Paul Clark (návrhář) - Paul Clark (designer)

Paul Birkett Clark
Portrét Paula Clarka.jpg
Paul Clark v roce 2017
narozený(1940-08-17)17. srpna 1940
Whitstable, Anglie
NárodnostSpojené království
obsazeníDesignér, spisovatel a modelář
Známý jakoPopové produkty a modelářská raketová technika

Paul B. Clark (narozen 1940) je designér, historik designu, modelář a kurátor, jehož designy si vydobyly pověst narozením Britů popová kultura v šedesátých letech. Clark tiskl popovou dekoraci sítotiskem na levné a sériově vyráběné výrobky a byl mezi skupinou mladých designérů, kteří podkopávali přijaté nápady dobrého vkusu tím, že z každodenních předmětů udělali módní předměty.[1] Clarkův zájem o vědu a vesmírné cestování ho vedl k vytvoření modelových raket pro mezinárodní soutěže i komerčních modelových raketových souprav. Je zakladatelem British Space Modeling Association.[2]

Jeho archiv je umístěn na Archiv designu University of Brighton.[3]

Vzdělávání

Paul Clark byl vzděláván v Merchant Taylors 'School, Northwood od roku 1954 do roku 1958. Po dvouletém středním uměleckém kurzu na Hammersmith College of Art v Londýně (1959-1961) se Clark připojil k Střední škola uměleckých řemesel kde zahájil kurz průmyslového designu NDD. V roce 1984 Clark absolvoval magisterské studium kulturních studií na Royal College of Art.[4]

Kariéra

Ranná kariéra

Clark zahájil svou kariéru ve spolupráci s keramickým designérem Michelem Caddym ve studiu během studia na Střední průmyslové škole uměleckoprůmyslové v kurzu průmyslového designu. Tam se věnoval grafickému designu a také získal zkušenosti s navrhováním různých 3D materiálů a keramiky. V roce 1962 se rozhodl nevrátit se na Střední uměleckoprůmyslovou školu, místo toho se etabloval jako nezávislý grafik a výrobce kuchyňských doplňků. Došlo k oživení zájmu o viktoriánský a edvardiánský styl a jedním z jeho prvních produktů byla řada uskladněných kelímků se zátkou. Také v této době vyvinul Clark zájem o Letraset, navrhoval a žádal o prozatímní patent na svůj vlastní systém písma.[5]

1960

Jako popový designér v houpající se Londýn éry byla Clarkova práce obzvláště populární v londýnských buticích Carnaby Street například Gear.[6] Dodával také Kleptomania v Kingly Street, kterou provozoval Tommy Roberts který později slavný otevřel Pane Svobode v Kings Road.

V roce 1965 David Phillips, kupující China & Glass Woollands of Knightsbridge - obchodní dům v Londýně - uspořádal propagační akci British Fortnight a zadal návrhy od Clarka a dalších designérů z té doby. To vedlo k Clarkově ikoně britská vlajka hrnek, pro který je nejznámější.[7][8] Na úvodní recepci vymyslel novinku s názvem „Instant Patriot Outfit“. Jednalo se o malou složku ze zlaté fólie se složeným Union Jackem a vytištěným sloganem „Be British“. Následně byla věnována hostům při zahajovací akci Britského pavilonu v Světová výstava 1967 v Montrealu. Woollands uzavřena v roce 1967 a David Phillips se stal hlavním kupcem společnosti Terence Conran Místo výskytu [9]

Clark věděl o práci nadcházejících mladých popových umělců a byl zvláště ovlivněn číslem 32 časopisu Ark of Royal College of Art. To zahrnovalo „Kit of Images“ se skutečným terčem karty a motiv motivu následně použil ve svých návrzích na hrnky, talíře a tácky. Dynamický symbol doby byl původně odvozen od amerického umělce Jasper Johns série cílových obrazů a vyvinuta Peter Blake na počátku šedesátých let. Spolu s Union Jackem symbol terče dobře zapadl do trendu designu odvozeného od poloviny šedesátých let Op art a tvrdá abstrakce.[10] Typografie také silně vystupovala v Clarkových návrzích na hrnky, nádobí a hodiny. V roce 1968 byl Clark známý jako „pop-clock man“.[11]

Perspektivní designy

V roce 1966 se Clark stal designérským konzultantem ve společnosti Perspective Designs, společnosti založené Philipem Bidwellem, která konkrétně uvádí na trh práci mladých britských designérů.[12] Vyráběli kuchyňské doplňky, psací potřeby, dárky a nábytek z dřevovláknitých desek, které byly do značné míry součástí britské pop artové kultury. Převzali výrobu a distribuci jeho hrnků a nádobí[13] Perspective Designs měl maloobchodní prodejnu na Fulham Road s názvem „Scope“, která fungovala jako showroom. Clark zůstal u Perspective Designs, dokud v roce 1969 nepřišli do likvidace.[14] Jeho designové práce v této době zahrnovaly „Disc Clock“, „Revolutionary Clock“ a řadu levných, barevných kartonových hodin.[15]

Ben Bowden's 'Bicycle of the Future'

V roce 1986 vytvořil Clark repliku ikonického kola navrženého společností Ben Bowden který byl vystaven na Británie to zvládne výstava v roce 1947. Clark, vedený pouze fotografiemi, vytvořil Bowdenovo revoluční kolo pro Royal College of Art Udělat nebo rozbít výstava, kurátorka Dr. Penny Sparke.[16]

