Rudolf Stingel - Rudolf Stingel

Rudolf Stingel (narozen 1956) je umělec se sídlem v New York City.

Stingel se narodil v roce Merano, Itálie. Jeho práce zapojuje diváky do dialogu o jejich vnímání umění[1] a použití Pojmový malování a instalace prozkoumat proces tvorby.[2] Pomocí snadno dostupných materiálů, jako je polystyren, koberec a litý polyuretan, vytváří Stingel umění založené na základním koncepčním rámci a zpochybňuje současné představy o malbě. Povrchy jeho dvourozměrných děl jsou charakteristicky vyřezávané, potištěné nebo odsazené, což viditelně svědčí o umělcově alteraci průmyslové hmoty.[3] Žije v New Yorku a Merano, Itálie.[4]

Práce

Stingel se stal poprvé uznávaným koncem 80. let pro své monochromatické práce, stříbřité obrazy s podtóny červené, žluté nebo modré v letech 1987 až 1994. Později Stingelovy abstraktní obrazy z 90. let sestávají z olejů v čistých, zářivých barvách, bujně rozlitých, kapaných, lisovaných a táhl přes černé pole.[5] Práce začínají aplikací silné vrstvy barvy v určité barvě na plátno. Kousky gáza poté se umístí na povrch plátna a pomocí stříkací pistole se přidá stříbrná barva. Nakonec se gáza odstraní, což má za následek bohatě strukturovaný povrch.[6] Pro jeho práce na papíře je Stingel známý technikou nanášení olejové barvy a / nebo smalt na plátno nebo papír pomocí a tyl obrazovka.[7] Na Benátské bienále v roce 1989 vydal ilustrovaný manuál „udělej si sám“ v angličtině, italštině, němčině, francouzštině, španělštině a japonštině „Instructions, Istruzioni, Anleitung ...“, který nastiňuje vybavení a postup, které by každému umožnily vytvářet jeden z jeho obrazů.[8] Přitom navrhuje, aby každý mohl vytvořit dílo abstrakce podle jednoduché sady pokynů.

Na počátku 90. let vytvořil Stingel sérii soch radiátorů vyrobených z průsvitné lité pryskyřice, do nichž byla během procesu lití nalita oranžová akrylová barva. Díla instalovaná jako obyčejné radiátory přesto neumožňují jejich identifikaci čistě utilitárním objektům prostřednictvím jejich mramorované žhavé záře.[9]

Také na počátku 90. let začal Stingel zkoumat vztah mezi malbou a prostorem vytvořením řady instalací, které pokryly stěny a podlahy výstavních prostor černobílými nebo černobílými koberci a transformovaly architekturu do malby.[10] V roce 1993 vystavil obrovský plyšový oranžový koberec přilepený ke zdi u Benátské bienále.[11] V jeho site-specific Plán B (2004), pokryl celá patra Grand Central Terminal Hall Vanderbilt a Walker Art Center s průmyslově potištěným růžovým a modrým květinovým kobercem.[12] Současně ve Frankfurtu nad Mohanem Stingel úplně zabrousil do jedné z místností Museum für Moderne Kunst - stěny, sloupy a podlaha - s jasně červenými a stříbrnými izolačními panely potištěnými tradičním motivem damaškové tapety.[11] V průběhu roku 2013 Benátské bienále, zakryl Palazzo Grassi s vlastními perskými koberci, na které pověsil své abstraktní a fotorealistické obrazy.[13]

V jiných instalacích pokryl stěny stříbrnou metalízou Celotex izolační desky a vyzval návštěvníky, aby je označili podle svého přání: v roce 2003 Benátské bienále Stingel vytvořil stříbrnou místnost uvnitř italského pavilonu.[14] Jako součást jeho retrospektivy v polovině roku 2007 na Museum of Contemporary Art, Chicago a na Whitney Museum of American Art, umělec zakryl stěny galerie kovovou izolační deskou Celotex[12] a vyzval návštěvníky, aby kreslili, psali a vytvářeli otisky na povrch jemně reflexního stříbrného obložení, čímž účinně odstraňovali umělecká privilegia ze značky jednotlivce a předávali je kolektivním gestům tisíců diváků.[15] Jeho obrazy z tohoto období jsou často vytvářeny performativním procesem, při kterém Stingel pokrývá celé patro svého ateliéru Polystyren a pak kráčí po tlustém povrchu v botách namočených v laku. Pěnový polystyren se taví při každém ze Stingelových kroků a zanechává po sobě jen stopy stopy. Závěrečná práce je pak uspořádána do jednoho, dvojitého nebo jako v tomto případě monumentous čtyř panelů převzatých z mnohem většího pole panelů, které pokrývaly celou podlahu studia.[16]

