Seminář nové hudby - New Music Seminar

Seminář nové hudby
Logo NMS 2012.jpg
Oficiální logo nového hudebního semináře
FrekvenceCeloroční akce
MístoNew Yorker Hotel a různá místa s živou hudbou v NYC
UmístěníNew York City, New York, Spojené státy
Aktivní roky20
Založený1980–1995, 2009 – současnost
ZakladatelTom Silverman, Mark Josephson, Danny Hromady Scott Anderson
LidéTom Silverman: Zakladatel a výkonný ředitel
webová stránkanewmusicseminar.com

The Seminář nové hudby (NMS) je hudební konference a festival konaný každoročně každý červen v roce New York City. Seminář nové hudby původně probíhal od roku 1980 do roku 1995 a byl obnoven v roce 2009. NMS obsahuje více než 150 Generální ředitelé a další manažeři, prezidenti a další vůdci v rozvíjejícím se hudebním průmyslu spolu s více než 100 umělci.

V roce 2012 hostil NMS první newyorský hudební festival ve spolupráci s Starosta New Yorku První deklarace Úřadu pro média a zábavu New York Music Week. Celý festival se konal na 17 místech Manhattan a Brooklyn.

Seminář nové hudby 2015 se konal ve dnech 21. – 23. Června v New Yorku.

Dějiny

1980–95

V červnu 1980 Tom Silverman, Mark Josephson, Joel Webber, Danny Hromady a Scott Anderson spojili 220 lidí ve zkušebním studiu v New Yorku, aby diskutovali o výzvách v hudebním průmyslu. Událost rostla v následujících letech, aby působila jako katalyzátor změn v ní. Seminář Nové hudby přidal hudební vitríny a festival, původně nazvané „New York Nights“ a později „New Music Nights“. Ty se konaly v různých newyorských klubech. Na svém vrcholu první série seminářů přilákala více než 8 000 účastníků z 35 zemí.

Haoui Montaug byl ředitelem panelu NMS v době jeho smrti v roce 1991.[1] Po jeho smrti NMS na jeho počest slavnostně otevřel Haoui Montag New Music Awards.[2]

2009

V roce 2009 zahájil Seminář nové hudby Tom Silverman a bývalý zaměstnanec semináře nové hudby Dave Lory.[3]

New York City

Seminář nové hudby se vrátil jako jednodenní akce do svého rodného města v létě 2009 21. července. Byla to událost, která vytvořila šablonu pro hudební konference spojením podnikání a přehlídek.[Citace je zapotřebí ] Drženo na Newyorská univerzita Steinhardt Program Skirball Center for Performing Arts, program sestával z hlavní přednášky, čtyř vzdělávacích setkání o tom, jak kombinovat nové a staré metody s technologií pro úspěch v kariéře, a umělecké přehlídky.

Chicago

Po recenzích z konference v New Yorku 21. července se seminář nové hudby poprvé vydal 6. října v Chicagu Park West.[4]

6. října v Chicagu zahájil reinkarnovaný seminář nové hudby seminářem Keynote Michael Spiegelman, Vedoucí Yahoo! Hudba, a poté následovaly čtyři panelové diskuse:

  • Vítejte v hudebním průmyslu; všechno, co víš, je špatně. Předefinování úspěchu. 1 000 skutečných fanoušků a pyramida vztahů s fanoušky.
  • Expose Yourself: Marketing pro další hudební průmysl; MySpace, Facebook a Twitter nestačí.
  • Tvůrčí proces a radikální diferenciace; Přeplňujte svou hudbu, abyste se zvedli nad hladinu hluku a dosáhli úspěchu
  • Živá show a turné; Jak se prorazit přes Glut a dosáhnout Magic 300[5]

2010

Los Angeles

Seminář nové hudby přišel Los Angeles Je Divadlo Henryho Fondy 2. února jako jednodenní hudební, síťová a vzdělávací fantastická hra pro profesionály z oboru, kteří se chtějí naučit a porozumět tomu, jak pomoci umělcům „vystoupit nad hladinu hluku“ v měnící se hudební krajině.[6]

Vybraní hráči v ceně: CMO Pepsi, Kevin Lyman, prezident / zakladatel společnosti Warp Tour, Alexandra Patsavas Chop Shop Music, Justin Tranter, hlavní zpěvák z Polodrahokamy, Derek Sivers, zakladatel společnosti CD Baby a Jason Bentley, programový ředitel z KCRW.

Celodenní konference zahrnovala čtyři „hnutí“ aka panelům, živá vystoupení, vítěze soutěže New Music Seminar „Artist on The Verge“ a velké množství networkingu před, během i po akci.

Konference představila hlavní projev, po kterém následovaly čtyři hnutí:

  • 1. pohyb: Vítejte v hudebním průmyslu; Všechno, co víš, je špatně. Nová definice úspěchu. 1 000 skutečných fanoušků a pyramida vztahů s fanoušky.
  • 2. pohyb: zatkněte; Marketing v novém hudebním byznysu - MySpace, Facebook a Twitter nestačí.
  • 3. pohyb: Tvůrčí proces a radikální diferenciace; Přeplňujte svou hudbu, abyste se zvedli nad hladinu hluku a dosáhli úspěchu. Virtuální A&R Setkání.
  • 4. pohyb: Živá show a turné; Jak se proříznout nadbytkem a dosáhnout značky Ticket Magic 300

New York City

Seminář New Music Seminar oznámil, že již nezůstane jednodenní konferencí a nebude se rozšiřovat na vícedenní akci od 19. do 21. července v New Yorku. Dvoudenní konference na tři noci zahrnovala symfonii pěti „hnutí“ (soustředěné diskuse) v průběhu dvou dnů, 8 prezentací ve stylu TED od klíčových lídrů v oboru, 22 lekcí mentorů, noční hudební vystoupení a možnosti neustálého vytváření sítí. Tento seminář se bude zabývat dilematem umělců vymanit se z neustále se zvyšujícího množství hudebních vydání a vývojem nového obchodního modelu pro udržitelné hudební podnikání.

