René Portocarrero - René Portocarrero
tento článek příliš spoléhá na Reference na primární zdroje.Říjen 2008) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
René Portocarrero | |
---|---|
narozený | Havana, Kuba | 24. února 1912
Zemřel | 7. dubna 1985 Havana, Kuba | (ve věku 73)
Národnost | kubánský |
obsazení | Umělec |
René Portocarrero (narozený Havana, 24. února 1912; zemřel Havana, 7. dubna 1985) byl a kubánský umělec mezinárodně uznávaný za své úspěchy.
Dějiny
Portocarrero zahájil své umělecké vzdělání na akademii San Alejandro, ale brzy odešel, a je proto považován za „samouka“.[1] Svou první výstavu uspořádal v roce 1934 na lyceu v Havaně a zahájil dlouhou a plodnou kariéru, která zahrnovala spolupráci s Marianem Rodríguezem z roku 1937 a práci učitele „volného studia“ malování a sochařství.[2] Po cestování dovnitř Haiti, Evropa a Spojené státy dal svou první show zámořskému publiku v Julien Levy galerie v New York City v roce 1945.[3]
V roce 1950 pracoval s Wifredo Lam, Mariano, Martinez Pedro a Amelia Palaez ve vesnici Santiago de Las Vegas. V roce 1961 se setkal s Fidel Castro v Národní knihovně Jose Marti, kde diskutovali o kultuře. René dostal lekce malby od Nicolás Guillén Landrián.[4] V roce 1977 pracoval pro Japonskou asociaci žen. V roce 1979 pracoval pro UNESCO a AIAP. On věděl Peggy Guggenheim.[5]
V 80. letech byl učitelem Victor Miquel Moreno Piñeiro (Victor Moreno), bratranec Servanda Cabrera Moreno.[6]
Umělecká díla
Stejně jako malíř a sochař pracoval Portocarrero jako keramik, scénický designér a ilustrátor knih, vydávající vlastní Las Mascaras (Masky) v roce 1935 a El Sueño (The Dream) v roce 1939. Byl také a malíř, produkující veřejná umělecká díla pro vězení v Havaně, kostel v Bauta, Kuba, kubánská národní nemocnice, kubánské národní divadlo a Habana Hilton.[1] Jeho díla jsou součástí stálých sbírek galerií v Argentině (Bellas Artes, Buenos Aires ), Brazílie (Muzea moderního umění, Sao Paulo a Rio de Janeiro), Kanada (Národní galerie, Ottawa ), Francie (Moderní umění, Paříž ), Peru (Instituto de Arte Contemporaneo, Lima ), USA (Muzea moderního umění, New York a San Francisco; Milwaukee Centrum umění; Union Panamericana, Washington; Museum of Fine Arts, Houston; Muzeum umění, Indianapolis ), Uruguay (Bellas Artes, Montevideo ) a Venezuela (Bellas Artes, Caracas ), stejně jako jeho rodná Kuba (Museo Nacional, Havana ).[3]
Ocenění
Za svůj život vyhrál „nejlepší kolekci“ na sedmé Bienále umění v São Paulu (1963), byl oceněn vládami Bulharsko a Polsko, a posadil se na UNESCO Mezinárodní asociace výtvarného umění.[1] Pět z jeho obrazů si můžete prohlédnout online na adrese www.vanguardiacubana.com. V roce 1981 obdržel od Kuby cenu „Felix Varela“ a v roce 1982 „aztécký orel“, Mexiko nejvyšší ocenění.[5]
Reference
- ^ A b C Životopis na www.soycubano.com
- ^ Životopis na www.cubaliteraria.cu (ve španělštině)
- ^ A b Životopis na www.alocubano.com
- ^ Victor Moreno - Ein kubanischer Maler ISBN 978-3-9812227-2-2 Interview FB & VM
- ^ A b Felix: Fakten über Meister Rene Portocarrero(v němčině)
- ^ Knihy Vielflieger, merchandising a výtvarné umění: Victor Moreno