Nikolai Timkov - Nikolai Timkov

Nikolaj Efimovič Timkov
Timkov-Nikolai-Efimovich-8bw.jpg
narozený(1912-08-12)12. srpna 1912
Rostov na Donu, Don Host Oblast, Ruská říše
Zemřel25. prosince 1993(1993-12-25) (ve věku 81)
Petrohrad, Ruská Federace
Národnostruština
VzděláníInstitut umění Repin
Známý jakoMalování
HnutíRealismus
OceněníDefleningrad.pngMedaile "Za obranu Leningradu"
ObjednávkaStGeorge4cl rib.pngMedaile „Za vítězství nad Německem“

Nikolaj Efimovič Timkov (ruština: Тимко́в Николай Ефи́мович; 12. srpna 1912, Rostov na Donu, Ruská říše - 25. prosince 1993, Petrohrad, Rusko) byl sovětský ruský malíř, Ctěný umělec Ruské federace, a člen Petrohradská unie umělců (před rokem 1992 leningradská pobočka Svazu umělců Ruské federace).[1] Žil a pracoval Leningrad a je považován za jednoho z předních představitelů Leningradská malířská škola,[2] celosvětově známý svými krajinomalbami.

Životopis

Nikolai Efimovich Timkov se narodil 12. srpna 1912 v osadě Nakhichevanskaya Dacha poblíž Rostov na Donu, Ruská říše. Jeho rodiče, Efim Jegorovič Timkov a Vasilisa Timofeevna Ablyazová, byli rolníci z provincie Saratov. V roce 1892 se přestěhovali do Rostova na Donu. Otec pracoval jako obecný pracovník. Rodina měla čtyři starší děti. Rodiče zemřeli v roce 1924, kdy měl Nikolaj dvanáct let. Péče o něj si vzala starší sestry.

V roce 1927 dokončil Nikolaj Timkov 8 tříd střední školy a zapsal se na Rostovskou uměleckou školu, kterou vedl A. Chinenov, malíř krajiny, žák Vasily Polenov a velký fanoušek Isaac Levitan.[3]

V roce 1930 Timkov vystudoval Art College. V roce 1931 odešel do Moskvy, kde se setkal s Pavlem Radimovem a dalšími moskevskými umělci Sdružení AKhR (Sdružení umělců revoluce).

Timkov pracoval v edici „Izogiz“ jako hlavní pracovník, poté se zapsal do asociace „Vsekohudozhnik“ jako výtvarník-designér. Zároveň se učil na Treťjakovská galerie a hodně maloval plenérem, občas poslouchal benevolentní rady Michail Nesterov a Sergey Malyutin. V Radimovově bytě se setkal Isaak Brodsky, který hrál velkou roli v osudu umělce. Poté, co viděl své dílo, Brodsky poradil Nikolai Timkovovi, aby šel do Leningradu, aby pokračoval ve svém uměleckém vzdělávání.

V roce 1933 Nikolaj Timkov společně s Alexander Laktionov přijel do Leningradu a vstoupil do malířského oddělení Leningradský institut malířství, sochařství a architektury All-Russian Academy of Arts. Studoval u Michaila Bernshteina, Arcady Rylov, Alexander Lubimov a Vladimír Serov. V roce 1939 Nikolaj Timkov promoval na Ústav malířství, sochařství a architektury v dílně Isaaka Brodského s hodností malíře. Jeho diplomovou prací byla malba s názvem Den volna na předměstí.[4] Za jeden rok s absolventy Timkovského institutu Piotr Belousov, Michail Kozell, Lev Orekhov, Aleksei Gritsai, Elena Skuin Gleb Verner, Lia Ostrova, Boris Sherbakov a další mladí umělci, kteří se později stali slavnými sovětskými malíři a pedagogy umění.

