Další památky pro umělecké projekty - Other Sights for Artists Projects - Wikipedia

Další památky pro projekty umělců je umělecký kolektiv se sídlem v Vancouver, PŘED NAŠÍM LETOPOČTEM. Mandát organizace uvádí: „Projekty jiných památek zohledňují estetické, ekonomické a regulační podmínky veřejných míst a veřejného života.“[1] Založeno jako a nezisková společnost v květnu 2005 kolektiv podporuje dočasně veřejné umění projekty poskytováním odborných znalostí v oblasti kurátorství, řízení projektů a propagace. Other Sights podporuje umění v prostorách a na místech přístupných široké veřejnosti a jako takové považuje za veřejnou sféru jak zastavěné prostředí, včetně ulic a parků, tak mediální a komunikační technologie.

Mezi další členy správní rady Sights patří Patrik Andersson, Clint Burnham, Holly Schmidt, Jordan Wilson a Gabrielle L'Hirondelle Hill. Produkční tým zahrnuje Lorna Brown, Barbara Cole, Colin Griffiths, Vanessa Kwan, Marko Simcic, Jen Weih a generální ředitel Sunshine Frère. Ačkoli nepracují z pevné adresy, Other Sights je centrum pro umělce a člen Tichomořské asociace uměleckých běhových center (PAARC).

Vyberte Projekty

Big Rock Candy Mountain (2016-2018)

Big Rock Candy Mountain je projekt umělců Hannah Jickling a Helen Reed. Projekt měl podobu víceletého rezidence umělce se studenty ze základní školy královny Alexandry ve východním Vancouveru.

Prostřednictvím programu workshopů, tiskovin, uměleckých vydání a instalace Společnost BRCM považovala školu za místo výroby s různými kapacitami a procesy. Umělci zkoumali potenciál dětí jako spolupracovníci a snažil se zpochybnit intelektuální rozdělení mezi dětmi a dospělými a mezi výtvarným uměním a výtvarnou výchovou.[2] Projekt rozšířil tradiční myšlenky o veřejném umění tím, že vytvořil celou řadu výstupů, nikoli jediné hotové „umělecké dílo“. Například jeden výsledek projektu byl zvláštní žvýkačka, které byly vytvořeny prostřednictvím chuťových workshopů studenty a prodány jako více umělců.[3]

Název projektu je odvozen od Big Rock Candy Mountain, lidová píseň, která popisuje mýtickou utopii. Umělci si vybrali tento titul, protože, jak ho popisují, „The Big Rock Candy Mountain je špičkový svět, kde dospělí a racionalita již nedefinují pravidla a limity toho, co je možné.“[4] Protože se projekt rozhodl zaměřit na chuť a cukrovinky, zpřístupnil dětem nápady z historie umění a stal se zajímavým. Projekt navíc zahájil obrácení rolí, kdy děti byly považovány za odborníky na cukrovinky a byly konzultovány umělci, nikoli studenty, kteří byli vyučováni. Lucien Durey napsal o BRCM: „Projekt prokázal, že společensky angažované postupy mohou být vtipné a přístupné při zkoumání nových materiálových přístupů a podpoře dialogů o současném umění.“[5]

V důsledku projektu Hannah Jickling a Helen Reed byli společnými příjemci roku 2018 Cena VIVA.

The Foreshore (2015 - 2018)

The Foreshore byla víceletá spolupráce mezi Access Gallery, Galerie současného umění a další památky. Jednalo se především o sérii akcí, jako jsou rozhovory a diskuse, projekce, rezidence mini-umělců a otevřená studia. Projekt byl inspirován vlivem vodních cest na města a společnosti na západním pobřeží Kanady a pobřežním pobřežím jako zónou toku a změn. Byl to rozšířený think-tank, jehož cílem bylo uskutečnit výměnu názorů.[6]

Projekt Foreshore měl tři fáze. První se uskutečnil v letech 2016 až 2017 a byl zaměřen na intenzivní výzkum. Představovalo devatenáct společných diskusních setkání, dvě exkurze a čtyři rezidence. Druhá fáze, od roku 2017 do roku 2018, představovala čtyři kolaborativní diskusní setkání s dříve zúčastněným umělcem relace, který vyzval nového účastníka, aby pokračoval v diskusi o myšlenkách z předchozích relací a současném výzkumu. Prezentující pro fázi II, zasedání 1-3 zahrnují: Carmen Papalia, Joulene Tse, Coll drozd, Kamala Todd, Dana Claxton a Jaleh Mansoor. Fáze tři, „The Foreshore Listens“, byl zvuk zine série na objednávku Other Sights pod vedením Jen Weih. Každý zvukový zin upravil umělec, který se zaměřil na konkrétní aspekt zasedání na břehu moře, a zahrnoval okolní nahrávky, poezii, fragmenty rozhovorů a foley nahrávky, které vytvářely zvukově texturovaný kus důchodu samostatně publikovaných zin umělců. Epizody seriálu byly: „Ztělesnění“ od Stacey Ho, „Váha vody - možnost tření“ od Dana Pona, „Mořské nohy“ od Sary Mooreové a „Zavoláme vám k svědectví“ od Vanessy Campbellové. Míchání a design zvuku vytvořil Pietro Sammarco.

