Petronėlė Gerlikienė - Petronėlė Gerlikienė
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Prosince 2009) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Petronėlė Gerlikienė, roz Kromelyte (19. června 1905, Chicago, Spojené státy - 14. března 1979, Vilnius, Litva ), byl Litevský malíř a textil lidový umělec.[1][2] Žila a pracovala na farmě v Samogitie; po odchodu do důchodu se přestěhovala do Vilniusu, aby žila s rodinou svého syna. Gerlikiene začala vytvářet ve velkém měřítku tapisérie v roce 1972, malby v roce 1976 a výstavy se začaly účastnit v roce 1974. Umění Petronele Gerlikiene získalo uznání a řadu cen v Litvě i v zahraničí.
Život a práce
Petronele Gerlikiene vstoupila na litevskou uměleckou scénu v docela úctyhodném věku poté, co odešla do důchodu a žila s rodinou svého syna v Vilnius. Ona začala vyšívání tapisérie velmi velkého rozsahu;[2] k jejich výrobě použila různé techniky, jako je vyšívání a aplikace. Fascinovaly ji velké stromy a používala ji jako motiv svých prvních tapisérií Dub, Jeřáb, Javor a Červený strom.
O jejích textilních předlohách, Muž a žena Petronele řekla:
"Abych mohl vyšívat, musím mít velmi průsvitné žluté pozadí." Ráj. Ráj je nad domy a jen tenké větve stromů pokryté květinami a podporou ovoce Adam a Eva. Adam je nahý a bez starostí. Zdá se, že jeho měkké a uvolněné tělo s jasně označeným Adamovým jablkem se beztížně houpalo ve vzduchu. S rukama na břiše pohybuje prsty na nohou a užívá si ráje. Eva po jeho boku je interpretována velmi odlišně, na rozdíl od Adama je plná úzkosti: její sukně je tak bouffant ... Žena musí být vždy krásnější než muž. Drží kytici pomněnek. “ Evino tělo je napnuté, soustředěné a připravené - ví, co ji čeká. “(„ Petronele Gerlikiene “, LTS, 2005, s. 53.)
Povzbudila ji její snacha, která přinesla kousky lepenky a barvy z ateliéru svého syna (profesionálního malíře). Petronele žasla, že dokáže malovat tak rychle a bez námahy. V hlavě měla vždy jasně utvořenou představu o malbě, její kompozici a barevných kombinacích. Malovala rychle, spěchala jako v zapomnění, bez náčrtů, otírala barvy přímo z tuby a míchala barvy přímo na lepenku nebo plátno. Nejprve by Petronele suchým štětcem a jeho stopkou („proč zbytečně hladit a mazat“) načrtla místo hlavní postavy. Paletu použila pouze k nanášení barevných tub. Takhle v jednom rázu vytvořila svůj první obraz, Pod javorem, pod zeleným ...: „Toto je po písni„ pod javorem, pod zeleným, leží mladý kluk… “a samozřejmě mu mladá dívka předává své srdce. Srdce dívky je vždy větší než srdce chlapce. “
Hned následujícího dne požadovala velký kus lepenky - měla v úmyslu kreslit Loď – Noemova archa. Petronele načrtla velký ovál - loď a začala umisťovat lidi na palubu. Nejprve nakreslila Noeho a jeho sedm dcer, potom zvířata a ptáky, po dvou. Noe a jeho dcery veslují. Noe se často otáčí a sleduje svou nejstarší dceru na zádi, protože jeho žena je velmi stará a ona sedí jen za hruď s holí. „Tímto způsobem lidská rasa přežila ...“
Petronele Gerlikiene nejzralejší a emocionálně nejsilnější díla, Smutný, Matka, Panna, a Dobrodiní jsou práce se širokým štětcem a velmi uštěpačné. Každé dílo má rozmanitost barev, svobodu kompozice a silný smysl pro celistvost. Emocionální expresivita a vnitřní síla umožňují srovnání jejích obrazů s pracemi profesionálních malířů. Gerlikieneova díla navíc často předčí díla profesionálů, pokud jde o originalitu vidění, jedinečnost interpretace a humor.
Nejcharakterističtějším způsobem vyjádření Petronele je barva. Jeden z nejmalebnějších, ale nejvíce lakonických obrázků, je Bolestný, používá pouze tři barvy: červenou, černou a bílou. Její intuitivní cit pro barvu diktuje její velmi neobvyklé a nečekané barevné kombinace.
Světu Petronele dominují lidé. Čísla jsou často zobrazována v pohybu a při komunikaci mezi sebou a pozorovatelem. Její tvůrčí svět zahrnuje celý lidský život se všemi jeho aspekty, ale nejdůležitějšími tématy jsou osud ženy a vztah muže a ženy. Tyto „věčné“ předměty interpretované s porozuměním a humorem jsou mužům často zesměšňovány jako na obrázku Sbíráme třešně: klidná, usměvavá žena táhne muže za ruku do jezera. "Pokud se člověk bojí, může se ze strachu chytit za telecí ocas." Petronele milovala malování pikantních situací, milostných dramat a psychologicky komplikovaných situací. Byla pozitivní, že vykresluje všechno živě. „Petronele Gerlikiene“, LTS, 2005
Petronele Gerlikiene byla negramotná.[2] Jako dítě neměla možnost chodit do školy, později měla pocit, že to není potřeba. Za sedm intenzivně kreativních let vytvořila Petronele 11 velkoplošných tapisérií a více než 60 obrazů.[2]
Ceny a ocenění
- 1977 Vítěz 1. ceny pro obrazy a textilní umělecká díla, Národní výstava lidového umění, Výstavní palác ve Vilniusu, Vilnius, Litva.
- Vítěz 2. ceny z roku 1977, výstava lidových malířů a řemeslníků Sovětského svazu, Moskva.
Nejznámější umělecká díla
- Sbíráme třešně, 1977
- Těžký rok, 1977
- Matka, 1978
- Gobelín Festival písní, 1976
- Gobelín Zametejte dvůr v sobotu ..., 1976
- Gobelín Červený strom, 1977
- Smutný, 1978
Zdroje a publikace
„Petronele Gerlikiene“. LTS, 2005.
Překladače: Jurgita Gerlikaite a Darijus Gerlikas. Text: Jurgita Gerlikaite.
Životopis, album; vázaná kniha, dvojjazyčné (litevština, angličtina) ISBN 9986-9189-6-0
Gerlikiene, P., // Světová encyklopedie naivního umění, 1985, s. 267, 289.
Umělecká díla P. Gerlikiene v Muzeálních sbírkách
Centrum moderního umění (MAC)
M. K. Čiurlionis Národní muzeum umění
Litevské muzeum umění
Odkazy
Zahájení první osobní výstavy P. Gerlikiene, The City Planning Institute, 1977 - Vimeo
Komunita fanoušků Petronele Gerlikiene na Facebooku
Reference
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 8. 9. 2016. Citováno 2017-03-08.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz), PETRONELE GERLIKIENE, Citováno 11. března 2011.
- ^ A b C d http://www.liw.lt/index.php?shid=1199455039[trvalý mrtvý odkaz ], Litva ve světě, Dárek od osudu, Jurgita Gerlikaite, 11. března 2011.