Paffard Keatinge-Clay - Paffard Keatinge-Clay
Paffard Keatinge-Clay (narozen 1926) je Angličan architekt v modernista tradici, který většinu svého profesního života strávil ve Spojených státech amerických, než se přestěhoval do jižního Španělska, kde se stále více zaměřuje na sochařství.
Praxe architektury v San Francisku od roku 1960 do roku 1975 zanechala Paffard Keatinge-Clay za sebou dědictví architektonické práce v Bay Area, z nichž některé jsou realizovány, ale pro velké tělo existuje pouze papírová dokumentace. Tyto budovy a projekty jsou indexy kariéry, které se vyznačují stejnou měrou syntézou a ambicemi a které se vyznačují řadou učňovských oborů s významnými architektonickými osobnostmi, které byly aktivní od konce roku 1940 do začátku roku 1960: Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, a Skidmore, Owings & Merrill. Sdílel také sdružení s řadou dalších významných designérů, včetně: Myron Goldsmith, Mies van der Rohe, Siegfried Giedion, Richard Neutra, Charles a Ray Eames, Ernő Goldfinger a Rafael Soriano. Žil mnoho let blízko Mijas, ve Španělsku, kde udržuje kancelář architekta a rozvinul zájmy v oblasti „velmi čisté velkoplošné plastiky“.[1]
Časný život
Narozen v roce 1926 v Wiltshire vesnice Teffont Evias, blízko Salisbury, na jihu Anglie, Keatinge-Clay vyrostl v Teffontu, kde byl jeho otec rektor, v domě ze 16. století bez elektřiny nebo vnitřních instalací.[2]
Vzdělání získal na Wellington College a na Architectural Association v Londýně, dvojí obor v architektuře a konstrukčním inženýrství. Promoval v roce 1949. Svou profesionální kariéru zahájil ve škole v londýnské kanceláři architekta Ernő Goldfingera. Oženil se s Verenou, dcerou Sigfried Giedion.
Architektonická kariéra
Keatinge-Clay pracoval přibližně jeden rok ve studiu slavného francouzského architekta Le Corbusier na 7 Rue de Sèvres v Paříži ve Francii v roce 1948. Zatímco tam, jeho práce se zaměřila především na Unite d’Habitacion v Marseilles a na plánu pro město Saint Die. Poté, co Keatinge-Clay po maturitě opustil Evropu, cestoval po Americe a učil se rok v Frank Lloyd Wright Je Taliesin studia jak v Madisonu, tak v Tucson, Arizona. Jeho čas na americkém západě pod vlivem Wrighta vyvrcholil celoročním úsilím uplatnit nárok na Homestead na kus vládního majetku v arizonské poušti. Zde postavil v poušti pavilon - elementární studii komponent, které se později staly předlohou pro jeho vlastní domov - na svazích Mount Tamalpais v Corte Madera v Marin County.
Poté, co na začátku 50. let opustil Arizonu, se Keatinge-Clay přestěhoval do Chicaga, kde pracoval v Chicagských kancelářích Skidmore, Owings & Merrill pro Inland Steel a Harris Bank a Trust Buildings u Bruce Grahama a Waltera Netsche. Bylo to v Chicagu, se kterým byl sociálně a profesionálně v kontaktu Mies van der Rohe prostřednictvím svého tchána Siegfrieda Gideona a architekta / inženýra Myrona Goldsmitha. Později přešel do své kanceláře v San Francisku, kde popravil Velké západní úspory a půjčky Budova v Gardeně v Kalifornii.[3] V roce 1961 opustil firmu a založil vlastní kancelář.
Vlastní kancelář společnosti Keatinge-Clay v San Francisku se nacházela na 680 Beach Street v oblasti Fisherman's Wharf. Souběžně se zahájením vlastní praxe učil a přednášel na školách v oblasti Bay Area, včetně Kalifornské univerzity v Berkeley a San Luis Obispo.
Během čtrnáctiletého období od roku 1961 do roku 1975 vyrobila společnost Keatinge-Clay několik budov, z nichž některé zůstaly dodnes. Prvním z nich byl dříve zmíněný domov z roku 1965 pro sebe. Poté následovala budova lékařské ordinace v údolí San Fernando v roce 1966 a přírůstek do roku 1968 San Francisco Art Institute, umělecká akademie v srdci elitní čtvrti Russian Hill ve městě. Nakonec byl vybrán, aby se stal nejambicióznějším a profesionálně bouřlivějším projektem své kariéry, aby navrhl budovu Studentské unie na Státní univerzita v San Francisku. Obtíže, technické i právní, vyústily v jeho případný odchod z USA do Kanady, následovaný exodem přes severní Afriku někdy na konci 70. let.
Během druhé části svého působení v San Francisku byl Keatinge-Clay uznán v zahraničí, když se jako čestný finalista umístil na dvou soutěžích ve Velké Británii, a to v roce 1972. První z nich byl návratem do vlasti. těmito návrhy byl jeho návrh v Londýně na doplnění administrativní kanceláře k parlamentu ve Westminsteru. Druhým bylo nové muzeum umění ve skotském Glasgow, za které získal čestné uznání.
