Pyuupiru - Pyuupiru

Pyuupiru (ピ ュ 〜 ぴ る) je japonský umělec narozený v Tokio, kde v současné době žije a pracuje.[1] Její výtvarná práce pojednává o jejím těle i pohlaví. Pracuje také s médii, jako je kostýmní design, psaní a design postav. [2]

Umělecký výraz

Mezi její oceňovanější díla patří tvorba trojrozměrných tělesných předmětů, které mluví o realitě i fikci. Její operace objasnění pohlaví a boje s pohlavím poháněly většinu její rané práce.[3] Směs pohlaví, módy a těla způsobila v posledních letech nárůst její popularity.[4] Říká o sobě, že je „nesrovnatelná existence překračující pohlaví“.[5]

Vystavovala na mezinárodní i národní úrovni. Několikrát vystavovala s několika projekty a Yokohama Triennale, Muzeum umění v Jokohamě stejně jako Arnhem Fashion Biennale.

Výstavy

Pyuupiruova díla byla vystavena na Galerie Uppsala (Japonské současné umění od 14. března do 19. dubna 2015),[6] Muzeum umění v Jokohamě (GOTH: Realita zesnulého světa od 22. prosince 2007 do 26. března 2008),[7][8] Muzeum Boijmans Van Beuningen (Móda jako bod odletu / H + F Móda na hraně od 16. října 2010 do 30. ledna 2011,[9] a budoucnost módy je nyní 18. října 2014 až 18. ledna 2015[10]), Muzeum výtvarných umění v Kuandu (I have a Dream － 10 Solos by 10 Asia Artists: 2008 Kuandu Biennale),[11] a Museum of Contemporary Art Taipei (Móda náhodně od 26. května do 22. července 2007).[12]

Vybraná díla

  • „PLANETARIA“ (2003) - Trojrozměrná díla 9 těl, která byla vyrobena v úpletu. Vystaveno v Tokiu GALERIE HOVORTE PRO.
  • „LOVE REINCARNATION“ (2005) - trojrozměrné dílo zahrnující 50 000 zlatých papírových jeřábů a videoprojekci na kruhovém podstavci. Vystaveno na Yokohama Triennale 2005.
  • „GRAND MOTHER“ (2007) - vystavováno v Taipei MOCA, Taipei.
  • „SAMOSTATNÝ PORTRÉT“ (2008) - dokumentuje umělcovu zkušenost s chirurgickou změnou pohlaví prostřednictvím autoportrétů pořízených po několik let.[1]
  • „VIRGIN WHITE“ (2008)
  • „GODDESS“ (2019) - první samostatná výstava za posledních 12 let, která rozšiřuje sérii GODDESS, sérii, která zobrazuje „BOHYNU“, která je božská, zlá a někdy vtipná.[13] Debutováno 22. listopadu 2019 v Diesel Art Gallery v Tokiu.

Veřejné sbírky

  • "PLANETARIA" / Museum Boijmans Van Beuningen (Rotterdam)

Reference

  1. ^ A b Leong, Owen (2009-11-27). „Rozhovor s Pyuupiru - časopis Peril“. Peril.com.au. Citováno 2018-06-27.
  2. ^ "Bio" (PDF). Pyuupiru. Citováno 10. března 2020.
  3. ^ „性 同一性 障害 ア ー テ ィ ス ト 、 ピ ュ ～ ぴ る 、 男性 か ら 女性 に 変 化 し て い く 心 と 体 へ の 葛藤“. Kino dnes (v japonštině). 5. března 2011. Citováno 6. července 2018.
  4. ^ „Co se děje: Pyuupiru 2001 - 2008N / C 15+“. Glasgowský film. 21. února 2011. Archivovány od originál 21. února 2011. Citováno 6. července 2018.
  5. ^ "Bio" (PDF). www.pyuupiru.com.
  6. ^ „Theme Theme Park: Japanese Contemporary Art“. uppsalakonstmuseum.se. Hrad Uppsala. Citováno 6. července 2018.
  7. ^ „Minulé výstavy: duben 2007 - březen 2008“. yokohama.art.museum. Muzeum umění v Jokohamě. Citováno 6. července 2018.
  8. ^ Aneta Glinkowska (29. prosince 2007). "Goths v Jokohamském muzeu umění". tokyoartbeat.com. Tokio Art Beat. Citováno 6. července 2018.
  9. ^ „Móda jako bod odletu / H + F móda na hraně“. hfcollection.org. H + F. Citováno 6. července 2018.
  10. ^ „Budoucnost módy je nyní“. boijmans.nl. Muzeum Boijmans Van Beuningen. Citováno 6. července 2018.
  11. ^ „I have a Dream: 10 Solos by 10 Asia Artists: 2008 Kuandu Biennale“. kdmofa.tnua.edu.tw. Muzeum výtvarných umění v Kuandu. Citováno 6. července 2018.
  12. ^ „Móda náhodou“. mocataipei.org.tw. Museum of Contemporary Art Taipei. Citováno 6. července 2018.
  13. ^ "BOHYNĚ". Galerie umění Diesel. Citováno 10. března 2020.

externí odkazy