Panique - Panique

Panique
Panique 1947 film poster.jpg
Francouzský plakát k uvedení do kina
Režie:Julien Duvivier
ProdukovanýPierre O'Connell
ScénářJulien Duvivier
Charles Spaak
Na základěromán Les Fiançailles de M. Hire
podle Georges Simenon
V hlavních rolíchMichel Simon
Viviane Romance
Hudba odJean Wiener
Jacques Ibert
KinematografieNicolas Hayer
Upraveno uživatelemMarthe Poncin
Výroba
společnost
DistribuoványFilmsonor
Datum vydání
  • 15. ledna 1947 (1947-01-15)
Provozní doba
91 minut
ZeměFrancie
Jazykfrancouzština

Panique je francouzský film režiséra Julien Duvivier, vyrobený v roce 1946 a propuštěn v roce 1947, v hlavní roli Michel Simon a Viviane Romance. Scénář je založen na románu Les Fiançailles de M. Hire podle Georges Simenon. Film byl propuštěn ve Spojených státech jako Panika.

Byl natočen na Victorine Studios v Pěkný, se sadami navrženými umělecký ředitel Serge Piménoff.

V roce 1989 Patrice Leconte natočil druhý film založený na stejném románu Monsieur Hire s Michel Blanc v titulní roli.

Spiknutí

Alice je mladá žena, která byla právě propuštěna z vězení poté, co se dopustila rapu za loupež spáchanou jejím přítelem Alfredem. Přijíždí do města v noci po vraždě ženy. Následujícího rána Alice a Alfred předstírají, že se setkávají poprvé, protože policie ví, že pro někoho kryla zločin, a touží objevit skutečného zločince. Alicin soused, výstřední a misantropický samotář Monsieur Hire, se jí okamžitě zamiluje. Varuje ji před Alfredem a doporučuje, aby se ho na vraždu zeptala.

Ačkoli je Alfred zpočátku nepřijatelný, připouští, že je vrahem. Spal s tou ženou a zabil ji pro její peníze. Když mu Alice řekne, že Hire ví o jeho zločinu, rychle nastaví plán. Začíná vysazovat podezření mezi místními obyvateli, kteří již nemají rádi a nedůvěřují Hire. Mezitím Alice vede Hire dál a do jeho bytu zasadí kabelku zavražděné ženy. Později Alfred říká svým přátelům, aby shromáždili Hireovy sousedy, kteří prohledali byt a našli kabelku.

Poté, co jeho přátelé podněcují násilný dav, Alfred naléhá na Alici, aby zavolala Hire a prosila ho, aby opustil práci a vrátil se domů. Když přijde a je konfrontován krvežíznivým davem, Hire uprchne na střechy, kde uklouzne. Navzdory snaze policie a hasičů o jeho záchranu upadl do smrti. Alfred a lítostivá Alice zmizeli a mysleli si, že úspěšně zarámovali Hire. Policie však na Hireově těle objevila fotografii Alfreda, který vraždu spáchal. Jak film končí, čekají, až se blíží k Alfredovi.

Obsazení

Hodnocení

Jedna studie francouzské kinematografie staví tento film do svého sociálního a politického kontextu vedle dalších francouzských filmů tohoto období:[1]

Několik poválečných filmů se pokoušelo vysvětlit, proč lidé spolupracovali. Daleko více příběhů bylo vynaloženo na nějakou pomstu. Například Carné Les Portes de la nuit (1946) byl jedním z mála filmů o pomstě po odporu. Jiní však šli o jednotlivé vendety, které nebyly spojeny s odbojem. Odporná a pomstychtivá Bressonova žena Dames au Bois de Boulogne (1946), mladý nápadník pomstil vraždu (jejím milencem) ženy, kterou miloval z dálky v Lacombe Martin Roumagnac (1946), pomsta mládí za to, že byla podvedena válkou v Autant-Lara's Le Diable au corps (1946), pronásledování Žida k jeho smrti v Duvivierově Panique (1946) a řada adaptací thrillerů Simenona a Steemana, které jsou plné násilí a pomsty - všechny tyto filmy dokazují potřebu promítnout bezprostřední minulost na jinou sadu příběhů, které jsou odstraněny z bezprostřední arény viny (ačkoli Panique nepříjemně se blíží).

V letech bezprostředně následujících po druhé světové válce byli filmaři souzeni podle toho, jak jejich filmy odrážejí jejich implicitní úsudek o chování Francouzů za německé okupace. Příběh o „špatném chování mobů“ a „obětním beránku“ se odehrává v prostředí, které zahrnuje všechny prototypické prvky, které jej identifikují jako mikrokosmos francouzské společnosti: kavárna, bar a terasa, malé obchody, kostel, skromný hotel, „prodej telecí kotlety a hermelín ".[2] Panique byl popsán jako „silné a nezapomenutelné vypovězení obrazovky vztahů mezi francouzským lidem ve zmatených následcích války“ a „drsný, ale zamyšleně vymezený portrét společnosti, která je zdrcena nedůvěrou a podezřením“.[3] Duvivier k filmu uvedl, že „jsme daleko od lidí, kteří se milují“. Obránci francouzské společnosti odpověděli, že díky jeho letům v exilu během války byl nezpůsobilý k hodnocení francouzské společnosti, která se vynořila z války.[3] Pozdější kritici ocenili, jak film odkazuje na francouzskou revoluci i na nedávnou minulost spíše hravými hříčkami a narážkami než přímými výroky, což umožňuje divákovi navázat spojení. V této analýze autocenzura a politický kontext, který znemožnil pečlivé prozkoumání nedávné minulosti, přinutily Duviviera „hovořit ve více propracovaných kodexech. Právě omezení vytvářejí film natolik přesvědčivý, aby vyžadoval rozluštění, a to rozlišovat Panique z novějších ztvárnění příběhů z povolání, které vznikly v pozdějších desetiletích. “[2]

Reference

  1. ^ Hayward, Susan (1993). Francouzské národní kino. Routledge. ISBN  0-415-30783-X. Citováno 28. června 2017.
  2. ^ A b Divoká, Florianne. "L'Histoire ressucitée: Jewishness and Scapegoating in Julien Duvivier's Panique". V Ungaru Steven; Conley, Tom (eds.). Doklady totožnosti: Scény napadené národnosti ve Francii dvacátého století. 11, 179 a násl. ISBN  9781452902814. Citováno 28. června 2017.
  3. ^ A b Witt, Michael; Temple, Michael, eds. (2004). Francouzská filmová kniha. Britský filmový institut. 116, 149. ISBN  9781844575732. Citováno 28. června 2017.

externí odkazy