: asynchronní výstava (2017)
• London Fog # 03779, instalace mlhy s Fujiko Nakaya + Ryuichi Sakamoto + Min Tanaka v Tate Modern London (2017)
• Sayuri Yoshinaga + Ryuichi Sakamoto: Za mír, charitativní koncert (2016)
• Toposcan / Mozuyaguro - Rokyo s Raku Kichizaemon XV + Chojiro (2016)
• Le Soulier de satin Paul Claudel, režie Moriaki Watanabe (2016)
• PLANKTON - Driftující svět na počátku života: instalace s Christianem Sardetem a Ryuichi Sakamotem (2016)
• Aoi no ue / L'ombre double (2014), vizuální režie představení v režii Moriaki Watanabe (Kyoto Performing Arts Center - Syunjuza)
• Verze Park Hyatt LIFE-WELL (2014), instalace mlhy a zvuku ve spolupráci s Ryuichi Sakamoto, v Park Hyatt Tokyo
• ST LL„První kresba pro 3D Water Matrix (2014), Merit CODAawards Winner 2015 - kategorie„ Institucionální “v roce 2015
• Mars (2014), instalace ve spolupráci s Xavierem Barralem
• Sanbaso / Eclipse (2014), s Mansai Nomura, kterou zadalo Muzeum současného umění v Tokiu
• Bolero (2014), s Mansai Nomura, kterou zadalo Muzeum současného umění v Tokiu
• ŽIVOT - tekutý, neviditelný, neslyšitelný ... (2013), ver. 2, instalace s Ryuichi Sakamoto, kterou zadalo Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]
• vodní stav 1 (2013), instalace s Ryuichi Sakamoto
• DOŽIVOTNÍ (2013), instalace s Ryuichi Sakamoto
• Forest Symphony (2013), vizuální směr pro projekt Ryuichi Sakamoto
• DOŽIVOTNÍ (2013), představení Nô a Kyôgen ve spolupráci s Ryuichi Sakamoto a Mansai Nomura
• Projekt Mallarmé III (2012), vizuální směr pro představení Moriaki Watanabe
• ticho se točí (2012), instalace s Ryuichi Sakamoto + Seigen Ono
• se zhroutil (2012), instalace s Ryuichi Sakamoto
• Kichizaemon X (2012), instalace s Raku Kichizaemon XV
• Asuka Art Project (2011), světelný design pro instalaci do mlhy od Fujiko Nakaya
• Mallarmé Project II - Igitur (2011), vizuální směr pro představení Moriaki Watanabe
• Projekt Mallarmé (2010), vizuální směr pro představení Moriaki Watanabe
• CLOUDOVÝ LES (2010), instalace s Fujiko Nakaya, kterou zadalo Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]
• Takto zmizíš, video režie pro vystoupení Gisèle Vienne na Festival d'Avignon
• Keiichiro Shibuya hraje na klavír sólo, Shiro Takatani hraje na vizuály (2009)
• ŽIVOT - tekutý, neviditelný, neslyšitelný ... (2007), instalace s Ryuichi Sakamoto, kterou zadalo Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]
• Live with Softpad (2007), special creation at Espace Sculfort in Maubeuge and Maison des Arts de Créteil
• Garden Live with Ryuichi Sakamoto (2007) at Daitokuji-temple, Kyoto
• Live with Rei Harakami (2006) at Liquidroom, Tokyo, Sonar Sound Tokyo
• Live with Rei Harakami (2005) at Kyoto University Seibu-Kodo Hall and SONAR, Barcelona
• Garden Live with Ryuichi Sakamoto (2005) at Honen-in, Kyoto
• Live with Rei Harakami (2004) at Namura Art Meeting, Osaka and Sonar Sound Tokyo 2004
• DUHOVKA (2001), instalace s Fujiko Nakaya, kterou zadalo 1. bienále ve Valencii
• ŽIVOT (1999), vizuální režie opery Ryuichi Sakamoto
• Nebezpečné vize (1998), vizuální tvorba pro projekt Art Zoyda a Orchester National de Lille

Výstavy a představení

Samostatné výstavy

2019-2020

• Němý typ: AKCE + REFLEXIE, STK - Muzeum současného umění v Tokiu
• Topograf / Toposcan, Galerie Kodama Tokio (JP)