Po ukončení studia byl Nikolaj Timkov povolán k vojenské službě v Baltské loďstvo, kde působil až do roku 1946. Během Velká vlastenecká válka a Blokáda Leningradu Timkov byl mezi obránci Leningradu. Během krátkých návštěv města vytvořil řadu grafických prací (kvaš, akvarel), které zobrazovaly Obležení Leningradu (nyní ve sbírce Státní ruské muzeum a Muzeum historie Petrohradu). Timkov se zúčastnil výstavy obránců Leningradu, také výstavy „Hrdinství sovětské fronty a týlu“ v Moskvě na Treťjakovská galerie v roce 1943, stejně jako vytvoření největšího během válečných let, výstava „Hrdinská obrana Leningradu“, otevřená v roce 1944, byla počátkem Muzea obrany Leningradu. Timkov získal medaile "Na obranu Leningradu ", a "Za vítězství nad Německem V roce 1943 byl Nikolaj Timkov přijat mezi členy Leningradský svaz sovětských umělců.[5]

Jeho první část na výstavě Umění odkazuje na rok 1929 (Rostov na Donu). V roce 1947 v sálech Leningradský svaz sovětských umělců byla otevřena první samostatná výstava jeho děl, jak bylo ukázáno později v Leningradu v kině a domě umění. Maloval krajiny, žánrové obrazy, pracoval v akvarelech a olejomalbě. Nejslavnější jako mistr lyrické krajiny. Od konce 40. let se Nikolaj Timkov stal stálým účastníkem Leningradských, republikánských a celounijních uměleckých výstav, včetně All-Union Art Exhibition of 1957 in Moscow věnovaný 40. výročí Říjnové revoluce. Formování jeho individuálního tvůrčího stylu probíhalo postupně, protože zkušenosti a zkušenosti získané při komunikaci se svými kolegy a četné kreativní cesty k řece Volze a Donu, ve Staraya Ladoga, na Urale, práci ve Wiře a vánoční vesnici poblíž Leningradu , na Academicheskaya Dacha. Již jako dospělý mistr navštěvuje Itálii (1969), Anglii (1974), Francii (1977), Jugoslávii (1981).

Tvořivost

Nikolai Timkov Ruská zima. Jinovatka. 1969.

V první dekádě po druhé světové válce se Timkov styl vyvíjel a zdokonaloval v oblastech identifikovaných během let studia. Byl zcela pod vlivem ruských malířů krajiny z 19. století. Skutečný prostor v jeho dílech prošel téměř iluzorní přesností, barvy tlumené. V krajině Dona a Volhy má tendenci pokrýt větší prostor obrazem nastavených jasně čitelných plánů, které jsou v souladu s obecnými trendy v žánru těchto let. Mezi slavné práce tohoto období patřilo malířství Sklizeň (1950),[6] Světla vodní elektrárny, Brzy sklizeň (oba 1951),[7] Zimní krajina (1952),[8] Vzdálenost řeky Don (1953), Večer na řece Don, U řeky Don[9] (oba 1954), Tichý podzim. Na Donu, Poslední sníh, Směrem k jaru[10] (vše 1955), Větrný den, Večer[11] (oba 1956), Led se pohnul,[12] Večer na řece Volze[13] (oba 1957) a další.

Nejzajímavější byly etudy malované ze života: Krajina[14] (1954), Jarní krajina[15] (1955), Vesnice Wira,[16] Zima (oba 1956), bílá noc (1957), Poslední paprsek, Směrem k jaru, Mladé osiky[17] (všechny 1958) a další. V nich Timkov často mohou být zachovány dojmy z přímého vnímání přírody. Ale skica v těchto letech byla považována pouze za pomocný materiál pro krajinomalbu, se svou velkou velikostí, základní žánrově-narativní, počínaje pečlivým výběrem a pečlivou pozorností k detailu a sladění kompozice. Není proto překvapením, že na samostatné výstavě v roce 1957 v Leningradské unii umělců, stejně jako později v Rostově na Donu, se Timkov jeví jako nadaný a seriózní profesionál, jehož práce však stále nepřekračuje principy a postupy, které existovaly v sovětské krajinomalbě 1940-1950.

