Orchestrette Classique - Orchestrette Classique
![]() Frédérique Petrides s Orchestrette Classique. S laskavým svolením New York Public Library for the Performing Arts, Hudební divize a University of Arkansas Press | |
Formace | 1932 |
---|---|
Rozpuštěno | 1943 |
Typ | Všechny ženy klasické komorní orchestr |
Účel | Představit málo známá díla klasických mistrů a nová díla amerických skladatelů a posunout postavení hudebnic |
Hlavní sídlo | Manhattan, New York |
Umístění |
|
Úřední jazyk | Angličtina |
Zakladatel a dirigent | Madam Frédérique Petrides |
Hlavní orgán | Orchestrette Classique |
Poznámky | Orchestrette pořádal pět až šest koncertů ročně v Carnegie Chamber Music Hall (nyní Weill Recital Hall ) a premiérová díla Samuel Barber, Paul Creston, David Diamond a další. |
Orchestrette Classique, později volal Orchestrette of New York[1] (1932–1943) byl Američan komorní orchestr v New Yorku tvořené ženskými muzikantkami. To bylo založeno v roce 1932 dirigentem Frédérique Petrides (1903–1983), který pracoval jako dirigent skupiny až do ukončení činnosti v roce 1943. Založila také West Side Orchestral Concerts.[2]
Hudební anomálie
Když v roce 1933 Frédérique Petrides zvedla štafetu, aby dala první porážku ženským instrumentalistkám její Orchestrette Classique, to byla anomálie. Petrides byl průkopníkem,[2] jedna z prvních ženských orchestrálních dirigentek v době, kdy představa ženy, která má obušek, byla téměř nemyslitelná.[3]
Zakladatelka a dirigentka, raná léta Frédérique Petrides

26. září 1903 se Frédérique Jeanne Elisabeth Petronella Mayer narodila do privilegovaného života v Antverpy, Belgie. Její matka, Seraphine Sebrechtsová, umělkyně mnoha talentů, byla známá skladatelka a pianistka, stejně jako uznávaná malířka a fotografka.[4][5] Byla to ona, kdo učil Frédérique teorii a kompozici.[6] A v roce 1923 mladý hudebník emigroval do New Yorku s cílem stát se dirigentem.[6][7]
Orchestrette
V roce 1931 se provdala za novináře, Peter Petrides (Petros Agathangelos Petrides; 1896–1978),[8] který z celého srdce podporoval její kariéru a povzbuzoval ji k založení Orchestrette Classique, jehož se stal manažerem a publicistou.[9] Frédérique Petrides se dozvěděla, že ve třicátých letech minulého století byla pro dirigentky jedinou otevřenou cestou zřízení vlastních orchestrů.[10] A v roce 1933[11] představila Orchestrette, čistě ženskou komorní orchestr, který měl na základě toho, co se hrálo,[12] třicet až čtyřicet hráčů v souboru; a který dnes pořádal pět až šest koncertů v Carnegie Chamber Music Hall Weill Recital Hall.[13]
Američtí skladatelé
Během své dvanáctileté existence Orchestrette Classique, přejmenovaná na Orchestrette v New Yorku v roce 1942,[14] programoval málo známá díla pro malý orchestr zavedenými mistry a nová díla převážně rodilými a naturalizovanými americkými skladateli.[15]
V té době bylo představeno velmi málo nové hudby a Orchestrette měl premiéru a hrál díla David Diamond (Koncert pro komorní orchestr), uvedeno do provozu[11] Norman Dello Joio, Aaron Copland (Klidné město ), Samuel Barber (Adagio pro smyčce ), New York Premiere[16] Paul Creston (Partita pro flétnu a housle se smyčcovým orchestrem[16] a Koncert pro marimbu s orchestrem)koncert uveden do provozu[17] Julia Smith (Episodic Suite), uvedeno do provozu[18] Ulric Cole (Dvě skici pro smyčcový orchestr),[19] Henry Cowell, Americký tavicí hrnec, Movement 1 Chorale: (germánsko-americký), světová premiéra[20][21]Gian Carlo Menotti (Pastorale), Ralph Vaughan Williams, (Flos Campi ), Americká premiéra[22] a další.[15][22][23]
