Perry Bard - Perry Bard
Tento životopis živé osoby potřebuje další citace pro ověření.Dubna 2015) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Perry Bard (narozen v Quebec City, Kanada ) žije a pracuje v New Yorku. Je interdisciplinární umělkyní, která pracuje s filmem, místními specifickými veřejnými uměleckými instalačními projekty po celém světě a na internetu.
Mnoho z jejích projektů je spolupráce s veřejností a vybranými komunitami. V roce 2011 byla její pokračující práce Muž s filmovou kamerou: Globální remake vybrána pro zařazení do vybraných špičkových kreativních využití internetu společností Google. V roce 2010 byl projekt jmenován jedním z 25 nejlepších videí pro Guggenheimovo muzeum Bienále kreativního videa na YouTube.[1] Pro projekt účasti veřejnosti Bard pozval interpretace Dziga Vertov klasický film z roku 1929 Muž s filmovou kamerou, prostřednictvím nahrávání na web, kde software určený pro projekt archivuje sekvence a denně streamuje nový film na webu. „Divák vidí na jedné obrazovce dvě souběžné sady obrazů: Vertovův původní film a jeho remake, který byl vytvořen na internetu.“[2] Film byl promítán na Moskevský mezinárodní filmový festival, Mezinárodní filmový festival v Torontu a Mezinárodní festival dokumentárních filmů Amsterdam, na Transmediale[3] Berlín a získal ocenění na Ars Electronica, Liedts-Meesen a Transitio_MX. Předělaný film „existuje na webu, na mediálních festivalech, v galerii a muzeu, ale také cestuje a je uváděn na venkovních veřejných obrazovkách.“[4] Evelin Stermitz cituje Barda v rozhovoru v Oddenek: "Primární myšlenkou bylo použít globální vstup přes internet ke generování více verzí jednoho filmu, který bude promítán na veřejném prostoru a na webu."[5]
Kariéra
Bard vytvořil Stav: Ukradeno, a veřejné práce soustředěný na artefakty chybí od Irák je Bagdádské muzeum v roce 2005. Mobilní billboard na náklaďáku s vyobrazením chybějících artefaktů prošel v červnu 2005 třicet dní New Yorkem. “Bardův putovní billboard sloužil poradce, připomíná nám, že vojenské vítězství a dobytí kultury jdou ruku v ruce. “[6] V číslech časopisu následovala řada reklam na časopisy s artefakty Art Journal v roce 2006.
Bard také často píše pro Afterimage: The Journal of Media Arts and Cultural CriticismKurátorem řady výstav ve Spojených státech i v zahraničí.
Bard získal titul B.A. na McGill University a M.F.A. stupně na San Francisco Art Institute. Pokračovala v doktorském studiu na University of Wisconsin kde dokončila všechny kromě disertační práce v Francouzské divadlo studie. Přestěhovala se do New Yorku v roce 1983. Bard mnoho let učil postgraduální a vysokoškolské umění v New Yorku Škola výtvarného umění a Prattův institut.
Brzká práce
- Časy,[7] instalace v Petrosino Parku v New Yorku. Ocelová a zrcadlová "střecha" a první odstavec Charles Dickens ' Příběh dvou měst malované dozadu na chodníku odkazování bezdomovectví. Z pověření Dolní Manhattan Kulturní rada, 1992.
- Vedení ramene nohy zadního sedadla, instalace na P.S. 1. Dvanáct ramen stolu připevněných na ocelových sloupech s typickou stolní židlí odlitou z olova; diaprojekce křížení a rozkročení nohou studentů u paty židle, 1991.
- Přístřešky a další prostory, instalace na SculptureCenter v New Yorku. Betonové bloky skály, diaprojektor s 81 obrázky dočasných přístřešků v ulicích New Yorku promítaných na skleněný „polštář“ a lepenkový přístřešek zakoupený od Scotta, který žil na ulici.
Spolupráce
- Terminál Salon, specifická veřejná videoprojekce na webu Trajektový přístav Staten Island, ve spolupráci s obyvateli a bytový projekt na Staten Island, pověřen Příjemný přístav námořníků a vyrobeno ve spolupráci s Newyorský úřad pro bydlení a ministerstvo dopravy, 2000.
- Jděte tudy, zadní obrazovka videoprojekce na veřejném náměstí v Middlesbrough, UK, ve spolupráci s rizikovými dospívajícími pozvanými University of Teesside, 2001.
- Boomerang: Žádné zpoždění, a Skype spolupráce s Alejandrem Jaramilliem Hoyosem, Bogota, na předělat Nancy Holt a Richard Serra video Bumerang, 2011.
