Rina Banerjee - Rina Banerjee - Wikipedia

Rina Banerjee
narozený1963
Kalkata, Západní Bengálsko, Indie
Známý jakoSochařství
webová stránkarinabanerjee.com

Rina Banerjee (narozen 1963) je Indicko-americký umělec a sochař.[1] V současné době žije a pracuje v New Yorku.[1] Její ambiciózní výstava průzkumů v polovině kariéry, Udělejte ze mě souhrn světa–– spoluorganizuje a vystavuje na Pensylvánské akademii výtvarných umění a v San Jose Museum of Art –– otevřelo se v roce 2018 a má cestovat do Fowlerova muzea v UCLA, Frist Art Museum v Nashville v TN Nasher Museum of Art na Duke University, Durham, NC do července 2021.[2]

Časný život a kariéra

V roce 1963 se Banerjee narodil v bengálské rodině v roce Kalkata (Nyní Kalkata ) v indický stav Západní Bengálsko.[3] Vyrostla v Londýn a New York City,[4] a žil v Spojené státy od té doby. Banerjee v rozhovorech zmínila, že inspirace pro její umění pochází z jejích dětských vzpomínek na návštěvu jejího dědečka během jeho homeopatických ošetření. Mnoho obrazů a obrazů z jejích návštěv u jejího dědečka u ní zůstalo a je vidět na její umělecké tvorbě. Má ráda, že její díla nejsou statická, ale neustále se mění.[5] Absolvovala M.F.A. v malbě a grafice z Yale School of Art, univerzita Yale v roce 1995, po ukončení studia Case Western Reserve University, Ohio s B.S. v Polymerní inženýrství.[4] Banerjeeova práce byla vystavena na Muzeum umění v Bronxu, Whitney Museum of American Art a další pozoruhodná muzea. V současné době ji zastupuje Galerie Hosfelt v San Francisku.

„Make Me a Summary of the World“

Rina Banerjee: Make Me a Summary of the World je prvním hloubkovým prozkoumáním současné praxe umělce, které společně organizuje Pensylvánská akademie výtvarných umění (PAFA) a Muzeum umění San José (SJMA). Banerjeeova díla, známá svými rozsáhlými sochami a instalacemi z materiálů pocházejících z celého světa, zkoumají roztříštěné zkušenosti identity, tradice a kultury převládající v diasporických komunitách. Pomocí různých materiálů od afrických kmenových šperků po barevné peří, žárovky a sklo Murano oslavuje umění Banerjee rozmanitost na materiální úrovni. Tato smyslná shromáždění se prezentují současně jako známá a neznámá, prospívají napětí mezi vizuálními kulturami a vyvolávají otázky exotiky, kulturního přivlastňování, globalizace a feminismu.

Samostatné výstavy

Seznam samostatných výstav:[6]

