Moissey Kogan - Moissey Kogan
Moissey Kogan | |
---|---|
![]() Ženské torzo v pískovci | |
narozený | Orhei, Besarábie | 12. března 1879
Zemřel | 3. března 1943 Osvětim | (ve věku 63)
Národnost | Bessarabian |
Známý jako | Kresba, litografie, lept, sochařství, výroba medailí |
Moissey Kogan (12.03.1879, v Orhei, Besarábie[1] - 3. března 1943, v Osvětim-Birkenau[2]), byl východoevropský-židovský medailista, sochař a grafik[3] který trávil většinu času v Paříži a cestoval po celé Evropě. Specializoval se na tvorbu soch a grafiky založené na ženské podobě. Archiv Moissey Kogan Evropské kulturní nadace v Bonn, shromažďuje a zachycuje celé dílo umělce.[4]Kogan je někdy zaměňován s ruským malířem Moisey Koganem (1924-2001), který se specializuje na barevné olejomalby ruského venkovského života, krajiny, kostelů atd. [1]
Životopis
Časný život
Moissey Kogan (také známý jako Moise nebo Moshe) se narodil židovskému obchodníkovi ve městě Orhei. Od raného věku se zajímal o řemeslné umění a své umělecké dovednosti získal autodidakticky. V roce 1889 se přestěhoval do Nagybánya, umělecké kolonie v Maďarsku, kde ho učil malíř Simon Hollósy. Od roku 1903 pobýval Kogan v bavorském městě Mnichov, kde se zapsal na Mnichovská akademie výtvarných umění, studující pod sochařem, Wilhelm von Rümann.[5]
Umělecká kariéra

Jeho umělecká kariéra začala v roce 1908, kdy poprvé vystavoval v Paříži na výstavě Salon d'Automne.[5] V následujícím roce se stal jedním ze zakládajících členů Expresionistický skupina Neue Künstlervereinigung.[5] Během tohoto období v Paříži podporovali Kogan sochaři Rodine a Maillol.[3] Jeho talent si všiml sběratel umění a mecenáš Karl Ernst Osthaus, který pracoval pro Kogana v pozdějších letech, a nabídl mladému umělci učitelské místo v Muzeum Folkwang v Hagen.[5] Tato situace netrvala dlouho a Kogan se přestěhoval zpět do Mnichova a poté na pozvání do Paříže Henry van de Velde, krátce učil na Kunstgewerbeschule v Weimar. Během tohoto období vedl přechodný život a žil různě v Švýcarsko a Berlín také. V Berlíně byl povýšen prominentním historikem umění Max Sauerlandt a ve 20. letech 20. století bylo Koganovo umění vystavováno po boku umělců z Berlínská secese.[5]
Kogan se mísil hlavně v uměleckých kruzích a udržoval vztahy s postavami jako např Kandinskij, Jawlensky a Maillol. Aktivně se účastnil Salon d'Automme, kde působil v porotě a nakonec byl v roce 1925 zvolen místopředsedou sochařského oddělení. Od roku 1925 až do své smrti působil v Paříži a Holandsko, kde měl spojení se sběrateli a řemeslníky. V roce 1933 přestal cestovat do Německa z důvodu stále většího počtu antisemitský atmosféra, skutečně některá z jeho prací byla vystavena na Entartete Kunst výstava v Berlíně, 1938.[6]
Od konce 30. let se Kogan začal stahovat z veřejného života. Dne 11. února 1943[7] byl z něj deportován Drancy internační tábor na Osvětim koncentrační tábor, kde o dva týdny později zemře. Jeho osud byl objeven až v 60. letech.[2]
Práce

Kogan zahájil svou kariéru prací s drahokamy, výrobou medailí, plaket, váz, výšivek a kreseb. Po svém pobytu v Paříži a seznámení se sochaři se následně věnoval sochařství Maillol a Rodine. Začal se zajímat o ženskou formu a pojem milosti. Většinu jeho tvorby tvoří malé plastiky a reliéfy v neoklasicistní styl. Nejprve pracoval s terakota, později se stěhuje do sádra. Pracoval velmi zřídka bronz kvůli nákladům na materiál. Kogan se svou prací nesetkal, a proto dnes není možné zjistit roky původu. Ve dvacátých letech 20. století Kogan vyráběl četné řezy dřeva a linoletu i leptání. Ve svých kresbách pracoval s křídou, uhlím a tužkami. Přes tuto všestrannost Kogan rozzuřil majitele galerie a obchodníka s uměním Daniel-Henry Kahnweiler, který trval na tom, že pracoval neuvěřitelně pomalu a velmi zřídka dokončil své provize včas.[8]
Podle historika umění Gerharta Söhna:
Křehká půvab jeho postav, jejich smyslná a duchovní řeč těla jsou helénsky vypadající veselosti. Vnitřní neklid, který Kogan vedl kolem svého života, spočinul v jeho umění. Tichý svět jeho tvorby je nadčasový, a přesto se udržuje vedle velkých proudů současného sochařství. Koganovy grafické práce se také věnují výhradně ženským postavám. Vizuální jazyk je stejný jako u sochařských děl. Měkké kontury a linie těla určují kompozici obrazu, nezřídka na úkor anatomické správnosti. Dokonce i expresivní výrazy se vyhýbají všemu, co je hranaté.[9]
Koganovy práce jsou v mnoha muzeích, včetně Muzeum Stedelijk v Amsterdamu Lehmbruck Museum v Duisburgu Kunsthalle Bremen a v umělecké sbírce Essenu Muzeum Folkwang. Je také v Národní galerie v Moritzburgu v Halle, v Hamburské muzeum umění a řemesel, The Kolekce Haubrich na Ludwig Museum v Kolíně nad Rýnem a Städtische Galerie na Lenbachhaus v Mnichově. Je také ve sbírce MoMA.
Poznámky
- ^ bin Gorion, 1935
- ^ A b „Ruský židovský sochař Moissey Kogan zahynul v Osvětimi“. Haaretz. Citováno 30. března 2017.
- ^ A b „Moissey Kogan“. DGM. Citováno 30. března 2017.
- ^ „ARCHIV MOISSEY KOGAN“. ARCHIV MOISSEY KOGAN. Citováno 30. března 2017.
- ^ A b C d E „02613 Mojžíš Kogan“. Akademie der Bildenden Künste München. Citováno 30. března 2017.
- ^ "Životopis Moissey Kogan". Wiegersma Fine Art. Citováno 30. března 2017.
- ^ „Databáze přeživších a obětí holocaustu“. United States Holocaust Memorial Museum. Citováno 30. března 2017.
- ^ Fitschen, 2002
- ^ Götte, 2003
Reference
- bin Gorion, E. (1935) Philo-Lexicon: Handbuch des jüdischen Wissens. Philo Verlag.
- Götte, Gisela. „CLEMENS-SELS-MUZEUM · NEUSS.“ Wallraf-Richartz-Jahrbuch 64 (2003): 390–393.
- Fitschen, J., & Zangs, C. (2002). Moissey Kogan. Muzeum Verein der Freunde und Förderer des Clemens-Sels.