Mona Hessingová - Mona Hessing - Wikipedia

Mona Hessingová
narozený
Mona Johnston

1933
Kurri Kurri, NSW
Zemřel2001
Manžel (y)Leonard Hessing
OceněníChurchill Fellowship 1973

Mona Hessingová (1933–2001) byl australský umělec a tkáč vláken. Byla také známá jako Mona Johnston.[1] Bylo popsáno, že Hessing „od konce 60. do 80. let velmi významně přispěl k rozvoji tkaní jako monumentální veřejné plastiky“.[2]

Časný život

Hessing se narodil v Kurri Kurri poblíž Cessnocku, NSW a zúčastnil se Národní umělecká škola v Sydney v letech 1951–1956. V letech 1953 až 1965 pracovala jako konzultantka v oboru designu.[3] V roce 1962 se začala vnímat jako umělec vláken. Hessing žil v Indii v letech 1967–1968 a podnikl velkou provizi v Novém Dillí. Velký gobelín jí poskytl vynikající zkušenosti s prací na velkých textilních dílech.[3] Hessingovy použití různých vláken a techniky „tkalcovského stavu“ byly dovednosti, které získala v Indii a zůstala s ní po zbytek svého života.[2]

Umělecká kariéra

Hessingova následná práce v Austrálii identifikovala její inovativní způsob práce s vlákny, měla zvláštní dopad na interiérový design a architekturu a pracovala s významnými interiérovými designéry, jako jsou Marion Hall nejlepší.[4] Při výběru materiálů byla dobrodružná a pracovala s málo používanými vlákny, jako je hedvábí, juta, sisal, vlna a řada syntetických vláken. V roce 1972 řekla: „Koncept nepružné, poddajné a flexibilní formy, která roste a rozvíjí se při každém dotyku, je nesmírně vzrušující. Zahrnuje subtilní vztah věcí ve věcech a konečnou podobu, která v sobě obsahuje nespočet koordinovaných Události". [1] Pomocí živé palety barev, inspirované jejími zkušenostmi s indickými textiliemi, zkombinovala ploché a strukturované vázané vazby do velkých tapisérií, které doplňovaly odvážnou geometrii a strukturu australské veřejné architektury sedmdesátých let. Její menší díla se dobře hodila ke změnám v domácí architektuře, zejména těm, které byly navrženy v otevřenějším stylu Sydneyská škola.[3]

Na konci 60. let byla známá jako umělec vláken. Hessing, která byla popsána jako jemně mluvená a skromná, vystřihla na svých výstavních výstavách nápadnou postavu a vypadala „spíš jako model než jako tkadlec nástěnných tapet“.[5]

Pro výstavu 1967 v Australské centrum designu V Sydney, kterou uspořádala nově vytvořená Craft Association of Australia, došlo u umělců k výraznému posunu k tomu, aby byli méně „domácí“ a „profesionálnější“. Hessing přispěl „gigantickými, živými podlahovými koberci“.[6]

V roce 1968 vytvořil Hessing gobelín v promoce žlutých a hnědých pruhů, který byl vybrán k vystavení na Stuttgartské výstavě řemesel s dalšími australskými keramickými umělci Milton Moon a malíř Salvatore Zofrea. Bulletin umělecký kritik Elwyn Lyn popsal dílo jako „anti banner“ a jako projev „výjimečné individuality“.[7]

V roce 1971 byl Hessing pověřen vytvořením velké tapisérie „občanského měřítka“ pro University of New South Wales.[8] Výsledek byl Prapor který vážil přes čtvrt tuny a byl přes 20 metrů dlouhý. Banner byl creagoval s odstíny modré, zlaté a fialové v ručně tkané vlně.[8] [9] Elywyn Lyn, která znovu píše pro The Bulletin, uvedla, že moderní univerzity mají příliš mnoho konkrétního a nový aula „potřebuje“ Monu Hessingovou Prapor za „jeho působivý amalgám pomníku a krytu bomby“.[10] Také v roce 1971 se Hessing představil v obchodě Realities Craft Shop s Juttou Federsonovou, Evou Hesseovou a Williamem Tuckerem. Elywyn Lyn prohlásila, že „éra tkaných předmětů s pozitivními osobnostmi je na nás“ a shledala Hessingovu práci „symetrickou, ale ne čistou a spořádanou“. Dále podrobně popsal její práci, zejména dělicí stěny v tichých a vybledlých neutrálních barvách.

V roce 1973 byl Hessing pozván na výstavu s přítelem umělce a keramikem Marea Gazzard v "Clay and Fiber" na Národní galerie ve Victorii.[11] Tato výstava byla považována za důležitou v debatě umění versus řemeslo, protože umělcům byl přidělen velký prostor Národní galerie ve Victorii které by se normálně používaly k předvádění obrazů a sochařství, „čímž by se rozšířily představy o materiálech vhodných pro tvorbu vysokého umění“.[12] Vytvořené keramické hrnce a vláknové formy byly předvedeny na začátku roku v galerii Bonython v Sydney. Nancy Borlase z Bulletin uvedla, že dílo dokázalo „přeměnit Bonython na něco exotického“ a šla tak daleko, že dále popsala prostor Galerie jako „přeměněný na beduín tábor'. Jedna obzvláště velká instalace, Odkazy, sestával z jutových forem vytvářejících „oázu stromů“, zatímco Chinook byl jako „zamotaný okraj vlasů“. Výstava měla „chuť“ a byla příkladem „zvýšené řemeslné zručnosti“.[13]

