Narottam Narayan - Narottam Narayan
Narottam Narayan Sharma (narozen 1896, zemřel 1986[1] nebo 1992[2]) byl indický umělec z Nathdwara.[3] On je obzvláště známý pro jeho obrazy Krišna, které byly populární v celé severní Indii a byly ještě vlivnější než díla Raja Ravi Varma.[4]
Několik jeho obrazů Krišna, Lakshmi, Sarasvatí, Ganéša a Shiva byly publikovány jako plakáty S. S. Brijbasi, firmy se sídlem v Karáčí v pre-nezávislosti Indii (od roku 1918 do rozdělení), s použitím chromolitografie,[1] a vytištěno v Německo.[5]

Narottam Narayanovy obrazy znamenaly vědomý návrat k tradičnějšímu stylu reprezentace, kde realismus byl méně důležitý než ikonická povaha a angažovanost diváků. „Příkladem par excellence“ je jeho malba Murli Manohar (1934), o kterém se tvrdí, že je nejprodávanějším obrazem v historii tohoto odvětví.[2] Mezi jeho další slavné obrazy, které masově vyrábí S. S. Brijbasi, patří Shree Satyanarain (z Satyanarayana ),[6] Kailash Pati Shankar (z Shiva ),[7] vyobrazení Maharana Pratap a Shivaji a obrázky související s bojem za nezávislost včetně portrétů Gándhí a Nehru, Mata ka Bandhan Mochan, a maloval po Gándhího smrti, Gandhiji ki swargyatra (Gándhího výstup do nebe).[3]
Jeho počáteční výcvik byl v Udaipur. Byl proslulým učněm Ghasirama Hardeva Sharmy (1868–1930), který byl sám vyškolen v Jhalawar.[1] Je pravděpodobné, že stejně jako u Raviho Varmy mohla být školení Narottama Narayana ovlivněna krajinami v německých a rakouských tiscích a pohlednicích prostřednictvím sbírek na knížecích dvorech v Udaipuru a Jhalawar.[1] Nathdwarští malíři se podíleli na vývoji Mewar malba.[8]
Ghasiram byl hlavním malířem a vedoucím fotografie pro Shrinathji chrám v Nathdwara. Narottam Narayan přijal praxi kombinování malby a fotografie ve svém procesu vytváření obrazu, případně buď s použitím fotografií jako modelu, nebo jejich přetřením.[2]
Stejně jako u jiných umělců školy Nathdwara i jeho obrazy charakterizuje fotografické zpracování postav (zejména tváří) v tom smyslu, že replikoval tóny Černý a bílý fotografie, jako je jeho šedý nádech Murli Manohar. Cílem bylo zpřístupnit „božské oddaným jako empatickou přítomnost“.[1]
Když byl jeho obraz v roce 1928 použit pro první tištěnou reprodukci obrazu Shrinathji, umělci Nathdwary ho bojkotovali, protože byli proti masové reprodukci v obavě, že by to ovlivnilo jejich výdělky. Nakonec si uvědomili, že hromadná výroba přinese větší povědomí, poptávku, příjem a slávu.[5]
Narottam Narayan byl také časný vliv na B. G. Sharma (také od Nathdwary), který se později odtrhl, aby vytvořil svůj vlastní styl.[3]
Reference
- ^ A b C d E Kajri Jain (2007), Bohové na bazaru: ekonomiky umění indického kalendáře, Duke University Press, str. 135–138, ISBN 978-0-8223-3926-7
- ^ A b C Pinney, str. 92–93
- ^ A b C Christopher Pinney (2004), „Fotografie bohů“: tištěný obraz a politický boj v Indii, Reaktion Books, ISBN 978-1-86189-184-6
- ^ Doktor Geeta (20. června 2004). "'Barvené v barvě Krišny'". Hind. Citováno 10. října 2018.
- ^ A b Pinney, str. 89
- ^ Pinney, p. 98
- ^ Pinney, p. 94
- ^ Pinney, str. 83
Další čtení
- Lyons, Tryna, Umělci Nathadwary: Praxe malby v Rádžasthánu„Mapin (Ahmedabad) a Indiana University Press (Bloomington), s. 1–360
externí odkazy
- Murali Manohar Oleograf, c. 1934