Mnoho z jeho prací však již na sebe upozornilo. Jedná se o vzácný přirozený smysl pro barvu, upřímný a rozhodný vlastní hlas při výběru témat a odhalení cesty. Jeho malba se stává dekorativní, vzor a tvary se zobecňují. Umělec se často uchýlil k budování skladeb kolem velkých objemů a letadel.

Timkov nezastavil pátrání po své identitě až do posledních let života a je pro dohodu kritický, namaloval jej dříve. A přesto se jeho rozpoznatelný umělec stylu dostal do poloviny 60. let. Tím je zajištěno pozorné seznámení s pracemi tohoto období, představenými na samostatných výstavách v roce 1964 v Leningradu, Moskvě, Jaroslavli, Krasnodaru, Stavropolu, Kislovodsku, Rostově na Donu, Ordžonikidze, Nalčiku a v roce 1975 v Leningradu. Sledovali zřejmý vývoj způsobu tvůrčího umělce od tradiční plenérové ​​malby kromě impresionistického obohacení a zdokonalení barev, vylepšili výzdobu, styl a některé konvence kresby.

Barevná škála jeho děl v roce 1960 se stala extrémně širokou, její zbarvení bylo vyzváněcí a dekorativní, ale ne lokální a jemně spojené s reliéfem, s výrazovými možnostmi povrchu plátna, textury, šmouhy. V tomto období se velkolepý talent Nikolaje Timkova plně projevil ve všech druzích kreativity - od velké krajinomalby až po studium přírody v malých formách.[18] Mezi nimi i obrazy První sníh[19] (1961), Na řece Tesa,[20] Ulice v Kholuy,[21] Podzimní třešně (vše 1962), Únorový azur[22] (1963 ), V březnu[23] (1965), Jaro, Podzimní zlato, Řeka Volchov. Poslední sníh[24] (vše 1967), Slunečný den, Zima přišla,[25] „Torzhok“ (vše 1968), „Ruská zima. Jinovatka.“[26] (1969), duben, Jezero Mstino[27] (1971), June Blue,[28] Květen. Ptačí třešňové květy[29] (oba 1972), Ve sněhu (1973), Klášter Danilov ve starověkém městě Pereslavl-Zaleski (1974), Pole pod sněhem, Únor[30] (oba 1975) a další.

Po úspěšné výstavě z roku 1975 Timkov nadále aktivně pracuje v nedaleké vesnici Valentinovka Academicheskaya Dacha, stejně jako jeho Leningradské studio v domě na nábřeží Pesochnaya 16. Cestuje na Krym, na černomořské pobřeží Kavkazu, navštívil Francii a Jugoslávii. Od nynějška až do konce života bude většina jeho děl vytvořena ve vesnici Valentinovka] a jejím okolí poblíž Vyshny Volochyok město v Tverská oblast. Timkov zde pracoval každý rok od dubna do května do listopadu, někdy v zimě. Maloval břehy Řeka Msta a jezero Mstino a okolní vesnice Kotchische, Bolshoy Gorodok, Maliy Gorodok, Podol, Kisharino, Terpigorevo. Mezi Timkovovými pracemi tohoto období byly První sníh, Podzim[31] (oba 1977), Torzhok, Deštivý[32] (oba 1978), Zima ve městě Torzhok, Zimní ráno, Letní večer,[33] "Zahrada", První sníh (vše 1980), Jaro[34] (1982), Soumrak (1983), Krym[35] (1988), Město Pereslavl-Zalesky[36] (1992) a mnoho dalších.

V roce 1982 se v Moskvě v sálech Moskevského domu umělců na ulici Kuzněckého mostu úspěšně konala výstava děl Nikolaje Timkova, která byla později uvedena v Gagarinova letecká akademie a v Stars City. V roce 1987 získal Nikolaj Timkov čestný titul Ctěný umělec Ruské federace. Jeho poslední celoživotní výstava byla uvedena v sálech v roce 1993 Petrohradská unie umělců.

Nikolaj Efimovič Timkov zemřel 25. prosince 1993 v Petrohradě v osmdesátém druhém roce života. Jeho obrazy sídlí v Státní ruské muzeum,[37] v muzeích umění a soukromých sbírkách v Rusku,[38] Francie, Anglie, Japonsko, v USA,[39] a po celém světě.

