P. C. Skovgaard - P. C. Skovgaard

P. C. Skovgaard (70. léta 18. století)

Peter Christian Thamsen Skovgaard (známý jako P. C. Skovgaard; 4. dubna 1817 - 13. dubna 1875) byl a dánština národní romantik krajina malíř. Je jednou z hlavních postav spojených s Zlatý věk dánského malířství. Známý je zejména svými rozsáhlými zobrazeními dánské krajiny.

Život

Dětství

Skovgaard se narodil poblíž Ringsted farmáři Thamovi Masmannovi Skovgaardovi a jeho manželce Cathrine Elisabeth. Když mu bylo šest let, rodina musela farmu opustit. Přestěhovali se do Vejby na severu Sjælland kde se jeho otec živil jako kupec. Již jako malé dítě zapůsobil na svou rodinu svými uměleckými schopnostmi. Jeho matka, která studovala umění u malíře květin Claudia Ditleva Fritsche, mu dávala pokyny k kreslení, dokud nebyl potvrzen a mohl být poslán na Kodaň pro školení v Královská dánská akademie umění (Det Kongelige Danske Kunstakademi).

Frederiksborgský palác

Školení na akademii

Výcvik zahájil na Akademii v roce 1831. Na toto školení nebo na soukromé hodiny, které začínají v roce 1836 J. L. Lund, romantický malíř historie. Výhodnější pro něj byl čas, který strávil učením se řemeslné malbě; čas, který strávil návštěvou dánské Královské malířské sbírky, nyní Národní muzeum umění a studovat klasiku holandský krajiny v jejich sbírce; the venkovní studie dělal s přáteli Christian Gotfred Rump, J. Th. Lundbye, Thorald Læssøe, Dankvart Dreyer a Lorens Frølich; a mnoho večerů, které strávil s dalšími mladými umělci v módním domě sochaře a akademického profesora Hermana Ernsta Freundse. Christoffer Wilhelm Eckersberg Profesor Akademie, bývalý ředitel a dlouholetý rival Lundu, ačkoli nebyl učitelem Skovgaarda, hrál významnou roli tím, že povzbuzoval a zajišťoval terénní studium pro studenty Akademie k malování venku, včetně Jægersborg Dyrehave, oblast, kterou Skovgaard ve své zralé tvorbě několikrát představoval.

V roce 1836 začal na Akademické škole modelování a poprvé vystavoval v Charlottenborgu. Jeho obraz Måneskinsstykke med Motiv fra Langebro (Moonlight Piece with Motif from Langebro) koupil Crown Prince Christian Frederick a nyní je ve sbírce kodaňského městského muzea.

S pozorností a povzbuzením tak uznávaných současníků jako Niels Lauritz Høyen, kritik umění, historik a profesor akademie, kterého obdivoval, a Christian Jürgensen Thomsen, poznamenal archeolog a správce muzea, Skovgaard dostal odvahu zaměřit své kariérní cíle na umění a odvrátit se od řemeslné malby.

Profesor a paníN.L. Høyen se Skovgaardy

Zpočátku Skovgaard maloval více než jen krajinu; maloval také portréty, interiéry s postavami a akvarelové ilustrace dobrodružných pohádek Hanse Christiana Andersena, které jsou nyní ve sbírce The Royal Engraving Collection (Den kongelige Kobberstiksamling).

Ale krajinomalba brzy vzala větší část jeho zájmu a pozornosti. A s tímto zaměřením získal uznání za svůj talent ve věrném a ideálním zobrazení přírody Dánska na základě pečlivého studia, uměleckých a technických dovedností a školení. V těchto raných dobách namaloval četné obrazy ve Vejbech, v domovské oblasti jeho rodiny, a projevil mnoho různých vlivů, než vytvořil svůj vlastní jistý styl.

V letech 1837 a 1838 Kodanská umělecká unie (Kunstforening), pod vedením Høyena, koupil několik jeho obrazů. A v roce 1839 Dánská královská malířská sbírka (Den kongelige Malerisamling) koupil ve velkém měřítku Udsigt mod Frederiksværk fra Tisvilde Skov (Pohled na Frederiksværk z Tisvilde Forest). Tato práce se jasně odlišuje od krajin namalovaných jeho současníky jak drsnou divokostí tématu, tak temnou náladovostí. To bylo také netypické pro jeho pozdější práci, která byla mnohem mírumilovnější.

V roce 1841 vytvořil obraz Frederiksborgský palác, který tam dnes visí.

