| Tento článek má několik problémů. Prosím pomozte vylepši to nebo diskutovat o těchto otázkách na internetu diskusní stránka. (Zjistěte, jak a kdy tyto zprávy ze šablony odebrat) | tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „Romano Vio“ – zprávy · noviny · knihy · učenec · JSTOR (Prosinec 2011) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
| Tento článek obsahuje jeho formulaci propaguje subjekt subjektivním způsobem bez předávání skutečných informací. Odstraňte nebo nahraďte takové znění a místo prokazování důležitosti subjektu použijte tuto skutečnost a přisuzování k prokázání této důležitosti. (Červenec 2012) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
| Zdá se, že hlavní přispěvatel do tohoto článku má úzké spojení s jeho předmětem. Může vyžadovat vyčištění, aby vyhovovalo zejména obsahovým zásadám Wikipedie neutrální hledisko. Diskutujte prosím dále o diskusní stránka. (Prosinec 2011) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
(Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
„Dana“.
Umělec v práci
Romano Vio (11. února 1913 - 23. srpna 1984) byl italština sochař. Narodil se v Benátky a učil tam sochařství.
Časová osa
"Násilné proti dalšímu".
- 1931/1935 - Vystaveno v galerii Bevilacqua La Masa v Benátkách
- 1932/1936 - Studoval a pracoval u Eugenia Bellotta na Akademii výtvarných umění v Benátkách
- 1934 - Modeloval bustu Luigiho Passoniho
- 1935 - Zlatá medaile na Národní výstavě umělců a absolventů v Janově s vysokým reliéfem „Matčin sen“ zakoupeným městskou radou v Benátkách
- 1937 - Vložil příspěvek na cenu Sanremo
- 1938 - Přijato na XIX Benátské bienále s medailí Guglielmo Marconi, koupeno městskou radou v Miláně; Boxer, portréty, orba, rybář
- 1939 - Vyhrál „D. Fadiga ”cena za sochařství v Benátkách
- 1940 - přijat na XX. Bienále v Benátkách; portrét starého muže - sportovní medaile 1939/40. Byl jmenován asistentem Umberta Baglioniho na Akademii výtvarných umění v Benátkách
- 1941 - Vyhráli soutěž a realizovali lvy obelisku na Piazza del Duomo v roce Traù (Dalmácie). Volání do zbraně. Kopie z Colleoni, sansovinské reprodukce
- 1945 - Po dokončení války se vrátil z války, počítaje všechny různé výzvy ke zbraním, 12 let vojenské služby. Jeho válečná služba 1940/43 byla uznána v roce 1956 Vojenským křížem
- 1946 - Na konci války se vrátil do práce a pedagogické činnosti na Akademii výtvarných umění v Benátkách jako asistent Venanza Crocettiho
- 1947 - Modelována bronzová socha svatého Antonína pro kostel v Camposanpiero; portrét Francesca
- 1948 - Získal první cenu na výstavě „Tempio“ v Padově. „Madonna degli Alpini“, vysoký reliéf v kameni Pieve di Soligo. „L’Ascolto“, bronz
- 1949 - Vysoce oceněn v soutěži o dveře pro St. Peter’s v Římě. Náčrt v Vatikánské galerie Vatikánské dveře: First Door Siena, vpravo: St. Peter, Constantine, Gregory the Great, Foundation of the Basilica, Coronation of Charlemagne, Crusade, Religious Orders, 1300 Jubilee Year; vlevo: Lev III, Řehoř VII., Nicholas V, Návrat z Avignonu, Objev Ameriky, Tridentský koncil, Bitva u Lepanta, nová Vatikánská bazilika, Rafael, Michelangelo, Bernini Second Door Perugia, vlevo: Paul III, Pius IV, St. Pius V, Mise, nové řeholní řády, tři osobnosti; vpravo: Pavel V., Dogma Neposkvrněného početí, Vatikánský koncil, Pius VII., Pius VIII., Pius IX. Modelován oltář svatého ducha a svícny pro Pro-civitate Christiana v Assisi. Sádrové modely dveří pro katedrálu v Sieně
- 1950 - Zúčastnil se mezinárodní výstavy posvátného umění v Římě se sv. Benedikt"
- 1951 - Vystaveno na VI Řím Quadriennale. Přijato na bienále XXV v Benátkách
- 1953 - Vyznamenán v soutěži „Pinocchio“ v Collodi. Bronzová „Dana“ vystavená na Turínském Quadriennale. Získal první cenu „Città di Pordenone“ za sochařství. Dokončil řadu prací pro katedrálu a pro kostel S. Giuseppe v Cavarzere, Madona pro zvonici, Via Crucis. Výstava sakrálního umění v Bologni
- 1954 - První cena s Ježíšem pracujícím Assisi
- 1955- První cena v soutěži „Panny Marie Nanebevzetí“ pro kostel ve Vitinii. První cena v soutěži o plaketu mučedníků Belfiore v Benátkách. Bienále ve Veroně - Portrét dívky s pletenci.
