Qiu Zhijie - Qiu Zhijie

Qiu Zhijie
narozený1969
Fujian provincie, Čína
Národnostčínština
VzděláváníAkademie výtvarných umění Zhejiang, Hangzhou
Známý jakoKaligrafie, video, fotografie, malba
Pozoruhodná práce
Propagátor ve tmě, Předmluva pavilonu orchidejí, Tetování 1, Suicidologie mostu přes řeku Nanjing Yangtze
Qiu Zhijie
čínština邱志杰

Qiu Zhijie (邱志杰; narozen 1969) je současník čínština umělec, který pracuje především v video a fotografování. Celkově Qiuova práce naznačuje boj mezi silami osudu a sebeprosazováním. Dalšími společnými tématy jsou sociální fragmentace a pomíjivost.[1]

Lidé, kteří tvrdili, že jsou dějinami, kteří se hemžili mesiášem, 2015

Qiu se narodil v roce 1969 v Fujian provincie. V roce 1992 absolvoval oddělení grafiky v Akademie výtvarných umění Zhejiang, Hangzhou.[2] Nyní žije a pracuje Peking.

Průlomová výstava umělce byla v roce 1992 s Čínské nové umění po roce 1989 na Hanartova galerie a Centrum umění v Hongkongu. V roce 1999 jeho práce začala dostávat zámořský zájem jeho začleněním do Revoluční hlavní města: Peking - Londýn na Institut současného umění, Londýn. V roce 2007 měl svou první samostatnou výstavu ve Spojených státech v newyorské galerii Komory Výtvarné umění.

V roce 2005 byla jeho práce vystavena v Victoria and Albert Museum je Mezi minulostí a budoucností: Nová fotografie a video z Číny, počítaje v to Tetování 1, která zkoumá Qiuovo tvrzení, že v našem věku nasyceném médii „znamení a kódy přemohly skutečné lidské bytosti a naše těla se stala pouhými jejich prostředky“. Postava bu - což znamená „ne“ - je napsáno napříč umělcovým tělem a na zdi za ním, což vytváří iluzi, že plave bez těla.

Život a dílo

Qiu se narodil v roce 1969 v Fujian provincie, Čína. Vystudoval tiskové oddělení Akademie výtvarných umění Zhejiang, Hangzhou v roce 1992.[2] Brzy poté rozvíjel své technické a koncepční dovednosti, jak je patrné z jeho postgraduální práce Nový život (1992).[3] Instalace představovala 16 skleněných panelů různých velikostí, na které byly vytištěny texty, slogany a obrázky. Instalace vytvořila z těchto panelů průsvitný labyrint, který umožnil divákům účast na díle, když jejich těla vyplňovala jasné části skleněných panelů.[3] Práce Qiu Nový život vyvinul základ pro pozdější práce včetně Koupelna (1997) a jeho Tetování série (1994). The Tetování série zejména dále zkoumala koncept volně se pohybujících symbolů a slov, která byla jednotlivci vnucena. Vnucování vnějšího světa jednotlivci v dobrém i horším je také uvedeno v jeho Duha fotografická série.

Kromě symbolů, ikon a vnějších tlaků zkoumal Qiu v mnoha svých dílech koncept pomíjivosti. Jeho Baguo série fotografií například zobrazuje scény ulic se stánky s tržnicemi a budovami, ale ulice jsou plné strašidelných poloprůhledných potulných postav.[4] Tito „duchové“ naznačují pocit, že přicházejí a odcházejí, ale nikdy nejsou tak stacionární, aby udělali trvalý dojem, jako to mají budovy. Jeho Propagátor ve tmě litografie také představuje toto téma. Litografie zobrazuje kostru křičící přes megafon uvnitř zvonu. K této práci Qiu řekl: „Nikdo ho nemůže vidět ani slyšet, ale stále ukazuje svůj propagandistický slogan. Pro mě je to o mizení zvuků, o mizení minulosti. Ať už je to dobré nebo ne, nevíme. Je to docela komplikovaný pocit. “[1]

Podle Qiu v rozhovoru z roku 2001 bylo nejdůležitějším bodem obratu v jeho kariéře jeho práce na produkci instalace Veřejný život / skleněná toaleta (1994), který vedl k pokračujícímu zájmu o odhalení jinak zakrytých postupů umělecké výroby.[3]

Qiu je uznávaným autorem knih teorie umění. Mezi jeho vydané knihy patří „Image and Post-modernism“, „Give Me A Mask“, „The Boundary of Freedom“, „The Scene is Main“, „Photography After Photography“ a „Basic Course in Total Art Creation“. .[5]

Qiu je v současné době profesorem na School of Inter-media Art of China Art Academy, ředitelem Total Art Studio a členem vedoucího týmu v Institutu umění a sociálních myšlenek.[5] V roce 1996 také kurátoroval „Fenomeny a obraz“, sérii výstav s tématem „Post-sense Sensibility“ v letech 1999 až 2004, „Long March, A Walking Visual Display“ v roce 2002 a video část prvního Guangzhou Trienále a „Archeologie budoucnosti: Druhé trienále čínského umění“ v roce 2005.[5]

Qiu vyučuje v Total Art Studio Čínské akademie umění od roku 2003. Navrhl způsoby, jak rozvíjet koncept „totálního umění“ ve formálním akademickém i profesionálním kontextu.[5]

Výstavy

Následuje seznam samostatných výstav, které Qiu vytvořil. Ve skupinách se zúčastnil mnoha dalších výstav.[6]

Viz také

Reference

  1. ^ A b Cotter, Holandsko (20. dubna 2001). „Art In Review, Qiu Zhijie“. New York Times.
  2. ^ A b "Životopis Qiu Zhijie". qiuzhijie.com. Citováno 2. května 2012.
  3. ^ A b C „Umění nových médií v Austrálii a Asii“. experimenta.org. Archivovány od originál dne 14. února 2005. Citováno 2. května 2012.
  4. ^ „Baguo“. qiuzhijie.com. Citováno 2. května 2012.
  5. ^ A b C d „Shanghai Biennale“. shanghaibiennale.com. Citováno 2. května 2012.
  6. ^ "Seznam výstav". qiuzhijie.com. Citováno 2. května 2012.

externí odkazy