Mezi přednášející NMS patřili: Eric Garland (Big Champagne), Joe Kennedy (Pandora ), Mike Doernberg (Úcta ), Courtney Holt (Myspace Music ), David Goodman (CBS Interactive ), Malý Steven (Podzemní garáž a E Street Band ), Ariel Hyatt (Ariel PR), Corey Denis (ne šokující), Linda Lorence (SESAC ), Jay Frank (CMT), Gwen Lipsky (Sound Thinking), Tom Jackson (onstagesuccess.com), Martin Atkins (Tour: Smart), John Simson (Soundexchange), Corrie Christopher (APA), Chris Vinson (Bandzoogle ) a Tony Van Veen (discmakers). Umělecké hnutí „vedlo“ Margaret Cho představili hvězdní umělci diskutující o tom, jak dostali přestávku, a tipy, jak použít to, co pro ně fungovalo.

2011–13

Po vyprodané akci v New Yorku ve dnech 19. – 21. Července 2010 se New Music Seminar vrátil do Los Angeles jeden den po Grammy, kde se konala třídenní akce od 14. do 16. února 2011 v hotelu Sheraton Universal Hotel. . V pondělí 14. února se v Hollywoodu v Hollywoodu konala akce The After Grammy Jammy (The NMS Opening Night Party), která se konala na červeném koberci a která se konala v pondělí 14. února v The Music Box v Hollywoodu. s propagací a marketingem přes 50 000 $, úterý 15. února v The Roxy. Dvoudenní konference na tři noci zahrnovala symfonii pěti „pohybů“ (soustředěné diskuse) v průběhu dvou dnů, 12–18minutové intenzivní prezentace (prezentace) od klíčových lídrů oboru, 22 lekcí mentorů, denní a noční hudební vystoupení „Summit Meetings and Workshops on Rock, Hip Hop, Producers and Songwriting along with Continuing Networking opportunities throughout.

Ve dnech 17. – 19. Června 2012 zkoumal Seminář nové hudby vzrušující budoucnost hudebního průmyslu s SoundExchange Summit o digitálním vysílání a BMI Kreativní konkláve; která se konala ve Webster Hall v New Yorku. Kreativní komunita a jejich partneři se setkali s digitálními vysílacími společnostmi, hudebními blogery, hudebními technologiemi a všemi novými přehrávači expozice a zpeněžení hudby. Generální ředitel společnosti Clear Channel, Bob Pittman a Sean Parker[7] byli hlavními řečníky a sdíleli svou vizi budoucnosti. Mnoho sektorů rozvíjejícího se nového hudebního průmyslu se sešlo, aby diskutovali o svých perspektivách vzrušující nové budoucnosti hudebního průmyslu.

V roce 2013 se společně s SoundExchange Summit digitálního vysílání, přesunut na ikonický New Yorker Hotel a uspořádal svou zahajovací večerní párty v Webster Hall. Rok 2013 znamenal růst mezinárodních vztahů v čele s nově jmenovaným generálním ředitelem Peterem Schwingem. Hudební vitríny z Francie, Španělsko, a Švédsko - mezinárodní hnutí vedené MIDEM a nárůst počtu mezinárodních sponzorů a delegátů posílila diskusi v celé globální hudební komunitě.
Novým přírůstkem ve prospěch umělců byla místnost Music Xray A&R Listening and Critique, kde měli umělci možnost poslouchat svou hudbu a kritizovali ji zástupci Atlantic Records, Republic Records, RCA Records, Virgin Records, Label Recruit, MÍSTNÍ VIBES, Glassnote Records, Razor & Tie, Robbins Entertainment, Island Def Jam, a Columbia Records.

Konala se událost roku 2015.[8]

Podobné události

Od vzniku semináře nové hudby vzniklo po celém světě mnoho významných hudebních konferencí, včetně SXSW, Zimní hudební konference, Ve městě, CMJ a Kanadský týden hudby.

Reference

  1. ^ „Haoui Montaug; Disco vrátný, 39“. The New York Times. str. 25.
  2. ^ Nielsen Business Media, Inc. (30. května 1992). Plakátovací tabule. Nielsen Business Media, Inc. str. 13–. ISSN  0006-2510. Citováno 9. června 2013.
  3. ^ NMS vrací 2009 billboard
  4. ^ NMS přichází do Chicaga 2009
  5. ^ „Best of Chicago: New Music Seminar“. Chicago Reader. Říjen 2009.
  6. ^ Seminář nové hudby Kickmag PR 2010
  7. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 03.04.2018. Citováno 2018-04-02.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  8. ^ https://www.billboard.com/articles/business/6436548/new-music-seminar-set-for-june-in-nyc