- 1956 - Jmenovaný učitel dekorativního sochařství na Akademii výtvarných umění v Benátkách. Vyhráli národní soutěž města Savona věnovanou Odpor. Vyhrali národní soutěž o Památník hudebníkovi Umberto Giordano
- 1956/1961 - Práce dokončené a umístěné v parku Giordano v Foggia. Krásná dáma, bronz. Simonetta, bronzová, vystavovala na bienále v Benátkách. Hlava muže, busta ženy z bronzu, Žena s husou
- 1957 - Spící žena vystavovala v Turínském Quadriennale. Druhá cena za řemeslné umění v Aquile
- 1958 - Sdílená první cena na Bienále duchovního umění v Bologni se sv. Klárou vyhánějící Saracény. Let do Egypta, basreliéf
- 1959 - Získal cenu „Montecatini“ na mezinárodní výstavě v Carrara
- 1960 - Dokončil Via Crucis a oltář pro kapli Bianconi v Monze
- 1962 - Dokončil pomník Giuseppe Marchettiho, nejmladšího hrdiny Garibaldianů, a pamětní deska vědci Olivimu za město Chioggia
- 1963 - Nominovaný člen Accademia Nazionale di San Luca v Římě. Modelován sv. Antonína pro Padovu
- 1964 - Dokončen Pomník padlým v Arquà Polesine. Přihlášeno do soutěže o Památník partyzánské ženě, nyní pracujte v Muzeu moderního umění Cá Pesaro v Benátkách
- 1965 - Boxer, bronz, soukromá sbírka. IX Řím Quadriennale
- 1966 - Kristus vstává z ruin, Ecce Homo, bronz; Žena v křesle, cement
- 1967 - Perugia, oltářní obraz panelů obsahující 16 postav
- 1968 - Dívka se šnekem, cement
- 1969 - Náš standard, bronz
- 1970 - Figurka v cementu (soukromá sbírka Cojazzi). Usazování od kříže, terakota. Kopie George Washington podle Antonio Canova pro Státní kapitol v Severní Karolíně.[1] Zvěstování, terakota. Sv. Agáta, medailon
- 1971 - Dokončen v mramoru památník průmyslníka Franca Marinottiho v Torviscosa
- 1972 - Žonglér se psem, bronz. Madonna di Fátima Manizales pro Kolumbii. Čtyři roční období, 4 ženské figurky zobrazující roční období
- 1973 - Dokončil bustu ekonoma Antonia Santarelliho pro město Aquila nyní umístěné v knihovně
- 1974 - Mateřství, chlapče
- 1975 - Žena sedí, nahá. Série děl pro USA a Brazílii. Portrét Romiattiho, dívky
- 1976 - Baletka v klidu, baletka, která si zavazuje boty, dáma s deštníkem
- 1978 - Madonna del Carmelo pro Carmini Kostel v Benátkách. Soutěž a výstava skulptury v Ravenně (výstava Překonat podvod, Násilné proti dalšímu muži a medaile)
- 1979 - Velká bronzová socha „Madony s dítětem“ pro kostel Altobello v Mestre. Padre Pio v bronzu a St. Blaise odlitý ve stříbře s ražbou pro Maratea. Série portrétů
- 1980 - Kopie svatého Jakuba pro kostel S. Giacometo v Benátkách Rialto. Padre Pio, Via Crucis, Font, velikonoční svícen a St. Anthony pro Mira Porte
- 1981 - Vyrobeno Rytířem republiky
- 1982 - Výstava v klášteře S. Nicolờ. Daruje kostelu S. Nicolờ sochu sv. Františka, která byla poté na náklady farníků odlita do bronzu. Postýlka Greccio, Sv. František s ptáky, Píseň tvorů, velikonoční svícen pro kostel sv. Ignáce v Benátkách Lido
- 1983 - Dokončené dva triptychy (teologické ctnosti a tři evangelické rady) a relikviář pro kostel ve Fossờ. Zvěstování. The Wait - ženská postava. Ženský akt v vyřezávaném dřevě s plnou úlevou
- 1984 - Pracuje na několika kusech pro Řím Quadriennale. Relikviář tří strážných svatých v Padově: St. Anthony, St. Gregory, St. Leopold. Zemře 23. srpna.
Existuje mnoho dalších děl, které nelze datovat.
V galeriích a soukromých sbírkách v Itálii i v zahraničí je nespočet portrétů, drobných bronzů a medailí. Existuje také řada děl, z nichž zbývá pouze fotografický záznam. Kritici byli vždy fascinováni jeho nesrovnatelnou technickou dovedností a poetickým patosem jeho děl, vždy předurčeni k tomu, aby vycítili nebo sdíleli někdy metaforické vznešené významy, které občas interagují v mnoha Vioových děl, nevyhnutelně rozněcujících nepotlačitelné intelektuální nájezdy. Vio nebyl prvním ani jediným člověkem, který vnímal, že „klasický“ je a zůstává jedním ze základních problémů moderní kultury, kde umělcovým dilematem je odtrhnout se od tradice nebo se k ní zavázat . Vio si toho byl vědom, pokračuje v klasicismu, ale má schopnost vymanit se z logického dualismu reality. Již se nejeví zájem o gnoseologický obsah klasiky, ale spíše o lidskou stránku; Vio je proto přední etický obrazový umělec a jako takový je součástí velké italské tradice, od Donatella po Canovu. Má znalosti na reformu této tradice v obtížném a rozporuplném století, aby nás přivedl k jedinečnému pojetí krásy, ale překonává klasický klasicismus v tom smyslu, že umění je imunní vůči stylistickým předpokladům. Jeho umění se stává svědectvím chápaným jako povědomí o hodnotě a pořadí událostí, vznešeně demonstrované v dílech Giordana ve Foggii.
Reference
externí odkazy