Galerie umění Pietro Bazzanti e Figlio - Pietro Bazzanti e Figlio Art Gallery
Tento článek obsahuje Je třeba zkontrolovat přeložený text a věcnou přesnost překladu někdo plynně italsky a anglicky. |
Galerie umění | |
Založený | 1822 |
Zakladatel | Pietro Bazzanti |
webová stránka | www |
"Dílna" Pietra Bazzantiho a syna je historickou památkou v Florencie, umění a kulturní dědictví města. Podílela se na roli „obchodníka s výtvarným uměním“ na národní výstavě v roce 1861 ve Florencii s několika mramorovými sochami a různými jinými pracemi. Studio Bazzanti Marble získalo medaili za kategorii „socha“.[1]
Galerie umění ve Florencii
Galerie se specializovala na mramor, alabastr a mozaiky, aby uspokojila zákazníky skládající se převážně z cizinců, kteří si přejí získat dokonalé repliky mistrovských děl obdivovaných během jejich cesty.
Galerie na Lungarno Corsini byla velmi oblíbeným místem a její díla pečlivě sledovali ti, kteří se zajímali o umění.[2]
V roce 1822 Pietro Bazzanti převzal studio otevřené v roce 1815 Luigi Bozzolini, poslední potomek rodiny sochařů-malířů, kteří pracovali pro knížata Corsini od '600,[3] rozšíření prostor. První důkazy poskytují hlavní průvodci městy z devatenáctého století, kteří potvrzují, že od začátku byla aktivita přidělena v současném Palazzo Corsini ústředí s velkými showroomy před řekou a sochařské studio bylo vzadu s přístupem z Via del Parione.[4]
Pietro Bazzanti and Son
Pietro Bazzanti narozen v roce 1775, žil ve Via della Carraia,[5] aktuální úsek Borgo San Frediano z Via dei Serragli na Piazza San Frediano. Později se přestěhoval do bytu nad obchodem na Via del Parione v čísle 13.
Vzniklo v sochařském ateliéru Bozzoliniho, který převzal vedení a pokračoval ve výrobě vysoce kvalitních uměleckých replik starověkých soch: sčítání obyvatel Florencie z roku 1841 prohlašuje „... vyrábí sochařské sochy“.[6]
Jeho syn Niccolò Bazzanti, byl talentovaný sochař, narozen v roce 1802 a zemřel v roce 1869. V roce 1822 získal cenu za dvě skici Akademie výtvarných umění, kterou ukončil v roce 1824 zahájením své autonomní činnosti a rovněž pokračoval ve spolupráci se svým otcem Pietrem. V roce 1840 byl nominován na Akademii „akademickým profesorem sochařství v první třídě umění a designu“.
V roce 1834 vytesal plastickou výzdobu paláce, kterou nechal postavit vydavatel Vincenzo Batelli v letech 1831-1832 ve městě Sant'Egidio na čísle 12. Projekt zahrnoval výzdobu fasády sochami čtyř ročních období z Bazzanti, vše pryč během poslední války.
Niccolò byl také pověřen v roce 1834, aby spolu s dalšími umělci vyřezával sérii 28 soch „Illustrious Tuscany Men“ pro Uffizi Domek.
Veřejné předplatné provedené za účelem financování transakce nebylo úspěšné, takže Niccolò Bazzanti vyrobil pouze Orcagna socha.[7] Slavné krásné mramorové repliky Venuše Medici a ze dne Apollino vybavení paláce Revoltella v Terst , byly také vyrobeny Niccolò Bazzanti.[8]
V 70. letech 800 dal Niccolò galerii svému zaměstnanci Thompsonovi. V polovině 30. let 900 Thompson dal galerii svému zaměstnanci Biagioli.
V roce 1960 jej koupila rodina Marinelli, která obnovila sochařské studio a vedle kuliček představila slavné bronzy vyrobené z vlastní produkce Ferdinando Marinelli Umělecká slévárna. Pro historický workshop znamenal nový kurz označený vedením schopným přísněji kontrolovat uměleckou kvalitu děl a organizovat pomoc rozšířenější při exportu. K modelům velké sbírky sádrových forem Foundry byly navíc přidány modely z devatenáctého století zděděné po starých majitelích.
Viz také
Poznámky
- ^ Yorick figlio di Yorick (1861). Viaggio attraverso l'Esposizione italiana del 1861. Andrea Bettini.
- ^ Britští patroni sochařství v Itálii 1814-1830. 1979.
- ^ Archiv Corsini. Firenze.
- ^ Andrea Bettini (1862). Guida di Firenze e suoi contorni. Firenze.
- ^ Archivio dell'Accademia di Belle Arti di Firenze. 1822.
- ^ Archivio di Stato di Firenze, censimento del 1841. 1841.
- ^ Missirini M., socha Di Ventotto v Marmo konsacují ad altrettanti uomini illustri toscani. Firenze. 1838.
- ^ Pasquale Revoltella, Sogno e consapevolezza del cosmopolitismo triestino. Udine. 1996.