The Blue Cabin (2015 - probíhá)

Modrá kabina je historická budova, která byla obnovena a v současné době je začleněna do plovoucí platformy, která bude fungovat jako místo pro rezidenční pobyty umělců. Projekt je spoluprací mezi Other Sights, gruntová galerie a kreativní kulturní spolupráce (C3).

Dřevěná chatka o rozloze 280 čtverečních stop, která byla postavena na konci 20. nebo na počátku 30. let, byla původně místem k životu, zatímco její majitel pracoval v nedaleké loděnici. Byl to jeden z mnoha obydlí squatterů podél zátoky Burrard Inlet, který poskytoval domovy lidem, kteří byli nuceni ‚squatovat 'chudobou nebo proto, že si záměrně vybrali alternativní životní styl.[7] Kabina byla nejprve postavena v přístavu Coal Harbour, poté byla vlečena na člunu a namontována na hromádky v bahenních domech Dollarton u Cates Park, Tsleil-Waututh území, kde zůstal do roku 2015. Ačkoli se o původním staviteli kabiny ví málo, diagonální výztuhy konstrukce naznačují předindustriální severoevropskou techniku.[8] Al Neil také připomněl, že mu bylo řečeno, že stavitelem je norský tesař.

V roce 1966 se do kabiny nastěhoval místní hudebník, umělec a spisovatel Al Neil a používal ji jako domov. Neil zpočátku platil nájem McKenzie Barge a Derrick společnost, ale později se stal neoficiálním hlídačem pláže výměnou za pronájem zdarma. Když Neilův partner, umělec Carole Itter, připojil se k němu na konci sedmdesátých let a dvojice používala kabinu jako studio. Neil a Itter vytvořili mnoho shromáždění umělecká díla v kabině, na ní a kolem ní v nedalekých lesích.

Když byla stránka McKenzie Barge prodána Polygon Homes pro přestavbu v roce 2014 byl developer povinen Port Metro Vancouver provést sanaci sousedních kontaminovaných příbřežních oblastí, včetně malé zátoky, kde byla umístěna kabina. Neilovi a Itterovi bylo v roce 2015 doručeno oznámení o vystěhování a v rámci sanačních prací měla být kabina zbořena. Galerie Grunt, Other Sights a C3 dokázaly přemístit kabinu na bezpečné skladovací místo pro opravy a sanaci. V červnu 2017 byla kabina přemístěna na ovčí pastvinu na farmě Maplewood v severním Vancouveru, kde prošla úplnou sanací Ostrov Mayne umělci Jeremy a Sus Borsos. Obnova byla dokončena v únoru 2018. Borsos zacházel s projektem obnovy, jako by šlo o archeologický průzkum. Kabina byla pečlivě rozebrána a všechny předměty v ní nalezené byly uloženy a archivovány. Každá fáze projektu byla zdokumentována „sestavením archivu asi 4 000 fotografií a sbírky věcí od novin a šroubů po hnízda bahenních vos a myší, která jsou považována za exempláře archeologické vykopávky.“[8] Plakáty objevené pod podlahovými prkny (aby se zabránilo skřípání) pomohly datovat konstrukci kabiny do roku 1927.[9] V areálu se konala výstava nalezených materiálů gruntová galerie od 15. června do 28. července 2018.

Během této doby začal Výbor pro modré kabiny vyvíjet koncepci budoucnosti kabiny. Plány nyní zahrnují vytvoření upravené plovoucí platformy a malý domov ve kterém mohou hostující umělci žít, zatímco využívají kabinu, také na platformě, jako ateliér. Tato „plovoucí rezidence umělců“ se poté bude moci čas od času pohybovat po vodních cestách ve Vancouveru.[10]

V roce 2018 získala Blue Cabin cenu Change Maker Award od časopisu Roundup Magazine asociace BC Museums Association a nedávno byla nominována na cenu BCMA Innovation Award.[11]

Když se hostitelé vrátí domů (2010 - 2014)

Když se hostitelé vrátí domů byla řada uměleckých projektů, které představily tři různé týmy umělců založených na spolupráci, kteří používají recyklované a znovu zamýšlené materiály k výrobě rozsáhlých sochařských děl, které se zabývaly významem „dědictví“ ve vztahu k měnící se městské identitě ve Vancouveru. Projekty byly odpovědí na Zimní olympijské hry ve Vancouveru 2010 a paralympijské hry.

