René Guilleré - René Guilleré

René Guilleré
narozený(1878-08-16)16. srpna 1878
Valenciennes, Francie
Zemřel24. listopadu 1931(1931-11-24) (ve věku 53)
Brusel, Belgie
Národnostfrancouzština
obsazeníPrávník
Známý jakoAteliér Primavera

René Guilleré (16. Srpna 1878 - 24. Listopadu 1931) byl francouzský právník, který založil Ateliéry Primavera, která vyráběla dekorativní umělecké předměty.

Život

René Guilleré se narodil v roce 1878.[1]Stal se právníkem.[2]Byl milovníkem umění a hudby, sběratelem afrického umění, básníkem a dramatickým autorem. Připojil se k hnutí L'Art dans Tout, což povzbudilo umělce zajímající se o dekorativní umění.[3]Guilleré měl vášeň pro autentické řemeslné předměty a byl jedním ze zakladatelů Société des artistes décorateurs (SAD) v roce 1901 „reagovat proti komercialismu, hanebnému kopírování, nevkusu a setrvačnosti obchodu a průmyslu“.[1]Pomohl uspořádat první výstavu SAD v roce 1904. Přispíval také k různým recenzím.[4]

V březnu 1906 se v Paříži Guilleré oženil s Charlotte Chauchet (1878–1964), mladou malířkou.[4]Měli dům postavený z cihel a břidlice s nenáročnou, ale elegantní fasádou, na 13 rue Eugénie Gérard v Vincennes.[5] Guilleré byl prezidentem Société des artistes décorateurs v roce 1911.[2]Zařídil založení ateliéru Primavera, který vyráběl dekorativní umění na prodej v obchodních domech Printemps.[6]Byl jednou z hybných sil za rokem 1925 Expozice internationale des arts décoratifs et industriels modernes.[2]

René Guilleré zemřel v roce 1931 ve věku 53 let. Jedna z jeho básnických knih, Funiculaire, byl vydán posmrtně s předmluvou jeho přítele Léon-Paul Fargue.[7]

Primavera

Kolem roku 1910 se Guilleré setkal s Peterem Laguioniem, jedním z manažerů Printemps obchodní domy, které souhlasily s podporou práce dekorativních umělců v jeho obchodech. Laguionie již uspořádal soutěže v oblasti dekorativního umění a nabídl nějaký moderní nábytek, ale energický Guilleré ho přesvědčil, aby šel dál a podporoval výrobu.[6]Ateliér Primavera[A] byla založena v roce 1912, v jejím čele byla Guillerova manželka.[9]Workshop vedl Guilleré.[1]V prvním roce vytvořil a distribuoval více než 800 modelů, ale výroba byla zastavena vypuknutím války v roce 1914.[6]

Ateliér se po válce znovu otevřel. Guilleré a jeho manželka rekrutovali talentované mladé lidi, většinou do třiceti let a vyznávající novou estetiku. Zakoupili Faïencerie de Ste-Radegonde a pověřili inovativní keramikáře. Primavera vytvořila nábytek, látky, tapety, světla, koberce, zrcadla, vázy a sošky. Pro masový trh byly vyrobeny moderní a cenově dostupné produkty. Primavera také vyrobila kompletní sady nábytku a dekorací pro bohaté soukromé nebo veřejné klienty, včetně hotelů, kasin a ambasád. Rovněž předložili práce na výstavy, jako je Salon des Artistes dekoratéři, Salon d'Automne, Salon des Artistes français a Salon de la Décoration contemporaine.[6]Ostatní obchodní domy následovaly náskok společnosti Printemps s La Maïtrise na Galerie Lafayette v roce 1921 pod Maurice Dufrêne, Pomone na Le Bon Marché v roce 1923 pod Paul Follot a Studium Louvre na Magasins du Louvre v roce 1924.[10]


1925 Exposition internationale des arts décoratifs

Guilleré zveřejnil dne 1. Června 1911 návrh na Expozice internationale des arts décoratifs.[2]Návrh byl sponzorován předními uměleckými spolky a více než padesáti členy uměleckoprůmyslového zařízení. Všechny strany v Poslanecké sněmovně jej podpořily hlasováním v červenci 1912.[11]Expozice byla plánována na rok 1915, plány však byly přerušeny první světová válka (1914–18). Nakonec se uskuteční v roce 1925. Zaměřilo by se na dekorativní umění, kde se spojil moderní průmysl a moderní design.[2]

Guilleré si představila elegantní vzory pro sériově vyráběné předměty, jako jsou kryty odtoků a kryty chladičů automobilů. Chtěl také, aby Francie prosadila své vedoucí postavení v moderním designu nad Německem, Británií a Itálií.[12]Reagoval na úspěch, kterého němečtí dekoratéři dosáhli v roce 1910 Salon d'Automne, což považoval za hrozbu pro tradiční francouzskou nadvládu nad stylem.[13]V prospektu z roku 1922 pro Expozice internationale des arts décoratifs et industriels modernes Guilleré ne poprvé navrhoval, aby umělec, průmyslník a řemeslník spolupracovali.[14]

Pro výstavu v roce 1925 byl uspořádán bohatý displej od Primavery.[6]Pavilon Primavera navrhli architekti Henri Sauvage a Georges Wybo.Měla sloupovou konstrukci podporující železobetonovou kopuli o průměru 20 metrů. Kopule byla poseta velkými čočkami barevného skla od René Lalique, který vypadal jako „balvany, které jsou stále mokré od moře“. Charlotte Chauchet-Guilleré provedla návrh interiéru s radami od svého manžela a od Jacques-Emile Ruhlmann.[15]Pavilon byl jedním ze čtyř a produkty ostatních studií byly umístěny v ostatních rozích expozice, kde byly hlavními lákadly akce. Budova připomínající chrám byla kritizována jako přehnaná, ale interiér měl elegantní a rafinovaný dekor.[8]

Publikace

Publikace zahrnují:

  • Guilleré, René (1924). Letenský amatérský obchodník s přímým odkazem na l'atelier Primavera au Printemps, Paříž. Paříž: Printemps. p. 41.
  • Guilleré, René; Fargue, Léon-Paul (1933). Funiculaire. Préface de Léon-Paul Fargue. zobr. R. Bussière. p. 191.

Reference

  1. ^ Primavera znamená v latině „jaro“, odkaz na Printemps obchod, protože Printemps ve francouzštině znamená „jaro“.[8]
  1. ^ A b C Lajoix 2010, str. 3.
  2. ^ A b C d E Zelená 2003, str. 5.
  3. ^ Candau 2013.
  4. ^ A b Thiébaut 1992, str. 331.
  5. ^ Vincennes Patrimoine.
  6. ^ A b C d E Hardy 2015.
  7. ^ Hirsch 1933, str. 435–437.
  8. ^ A b Fravalo 2015.
  9. ^ L'atelier d'art des magasins du Printemps.
  10. ^ Banham 2015, str. 945.
  11. ^ Cottington 1998, str. 69.
  12. ^ Zelená 2003, str. 6.
  13. ^ Imbert 1993, str. 28.
  14. ^ Imbert 1993, str. 215.
  15. ^ 1925 Art Deco Architecture - Pavillon Primavera.

Zdroje