V 90. letech, po smrti umělce, se jeho tvorba dočkala uznání a vzbudila velký zájem v zahraničí. Věnoval dvě monografie vydané v USA[40][41] Výstavy jeho prací se konaly v San Francisku (1998, 2000, 2001), Aspenu (1999), New Yorku (1999, 2001), Scottsdale (2000), Palm Beach (2000), Vail (2001), Washingtonu (2001) a další města. To přineslo umělcovu slávu a slávu „ruského impresionisty“. Jeden z prvních sovětských umělců a možná první malíř krajiny byl na Západě uveden jako jeden z největších malířů 20. století. S pracemi Nikolaje Timkova pro mnoho západních historiků umění a milovníků umění začal v podstatě nový objev umění sovětské éry střední a druhé poloviny 20. století.

V roce 2018 se po dlouhé přestávce konala v Petrohradě na velkém velkém samostatném výstavě Nikolaje Timkova Petrohradský umělec Muzeum a výstaviště. Článek pro album s názvem Šťastný Timkov napsal Alexander Borovsky.[42][43] Mezi prací představenými na výstavě byly Krym. Gurzuf (1955), Wyra (1956), Na řece Volze (1957), Pobřeží (1957), Academichka (1959), Leningradský motiv (1959), Srpen. Academichka (1960), Ráno (1960), Academicheskaya Dacha (1960), Stojaté vody (1960), Academichka. Pole po sklizni (1960), Směrem k pádu (1960), Podzim. Poslední paprsek (1960), Mstino (1960), Ráno (1963), Ve staré Ladoze (1963), První sníh (1963), Pole (1964), Spring Creek (1964), Dacha (1964), Pole (1965), Jaro (1967), Pole. První sníh (1967), Uralská krajina (1968), Torzhok (1968), Academicheskaya Dacha (1972), Léto (1973), V blízkosti Academichka (1974), Academicheskaya Dacha (1975), Den vítězů (1977), Khosta (1986) a další.