  • 1998: Domov v harému, Colgate University Gallery, NY
  • 2000: Auf Weidersehen, Přiznej jednoho, Chelsea, NY[7] - Banerjee používá asijské a západní materiály. Exponát má plastové hadice, které probíhají podél stěn a končí, které končí shnilým ovocem a listy. Rostliny na výstavě představují tropické rostliny, které byly vzaty západními osadníky, aby je přinesly do jiných zemí; některé rostliny se nepřenesly dobře do jiné země, zatímco některé kvetly. Místnost je také naplněna hustým popruhem, který má představovat trávicí systém, a v systému jsou zachyceny barevné rituální prášky a koření.[7]
  • 2001: Anténa, Bose Pacia Modern, New York
  • 2001: Phantasmal Pharmacopeia, Debs & Company, Chelsea, NY[7]
  • 2002: Phantasmal Pharmacopeia, kurátorka Susette Min, Centrum umění Malovaná nevěsta, Philadelphia, PA (katalog)
  • 2006: Fantazie bez cestování budou cestovat, AMT Gallery, Como, Itálie
  • 2007: Zahraniční ovoce, Galerie Nathalie Obadia, Paříž
  • 2007: „Kde jsou divoké věci“ ... vůbec není místo a všechna místa, která nelze obývat, ale navštívit, realizovaná z naší pečlivé, hravé a houževnaté turistiky druhých, realizovaná tak, že naše mobilita bloudí příliš daleko, Galerie Volker Diehl, Berlín (2007)[8][6]
  • 2008: Vzdálená blízkost (s Bharti Kher a Subodh Gupta ), Nerman Museum of Contemporary Art, Kansas City, KS
  • 2008: Lákat, Galerie Espace, Nové Dillí, Indie
  • 2009: Podívejte se mi do očí a uvidíte svět nevysvětlitelný, nemístný„Galerie Nathalie Obadia, Brusel
  • 2009: Rina Banerjee a Raqib Shaw, Thomas Gibson Ltd., Londýn
  • 2010: Navždy cizí, Náběh zvěřiny, Londýn - Banerjeeova první samostatná výstava ve Velké Británii.[9]
  • 2011: Chiméry Indie a Západu, Musée Guimet, Paříž[4]
  • 2011: Představujeme si tu druhou polovinu světa„Galerie Nathalie Obadia, Paříž
  • 2012: Polibek kreacionismu„Galerie Nathalie Obadia, Brusel
  • 2012: Svět lží, Galerie Espace, Hongkong, Čína
  • 2013: Bowerbirdnest, Future Perfect, Singapur
  • 2013: Svět ztracený, The Smithsonian Sackler Gallery, Washington, D.C.
  • 2013: Z čeho jsem vyroben a jak znáš mé jméno?, Ota Fine Art, Tokio
  • 2013: Sedm sester, Galerie Jenkins Johnson, San Francisco, CA
  • 2014: Lidí a světů, kurátor Alain Berland, College des Bernardins, Paříž
  • 2014: Hnus, L.A. Louver, Benátky, CA - Její čtyři sochy v této show jsou vyrobeny z nespočetného množství malých předmětů, které jsou propojeny a navlečeny dohromady. Používá mušle, kohoutí peří, tykve, akrylové rohy, skleněné lahvičky, hedvábí a mnoho dalších předmětů.[10] Její sochy mohly být lidské nebo zvířecí, zátiší nebo pohyblivé. Zdá se, že Banerjee neprohlíží haraburdí, aby našla materiály pro své umění, ale místo toho si selektivně vybere to, co chce, tím, že objedná své materiály mimo speciální stránky. Tento výběrový proces, který používá, zdůrazňuje globální kulturu jejího umění a to, jak má mnoho různých děl z celého světa, které všechny tvoří jedno soudržné umělecké dílo.[11]
  • 2015: Migrace dech, OTA Fine Arts, Gillman Barracks, Singapur[12] - Barevné, ale podnětné umělecké kousky, které se podle všeho mění s různými úhly nebo pozicemi. Ve svých pracích používá mnoho předmětů, jako jsou indické sárí, skleněné lahve a mušle. Kritici navrhli, aby některá jména uměleckých děl Banerjee měla sexuální důsledky. Například kus Vytáhla předčasné ostření a mnoho z těchto kusů bylo navrženo tak, aby představovalo reprodukční orgány. Banerjee řekla, že ji baví způsob, jakým mohou být umělecká díla plynulá a jak se může perspektiva člověka změnit něčím tak jednoduchým, jako je foukání větru.[5]
  • 2019: Rina Banerjee: Make Me a Summary of the World, Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia;[13] Cestování do muzea umění v San Jose, San Jose, CA; Fowlerovo muzeum na University of California, Los Angeles, CA; Muzeum umění Frist, Nashville, TN; Nasher Museum of Art na Duke University, Durham, NC
  • 2019: Rina Banerjee: Vada, Galerie Hosfelt, San Francisco

Reference

  1. ^ A b "Bio", Rinabanerjee.com, Citováno online 17. října 2018.
  2. ^ „Výstavy + sbírka“. Muzeum umění San José. 5. listopadu 2018. Citováno 22. září 2020.
  3. ^ Domovská stránka, Rinabanerjee.com.
  4. ^ A b C Rina Banerjee, Artforum, 22. června 2011.
  5. ^ A b Shetty, Deepika (3. února 2014). „Sugestivní sochy, které se pohybují od newyorské umělkyně Riny Banerjee“. Citováno 4. března 2015.
  6. ^ A b „Rina Banerjee - biografie umělce“ (PDF). www.lalouver.com/. Citováno 3. března 2018.
  7. ^ A b C Cotter, Holandsko (16. června 2000). „UMĚNÍ V RECENZI; Rina Banerjee“. recenze novin. Citováno 4. března 2015.
  8. ^ "ŽIVOTOPIS". rinabanerjee.com. Citováno 3. března 2018.
  9. ^ „První britská samostatná přehlídka bengálsko-americké umělkyně Riny Banerjee v Haunch of Venison“, ArtDaily.org, 11. dubna 2010
  10. ^ Vikram, Anuradha (2017). Dekolonizace kultury: eseje o křižovatce umění a politiky (První vydání). San Francisco: Art Practical + Sming Sming Books. 103–105. ISBN  9780998500652. OCLC  1007152194.
  11. ^ Pagel, David (14. května 2014). „Recenze Rina Banerjee„ Znechucení “v LA Louvre“. Recenze umění.
  12. ^ „Rina Banerjee: Migration's Breath | Ota Fine Arts | Artsy“. www.artsy.net. Citováno 3. března 2018.
  13. ^ „Hannah Stamler na Rině Banerjee“. www.artforum.com. Citováno 22. března 2019.

externí odkazy