Nedávné projekty
- Hotel. Představení a video instalace zadané pro první mezinárodní bienále umění Cartagena, Kolumbie. Gesta z číšníci choreografii a vystupovali ve spolupráci s tanečníky z El Colegio del Cuerpo pro město, jehož největším zaměstnavatelem je hotelový průmysl, 2014.[8]
- Out My Window Down the Alley Around the Corner and Up the Block. Domy, hotely a technokultura mix v tomto videu, kde se vnitřní, vnější, veřejné a soukromé rozpouští do jednoho gentrifikující krajina. Jednokanálové video promítané v dokumentárním čtrnácti dnech na Muzeum moderního umění, New York (2015); dvoukanálová instalace s 3D předměty vystavené v galerii Joyce Yahouda, Montreal, 2014.[9]
- Provoz, krátký dokumentární film o knock-off obchodovat na Canal Street, New York City, jako součást Documentary Fortnight, Vipe International Media Festival, Basilej, 2005.
- Význam Bialy, a video instalace pověřeno společností Hybrid Dwellings, Galerie Arsenal, Białystok, Polsko. Bialys jsou vráceni do Bialystoku, jejich původního místa v tomto díle, které pomocí jídla odhaluje kulturní praktiky, předsudky a historie, 2001.
Ocenění
- Google 106 nejlepších použití webu, 2011
- Guggenheim Youtube Zahrajte si bienále, top 25, 2010
- Liedts Meesen Technological Award, Čestné uznání, 2010
- Transitio_MX, čestné uznání, 2010
- Video 2000, Současné muzeum, Baltimore, Maryland, 2000
- Yaddo Fellow, 1988
Granty
- Kanada rada pro umění, 2008, 1994, 1991, 1990, 1989, 1986, 1985, 1981
- Newyorská nadace pro umění, Grant pro jednotlivce, 2009
- Puffinova nadace Grant, 2005
- Nadace Pollock-Krasner Grant, 1990
- Národní nadace pro umění, 1983
Vybrané kurátorské výstavy
- OWS New York Video Vortex 8, Muzeum současného umění, Záhřeb, Chorvatsko, 2012
- Život na obrazovceGalerie Joyce Yahoudy, Montreal, Kanada, 2011
- Velké množství singulárních, společně s Berta Sichel, Muzeum Reiny Sofie, Madrid, Španělsko, 2009
- Fierce Logic (En Perfecto Desorden), Muzeum Reiny Sofie, Madrid, Španělsko, 2007
- Postjugoslávský videoprogram, Umění obecně, New York, 2005
Další čtení
- Beaudet, Pascal. „Paralely a hranice“ Předvoj, (Květen 1984), s. 45
- Tourangeau, Jean. "Powerhouse Dix Ans Apres", Vie des Arts, (Dec.-Fev., 1985) str. 85
- Smith, Roberta. „Social Spaces“ New York Times, (12. února 1988) str. C23
- Canogar, Daniel. "Architektura bezdomovců", Lapiz (Č. 75, 1991) str. 61-69
- Phillips, Patricia. "Perry Bard", Artforum (Duben 1990), New York, str. 173-74
- Raven, Arlene. „Perry Bard: The Times,“ Village Voice (17. prosince 1992) str. 119
- Cotter, Nizozemsko. „Socha nemá trvat,“ New York Times (18. srpna '95) C22
- Sichel, Berta. "Perry Bard", Flash Art, New York (leden-únor 1999) str. 96
- Wasilewski, Marek. "Hybridní obydlí", Springerin, (Únor 2001) str. 66-67
- Jarque, Vicente. "Terra Infirma", El Pais, Madrid (18. července 2005), s. 18
- Sholette, Greg. "Lámání a vstupování", Art Journal (Léto 2006) s. 7
- Phillips, Patricia. „Umění, které trvá - naléhavost vytrvalosti,“ Art Journal (Léto 2006) str
- Struppek, Mirjam. „Sociální potenciál městských obrazovek“ Vizuální kultura, (2006) str. 180-81
Poznámky
- ^ https://web.archive.org/web/20160307040209/http://www.guggenheim.org/new-york/online/participate/youtube-play/top-videos/
- ^ Feldman, Seth (léto 2010). „Na internetu nikdo neví, že jste konstruktivista: The Man with the Movie Camera: The Global Remake od Perryho Barda'". Jump Cut: Recenze současných médií. Č. 52.
- ^ „Perry Bard | transmediale“. transmediale.de. Citováno 2016-03-06.
- ^ Suderburg, Erika (2012). Rezoluce 3: Globální sítě ve videu, Kapitola: „Databáze,„ Anarcheologie “, Commons, Kino-Eye a Mash: Jak Bard, Kaufman, Svilova a Vertox pokračují v revoluci“. University of Minnesota Press.
- ^ Stermitz, Evelin. „Muž s kamerou Moview: Globální remake - rozhovor s Perrym Bardem“. www.rhizome.org. Oddenek. Archivovány od originál 16. února 2015. Citováno 15. února 2015.
- ^ Sholette, Gregory (2006). "Zlomení a vstup". Art Journal.
- ^ "Článek s kritickým zápisem do rejstříku | Vtape". www.vtape.org. Citováno 2016-03-08.
- ^ „1ra Bienal Internacional“. www.biaci.org. Citováno 2016-03-05.
- ^ „Shorts Program: Giving Voice | MoMA“. Muzeum moderního umění. Citováno 2016-03-05.