2018

• Němý typ: AKCE + REFLEXIE, Centre Pompidou-Metz

2014

• Topograf a mrazový rám Evropa 1987, Galerie Kodama, Tokio

2013

• Fotoaparát Lucida, Tokijské muzeum fotografického umění
• DOŽIVOTNÍ instalace, Svatyně Noda-jinja (venkovní), Yamaguchi

2007

• fotogen, Galerie Kodama, Tokio

2004

• Camera Lucida - experimentální studie, Galerie Kodama, Osaka

2001

• mrazové rámy, Chapelle des Carmélites, Toulouse

2000

• mrazové rámy, Kyoto Art Center, Kyoto
• optický plochý / optický typ, Galerie Kodama, Osaka

Skupinové výstavy

2017

• Digitalife 8, Festival Romaeuropa, Řím
• Rekonstrukce historie, kolektivní akce a každodenní gesta, Národní muzeum moderního a současného umění
• Polární vzory | Umění a Antarktida, RMIT Project Space Gallery, Melbourne

2016

• Digitalife 7, Romaeuropa / MACRO Testaccio - La Pelanda, Řím
• Le Grand Orchester des Animaux / Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paříž
• GLOBALE: Nové senzorium / ZKM, Karlsruhe

2015

• Otevřený prostor / NTT InterCommunication Center [ICC], Tokio

2014

• Hledání nových genealogií - těla / skoky / stopy, Muzeum současného umění, Tokio
• Město a příroda / Mezinárodní festival umění v Sapporu, Muzeum moderního umění Hokkaido, Sapporo
• Kyotographie - mezinárodní fotografický festival / Kjótské muzeum
• Art Robotique / Cité des sciences et de l'industrie, Paříž

2013

• UMĚNÍ-ŽIVOTNÍ PROSTŘEDÍ-ŽIVOT - 10. výročí YCAM, Centrum umění a médií Yamaguchi [YCAM]
• Re: emerge, Směrem k nové kulturní kartografii “- Bienále Sharjah 11 / Sharjah Art Foundation New Art Spaces, Sharjah
• Kichizaemon X, speciální výstava "čajovna světla" / Sagawa Art Museum, Shiga
• Kyotographie - mezinárodní fotografický festival / Saigyo-an, Kyoto

2012

• AfterGold / Radar, Loughborough University
• Kichizaemon X: Takatani Shiro + 15. Raku Kichizaemon / Muzeum umění Sagawa, Shiga
• Art & Music - Search for New Synesthesia / Muzeum současného umění v Tokiu, Tokio

2011

• Matière-Lumière / Le 360, Bethune

2010

• Digitální život / Romaeuropa, La Pelanda-MACRO, Řím
• Mezinárodní festival umění a alternativních vize Yebisu / Tokijské metropolitní muzeum fotografie, Tokio

2009

• Ekologie a umění - přemýšlení o Zemi prostřednictvím umění: z blízka do dálky / Muzeum umění Gunma, Tatebayashi
• Rána do každodenního života / Osage Gallery, Hong Kong
• Země: Umění měnícího se světa / Královská akademie umění v Londýně

2008

• Cape Farewell / Národní muzeum rozvíjejících se věd a inovací, Tokio
• Light InSight / NTT InterCommunication Center [ICC], Tokio

2007

• Vom Funken zum Pixel / Martin-Gropius-Bau, Berlín

2006

• Zaujatý! 20 současných umělců z Japonska / Westspace, Melbourne

2005

• Konverzace se sněhem a ledem / Přírodopisné muzeum Lotyšska, Riga
• Vycházející slunce, tající měsíc / Izraelské muzeum, Jeruzalém

2003

• Cyber ​​Asia - mediální umění v blízké budoucnosti / Muzeum současného umění v Hirošimě, Hirošima
• Lille 2004 - Evropské hlavní město kultury, Lille

2001

• mediální zprávy: podívejte se skrz jazyk / Sendai mediatheque, Sendai
• PO OBRAZU / Národní muzeum umění, Osaka

2000

• Musiques en Scène Festival / Musée d'art contemporain de Lyon
• EXIT Festival / Maison des Arts de Créteil
• VIA Festival / Le Manège - Théâtre du Manège, Maubeuge

1998

• ARTLAB 4 / Spiral Garden, Tokio

1990

• Stadsmarkering - Groningen / Označení hranic města (územní plán Daniel Libeskind), Groningen

Veřejné sbírky

• optický plochý / optický typ (2000), Národní muzeum umění, Osaka
• Toposcan - Irsko (2013), Tokijské metropolitní muzeum fotografie, Tokio
• Fotoaparát Lucida (2004), Tokijské metropolitní muzeum fotografie, Tokio

Prohlídky (představení)

2019

• ST / LL, Oddělení pro volný čas a kulturní služby, Kwai Tsing Theatre, Hong Kong
• ST / LL, Singapur Mezinárodní festival umění

2018

• ST / LL, Nové národní divadlo Tokio

2017

• ST / LL, Národní centrum múzických umění, Národní divadlo a koncertní síň, Tchaj-pej
• CHROMA, Festival jednoho týdne tance, Plovdiv

2016

• ST / LL, Napoli Teatro Festival 2016 - Teatro Politeama, Neapol
• CHROMA, Nové národní divadlo Tokio
• ST / LL, Biwako Hall - Centrum múzických umění, Shiga

2015

• ST / LL, Les Halles de Schaerbeek, Brusel
• ST / LL, Le Volcan - Scène Nationale du Havre, Le Havre

2014

• CHROMA, SIAF - Mezinárodní festival umění v Sapporu

2013

• CHROMA, Festival de Marseille
• CHROMA koncertní verze, SonarSound Tokio

2012

• CHROMA, Biwako Hall - Centrum múzických umění, Shiga
• La chambre claire, Nové národní divadlo, Tokio

2010

• La Càmera Lúcida, GREC Festival, Barcelone
• La chambre claire, Festival de Marseille
• La chambre claire, Biwako Hall - Centrum múzických umění, Shiga

2009

• La Cámara Lúcida, Festival de Otoño, Madrid

2008

• Die Helle Kammer, Theater der Welt, Halle

Diskografie

• Teiji Furuhashi + Toru Yamanaka + Dumb Type - Works sv. 01 (Triple CD, 2005). Fóliové záznamy FR-008/3
• memorandum - Němý typ (CD, 2000). Záznam CCI CCI001
• NEBO - Němý typ (CD, 1998). Záznamy fólií DTOR
• S / N (CD, 1998). Les Disques du Soleil et de l'Acier C-DSA 54056
• Remix - Němý typ (mini CD, 1997). Záznamy fólií FS001
• teiji furuhashi / hloupý typ 1985–1994 (CD, 1996). Záznamy fólií ML8852008
• Hotel Pro Forma, hloupý typ, Diller-Scofidio - opičí obchodní třída (CD, 1996). bez štítku. Zvukový dokument o spolupráci mezi Hotel Pro Forma, Dumb Type, Elizabeth Diller, Ricardo Scofidio a Willie Flindt.
• S / N - Němý typ (CD, 1995). Newsic 30CE-N022

Videografie

• memorandum (DVD, 2009). Výkon hloupého typu zaznamenaný v roce 2000. Commmons RZBM46410
• NEBO (DVD, 2009). Výkon hloupého typu zaznamenaný v roce 1998. Commmons RZBM46409
• ŽIVOT - tekutý, neviditelný, neslyšitelný ... (DVD, 2008). Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani. Commmons RZBM-46410
• NEBO (VHS, 1998). Výkon hloupého typu zaznamenaný v roce 1997. Euro Space ESV-034
• pH (VHS, 1992). Výkon němého typu zaznamenaný v roce 1991. Euro Space ESV-033

Ocenění

• „65. cena výtvarných umění“ (Art media) od Ministerstva školství Japonska (2015)
• „Merit CODAawards Winner 2015“ (Institucionální) pro 3D Water Matrix se speciálními uměleckými díly Takatani (2015)
• „Sole d'Ora“ / TTVV Riccione (Itálie) pro video hloupého typu pH (1992)
• „Best Stage Recording / Studio Adaptation“ / IMZ - Alter Oper, Dance Screen '92 Frankfurt (Německo) pro video hloupého typu pH (1992)

Bibliografie

Knihy

• Mimo displej, fenomenální umění a design v 21. století, Mika Iwasaka (2015). [Shiro Takatani - CHROMA, str. 144–145, Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani - vodní stav 1, s. 174–175]. Vyd. BNN, vč. ISBN  978-4-86100-951-8
• Od poválečné po postmoderní, Umění v Japonsku, 1945–1989: Primární dokumenty (MoMa Primary Documents), Doryun Chong, Michio Hayashi, Fumihiko Sumitomo, Kenji Kajiya (redakce) (2012). Muzeum moderního umění v New Yorku. Vyd. Duke University Press Books. ISBN  978-0-8223-5368-3
• LIFE -TXT, Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani (2010). Vyd. NTT Publishing. ISBN  978-4-7571-7042-1
• Vidět svědka: Vizualita a etika svědectvíJane Blocker (2009). [Paměť stroje: Digital Witness v memorandu Němého typu, s. 61–84]. Vyd. University of Minnesota Press. ISBN  978-0-8166-5477-2
• Umění a elektronická média, Edward A. Shanken (2009). [str. 148–149]. Vyd. Phaidon
• Představení Japonska: Současné projevy kulturní identity (2008). [Yuji Sone, Internalizace digitálních fenoménů: Představující tělo na křižovatce japonské kultury a technologie, s. 273–294]. Vyd. Globální orientální. ISBN  978-1-905246-31-1
• Digital Performance: A History of New Media in Theatre, Dance, Performance Art, and Installation, Steve Dixon (2007). [str. 13, 60, 524, 661, 228–230, 547–548, 226–227, 60–61, 227–228]. Vyd. MIT Press. ISBN  978-0-262-04235-2
• Susan Sontagová, Mimo radikální vůli (2006). [Shiro Takatani x Ryuichi Sakamoto, s. 121–136]. Vyd. Kjótská univerzita umění a designu + Mitsumura Suiko Shoin. ISBN  4-8381-8001-2
• Němý typ: NEBO, flipbook (2004). Vyd. Lille 2004 Evropské hlavní město kultury
• Anomalie_digital art n ° 2: Digital Performance (Prosinec 2001 / leden 2002). [Keiko Courdy, Němý typ: Un corps interface entre signal et noise, s. 164–181]. Vyd. HYX.
• Dokumenty ICC 1997–2000 (2001). [Výkon hloupého typu NEBO, s. 86–95]. Vyd. NTT Publishing. ISBN  978-4-7571-0049-7
• memorandum - teiji furuhashi, Němý typ (2000). Texty Teiji Furuhashiho sestavené hloupým typem. Vyd. Trochu víc. ISBN  4-89815-038-1
• Půl století japonského divadla: 2. část 90. let (2000). Vyd. Kinokuniya Company Ltd. ISBN  4-314-10139-3
• Informační design, řada 6 (2000). [Toru Koyamada, Němý typ, s. 58–69]. Vyd. Nakladatelství Kadokawa Shoten. ISBN  4-04-651406-X
• Koncepční kniha ICC - Zkoumání budoucnosti fantazie (1997). [Němý typ: instalace NEBO, s. 84–89]. Vyd. NTT Publishing Co., Ltd. ASIN: B005QCKVW4
• Roční komunikace 95, InterCommunication Center (1995). [Takaaki Kumakura, Představení hloupého typu, str. 48–55, Akira Asada Umírající obrázky, milující obrázky]. Vyd. NTT Publishing Co., Ltd. ASIN: B00TH6Q7HS
• Němý typ: pHáza (1993). Vyd. Wacoal Art Center, Tokio
• Stadsmarkering - Groningen, Marking the City Boundaries: The Books of Groningen, Paul Hefting a Camiel van Winkel (1990). [R: Akira Asada & Shiro Takatani, str. 91–107]. Vyd. Groningen: Oddělení územního plánování. ISBN  978-90-800606-1-6
• Plánujte spánek (1986). Kazetová kniha. Vyd. Němý typ
• Každý pes má svůj den (1985). Kazetová kniha. Vyd. Němý typ

Katalogy výstav

• 18. Japonsko oceněné práce na festivalu mediálních umění (2015). [Divize umění - Co jsou to mediální umění (Media Geijutsu): Shiro Takatani].
• Umělecká robotika (2014). Umělecký kurátor Richard Castelli. Cité des sciences et de l'industrie / Art Book Magazine. ISBN  978-2-8216-0062-1
• Oceněná díla 17. ročníku festivalu japonských mediálních umění (2013). [Divize umění - Ve snaze o umění propíchnutí hlubin vědomí: Shiro Takatani].
• 16. Japonsko oceněné práce na festivalu mediálních umění (2013). [Divize umění - Mediální umění, neoddělitelné od jeho epochy: Shiro Takatani].
• Fotoaparát Lucida, Takatani Shiro (2013). Tokijské metropolitní muzeum fotografie.
• Kyotographie - mezinárodní fotografický festival (2014). [Mars, fotografický průzkum, s. 10–21]. ISBN  978-4-905333-04-3
• Kyotographie - mezinárodní fotografický festival (2013). [str. 48–53]. ISBN  978-4-573-03022-0
• Kichizaemon X, Raku Kichizaemon + Takatani Shiro (2012). Muzeum umění Sagawa.
• Art & Music - Search for New Synesthesia (2012). Hlavní poradce Ryuichi Sakamoto, hlavní kurátor: Yuko Hasegawa. [Ono Seigen + Sakamoto Ryuichi + Takatani Shiro, s. 98–101], [Sakamoto Ryuichi + Takatani Shiro, s. 134–136]. Muzeum současného umění v Tokiu. ISBN  978-4-8459-1207-0
• Matière-Lumière (2011). Kurátor Richard Castelli. [Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani, s. 118–127]. Béthune 2011 Capitale Régionale de la Culture.
• Mezinárodní festival Yebisu pro umění a alternativní vize 2010: Hledání skladebKeiko Okamura, Hiroko Tasaka, Masako Immaki, Jiro Iio (2010). Kurátorka Keiko OKAMURA. Tokijské metropolitní muzeum fotografie.
• U-n-f-o-l-d: Kulturní reakce na změnu klimatu, David Buckland, Chris Wainwright (2010). [str. 92–95]. Springer Wien New York. ISBN  978-3-7091-0220-6
• Ekologie a umění - přemýšlení o Zemi prostřednictvím umění: z blízka do dálky (2009). [str. 20–21, 37]. Muzeum umění Gunma, Tatebayashi
• Vom Funken zum Pixel (2007). Kurátor Richard Castelli. Berliner Festspiele / Martin-Gropius-Bau Berlín. [Shiro Takatani: Fotoaparát Lucida, Chrono]. Nicolai. ISBN  978-3-89479-434-7
• Body Media (2007). Kurátoři Richard Castelli a Gong Yan. [str. 136–145]. O Art Center
• ŽIVOTNÍ tekutina, neviditelná, neslyšitelná ..., Sakamoto Ryuichi + Takatani Shiro (2007). NTT Publishing Co., Ltd. ISBN  978-4-7571-7036-0
• Zaujatý! : 20 současných umělců z Japonska (2006). Kurátoři Yukihiro Hirayoshi, Shihoko Iida, Fumihiko Sumitomo. [Takatani Shiro v rozhovoru s Philipem Brophym, s. 130–133, 186–189]. Japonská nadace - Kokusai Koryu Kikin
• Konverzace se sněhem a ledem (2005). [str. 45]. Přírodopisné muzeum Lotyšska
• Cinémas du Futur (2004). Lille 2004 Evropské hlavní město kultury. Kurátor Richard Castelli. [Němý typ: [NEBO] instalace, s. 28–29], [Shiro Takatani: mrazové rámy, s. 78–79]. Lille2004. ISBN  90-76704-61-9
• Cyber ​​Asia - mediální umění v blízké budoucnosti (2003). Muzeum současného umění v Hirošimě. [str. 69–74]. ISBN  4-939105-08-3
• Němý typ: Plavby, Minoru Hatanaka, Yukiko Shikata, Akira Asada (2002). NTT InterCommunication Center [ICC]. NTT Publishing Co. Ltd. ISBN  4-7571-7019-X
• 1. bienále ve Valencii: Komunikace mezi umění, Luigi Settembrini (editor) (2002). [Fujiko Nakaya + Shiro Takatani]. Charta. ISBN  978-88-8158-336-2
• Gendai: Japonské současné umění - mezi tělem a prostorem (2000). Centrum současného umění, hrad Ujazdowski, Varšava a Japonská nadace. [str. 76–81]
• vision.ruhr Kunst Medien Interaktion auf der Zeche Zollern Dortmund (2000). Museen der Stadt Dortmund. [str. 176–179]
• Stanze e segreti (2000). Skira, Ženeva-Milán. [str. 70–85]
• Musiques en Scène (2000) Musée d'Art Contemporain de Lyon. [str. 8–15]
• Donai Yanen! Et udržovatel! La création contemporaine au Japon (1998). École nationale supérieure des Beaux-Arts, Paříž. [str. 202–207]
• Japonské umění po roce 1945: Scream Against the Sky (1994). Kurátorka Alexandra Munroe. Guggenheimovo muzeum a San Francisco Museum of Modern Art a Japonská nadace. Harry N. Abrams, Inc. [str. 305, 343, 358–359, 404]
• Japonské umění po roce 1945: Scream Against the Sky (1994). Kurátorka Alexandra Munroe. Muzeum umění v Jokohamě. [str. 184]
• Binaera: 14 Interaktionen - Kunst und Technologie (1993), Kunsthalle Wien, [Němý typ, str. 57–65, 160–163]
• Němý typ: pH katalog (1993). Wacoal Art Center, Tokio
• L'ère binaire: interakce nouvelles - Musée communal d'IxellesCharles Hirsch, Michel Baudson et Ludion (1992), Brusel. [Němý typ Barbara London, s. 57–65, 160–163]. Ludion
• Mito Annual '93 Another World (1992). Art Tower Mito Galerie současného umění [Němý typ, str. 86–89], [Yuko Hasegawa, hloupý typ, s. 117–119]. ISBN  4-943825-12-5
• Zóny lásky - současné umění z Japonska (1991). Museum of Contemporary Art, Sydney. [str. 58–61]
• Evropský festival mediálního umění Osnabrück (1990) [Přehrávání: dokument o představení Radost ze života, str. 72]
• Katalog pH. 1990. Wacoal Art Center.
• Proti přírodě: Japonské umění v osmdesátých letech (1989). Gray Art Gallery & Study Center, New York University, MIT List Visual Arts Center a The Japan Foundation. [str. 50–51, 78, 85]

Eseje / umělecký tisk

• Shiro Takatani. Rozšíření viditelných: tvary času, akustické obrazy a chromatické postavy. Enrico Pitozzi. Digimag # 82, (září 2013).
• BT: Měsíční umělecký časopis Bijutsu Techo - č. 886 (září 2006). [Shiro Takatani]. Bijutsu Shuppan Sha, Tokio. ISSN  0287-2218.
• Stadmenschen v Medienlandschaften. Eiichiro Hirata. Theater der Zeit, Nr.9. (Září 2006). [str. 13–14]
• BT: Měsíční umělecký časopis Bijutsu Techo - č. 849 (květen 2004). [Němý typ, Takayuki Fujimoto, Teiji Furuhashi, Ryoji Ikeda, Toru Koyamada, Shiro Takatani]. Bijutsu Shuppan Sha, Tokio.ISSN  0287-2218.
• Meditations on Space and Time: The Performance Art of Japan's Dumb Type. Dorinda Neave. Art Journal, sv. 60 (jaro 2001). [str. 84–93]
• Diatxt. 01 (2000). [Shiro Takatani, němý typ]. Kyoto Art Center, Kyoto.
• Němý typ, Landmark Hall, Jokohama. Judy Annear. ART + TEXT, číslo 51 (1995). [str. 73]

Audiovizuální dokumenty

• Shiro Takatani, mezi přírodou a technologií (2019). 52minutový dokumentární film režiséra Giulia Boata v japonštině, francouzštině, angličtině s francouzskými titulky, včetně rozhovorů se Shiro Takatani, Ryuichi Sakamoto, Ryoji Ikeda, Simon Fisher Turner. Produkce: Idéale Audience. Světová premiéra na soutěži FIFA - Mezinárodním festivalu filmů o umění v Montrealu.^[8]
• Dokumentace události zaměstnanci AAA Hong Kong: říjen 2009 (2009). Asia Art Archive, Hong Kong.
• Musiques en scène, Trans / Formes (2000), rozhlasový dokument Alexandre Castant. S Jamesem Giroudonem, Pierre Alain Jaffrennou, Ulf Langheinrich (Granular-Synthesis), Micha Laury, Thierry Raspail, Shiro Takatani (Němý typ ). Francie Kultura, Paříž, 30 min.
• Arte Video Night 2009. Téma 5: Účastník. Memorandum podle hloupého typu
• Cycle création contemporaine au Japon: Dumb Type (DVD, 1998), dokument Gilles Coudert (16 min. / Japonská verze s francouzskými / anglickými titulky). Autorské právo: Triac documentaire, policajt. 1998. Arte / Metropolis. apres production, kolekce Kaleidoscope (2008)

Reference

externí odkazy

• Oficiální web - Shiro Takatani
• Oficiální web - hloupý typ
• Web epidemických produkcí
• Cape Farewell - blog Shiro Takatani
• Diskotéky - hloupý typ
• Asia Art Archive - Shiro Takatani
• Asia Art Archive - Němý typ