Hlavní výstavy

Viz také

Reference

  1. ^ Adresář členů leningradské pobočky Svazu umělců Ruské federace. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1987. P.130.
  2. ^ Sergej V. Ivanov. Neznámý socialistický realismus. Leningradská škola. Petrohrad, NP-Print Edition, 2007. S.9, 15, 18-22, 24, 371, 384, 386-407, 441-443.
  3. ^ Leningradská malířská škola. Eseje o historii. Petrohrad, vydávání galerie ARKA, 2019. P.357.
  4. ^ Absolventi Výročí adresáře Státního akademického institutu malířství, sochařství a architektury v Petrohradu pojmenovaného po Ilji Repinovi z Ruské akademie umění. 1915–2005. Petrohrad, nakladatelství Pervotsvet, 2007. P.51.
  5. ^ Leningradská malířská škola. Eseje o historii. Petrohrad, vydavatelství ARKA Gallery, 2019. P.357.
  6. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců z roku 1954. Katalog výstavy. Leningrad, vydání Izogiz, 1954. P.19.
  7. ^ Výstava děl leningradských umělců z roku 1951. Katalog výstavy. Leningrad, Lenizdat Edition, 1951. P.20.
  8. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců z roku 1953. Katalog. Leningrad, Leningradská unie sovětských umělců, 1953. S.8.
  9. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců z roku 1954. Katalog výstavy. Leningrad, vydání Izogiz, 1954. P.19.
  10. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců roku 1955. Katalog. Leningrad, Leningradská unie umělců, 1956. P.18.
  11. ^ Podzimní výstava děl leningradských umělců z roku 1956. Katalog. Leningrad, leningradský umělec, 1958. P.24.
  12. ^ 1917–1957. Výstava děl leningradských umělců. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1958. P.32.
  13. ^ Celounijní výstava umění z roku 1957 věnovaná 40. výročí říjnové revoluce. Katalog. Moskva, sovětský umělec, 1957. S.78.
  14. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců z roku 1954. Katalog výstavy. Leningrad, vydání Izogiz, 1954. P.19.
  15. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců roku 1955. Katalog. Leningrad, Leningradská unie umělců, 1956. P.18.
  16. ^ Sergej V. Ivanov. Neznámý socialistický realismus. Leningradská škola. Petrohrad, NP-Print Edition, 2007. P.168-169.
  17. ^ Podzimní výstava děl leningradských umělců z roku 1958. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1959. P.27.
  18. ^ Leningradská malířská škola. Eseje o historii. Petrohrad, vydávání galerie ARKA, 2019. P.357.
  19. ^ Výstava děl leningradských umělců z roku 1961. Katalog výstavy. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1964. P.29.
  20. ^ Sovětské Rusko výstava druhé republiky z roku 1965. Katalog výstavy. Moskva, sovětský umělec, 1965. P.38.
  21. ^ Podzimní výstava děl leningradských umělců z roku 1962. Katalog výstavy. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1962. P.26.
  22. ^ Leningradská výstava výtvarného umění. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1965. S.55.
  23. ^ Jarní výstava děl leningradských umělců z roku 1965. Katalog výstavy. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1970. S.29.
  24. ^ Výstava Sovětské Rusko - třetí republika z roku 1967. Katalog. Moskva, ministerstvo kultury Ruské federace, 1967. P.56.
  25. ^ Podzimní výstava děl leningradských umělců z roku 1968. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1971. P.12.
  26. ^ Sergej V. Ivanov. Neznámý socialistický realismus. Leningradská škola. Petrohrad, NP-Print Edition, 2007. S.40-41.
  27. ^ Náš současník. Výstava děl leningradských umělců z roku 1971. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1972. P.21.
  28. ^ Výstava děl Nikolaje Efimoviča Timkova. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1975. S.9.
  29. ^ Podle rodné země. Výstava leningradských umělců. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1974. P.25.
  30. ^ Výstava Sovětského Ruska, pátá republika z roku 1975. Katalog výstavy. Moskva, sovětský umělec, 1975. P.45.
  31. ^ Výstava děl leningradských umělců věnovaná 60. výročí říjnové revoluce. Katalog. Leningrad, Khudozhnik RSFSR, 1982. P.22.
  32. ^ Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1978 года. Каталог. ,., Художник РСФСР, 1983. С.16.
  33. ^ Зональная выставка произведений ленинградских художников 1980 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1983. C.24.
  34. ^ Link of Times: 1932–1997. Umělci - členové Petrohradského svazu umělců Ruska. Katalog výstavy. Petrohrad, Manezh Central Exhibition Hall, 1997. P.299.
  35. ^ Sergej V. Ivanov. Neznámý socialistický realismus. Leningradská škola. Petrohrad, NP-Print Edition, 2007. P.111.
  36. ^ Saint-Pétersbourg - Pont-Audemer. Dessins, Gravures, Sculptures et Tableaux du XX siècle du fonds de L 'Union des Artistes de Saint-Pétersbourg. Pont-Audemer, 1994. P.100.
  37. ^ Čas na změnu. Umění 1960–1985 v Sovětském svazu. - Petrohrad: Státní ruské muzeum, 2006. - str. 164.
  38. ^ Sergej V. Ivanov. Neznámý socialistický realismus. Leningradská škola. Petrohrad, NP-Print Edition, 2007. P.6-7.
  39. ^ Vern G. Swanson. Sovětský impresionismus. Woodbridge, Anglie, Klub sběratelů starožitností, 2001. P.29,47.
  40. ^ Roční období Timkov. Mistr ruský impresionista. Puškinova sbírka, 1998.
  41. ^ Akademichka. Akademická dača očima Nikolaje Timkova. Puškinova skupina a sbírka Timkov, 1999.
  42. ^ Nikolai Timkov. Album. Text Alexander Borovsky. Petrohrad, St Petersburg Artist Publishing, 2018.
  43. ^ Leningradská malířská škola. Eseje o historii. Petrohrad, nakladatelství ARKA Gallery, 2019. P.419.

Bibliografie

externí odkazy