Počínaje jeho portrétem galeristy Paula Cooper (Nepojmenovaná, 2005), Stingel se pustil do série obrazů založených na fotografických portrétech, všechny pořízené jinými fotografy (např. Robert Mapplethorpe ).[17] Stingelova další angažovanost v oblasti fotografie přišla jako série černobílých autoportrétů namalovaných v roce 2006 [„Bez názvu (After Sam)“, 2005-06], všechny namalované podle fotografií pořízených umělcem Sam Samore.[17] Jsou provedeny v paletě šedi, aby odpovídaly černobílým fotografiím. Zobrazoval se v různých fázích svého života, v melancholickém stavu, krizi středního věku a jako mnohem mladší muž oblečený v armádní uniformě.[10] Fotografie byly zobrazeny společně s rozsáhlými abstraktními plátny značek, které byly tvořeny pouze stopami času a akce ve studiu.[18]

Nejprve vystaveno v „Rudolf Stingel. ŽIVĚ “v Neue Nationalgalerie v Berlíně v roce 2010 vychází řada nesmírných krajinomaleb o šířce až patnáct stop na základě černých a bílých fotografií Stingelova rodiště, Merana, v Tyrolské Alpy.[18]

Stingel spolupracoval s ostatními umělci Urs Fischer při několika příležitostech.

Výstavy

Stingel se účastnil let 1999 a 2003 Benátská bienále. Jeho práce byla předmětem retrospektivy nazvané Střední kariéra Rudolf Stingel a byl organizován Museum of Contemporary Art, Chicago. Byl vystaven na MCA a na Whitney Museum of American Art V New Yorku v roce 2007. Stingel na své první výstavě samostatných muzeí ve Spojených státech obložil třípodlažní atriální prostor MCA a galerijní prostor ve Whitney instalací z hliníku a zavěšením ozdobného lustru ze stropu . Veřejnost byla vyzvána, aby škrábala zprávy a obrázky do měkkých zdí.[19]

Trh s uměním

Ceny Stingela prudce vzrostly po jeho výstavě v Whitney Museum v New Yorku v roce 2007, dokud velká deska z polystyrenu nezískala 1,9 milionu dolarů Phillips de Pury & Company. Mezi únorem 2007 a březnem 2009 se v aukci objevilo 56 jeho děl - což je více než dvojnásobek nabízeného množství za celé předchozí desetiletí.[20] V a Christie Newyorská aukce v roce 2015, Stingel’s Nepojmenovaná (1993), součást jeho série stříbrných obrazů, prodal umělci za 4 757 000 dolarů.[21] 17. května 2017 na poválečném a večerním výprodeji současného umění Christies se Stingelovo dílo „Untitled (pro Sama)“ v aukční výšce pro umělce na 10 551 500 $.

Uznání

V roce 2008 získal Stingel druhé místo za nejlepší monografickou muzejní výstavu na národní úrovni Americké asociace kritiků umění pro sezónu 2006–07.[22]

Reference

  1. ^ MCAChicago.org Archivováno 2007-10-29 na Wayback Machine
  2. ^ Whitney.org
  3. ^ Rudolf Stingel: Nová polystyrenová díla, 22. dubna - 9. června 2000 Galerie Paula Cooper, New York.
  4. ^ Rudolf Stingel Vybrané výstavy
  5. ^ Rudolf Stingel, 15. ledna - 22. února 1997 Galerie Paula Cooper, New York.
  6. ^ Rudolf Stingel, Nepojmenovaná (1998) Christie Prodej poválečného a současného umění, 21. října 2008, Londýn.
  7. ^ Rudolf Stingel: Práce na papíře, 3. května - 7. června 2008 Galerie Paula Cooper, New York.
  8. ^ Rudolf Stingel, 8. září - 9. října 2004 Sadie Coles HQ, London
  9. ^ Osm sochařů 2012, 10. listopadu - 22. prosince 2012 Galerie Paula Cooper, New York.
  10. ^ A b Rudolf Stingel, 4. března - 16. dubna 2011 Gagosianská galerie, New York.
  11. ^ A b Amanda Coulson (říjen 2004), Rudolf Stingel Vlys.
  12. ^ A b Rudolf Stingel, 20. února - 21. března 2009 Galerie Paula Cooper, New York.
  13. ^ Carol Vogel (2. června 2013), Ripples of Rumination New York Times.
  14. ^ http://www.sadiecoles.com/rudolf_stingel/press.html
  15. ^ Rudolf Stingel, Nepojmenovaná (1993) Tate, Londýn.
  16. ^ RUDOLF STINGEL, Nepojmenovaná (2000) Phillips de Pury & Company, Londýn.
  17. ^ A b Gary Murayari (říjen 2008), Rudolf Stingel: Pohyblivé obrázky Flash Art.
  18. ^ A b Rudolf Stingel, 4. března - 19. dubna 2014 Gagosianská galerie, New York.
  19. ^ Michelle Grabner (2010-10-16). „Rudolf Stingel“. Časopis Frieze. Citováno 2011-06-13.
  20. ^ Katya Kazakina (18. března 2009), Stingel obchoduje se svatými v hodnotě 200 000 dolarů se zlatou značkou: Hot Art Bloomberg News.
  21. ^ Rudolf Stingel, Nepojmenovaná (1993) Christie Večerní prodej poválečného a současného umění, 13. května 2015, New York.
  22. ^ Rudolf Stingel, 10. listopadu - 22. prosince 2017 Gagosianská galerie.

externí odkazy

Viz také: Stingel a Stingl