V roce 1974, kdy James Mollison z Národní galerie Austrálie byl chycen v polemice kolem nákupu Modré Poláky, článek v Bulletinu novinářky Patricie Rolfeové zkoumal některé z dalších nákupů uskutečněných v tomto roce a částky peněz vyplacených obchodním galeriím. Galerie Bonython v Sydney, která zastupovala Hessing, získala pro Hessinga 4950 $ Tkaná závěsná lopatka v kategorii řemesel.[14]

V roce 1990 se Hessing přestěhoval do Tuross Head na jižním pobřeží NSW pečovat o svou matku, kde zůstala natrvalo. Znovu začala vážněji pracovat a vystavovat, výsledky ukazovala v galerii Hidden Valley, Bodalla, NSW,[15] v The Priory, Bingie, NSW a na konci roku 2000 v Muzeum a galerie v Canbeře.[1]

Hessing pomohl při virtuálním objevování tkaní. Bývalé plavidlo bylo omezeno jemnými nitěmi tkanými na tkalcovském stavu. Hessing, považovaný za mistra a vlivného tkalce, odhodil konvenci a vytvořil monumentální formy ručně pomocí různých inovativních technik, které zahrnovaly uzlování, kroucení a skládání.[2]

Veřejné sbírky (Austrálie)

  • National Gallery of Victoria, Melbourne, Victoria
  • Národní galerie Austrálie, Canberra, ACT
  • Muzeum Powerhouse, Sydney, NSW
  • Galerie umění Queensland, Brisbane, Queensland
  • University of New South Wales, Sydney, NSW
  • Orange Regional Gallery, Orange, NSW
  • Galerie Ararat, Ararat, Victoria

Veřejné sbírky (mezinárodní)

  • Australské velvyslanectví, Dillí, Indie
  • Australské velvyslanectví, Paříž, Francie

Provize

  • Wentworth Memorial Chapel, Vaucluse, NSW: 1967[16]
  • Menzies Hotel, Sydney, NSW: 1967
  • Sir John Clancy Auditorium, University of New South Wales, 1971 [17][9]
  • Sydney Masonic Center, Sydney, NSW: 1979

Dědictví

Poté, co cestovala a vystavovala v zámoří, se Hessing usadila v Tuross Head, NSW, kde nadále vystavovala na místní i národní úrovni. V roce 2003 Hessing darovala svůj textilní archiv archivu Národní galerie Austrálie. Její práce nadále inspiruje umělce z oblasti vláken a v roce 2020 se zaměřila na Hessing Třpytivý, výstava vybraných umělců ze skupiny Eurobodalla Fiber and Textile Artist Group (EFTAG) v Basil Sellers Art Center, Moruya, NSW. [18][19]

Reference

  1. ^ A b C „Design and Art Australia Online“. Design & Art Australia Online. Citováno 26. července 2020.
  2. ^ A b C „Mona Hessing, nar. 1933“. Lidé z Národní galerie portrétů. Citováno 2020-07-26.
  3. ^ A b C Hessing, Mono. "Lopatka". Položka v držení Národní galerie Austrálie. Citováno 2020-07-26.
  4. ^ ondinee (11. 12. 2013). „Marion Hall Best Collection“. Sydney Living Museums. Citováno 2020-08-09.
  5. ^ „VÝROBA SCÉNY S CAMPARI“. Týdenní australské ženy (1933–1982). 1971-05-19. p. 2. Citováno 2020-07-27.
  6. ^ „Vol. 89 No. 4570 (7. října 1967)“. Trove. Citováno 2020-08-09.
  7. ^ „Vol. 091 No. 4639 (8. února 1969)“. Trove. Citováno 2020-08-09.
  8. ^ A b „Auditorium UNSW Clancy | lahznimmo architekti“. Archello. Citováno 2020-08-09.
  9. ^ A b „1976, č. 3 (22. března - 4. dubna 1976)“. Trove. Citováno 2020-08-09.
  10. ^ „Vol. 093 No. 4775 (2. října 1971)“. Trove. Citováno 2020-08-09.
  11. ^ „Marea Gazzard: Sochař vytvořil díla velké síly a přítomnosti“. The Sydney Morning Herald. 2013-11-29. Citováno 2020-08-09.
  12. ^ „Marea Gazzard: Sochař vytvořil díla velké síly a přítomnosti“. The Sydney Morning Herald. 2013-11-29. Citováno 2020-08-09.
  13. ^ "Trove". trove.nla.gov.au. Citováno 2020-08-09.
  14. ^ „Sv. 096 č. 4888 (12. ledna 1974)“. Trove. Citováno 2020-08-09.
  15. ^ "Durras to Central Tilba EUROBODALLA". Canberra Times (ZÁKON: 1926-1995). 12.03.1995. p. 3. Citováno 2020-08-09.
  16. ^ "Starověké aspirace, moderní materiály". Týdenní australské ženy (1933–1982). 05.10.1966. p. 60. Citováno 2020-07-27.
  17. ^ „UNSW svítí zrekonstruovaným foyerem Clancy Auditorium | Správa nemovitostí - UNSW Sydney“. www.estate.unsw.edu.au. Citováno 2020-07-27.
  18. ^ „Shimmering, projekt pocty Mony Hessingové na výstavišti BAS, Moruya, NSW Austrálie - YouTube“. www.youtube.com. Citováno 2020-07-27.
  19. ^ „Třpyt - projekt pocty Mony Hessingové“. Výstaviště Basil Sellers. Citováno 2020-07-26.

Externí odkazy

E-galerie některých uměleckých děl: