Rodney Ripps - Rodney Ripps

Rodney Ripps
narozený6. prosince 1950
Brooklyn, New York City, New York
Alma materHunter College, 1974
York College, 1972 (BA)
HnutíNeo-expresionismus

Rodney Ripps (narozený 6. prosince 1950) je americký konceptuální umělec, malíř a sochař. Ripps je ve své práci nejznámější hustotou textur, silným vrstvením materiálů a zvýšenými plátny, často vyráběnými s velkým množstvím olejové barvy a kromě jiných materiálů i s použitím umělých listů a kovů.[1]

Životopis

Ripps se narodil v Brooklynu v New Yorku rodičům Sol Michael a Anne Ripps (rozená Jacobie). Rippsův otec vlastnil a provozoval čistírnu na Manhattanu v New Yorku.[2] Ripps vystudoval Andrew Jackson High School v Londýně Cambria Heights, Queens, New York. Je absolventem Hunter College a York College. [2]

Ripps se proslavil v 70. letech. V roce 1977 se Ripps zúčastnil své první společné výstavy „Painting 75/76/77“ v Centru současného umění v Cincinnati. Ripps byla pobočkou společnosti Andy Warhol Pózuje pro řadu polaroidových fotografií pořízených posledně jmenovanými.[3] Ripps byl také zmíněn ve Warholových časopisech a objevil se jako host v talk show Andyho Warhola v televizi[4] Na začátku své kariéry pracoval Ripps ve stavebnictví jako zdroj doplňkových příjmů.[5] Rippsova ilustrace „Rosette“ byla přítomna na akci Bienále Whitney Museum v roce 1979. [6]

V roce 1979 se Ripps oženil s návrhářkou a akademičkou Helene Verinovou v rodném městě Chicaga v Illinois.[2] Je otcem konceptuálního umělce, Ryder Ripps[7]

Styl a kritický příjem

V kultuře

Rippsova práce byla upoutána na řadu amerických uměleckých hnutí, zejména neoexpresionismus[8] a okrasnost. To je částečně výsledkem Rippsova nepřetržitého zaklínadla přírody v jeho díle. V recenzi z roku 1979 v ArtForum se umělecký kritik Donald B. Kuspit pokusil označit Rippsovu práci jako „kosmetický transcendentalismus“.[9] Tato terminologie definovala Rippsovo dílo jako sebevědomou formu transcendentalismu, která prostřednictvím živé barvy, škály a texturní rozmanitosti zahrnuje „[...] svůj vlastní kosmetický charakter a která je výrazem divadelní ambice“ současná umělecká krajina. [8] Rippsovy obrazy jsou často doplněny umělými listy z lnu, které jsou často spojeny dohromady a silně zpracovány silnými vrstvami olejové barvy. [7]

Rippsovo dílo bylo historiky umění retrospektivně definováno jako nevyslovený vliv Juliana Schnabela, sentiment, který se opakoval i samotnému Rippsovi.[10]

Pozoruhodné práce

Dvě z Rippsových děl „Untitled“ (1976) a „The Meadow“ (1980) patří do stálé sbírky v Brooklynském muzeu pod křídlem současného umění.[11] Šest Rippsových prací patří do Vogel 50x50 sbírka.[12] "Odyssey in Space" (1980), je součástí stálé sbírky na Centrum Pompidou v Paříži ve Francii [13]

Vybrané samostatné výstavy[14]

1991: „Nyní je ticho“ - Marisa del Re Gallery, New York, New York, USA

1985: Galerie Marisa Del Re, New York City

1984: Carnegie Mellon U., Pittsburgh, 1984

1983: Munson-Williams Procter Institute, Utica, New York

Galerie Carl Solway, Cincinnati, 1983

1982: Galerie Daniel Templon, Paříž, 1982

Schéma Galleria, Florencie, Itálie

Dart Gallery, Chicago

Galerie 121, Antverpy, Belgie

Galerie G7, Blogna, Itálie

Munson-Williams Procter Institute, Utica, New York

1981: Galerie Holly Solomon, New York City, New York, USA

1980: Akira Ikeda - Nagoja, Nagoja, Japonsko

1979: Galerie Hans Mayer, Dusseldorf, Západní Německo

Galerie Bruno Bishofberger, Curych, Německo

1977: Nancy Lurie Gallery, Chicago, Illinois

Vybrané skupinové výstavy[14]

2019: „Vzor, kriminalita a dekorace“ - Le Consortium, Dijon, Francie

2008: „American Abstract Artists: Tribute to Esphyr Slobodkina“ - The Painting Center, New York City, New York, USA

2005: „Blooming“ - Galerie Carl Solway, Cincinnati, Ohio, USA

1983: „New Work New York - Newcastle Salutes New York“ Gallery North, Northumbria University Gallery, Newcastle upon Tyne, Velká Británie

1982: „Dynamix“ - Centrum současného umění v Cincinnati (CAC), Cincinnati, Ohio, USA

1981: „Figurky, formy a výrazy“ Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York, USA

1979: Bienále Whitney 1979 - Whitney Museum of American Art, New York City, New York, USA

1978: „Thick Paint“ - The Renaissance Society, Chicago, Illinois, USA

"Arabesque" - Cincinnati Contemporary Arts Center (CAC), Cincinnati, Ohio, Spojené státy americké

1977: „Nové abstraktní objekty“ - Hallwalls Contemporary Arts Center, Buffalo, New York, USA

„Painting 75/76/77“ - Centrum současného umění v Cincinnati (CAC), Cincinnati, Ohio, USA

Reference

  1. ^ „Recenze Roberta Kushnera:„ Sny a vize"". Newsletter sběratelů tisku. 12 (6): 190. 1982. ISSN  0032-8537. JSTOR  44131785.
  2. ^ A b C „Helene Verin St. in Illinois To Rodney Ripps, Artist“. The New York Times. 1979-12-03. ISSN  0362-4331. Citováno 2019-12-06.
  3. ^ „Rodney Ripps, ANDY WARHOL (1928-1987) | Christie's“. onlineonly.christies.com. Citováno 2019-12-06.
  4. ^ „Paleyovo centrum pro média“. Paley Center for Media. Citováno 2019-12-06.
  5. ^ LLC, New York Media (1978-11-27). New York Magazine. New York Media, LLC.
  6. ^ „Bienále Whitney 1979“. whitney.org. Citováno 2019-12-06.
  7. ^ A b Chen, Adrian (08.07.2014). „Ryder Ripps: umělec internetu“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2019-12-06.
  8. ^ A b „Cosmetic Transcendentalism: Surface-Light in John Torreano, Rodney Ripps and Lynda Benglis“. www.artforum.com. Citováno 2019-12-06.
  9. ^ „Hal Foster o Johnu Torreanovi, Erice Lennardové a“ Sada mysli: pokračující zapojení do racionální tradice"". www.artforum.com. Citováno 2019-12-06.
  10. ^ Haden-Guest, Anthony (1998). True Colors: Skutečný život uměleckého světa. Atlantický měsíční tisk. ISBN  978-0-87113-725-8.
  11. ^ „Brooklynské muzeum“. www.brooklynmuseum.org. Citováno 2019-12-06.
  12. ^ „Vogel 50x50“. vogel5050.org. Citováno 2019-12-06.
  13. ^ "Odyssey in Space | Center Pompidou". www.centrepompidou.fr (francouzsky). Citováno 2019-12-06.
  14. ^ A b ArtFacts. "Rodney Ripps | Umělec". ArtFacts. Citováno 2019-12-06.