Během 40. let 19. století cestoval po venkovských malířských pohledech na krajinu, často s přítelem a současným umělcem Lundbye. Jedna z krajin z jeho rodného města I udkanten af ​​landsbyen Vejby, Lundbye sidder ved vejkanten og tegner (Na okraji vesnice Vejby, Lundbye sedí na okraji silnice a kreslí) namalovaný v roce 1843 ukazuje Lundbye při práci. Lundbye a Skovgaard strávili léto 1943 společně v oblasti kolem Vejby. Další známá práce ze stejného období je Havremark ved Vejby (Ovesné pole u Vejby).

Pohled z Møns Klint

Téhož roku odcestoval Møn a maloval Parti fra Møns Klint (Pohled z Møns Klint), který představuje jedinečné monumentální bílé křídové útesy ostrova. Zobrazoval Mønse Klintu z různých úhlů.[1] Obraz je ve sbírce místních Storstrøms Kunstmuseum (Muzeum umění Storstrøms).

Téhož roku vystavoval v Charlottenborgu a získal uznání světového umění tím, že vyhrál cenu Neuhausen (Neuhausenske Præmie) pro obraz Det gamle Egetræ med Storkereden a Nordskoven ved Jægerspris (The Old Oak Tree with Stork Nest in the North Forest near Jægerspris), který také přišel do dánské královské malířské sbírky. Tento obraz ukazuje silný vývoj v jeho schopnostech krajinomalby. V roce 1844 vystavoval Část Sjællands Kyst ved Dronningemøllen, Foraarsdag med uroligt Vejr (Pohled na Sjællandovo pobřeží od Droningemøllen, Bouřlivé jarní dny), také známý jako Åens Udløb (The Stream's Outflow), který také přišel do královské sbírky.

V roce 1845 získal pro svůj velký Medailon výstavy umělců Udsigt nad Skarrit Sø (Pohled na Skarritské jezero), který se dostal do Národní sbírky, protože v této době byla známá Dánská královská malířská sbírka. Vystavoval také Parti ved Udkanten af ​​Tisvilde Skov (Pohled na okraji lesa Tisvilde), který zakoupila Høyenova umělecká unie.

Rozvíjí své řemeslo

Letní den v Dyrehaven

Místo toho, aby hledal cestovní stipendium na Akademii, se Skovgaard rozhodl následovat rady svého přítele Høyena a nadále rozvíjet své řemeslo v Dánsku s využitím dánské krajiny jako svého předmětu. V následujících letech každé léto cestoval po severním Sjællandu, aby studoval, a poté každou zimu ve svém ateliéru přepracovával velké obrazy. Ty vyústily v taková díla jako Sommermiddag i Dyrehaven (Letní den v Dyrehaven) maloval v roce 1848 a Landevej ved Herregaarden Vognserup (Country Road near Vognserup Estate) maloval v roce 1849. Ten byl namalován na památku jeho přítele Lundbye, který zemřel počátkem roku 1848. Po roce 1850 vyvinul monumentální formu výrazu, který měl pro následující generaci umělců velký význam.

Oženil se Georgia Marie Louise Schouw dne 3. září 1851. Byla dcerou profesora J. F. Schouwa, botanika a politika, a byla také umělkyní. Je známá především svými výšivkami, z nichž mnohé vycházely z kreseb předních umělců té doby, včetně Lundbye, Constantin Hansen stejně jako její manžel. Skovgaardové měli šťastné manželství, které vyústilo ve tři děti - Suzette Cathrine, Joakim a Niels.

Byl uznáván jako nejvýznamnější dánský malíř krajiny a za své práce získal mnoho objednávek. Zvláště se mu líbilo malování na Jægersborg Dyrehave, ale často šel dále na sever na Sjælland, například do Hellebæk kde maloval Často vedl Bondedammen (Večer u rybníka).

Cestování do cizích zemí

Nejprve odcestoval z kraje s stipendiem Akademie v roce 1854. Zimu strávil v Itálie, spolu s oběma jeho manželkou, Høyen a Wilhelm Marstrand. Na základě této cesty vytvořil několik obrazů, včetně dvou pohledů na Benátky, římská krajina a portrét Høyena připravujícího se na setkání s papežem.

Kariérní růst

Bukový les v květnu

Krátce po svém návratu domů v roce 1855 namaloval své známé Bøgeskov i maj (Beech Forest v květnu) představující zásadní dánštinu buk les.

V roce 1860 se stal titulárním profesorem na Akademii. Odcestoval do Londýn a Paříž v roce 1862 spolu s Høyenem; jeho práce byla toho roku vystavena na světové výstavě v Londýně. V roce 1864 byl přijat za člena Akademie. V roce 1866 znovu cestoval do Londýna a Paříže.

