Peter James Hoffer - Peter James Hoffer

Peter Hoffer (narozen 1965) je kanadský umělec známý svými malířskými krajinami. Hofferův „dekonstruktivistický“ přístup - charakterizovaný vrstvami barev a roztříštěnými reflexními plochami - zpochybňuje umělecké konvence reprezentace.[1][2] Na výstavě se konaly samostatné výstavy jeho prací Musée national des beaux-arts du Québec (Quebec City) a galerie v Montrealu, Torontu, Ottawě, Londýně, Paříži, Berlíně, Bostonu a New Yorku.[3]

Život a kariéra

Peter Hoffer se narodil v Brantfordu v Ontariu v roce 1965.[3] V roce 1990 studoval malbu a sochařství na Ontario College of Art and Design v Torontu a na University of Guelph, kde v roce 1993 dokončil bakalářský titul.[1] Po pobytu v New Yorku studoval sochařství na Concordia University v Montrealu a v roce 1996 promoval na Masters of Fine Art.[3] Jeho instalace na městskou architekturu a organický rozklad, Retro architektonické modely, byl vystaven v Montrealu v roce 1998. Samostatné výstavy jeho prací se konaly také v galerii Leonard a Bina Ellen (Montreal), Centre De Créativité Des Salles Du Gesù (Montreal) a Rotunda Gallery, radnice v Kitcheneru.[3] Po cestě do Paříže začal Hoffer experimentovat s povrchovými texturami v krajině. Zájem o fyzičnost barvy začal „brousit, brousit a čistit vrstvy natřeného povrchu“.[4] Zaujatý praxí francouzského salonu v znovuobnovení neprodaných děl dokončil svou práci vrstvami damarského laku a epoxidovou a pryskyřičnou povrchovou úpravou, aby vytvořil reflexní kopulovitý povrch.[5] V posledních letech Hoffer začal experimentovat s abstraktními akvarely a dekonstruktivismem v obrazech městských plakátů. Tyto skladby byly vystaveny jako Städtisch Wald v Kurfürstenstrasse Atelier (Berlín) v roce 2016.[3]

Hoffer žije a pracuje v letních měsících v Berlíně a v Quebecu.

Práce a styl

„Vyznačuje se náladou a rozmístěním motivu,“ popisuje Hofferova krajina Newyorské slunce jako „světelná obloha odstartovaná obrysy stromů, dramata světla a stínu.“[6] Občan Ottawa recenzent Peter Simpson poznamenal: „Mají šedou odolnost, která promítá velkou, obrovskou, transcendentní samotu,“ zatímco osamělé tvrdé dřevo vyjadřuje „zranitelnost i v těchto skalách a drsné zeleni“.[7] Recenzent umění Montreal Gazette Lynn Moore poznamenal, že příběh vytvořený Hofferovými „méně než velkolepými“ předměty - „Co způsobilo ten zlom ve stromové linii na obzoru?“ - „vybízí diváka, aby prozkoumal anomálii a hledal smysl.“[1] Jeho styl a technika byly přirovnávány k atmosférické mlze a oblakům Pierre-Henri de Valenciennes a do idealizované krajiny John Constable.[5] Hofferův barevný „povrchový vzor“ také připomíná experimenty romantických umělců s postříkání barvou, zatímco jeho namáhané povrchy byly srovnávány s americkým malířem Albert Pinkham Ryder.[5] S jeho malířskými kapkami a barevnými bloky také souvisí Abstraktní expresionismus z Jackson Pollack a Colorfield styl Mark Rothko.[1]

Uznání

Hofferova práce je recenzována v mezinárodních uměleckých časopisech Vie des Arts (Montreal), American Arts Quarterly (Boston),[5] a Umění Es (Madrid).[3] Jeho krajiny jsou známé jak pro umění, tak pro „dokonalý tónový tón, který evokuje skutečná místa“,[6] stejně jako zpráva: „Existuje pocit malířského povrchu a média, jakož i literární hloubky a významu.“[1] Recenzent časopisu Montreal Gazette Lynn Moore napsal: „I když obdivujeme krásu díla, jsme si vědomi moderního umělce, který nás žádá, abychom zvážili proces a samotný akt stvoření.“[1] Pro recenzenta Ève Dorais: Hofferova technika - vrstvená barva, exponované povrchy a reflexní povrchová úprava - potvrzuje, že umění „je konstrukcí, inscenací, hrou mysli“, s diváky jako „herci“ zrcadlenými v idylické krajině.[2] Ochranný obal pro drahocenné objet d'art, lesklý povrch slouží také jako „prahová hodnota pro jiný stav mysli“: „Zvědaví musí přistoupit blíž, změnit svou perspektivu a dívat se déle, aby získali minulé odrazy, aby viděli detaily pod povrchovým zábleskem.“[1] Pro Moora jsou Hofferovy krajiny: „Osobní, ale univerzální. Přístupné, ale náročné na nějakou analýzu.“[1] Peter Simpson píše v Občan Ottawa na závěr: „Jsou to hluboká díla od umělce s jasnou vizí.“[7]

Hofferova díla jsou vystavována na takových mezinárodních veletrzích umění, jako jsou Art Basel, Art Toronto, Art New York, Art Palm Beach a cenově dostupné veletrhy umění v New Yorku, Stockholmu, Londýně, Miláně, Bruselu, Amsterdamu a Hongkongu.[8] Jeho obrazy se nacházejí v Musée national des beaux-arts du Québec (Quebec QC) a Německý konzulát (Toronto).

Reference

  1. ^ A b C d E F G h Moore, Lynn. „Krajiny Petera Hoffera.“ Montrealský věstník, 1. března 2001. Web.
  2. ^ A b Dorais, Ève. „Un décalage de la vision / Peter Hoffer. Přírodní historie.“ ATD., sv. 85, jaro 2009. Web.
  3. ^ A b C d E F „Peter Hoffer.“ Galerie de Bellefeuille. Web.
  4. ^ „Portfolio: Exploring the World.“ Jihozápadní umění, 14. ledna 2011 Web.
  5. ^ A b C d „Recenze: Peter Hoffer.“ American Arts Quarterly. Zima 2011. Web.
  6. ^ A b „Vzácná a radostná alchymie.“ Newyorské slunce, 13. dubna 2008. Web.
  7. ^ A b Simpson, Peter. „Krajiny, kam až oko dohlédne: čtyři přehlídky v galeriích Market.“ Občan Ottawa, 13. prosince 2012. Web.
  8. ^ „Peter Hoffer.“ Galerie P + K. Web.

externí odkazy