Postavené práce
GWS
| Velké západní úspory a půjčky | Navrženo v letech 1958–1960 |
| 2501 West Rosecrans Blvd. | Stavba 1960–1961 |
| Gardena, Kalifornie | Renovovaný 1975 |
| Hlavní dodavatel: | Encino Construction Corporation |
| Náklady na projekt: | $540,000.00 |
| Čtvercové záběry: | 16 000 sf |
Popis: Jednopatrová betonová budova pobočky banky, jejíž dominantou je post-napnutá betonová střecha s jasným rozpětím 96 stop (29 m) a celkovým rozměrem náměstí 112 stop (34 m). Střecha je podepřena osmi betonovými pilíři s horním a spodním spojením čepů. Navrhl Keatinge-Clay, když byl jako zaměstnanec společností Skidmore, Owings a Merrill v San Francisku u designového partnera Chucka Bassetta.
SFAI
| Dodatek k San Francisco Art Institute | Navrženo v letech 1966–1968 |
| Russian Hill, San Francisco, CA | Stavba 1969–1970 |
Projekt SFAI z roku 1969 je informovanou odpovědí na jedinečné a topograficky náročné městské místo, jehož cílem je vytvořit nový městský stvol tak funkční, jak je přesvědčivý. Zde protáhlá severojižní rampa (podobná LeCorbusierově 1961) Carpenter Center for the Visual Arts ) je veden do a skrz (místo mezi) „fungující“ umělecká studia. Prostor dílny je tvarován jako hmota nesoucí velký, veřejně přístupný Belvedér, ze kterého je možné vidět celé město na 200 stupňů. Tento vodorovný vztažný bod je poté rozbit horizontálně pomocí architektonické krajiny kroků, teras a pavilonů, které rámují pohledy na Alcatraz, Coit Tower a přesouvající se pastorační námořní krajina zátoky San Francisco. Přitom se střecha stává rámem, přes který divák vnímá město i jeho obyvatele. Citace z obdobných corbusovských budov té doby jsou všude, například lehká děla LaTourette nebo standard zábradlí v ateliéru. Na druhou stranu, betonové sloupy v otevřených prostorech studia jsou monolitické křížové tvary typické spíše pro Miese Van der Rohe než pro zaoblený pilot Le Corbusiera.
SFS
| Státní studentské centrum v San Francisku | Navrženo v letech 1969–1973 |
| Sunset District, San Francisco, CA | Stavba 1973–1975 |
Stejně jako jeho předchůdce, Institut umění, sdílí budova pro stát San Francisco starosti s horizontem při vytváření umělého údaje. Výsledkem soutěže a vedlejším produktem Moshe Safdie, kterému byla dříve udělena provize, Keatinge-Clay tvrdil, že design je výsledkem nespočetných hodin kolektivních workshopů a spolupráce studentů. Výsledkem studentských workshopů byly dvě lichoběžníkové betonové pyramidy: jedna, která se v řezu zarovnala s osou k Polárce, Polární hvězdě, aby vytvořila prostor pro „tiché, introspektivní činnosti“, druhá byla složena z obsazitelné střešní terasy / divadla, pro „ bouřlivé veřejné aktivity “. Více než polovina programu je pohřbena pod zemí na prominentním místě v srdci kampusu s výhledem na hlavní čtyřúhelník. Celá je přístupná přes dvojici 30 stop (9,1 m) vysokých smaltovaných ocelových offsetových otočných dveří, které se otevírají do velké veřejné místnosti v interiéru budovy, ze které měly být přístupné všechny funkce. Strukturální výraz byl navržen ve formě trojúhelníkové řady betonových sloupů nalitých na místě, objednaných na rozhodně Wrightianském „triagridovém“ plánu modulu, který naslouchá zpět k Usonianovým domovým studiím z konce 40. let.