Orchestrette a Petrides obdrželi velké pokrytí a chválu v tisku. Robert Simon, píše Newyorčan 12. prosince 1936 to shrnuje: „Vymýšlí jedny z nejlepších programů ve městě.“[24]
Premiéry Orchestrette
- 1. května 1939 - Samuel Barber Adagio pro smyčce Síň komorní hudby Carnegie, hned Weill Recital Hall, (Newyorská premiéra)[25]
- 3. května 1943 - Henry Cowell American Melting Pot: Set for Chamber Orchestra, Movement 1, Chorale (Teutonic- American) Carnegie Chamber Music Hall, nyní Weill Recital Hall, (světová premiéra)[21]
- 29.dubna 1940 - Paul Creston, Concertino pro marimbu a orchestr, Ruth Stuber, sólista, Carnegie Chamber Music Hall, nyní Weill Recital Hall, (světová premiéra)[26]
- 14 října 1940 - David Diamond, Koncert Es dur, Lonnie Epstein, sólista (klavír), Carnegie Chamber Music Hall, nyní Weill Recital Hall, (světová premiéra)[27][28]
- 10. prosince 1940 - Nikolai Myakowsky, Sinfonietta pro smyčcový orchestr, Carnegie Chamber Music Hall, nyní Weill Recital Hall, (Americká premiéra)[29]
Dodatek zájmu
„Další zajímavá poznámka - když Paul Creston byla mladá skladatelka a neznámá, byla to Frédérique Petrides a její orchestr, kdo měl premiéru mnoha jeho skladeb. Nakonec jeho práce provedl Arturo Toscanini, Leopold Stokowski, Eugene Ormandy a další. Když psal Chorál 1942, Toscanini požádal o povolení premiéru skladby. Creston odmítl s tím, že povolení bude uděleno až poté, co to zahrála Orchestrette v New Yorku. Skladba byla věnována Petridesovi a zůstal věrný dirigentovi, který mu dal jeho rané příležitosti. Nakonec přidal k dílu a Newyorská filharmonie naprogramoval skladbu.[30]
Komentář kritika
Světový telegram dne 22. dubna 1941, vytištěno: „Když slečně Petridesové dojde standardní materiál, nikdy se nepokouší mezi nestandardem. Hledá místo toho nové a neznámé, a ani jednou za osm sezón koncertů nenabídla jako náhradu tupost pro zaručené potěšení. “[15]
druhá světová válka
Vzhledem k tomu, že orchestreta v New Yorku byla souborem vynikajících hudebnic, s příchodem Druhá světová válka a draftu, mnoho z jeho instrumentalistů bylo poprvé nabídnuto místo v hlavních symfonických orchestrech, jako náhrada za jejich mužské protějšky, kteří se připojovali k přední linii.[31] Petrides, která nechtěla stát v cestě pokroku jejích hráčů, se rozhodla rozpustit Orchestrette, která podala své poslední vystoupení v roce 1943.[32]Od té doby, až do konce své kariéry v roce 1977, Frédérique Petrides řídila smíšené orchestry a pokračovala v programování málo známých skladeb klasických skladatelů a premiér nových děl.[33]
Publikace Orchestrette (zpravodaj „Ženy v hudbě“)
Kromě vedení Orchestrette v letech 1935 až 1940[23] s pomocí svého manžela Frédérique Petrides upravila a zveřejnila Ženy v hudbě informační bulletiny,[34] pod záštitou Orchestrette. Jediné hudební periodikum svého druhu, zaznamenávalo a prosazovalo aktivity hudebnic od staroegyptských dob po současnost. Byla to publikace s nákladem přes 2 500.[35]
O hudebnících
V roce 1981, asi 48 let poté, co založila Orchestrette Classique Madame Petrides, řekla:
Svůj orchestr jsem udržel malý, protože jsem chtěl kvalitní muzikanty - většina žen ve skupině studovala u Curtis Institute a Juilliard School. Je třeba si uvědomit, že v té době hrálo jen velmi málo žen fagot, hoboj, roh, klarinet a trubka. Rodiče nechtěli, aby jejich dcery hrály na tyto nástroje, protože nebyly považovány za dámy.