Deadhead (2014)

Poslední projekt ze série, Mrtvá hlava, byla plovoucí sochařská instalace od Cedrica, Nathana a Jima Bomforda. Název odkazuje na průmyslovou historii těžby dřeva podél pobřeží: mrtvá hlava je termín pro kulatinu, která unikla z boomu a zaplavila se.[12] Zachráněné dřevo a kov byly namontovány na člun z druhé světové války a kotvily na dvou místech podél vodních toků ve Vancouveru v létě roku 2014. Improvizovaná struktura díla odkazovala na lidovou architekturu východního pobřeží ostrova Vancouver, na místech, jako je Hornby Island, Alert Bay, a Sointula.[13] Kus využil, původně neúmyslně, svého umístění v přílivové zóně jako jurisdikční šedé oblasti, aby se vyjádřil k otázkám vlastnictví půdy a historii squattingu. Vancouverský spisovatel a kurátor Kimberly Phillips řekl o projektu: „Člun je vtažen do zóny volného času a kapitálu, která stále úspěšně skrývá svůj okraj, své nedávné minulosti dřepů na pobřeží, chatrčí imigrantů a podivných vystěhování ... Kdyby jen na krátkou chvíli, dalo by se říci, Mrtvá hlava vykouzlil nepříjemnou minulost města. “[14]

Projekty webu Larwill Park (2015 - 2017)

Po navržení Larwill Park jako místo pro své nové umístění, Galerie umění ve Vancouveru pověřil Other Sights produkcí řady projektů ve vesmíru.[15] První projekt s názvem Zahajovací projekt (Září 2015 - srpen 2016), odkazoval na historii parku jako na prostor pro veřejná shromáždění a vyjádření obav veřejnosti. Úseky z dokumentárních fotografií z historie parku byly vyříznuty, zvětšeny a jasně vytištěny Pantone barvy a instalovány kolem parku. Instalované obrázky odkazovaly na komerční billboardy a byly strategicky umístěny tak, aby upozorňovaly na prvky mimo web, jako jsou pěší stezky a výhledy na okolní budovy.

U druhého projektu Ovoidismus (Září 2016 - září 2017), kanadská První národy umělec Lawrence Paul Yuxweluptun vytvořil sérii soch velkých, jasně zbarvených vejcovodů. Ovoidy jsou klíčové konstrukční prvky umění domorodého umění na severozápadním pobřeží, ale jsou zřídka zobrazovány samostatně, obvykle jako prvek většího designu.[16] Umělecké dílo mělo za cíl upozornit na nevyřešené domorodé nároky na půdu v ​​Larwillu a ve Vancouveru obecněji.

Reference

  1. ^ "Domovská stránka". Další památky pro umělecké projekty. Archivovány od originál 25. ledna 2019. Citováno 29. ledna 2019.
  2. ^ Sandály, Leah (14. dubna 2016). „Umění jako dětská hra: Nedávné projekty s dětmi ve Vancouveru“. Kanadské umění.
  3. ^ Lee, Tara (18. října 2018). „Žvýkačka jako veřejné umění ve Vancouveru“. Uvnitř Vancouveru. Citováno 29. ledna 2019.
  4. ^ "O". Big Rock Candy Mountain. 29. ledna 2019.
  5. ^ Durey, Lucien (18. prosince 2017). „Art in 2017: A View from Vancouver“. Kanadské umění.
  6. ^ Rodet, Anne-Sophie. „Access Gallery“. Pacific Rim Magazine. Citováno 31. ledna 2019.
  7. ^ Kamlan, Harold. „Plán na záchranu a opětovné použití Modré kabiny.“ Andrew Todd Conservators Ltd. únor 2016. P 6.[1]
  8. ^ A b Watson, Scott. „Modrá kabina.“ V katalogu The Blue Cabin Exhibition. Grunt Gallery: Vancouver (2018): 6.[2]
  9. ^ Griffin, Kevin (18. ledna 2018). „ART SEEN: Artist residency next stage for The Blue Cabin“. Vancouver Sun. Citováno 31. ledna 2019.
  10. ^ Richter, Brent (7. června 2017). „Historická modrá kabina bude obnovena pro umělce“. North Shore News. Citováno 31. ledna 2019.
  11. ^ „Gratulujeme oceněním asociace BC Museums Association Awards 2018 za vynikající výsledky!“. BC Museums Association.
  12. ^ Griffin, Kevin (14. července 2014). „Mrtvý bod, mrtvý vpřed: improvizační architektura na vodě“. Vancouver Sun. Citováno 31. ledna 2019.
  13. ^ Varty, Alexander (30. července 2014). „Metafory na hladině na palubě mrtvého bodu False Creek“. Georgia Straight. Citováno 31. ledna 2019.
  14. ^ Phillips, Kimberly (zima 2014). “Na prstenech vany a jiných dráždivých látkách: Cedric, Nathan a Jim Bomford's Deadhead”. Časopis C.. 124: 21.
  15. ^ „Zahajovací projekt Larwill Park Site“. Galerie umění ve Vancouveru - minulé výstavy. Citováno 10. března 2018.
  16. ^ Lanaat 'Worl, Rico (2014). Základní průvodce formline Northwest Coast Formline. Juneau, Alaska: Sealaska Heritage Institute. ISBN  978-0985312978.

Externí odkazy

Webové stránky Další památky

Web Big Rock Candy Mountain

Web Foreshore

The Foreshore Listens

Web Blue Cabin prostřednictvím galerie grunt