Moon Man (album) - Moon Man (album)
Moon Man | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Studiové album podle | ||||
Uvolněno | Listopad 1970 | |||
Nahráno | 9. července 1970; Los Angeles, CA[1] | |||
Žánr | Jazz-funk, Crossover jazz, Folk rock | |||
Délka | 41:06 | |||
Označení | Kapp (jako část MCA Records ), BGO Records (reedice CD) | |||
Výrobce | Charles Lloyd | |||
Charles Lloyd chronologie | ||||
|
Moon Man je album od uživatele jazz saxofonista Charles Lloyd zaznamenané v roce 1970 a vydané na internetu Kapp označení. Bylo to jeho první album po rozpadu kvarteta Charlese Lloyda a jeho přesunu z Atlantic Records. Je to umělecky významné v jeho kariéře, protože po obrovských osobních změnách se jeho hudba po této desce vyvinula v nových směrech.
Kontext
V roce 1966 založil Lloyd s mladým klavíristou své kvarteto Keith Jarrett, Cecil McBee (který byl později nahrazen Ron McClure ) a Jack DeJohnette a podepsal pod štítkem Atlantik. Získali úspěch u kritiků i posluchačů, absolvovali mezinárodní turné a vydali osm desek (sedm z nich jsou živé nahrávky). Jejich reputaci pomáhal záznam z roku 1967 Lesní květina, kterých se prodalo přes milion kusů, a učinily z nich nejen první jazzový soubor, ve kterém bude hrát Fillmore ale také první, kdo hrál v Sovětském svazu.[2] Na konci 60. let se Lloydovo kvarteto stalo obzvláště dobře známým v tzv.hnutí hippies ", sdílení účtů s Vděčná smrt, Janis Joplin, Jimi hendrix, Byrdové nebo Jeffersonovo letadlo. Ale měl zdravotní problémy, trpěl smrtí své matky, zneužíval drogy a měl deprese.[3]
V dokumentu Šipky do nekonečna (2014, Záznamy ECM ) Lloyd vysvětluje: „V určitém okamžiku jsem začal trpět hudebně a začal jsem trpět osobně a byl jsem mimo svůj duchovní areál a cítil jsem to a rušilo mě to a musel jsem jít pryč. [...] narazil jsem do zdi a nemohl jsem“ Skutečně nefunguje v hudebním průmyslu, [to] bylo pro mě v té době velmi rozčarující. “[4] V roce 1969 tedy zrušil kvarteto a přestěhoval se z New Yorku do Kalifornie, kde šel na vysokou školu - pryč z dočasné jazzové scény do jazzového vnitrozemí. Ve věku 31 let se Lloyd rozhodl otočit zády k veřejnosti a vstoupit do detoxikačního centra v Malibu.[5] Ale nikdy nepřestal hrát a pokračoval v nahrávání. Matt Leskovic z Vše o jazzu vidí to zpětně „[d] koberce, deprese, frustrace z nahrávacího průmyslu a zvýšený zájem o jeho rozvíjející se spiritualitu inspirovaly období uzavření.“[6]
Hudba a produkce
Kvůli jeho zmizení Lloydovi fanoušci ztratili přehled o něm v 70. letech „většinu své hudební energie směroval mimo normální jazzovou oblast.“[5] V poznámkách k nahrávce reissue Tom Callaghan píše: „Jako ten další velký samotář té doby, Miles Davis Lloyd se vydal na dlouhou a osamělou cestu, ale cestu duchovního objevu a osvícení. […] Objevily by se občasné nahrávky, ale koncertních vystoupení bylo málo a daleko. “ Moon Man je jeho první studiovou nahrávkou od roku 1966 Dream Weaver. Mezitím se Lloyd změnil na Kapp Records, přijal bývalé členy sextetu 'Listen' v San Francisku a poprvé přidal texty ke svým skladbám. kromě tenor saxofon a flétna nyní ho lze také slyšet poprvé vokály a Theremin. Zatímco hudebně jeho styl vyvinul více psychedelické a folk rockové prvky, jeho zájem o duchovnost jako Transcendentální meditace a islám ovlivnil některá z lyrických témat.[6]
Byla to navíc první produkce vedená Lloydem, zatímco Eric Sherman vytvořil designový koncept (který pomáhal při nahrávání Vlny v roce 1972). Obal LP ukazuje adaptaci fotografie z roku 1968 Earthrise s retušovanou siluetou Lloyda hrajícího na flétnu na Měsíci. Záznam začíná odpovídajícím „Moonmanem I“ a končí „Moonmanem II“ - i když nejsou psány jako dvě slova.[7]
Odtamtud Lloyd pracoval jako hráč relace a nahrával jako hostující hudebník pro The Beach Boys (mnoho z nich se zúčastnilo sledování Teplé vody v roce 1971), Konzervované teplo, Dveře a Roger McGuinn (jako Lloyd, přítel Bob Dylan ).[6]
Příjem a propuštění
Zkontrolujte skóre | |
---|---|
Zdroj | Hodnocení |
Veškerá muzika | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
V té době byla Lloydova „hudba teplá, příjemná a klidná, na rozdíl od agresivních, agresivních protestních prohlášení mnoha jeho současníků z 60. let. Poskytovala zvukovou kulisu a uklidňující soundtrack pro generaci odcizené mládeže.“[6] Mnoho dočasných okolností ovlivnilo Lloyda a jeho nový projekt. "Moon Man byly nahrávky zrozené z tohoto období, doby velké nejistoty a temnoty v srdci Ameriky, kdy dosud nepřekonatelné hradby amerického kapitalismu a životního stylu byly otřeseny radikálním zpochybňováním Léto lásky a hrůzy vietnamská válka, “vysvětluje Tom Callaghan v poznámkách k nahrávce.