Mým nápadem bylo udržet Orchestrette malý a ukázat, čeho mohou dobří hudebníci dosáhnout - nestresoval jsem ženy, hudebnice. Byli talentovaní a mnoho mých hráčů bylo trénováno vynikajícími učiteli z Newyorská filharmonie Koncerty byly jedinečné, protože jsem naprogramoval málo známá díla velkých mistrů i premiéru nových děl mladých amerických skladatelů.
Koncerty se obvykle konaly v pondělí večer, protože ten večer filharmonický orchestr nevystupoval a hudební kritici byli k dispozici. Dodali jsme životu města nový hudební rozměr.[36]
Členové (a sólisté)
- Hinda Barnett, housle, koncertní mistr
- Anne Berger-Littman, housle
- Beulah Bernstein, flétna
- Flétna Frances Blaisdell
- Anne Brown
- Lilli Busse, housle
- Ruth Cubbage, flétna
- Helen Enser, lesní roh[37]
- Lonny Epstein, klavír a sólista[38]
- Frances Fletcher, sólistka
- Ruth Freeman, flétna
- Susan Kessler
- Isabella Leon, viola
- Eugenie Limberg, housle, viola
- Frances Magnes, housle, sólistka
- William Masselos klavír, sólista
- Beatrice Merlau, klarinet
- Florence Nicolaides, viola
- Rhea Onhaus, violoncello
- Julio Oyanguren, sólista kytary
- Betty Paret, sólistka harfy
- Virginia Payton, sólistka
- Lois Platt, flétna
- Shirley Portnoi, housle a sólista
- Carolyn Potter, basa
- Frieda Reisberg, housle
- Lillian Rosenfield, housle
- Zena Scherer, housle
- Margaret Rosov Schillinger, housle
- Doris Schirmeister, trubka
- Frances Shapiro, sólistka na housle
- Elizabeth Shugart, housle
- Ilene Skolnak, housle
- Julia Smith klavír, skladatel
- Ellen Stone, lesní roh[39]
- Ruth Stuber, tympani a marimba
- Hetty K. Turnbull, lesní roh
- Lois Wann, hoboj, sólista[40][5][13]
Zdroje
- Frédérique Petrides Papers, Classmark JPB 83-3, hudební divize New York Public Library for the Performing Arts, Lincoln Center
- Frédérique Petrides, lídr v oblasti hudebních aktivit žen, The New York Times, 13. ledna 1983
- Jan Bell Groh (1936–), Evening the Score: Women in Music and the Legacy of Frédérique Petrides, University of Arkansas Press, Fayetteville (1991)
- Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- Ženy v hudbě - antologie zdrojových čtení od středověku po současnost, editoval Carol Neuls-Bates (1939–), Harper & Row, vydavatelé (1982)
- Pendle, Karin Swanson, PhD (1939–), Ženy v hudbě, Indiana University Press (2001)
Reference
- ^ Karin Pendle, Ženy v hudbě, Indiana University Press (2001)
- ^ A b The New York Times, nekrolog
- ^ Newsletter Hnutí ženy v hudbě, dříve a nyní ILWC (International League of Women Composers), léto 1985, s. 6–10
- ^ Art Institute of Chicago, Sbírka fotografií, kde jsou uloženy fotografie Sebrechts
- ^ A b Jan Bell Groh (1936–) Večer skóre: Ženy v hudbě a dědictví Frédérique Petrides, University of Arkansas Press, Fayetteville (1991)
- ^ A b Ženy v hudbě, Antologie pramenných čtení od středověku po současnost, editace Carol-Neuls Bates (1939–) s. 259, Harper & Row Vydavatelé (1982)
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večer skóre: Women in Music and the Legacy of Frédérique Petrides pp. 4 and 9, University of Arkansas Press, Fayetteville (1991)
- ^ Agathangelos byl křestní jméno Petrosova otce, jak je uvedeno v oddacím listu Petros a Frédérique: Connecticut Department of Health, Bureau of Vital Statistics, Marriage Licence, 5. září 1931
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press s. 10–11, Fayetteville (1991)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 194 Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ A b Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, Fayetteville (1991), University of Arkansas Press, str. 11
- ^ Ženy v hudbě, Antologie pramenných čtení od středověku po současnost, editace Carol Neuls-Bates (1939–) s. 260, Harper & Row Vydavatelé (1982
- ^ A b Ženy v hudbě, Antologie pramenných čtení od středověku po současnost, editace Carol Neuls-Bates (1939–) s. 262, Harper & Row Vydavatelé (1982)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 201 Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ A b C Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 199, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ A b Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press, Fayetteville, s. 107 (1991)
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press, Fayetteville, str. 106–108, (1991)
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press, Fayetteville, s. 105, (1991)
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press p. 103 Fayetteville, (1991)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn, s. 202, (1983)
- ^ A b http://www.henrycowell.org/hc/sf002/catalogNp175.cfm
- ^ A b Edited by Carol Neuls-Bates (1939–) Women in Music, An Anlogy of Source Readings from the Middle Ages to the present, str. 261, Harper & Row Vydavatelé (1982)
- ^ A b Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press, Fayetteville str. 25–126, (1991)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 195, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn, (1983)
- ^ Filadelfský orchestr Carnegie Hall, Stern Auditorium, Perelman Stage, 13. října 2009, 20:00, poznámky k programu, Samuel Barber (1919–1981) Adagio pro smyčce
- ^ "Koncert nabízený Orchestrette; Concertino pro Marimbu a orchestr v sále komorní hudby Carnegie", The New York Times, 30. dubna 1940
- ^ Pierre Van Rensselaer Key (1872–1945), Music Digest: Big Welcome for Gotham's New Critic; Virgil Thomson Získá Gilman Chair; Některé položky posledního bodu odůvodnění, Ranní zprávy z Dallasu, 21. října 1940
- ^ Orchestrette in Concert, The New York Times, 15. října 1940
- ^ Orchestrette je slyšet; Ženy hráčky představují Myakowského skladbu, The New York Times, 11. prosince 1940
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek ii, s. 203, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, University of Arkansas Press, Fayetteville, s. 4 (1991)
- ^ Ženy v hudbě, Antologie pramenných čtení od středověku po současnost, editace Carol Neuls-Bates (1939–) s. 263, Harper & Row Vydavatelé (1982)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 210–219, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ Jan Bell Groh (1936–) Večerní partitura: Ženy v hudbě a odkaz Frederique Petridesové, str. 5 a str. 25–126 University of Arkansas Press, Fayetteville (1991)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), Ženy, skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 203–204, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ Jane Weiner LePage (1931–2008), Ženy, skladatelky, dirigentky a hudebnice dvacátého století, svazek II, s. 194–195, Strašák Press, Metuchen, New Jersey a Londýn (1983)
- ^ Helen Enser, profil. Citováno 23. března 2011.
- ^ Marston Records - Carl Friedberg: Tradice Brahms / Schumann Archivováno 2011-04-11 na Wayback Machine, vyvoláno 23. března 2011)
- ^ Ellen Stone, profil. Citováno 23. března 2011.
- ^ „Lois Wann, 87 let, hoboj a učitel“, nekrolog, The New York Times, 8. března 1999. Citováno 23. března 2011.