Paul Reynard - Paul Reynard

Paul Reynard
PaulReynard.jpeg
Paul Reynard (foto David Heald, 1987)
narozený
Paul Léon Reynard

(1927-10-03)3. října 1927
Lyon, Francie
Zemřel28. října 2005(2005-10-28) (ve věku 78)
Monsey, New York, Spojené státy
Národnostfrancouzština
VzděláváníÉcole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Ateliér Fernand Léger „Ateliér Jean Souverbie
Známý jakoMalování, výkres, vitráže, plakáty, nástěnné malby

Paul Reynard (3. října 1927 - 28. října 2005) byl umělec, učitel výtvarné výchovy, Gurdjieffovy pohyby instruktor a spolupředseda Gurdjieffova nadace z New Yorku.[1]

Život a kariéra

Reynard se narodil jako Paul Léon Reynard v Lyon, Francie, syn Charlese Jeana Reynarda a Alice Anne Claudie Olliera, 3. října 1927. Počáteční výcvik absolvoval v Lyonu u malíře Clauda Idouxe, s nímž později pracoval na slavných oknech kostela Baccarat, Meurthe-et-Moselle, Francie. Samostatně také pracoval na vitrážích v kostelech po celé Francii a Německu.[2] V roce 1947 se Reynard přestěhoval do Paříže, kde studoval na École Nationale Supérieure des Beaux-Arts a v ateliérech Fernand Léger a Jean Souverbie.

Od počátku do poloviny šedesátých let učil Reynard kreslení na Écoles d'Art Américaines ve Fontainebleau a na školách v Besançon a Angers. Po přestěhování do Spojených států v roce 1968 namaloval řadu nástěnných maleb na celém severovýchodě, včetně jedné na 100 Park Avenue v Manhattan a další v Harvardská Univerzita. Kromě navrhování a malování nástěnných maleb bylo v New Yorku a na různých místech ve Spojených státech a Kanadě uvedeno několik samostatných přehlídek jeho obrazů, bannerů a kreseb. Po celé toto období Reynard také učil kreslení na Parsons School of Design a Pratt Institute, stejně jako v Škola výtvarného umění, kde pracoval až do důchodu v roce 2002.[3]

Od roku 2003 až do své smrti v roce 2005 Reynard úzce spolupracoval s redaktory knihy o své práci ve Spojených státech, Paul Reynard: Práce v Americe.[4]

Reynardovo první manželství bylo s umělcem Josée Tenasem, se kterým měl dva syny, Antoina a Nicolase. Nicolas, fotograf s národní geografie, zemřel při havárii letadla v roce 2004.[5] Reynardovo druhé manželství, 23. prosince 2004, bylo Ellen Doolingové, dceři D. M. Doolingové, zakladatelky časopisu Parabola.[6]

Výstavy

  • 1952-53-54 Salon du Sud-Est, Lyon, Francie
  • 1954 Maison de la Pensée Française, Paříž
  • 1964 Show jednoho muže: „Centrum estetického výzkumu“, Turín, Itálie
  • 1971 Show jednoho muže: ABZ Studios, New York, 1971
  • 1973 Show jednoho muže: Brewster Gallery, New York
  • 1975 Show jednoho muže: Brewster Gallery, New York
  • 1975 Show jednoho muže: Galerie Wenger-Casat, San Diego
  • 1977 Skupinová výstava: Brewster Gallery, New York
  • 1977 Show jednoho muže: Brewster Gallery, New York
  • 1978 Skupinová výstava: Balzac Gallery, Los Angeles
  • 1978 Skupinová výstava: Brewster Gallery, New York
  • 1979 Skupinová výstava: Brewster Gallery, New York
  • 1980 Skupinová výstava: Brewster Gallery, New York
  • 1981 Skupinová výstava: Brewster Gallery, New York
  • 1982 Show jednoho muže: Brewster Gallery, New York
  • 1984 Show jednoho muže: Brewster Gallery, New York
  • 1990 Show jednoho muže: Galerie Art Banque, Minneapolis
  • 1990 Show jednoho muže: Pan Medic Center (Drawings), San Francisco
  • 1993 Show jednoho muže: Atélier Circulaire (Drawings), Montreal