TP
| Pavilon Tamalpais | Navrženo v letech 1962–1963 |
| Summit Road, Corte Madera, CA. | Stavba 1964–1965 |
Průvodce architekturou v oblasti San Franciského zálivu z roku 1975 jej popisuje jedinou čarou: „Málo víc než betonová vyhlídková plošina postavená pro samotného architekta“. Následně dům prošel významnou řadou rekonstrukcí a dodatečných staveb, které již nenaznačují jeho minimální počátky. Na vrcholu plošinového základu stojí symetrický betonový pavilon, na kterém je potom „tělo“ domu podepřeno osmi nalitými betonovými sloupy, které sahají až k topografii probíhající nepřetržitě pod podlahou. Domácí „prostor“ zabírá sendvič mezi dvěma stejně umístěnými čtvercovými betonovými deskami. Vnímané štíhlosti rovin je dosaženo pomocí vzájemně propojené mřížky dodatečně předpjatých betonových nosníků umístěných jak nad střechou, tak i pod podlahou, aby bylo zajištěno zajištění jednotného „univerzálního prostoru“ bez mezer mezi nimi. Svislé podpěry jsou drženy zpět od rohů, což umožňuje, aby byly konce vyloženy v prostoru.[4][5] Čiré překlenující skleněné panely, pevné a pohyblivé rozpětí vertikálně mezi deskami, zasunutí do výhledu, mlhy a vánku a umožnění pohybu ven na otevřené kryté terasové plochy mimo skleněnou obálku. Dům byl krátce používán jako scéna pro místně produkovaný celovečerní film s názvem Crazy Quilt V roce 1966 vytvořil John Korty, který jako soused sledoval stavbu domu z litého cementu a nechal se inspirovat k napsání scénáře muže, který ztratí domy kvůli požáru, zemětřesení a termitům, a poté postaví ten, který nemůže být zničen. Rocker Sammy Hagar dům si pronajal v polovině 70. let, poté ho koupil v roce 1977 se zálohou ze svého alba Hudební židle. Žije v něm i nadále.[6]
FHA
| Příloha Francouzské nemocnice | Design 1968 |
| Geary Boulevard, San Francisco, CA |
Jednoduchá desková budova stojící volně na zemi na sochařském betonu pilotis, budova nejjasněji ukazuje zkušenosti architekta s typem budovy Unite. Kromě jasnosti hromadění a jednoduchého členění fasády lze jen málo naznačit, že nese jakýkoli jiný rodokmen kromě zábradlí, které jsou vidět ve všech výše uvedených projektech. Kancelář PKC také mistrovsky naplánovala celý pozemek přírůstků do budovy Warnecke na Geary a navrhla parkovací strukturu o dvě úrovně níže a centrální zahradu.
NMA
| Northridge Medical Arts Building | Design 1964–1965 |
| Northridge, Los Angeles, CA | Stavba 1966 |
Budova lékařské ordinace, je to třípodlažní betonová konstrukce s vysokou úrovní lití na místě s diagonálními žebry podobnými těm, které jsou v Institutu umění v horních dvou patrech. První patro mělo vertikální sloupky, jejichž rozestupy se měnily jako Le Corbusierova La Tourette.
Tento projekt byl proveden ve spolupráci s kanceláří Dion Neutra v Los Angeles.
Umělecká díla
Kresby dřevěným uhlím
Nástěnné malby
1990 KWR Žulová zeď
1997 Düsseldorfské kanceláře
2000 Vůl a služebná
2003 Mateřská zahrada
2003 The Lorelei
2007 Lásky Juergena
2008 Barevné nástěnné malby
2011 symboly a čísla
Literatura
Divadlo "Solas" 1985
Poezie "El Viaje" 1992
Umělecké konstrukce
1990 The Wind Warrior
1992 Tančící květina
1992 Fibonacci
2000 Velryba
2003 Helix
2004 6SW Six Swans at Dancing Ox
2004 6SW Six Swans v Reinwegu
2006 Dvojčata
2007 Double Helix
2007 P&P
2010 Four Farhen
Design nábytku
1990 KWR stoličky
1992 Isami Noguchi inspirovaný stůl
1999 AT Skleněný stůl
2006 HHT Tisch Hexagon
Pravěká díla
Stonehenge
Paffard Keatinge-Clay studoval revoluci způsobem pravěku technologie a připravuje dokument, který vrhá nové světlo na to, co je známé jako Stonehenge.
Další projekty
Studie plánování umístění kampusu ve spolupráci s Jamesem Leefem, architektem tichomořského luteránského teologického střediska „Chapel of the Cross“ v 2900 Marin v North Berkeley. Immaculate College a Pomona Colleges nějakou dobu studovaly myšlenku kombinování. Kancelář byla pověřena návrhem nových budov kolejí pro tento projekt ve spolupráci s kanceláří Charlese a Ray Eamesové.
Bibliografie
Paffard Keatinge-Clay, moderní architektura / moderní mistři (2006)Kameny z Avebury (v přípravě)Odissey architekta (v přípravě)
Reference
- ^ „Empresas de Inmobiliaria construcción y vivienda en Málaga 14“. www.empresas-negocios-de.com. Citováno 31. května 2020.
- ^ Eric Keune, Julianna Morais, Paffard Keatinge-Clay: moderní architekt / ure / moderní mistři (Southern California Institute of Architecture Press, 2006), úryvek online na books.google.com
- ^ "Design: Taková pěkná místa, jak si udržet peníze". Čas. San Francisco, Kalifornie. 20. prosince 1963. Citováno 24. září 2011.
- ^ „Paffard Keatinge-Clay pojednává o struktuře Tamalpaisova pavilonu, část 1“. Youtube. 22. ledna 2009. Citováno 31. května 2020.
- ^ „Paffard Keatinge-Clay pojednává o struktuře Tamalpaisova pavilonu, část 2“. Youtube. 25. ledna 2009. Citováno 31. května 2020.
- ^ Hagar, Sammy (2011). Red: My Uncensored Life in Rock. HarperCollins. str. 78. ISBN 0-06-200928-1.