Výuka

Clark pokračoval ve své volné grafické práci a začal učit na kurzech Foundation a Graphic Design v Brighton Polytechnic (nyní University of Brighton) na částečný úvazek. Vyučoval na katedře grafického designu i na základním kurzu (katedra trojrozměrného designu), přičemž tato role se v roce 1975 stala prezenční.[17]

V roce 1984 se Clark vrátil do Brightonu, kde po ukončení magisterského studia kulturních studií na Royal College of Art učil na katedře dějin umění a designu.[18]Během pobytu v Brightonu se Clark připojil k umělecké a designové jednotce CTI, kde redigoval časopis OutLine a v roce 2000 pomohl založit Centrum pro výtvarný design a komunikaci v LTSN (Learning and Teaching Support Network).[19]

Výstavy

Clarkova práce byla vystavena na následujících výstavách:

  • 1978 Abeceda Allsorts (curator) ve společnosti Brighton Polytechnic Gallery
  • 1981 Roboti a vesmírné hračky v Polytechnické galerii v Brightonu (kurátor Chris McEwan)
  • 1983 Mimo tento svět v muzeu v Brightonu
  • 1986 Udělat nebo rozbít na Royal College of Art
  • 2001 Les Années Pop 1956-1968 v Centre Pompidou
  • 2004 Nikdy nevíte, kdy je možná budete potřebovat v galerii University of Brighton
  • 2005 Plechové hračky v galerii University of Brighton (kurátor)[20]
  • 2012 Pop! Designová kultura Móda výstava v Fashion & Textile Museum v Londýně

Bibliografie

  • Bakelit-Materiale promile usi, Perree, Rob (přispěvatel Clark, P.), Leonardo De Luca, 1991, ISBN  8878133833
  • Ben Bowden ‚Bicycle of the Future ', 1946Clark, P., Journal of Design History, sv. 5, č. 3 (1992), str. 227–235[21]
  • Telefon (ikony designu), Clark, P., Aurum Press Ltd, 1997, ISBN  1854105299
  • Hodinky (designové ikony)Clark, P. a Ryecart, G., Aurum Press Ltd, 1999, ISBN  1854105981
  • Design (Crash Course), Clark, P. a Freeman, J., Watson-Guptill Publications, 2000, ISBN  0823009831
  • Věci, které jdou na vzestup nebo létají, vznášejí se a zvětšují!Alan Bridgewater; Gill Bridgewater a kol. (přispěvatel Clark, P.), 2009, St Martin's Griffin, ISBN  1907332049

Další čtení

  • Úvod do designu a kultury: 1900 do současnostiSparke, P., Routledge, 2013, ISBN  0415686180
  • Přednášky Banham: Eseje o navrhování budoucnosti, Ainsley, J. a Atkinson, H. ed., Bloomsbury Academic, 2009, ISBN  1847883028

Reference

  1. ^ Rayner, Geoffrey; Chamberlain, Richard (2012). Pop: Design, Culture, Fashion 1956-76. Vydání ACC. p. 10. ISBN  978-1-85149-690-7.
  2. ^ Bridgewater, Alan; Bridgewater, Gill; Bridgewater, Glyn; Bridgewater, Julian; Clark, Paul; Lambert, Ian; Rignall, Mike (2009). Věci, které jdou na vzestup nebo létají, vznášejí se a zvětšují! (1. vyd.). Vnitřní zadní obálka: St Martins 'Griffin. ISBN  1907332049.
  3. ^ Archiv Paula Clarka - archivy designu University of Brighton
  4. ^ Paul Clark v archivu
  5. ^ „Archiv Paula Clarka“. Centrum archivů. Citováno 26. června 2016.
  6. ^ Rayner, Geoffrey; Chamberlain, Richard (2012). Pop: Design, Culture, Fashion 1956-76. Vydání ACC. p. 110. ISBN  978-1-85149-690-7.
  7. ^ Voices of East Anglia: British Designer Paul Clark -
  8. ^ Whitely, Nigel (1987). Popový design: Od modernismu k mod. London: The Design Council. p.110. ISBN  0850721598.
  9. ^ [1]
  10. ^ Rayner, Geoffrey; Chamberlain, Richard (2012). Pop: Design, Culture, Fashion 1956-76. Vydání ACC. p. 110. ISBN  978-1-85149-690-7.
  11. ^ Benn, Elizabeth (2. dubna 1968). „Pět, kteří dokazují, že britské designy musí být na špičkové úrovni“. The Daily Telegraph.
  12. ^ „Dětský stůl, židle a stolička: Perspektivní design jsou ty věci“. Design. 233: 33. května 1968.
  13. ^ "Hrnek Shots". Vrabci sušení na slunci. Citováno 25. července 2016.
  14. ^ Archivní portál Evropa
  15. ^ MacCarthy, Fiona (1968). „Dostaneme design hodin, který si zasloužíme?“. Design (229): 32–35. Citováno 16. června 2016.
  16. ^ „Nekrolog: Ben Bowden“. Nezávislý. Citováno 18. srpna 2016.
  17. ^ Clark, Paul. „Alumni and Associate“. University of Brighton Arts and Humanities. Citováno 23. ledna 2017.
  18. ^ Clark, Paul. „Alumni and Associate“. University of Brighton Arts and Humanities. Citováno 23. ledna 2017.
  19. ^ Clark, Paul. „Alumni and Associate“. University of Brighton Arts and Humanities. Citováno 23. ledna 2017.
  20. ^ „Plechovky dostanou na výstavě University of Brighton fakturaci hvězd“. Kultura 24. Citováno 15. srpna 2016.
  21. ^ „Ben Bowden's„ Bicycle of the Future “, 1946“. Oxfordské časopisy. Citováno 16. června 2016.

externí odkazy