Recenze alba v Plakátovací tabule ze dne 12. září 1970 jej kategorizoval jako „Pop“ a řekl: „Lloyd přešel do rockové energie a přišel s rockovým albem, které obsahuje jeho vlastní hudbu a texty. Dobrý éterický produkt, částečně jazz, hodně rocku a hodně těžkého . “[9] Obecně album přijímá stále smíšené recenze a bylo většinou přehlíženo v Lloydově katalogu. The Veškerá muzika recenze ocenila album pouze 2 hvězdičkami.[8] Josef Woodard z JazzTimes Magazín to dokonce nazval „nepředvídatelným“.[5]
Na konci roku 1970 byla nahrávka současně vydána v USA, Kanadě, Velké Británii, Francii a Itálii; ale poptávka nebyla dost velká na to, aby ji znovu vytiskl. Od roku 2016 doposud vyšla pouze jedna reedice: BGO Records ji znovu vydali kompaktní disk v roce 1997.[10]
Dědictví
Skladbu „Je mi jedno, co mi řekneš“ nahrála boogie kapela Konzervované teplo v roce 1971 na jejich Historické postavy a starověké hlavy s Lloydem na flétně.[11]
Seznam skladeb
- Všechny skladby a texty od Charlese Lloyda, pokud není uvedeno jinak
- „Moonman I“ - 3:33
- „Je mi jedno, co mi řekneš“ - 2:58
- „Kázání“ (další texty Boba Jenkinse) - 1:07
- „Sweet Juvenia“ - 6:12
- „Heavy Karma“ (James Zitro) - 9:32
- „Hejira: Prayer / Exile / Journey / Hurrikit / Forever“ - 6:58
- „Loď“ - 2:26
- „Moonman II“ - 8:20
- „CrankDat“ - 4:20
Personál
Hudba
- Charles Lloyd - tenor saxofon, flétna, vokály, Theremin
- Michael Cohen - klávesy
- Kenneth "Ken" Jenkins - basa
- James Zitro - bicí
- Ned Doheny - zpěv, kytara
- Bob Jenkins - zpěv
Výroba
- Charles Lloyd - producent
- Henry Lewy - inženýr
- Eric Sherman - koncepce designu
- John C. LePrevost - umělecký směr
Reference
- ^ A b „Charles Lloyd Catalogue“. jazzdisco.org. Citováno 2016-07-15.
- ^ Richard Scheinin (2014-09-15). „Legendární Charles Lloyd: speciální hvězda Monterey Jazz Festivalu roku 2014“. Mercury News. Citováno 2016-07-15.
- ^ Náhled knihy „Dream Weaver: Charles Lloyd - jeho život a hudba“ (PDF). geocities.ws. str. 19. Citováno 2016-07-18.
- ^ „Šipky do nekonečna“. Záznamy ECM. Citováno 2016-07-16.
- ^ A b C „Portrét JazzTimes“. JazzTimes.com. Archivovány od originál dne 23. 05. 2013. Citováno 2016-07-17.
- ^ A b C d „Charles Lloyd: Jeho hudební cesta“. allaboutjazz.com. Citováno 2016-07-15.
- ^ „Charles Lloyd: Moon Man“. allmusic.com. Citováno 2016-07-17.
- ^ A b Allmusic recenze přístup 29. ledna 2010.
- ^ „Recenze alba billboardu“. Plakátovací tabule. 12. září 1970. Citováno 2016-07-17.
- ^ „Charles Lloyd - Moon Man“. discogs.com. Citováno 2016-07-17.
- ^ "Historické postavy a starověké hlavy". allmusic.com. Citováno 2016-07-19.