Jeho manželka zemřela v roce 1868 a krátce nato utrpěl případ mrtvice. Zotavil se poměrně rychle a brzy poté mohl pokračovat v malování bez negativních účinků.

V roce 1869 se spolu s Marstrandem vrátil do Itálie na základě ocenění od Anckerova fondu (Anckerske Legat) a namaloval několik italských krajin. Ten stejný rok maloval En Skovsø, Sommeraften (Lesní jezero, letní večer) a v roce 1874 En Sommerdag i Dyrehaven; et Tordenvejr er trukket forbi og Solen atter kommen frem (Letní den v Dyrehave; bouřka pominula a slunce znovu vychází), dva obrazy považované za jeho nejdůležitější a harmonické dílo. Ten byl jeho poslední velkou prací a byl důležitým studijním příkladem jeho techniky pro jeho studenty.

Maloval portréty každého ze svých tří dětí v letech 1871-1874. Zemřel 13. dubna 1875 v Kodani ve věku 58 let. Jako věřící muž zemřel rychle poté, co utrpěl další mrtvici, když vyšel se svými dětmi z kostela. Je pohřben Hřbitov Assistens (Pomáhá Kirkegård) v Kodani. Dvě z jeho dětí, Joakim a Niels, se vydaly po jeho stopách a staly se umělci.

Jeho práce byly vystaveny na světové výstavě v Paříži v letech 1878 a 1889 a na mezinárodní výstavě umění ve Vídni v roce 1882.

Výsledky plodného života

Skovgaard je známý především svými krajinomalbami a zvláštní rolí, kterou hrál při ztvárnění dánské přírody; ne velkolepé, ale běžné a typické. Zvládl oba menší formáty s realistickými, katastrofickými zobrazeními přírody a většími, monumentálními a podrobnými kompozicemi.[2] Pomohl vyvinout jedinečnou dánskou uměleckou formu a citlivost. Měl hluboké sympatie k dánské krajině a její jedinečnosti, zejména dánským milovaným bukovým lesům. Zvířecí život a místní obyvatelé, kteří patřili k zemi, osídlili tyto krajiny. Pilně studoval přírodu a snažil se ji vykreslit věrně, přesto ideálně a s láskou ke své zemi. Byl mistrem kompozice a ve svých pozdějších pracích vyvinul rostoucí zájem o zobrazení atmosféry a světla. Rozsah jeho obrazů znamenal průlom v dánském umění.

Je považován za jednoho z předních malířů krajiny roku 1800.

Jeho umělecká produkce a akademická kariéra měly velký vliv na budoucnost krajiny v Dánsku.

Příležitostně maloval portréty. Mezi tato zručná díla patří obrazy jeho rodiny a dětí, umělců jako Lundbye (1841), přátel jako Amelie Elisabeth Freunds (1860), manželky H. E. Freundse a významných osobností společnosti, jako je N.F.S. Grundtvig (1847), kterého Skovgaard velmi obdivoval.

Jeho práce byla vystavena jak v Dánsku, tak na mezinárodní scéně na mnoha výstavách dánského umění, zejména představitele umění Zlatý věk dánského malířství. Patří mezi ně výstavy v Londýně (1907, 1948), Paříži (1928, 1984–1985), New Yorku (1960–1961, 1964) a Římě (1974).

Jeho práce jsou ve sbírce mnoha dánských muzeí včetně Dánská národní galerie (Statens Museum for Kunst), Sbírka Hirschsprung, Ny Carlsberg Glyptotek, Kodaňské městské muzeum, Thorvaldsensovo muzeum, Ordrupgaard a místní muzea umění v Aarhus, Horsens, a Ribe.

Další dánský národní malíř romantické krajiny své generace, kromě celoživotního přítele J.T. Lundbye, byl Vilhelm Kyhn.

Muzeum Skovgaard v Viborg se věnuje umělecké produkci celé rodiny Skovgaardů. Ve sbírce muzea je řada obrazů od P. C. Skovgaarda.

Rodina

P. C. Skovgaard byl otcem tří umělců: Joakim Skovgaard (1856–1933), Niels Skovgaard (1858–1938) a Suzette Holten (1863–1937).[3]

Viz také

Reference

  1. ^ „Výstava: Baltské moře v obrazech“. Historická a kulturní akademie v Latgale. Citováno 21. července 2020.
  2. ^ „Peter Christian Skovgaard (1817-1875)“. Nivaagaards Malerisamling.
  3. ^ Dahlmann, Nina. „P. C. Skovgaard“ (v dánštině). Kunstindeks Danmark & ​​Weilbachs Kunstnerleksikon. Citováno 3. března 2018.

externí odkazy

Média související s P.C. Skovgaard na Wikimedia Commons