Provize

  • 1953–1955 Architektonický design a grafika ročenky “Salon des Arts ménagers „Paříž. Časopisy Paris-Match a komisaři Elle.
  • 1954-56 Návrh a provedení oken (plochého skla) kostela, St. Rémy, Baccarat, Francie. Kazis, architekt. Ve spolupráci se sochaři Francoisem Stahlym Étienne Martinem
  • 1958 Polychromie afrického dělnického města Sabende v Guineji. Ecochart, architekt. Pechiney Chemical Corp., komisař.
  • 1959 Vitrážové okno na objednávku Dr. Oidtmanna v Linnichu a zakoupené v Surmondt Museum v Aachenu v západním Německu.
  • 1961 Vitráž pro kostel v Dampartu ve Francii. J.J. Lardat, architekt.
  • 1963-1968 Návrh vitráží ve spolupráci s Jeanem Barilletem, Maitre verrier, Paříž.
  • 1972 Nástěnný design pro společnost Philip Morris, Inc., 100 Park Avenue, New York. Peter Englert, architekt.
  • 1973 Architektonický návrh (nástěnná malba): nákupní centrum. Springfield, Virginie. Zukov, architekt.
  • 1973 Botar Line Cabaret, New York. (Ve spolupráci.)
  • 1974 Nástěnný design, Texas Agricultural, and Mechanical University.
  • 1974 Canaday Hall, Harvard University. Carl Meinhardt, architekt.
  • 1975 PS 125, City Island, New York. Nástěnná malba (hlediště)
  • 1975 Botar Line Cabaret, New York.
  • 1976 Nástěnná malba, kancelář Ezra D. Ehenkrantz & Associates, Architects, 19 West 44th Street, New York
  • 1976 Nástěnná malba, Synagoga Bais Torah, Suffern, New York. Carl Meinhardt, architekt.
  • 1978 Architektonický návrh (strop), budova La Galleria. De Santis, malíř, New York.

Výuka

  • Škola výtvarného umění, Besançon, Francie. Výkres. 1963-64
  • Škola výtvarného umění ve francouzském Angers. Nástěnný design a kresba, 1964–68
  • Americká škola výtvarných umění ve Fontainebleau, Francie. Malování. 1966-69
  • Visiting Instructor ve společnosti Pratt Institute, New York. Výkres. 1978-80
  • School of Visual Arts, New York. Výkres. 1981-2002

Přednášky a workshopy

  • Přednáška: „Hra stvoření.“ San Francisco State College (U.C.S.F.), 1972
  • Přednášky a workshopy, University of California, Berkeley extension, San Francisco:
    • „Síly stvoření“, 1978
    • „Geometry of Creation“, 1979
    • „Umění a čas,“ 1980
    • „Umění a krize moderního světa,“ 1981
    • „Umění a mýtus o vzdělání“, 1982
  • Přednáška: „Umění a komunikace.“ Centrum pro mír prostřednictvím kultury, New York, 1983
  • Přednáškový workshop: „Sen o životě, realita umění.“ Sborová církev komunity, Tiburon, Kalifornie, 1983
  • Přednáškový workshop: „Život jako sebevyjádření.“ Balboa Seminars, San Francisco., 1986
  • Přednáška: „Ztracená tradice učňovského vzdělávání v umění a životě.“ School of Sacred Arts, New York, 1988
  • Přednáškové semináře, semináře Balboa, San Francisco:
    • „Jazyk srdce“, 1988
    • „The Work of the Mind,“ 1991
    • „Vytvořit je účastnit se,“ 1992
    • „Odpovědnost, komunita a jednotlivec,“ 1993

Reference

  1. ^ https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9E04E2D71F3FF932A35752C1A9639C8B63
  2. ^ https://www.nytimes.com/2005/11/01/arts/design/01reynard.html
  3. ^ Peter Frank, "Paul Reynard: Painting and Beyond," v angličtině Paul Reynard: Práce v Americe (Seattle: Dancing Camel Editions, 2010)
  4. ^ op. cit.
  5. ^ http://ngm.nationalgeographic.com/2005/04/sea-gypsies/wallace-text
  6. ^ https://www.nytimes.com/2005/11/01/arts/design/01reynard.html

externí odkazy