Michal Rovner - Michal Rovner

Michal Rovner
Michal Rovner, 1991
Michal Rovner, 1991
narozený1957 (věk 62–63)
Tel Aviv, Izrael
Národnostizraelský
Ostatní jménaMichal Rovner Kladivo
VzděláváníTel Avivská univerzita,
Akademie umění a designu Becalel

Michal Rovner (narozen 1957),[1] také známý jako Michal Rovner Kladivo, je izraelský moderní je známá svými videi, fotografiemi a uměleckými díly v kině. Rovner je mezinárodně známý s výstavami ve velkých muzeích, včetně Louvre (2011) a Whitney Museum of American Art (2002).[2]

Životopis

Michal Rovner se narodil 1957 v Tel Aviv, Izrael.[3] Vystudovala film / televizi a filozofii na Tel Avivská univerzita, a následně na Akademie umění a designu Becalel v Jeruzalém v roce 1981 získal titul BFA v oboru fotografie a umění v roce 1985.[3]

V roce 1978 spolu s umělkyní Arie Hammerovou založila soukromou uměleckou školu Škola umění Camera Obscura v Tel Avivu,[4] první městská škola pro fotografy. V roce 2005 Škola umění Camera Obscura uzavřeno z finančních důvodů.[5]

V roce 1987 se přestěhovala do New Yorku.[6][7] Rovner byl ženatý s Arie Hammer.[když? ][8]

Kovner žije venku Jeruzalém, kde má malou farmu.[9]

Umělecká kariéra

„Makom“, socha Michala Kovnera, Chatsworth Gardens

Rovner o své práci v roce 2016 řekla: „Moje práce přímo nesouvisí s izraelsko-palestinskou otázkou. Představuji situace konfliktů, napětí, zlomenin ... zranitelnosti. (...) Vždy začínám realitou. Zaznamenávám to a následně, kousek po kousku, extrahuji obraz reality, který se stává nejasnějším, ztrácí svou vlastní definici a přináší tedy něco jiného. “[10]

Na počátku 90. let pracovala s režisérkou Robert Frank na dvou filmech, One Hour-C’est Vrai (1990), experimentální film pro francouzskou televizi, a Poslední večeře (1992), kterou krotila.[11][12]

Ve své rané fotografické sérii Venku (1990–1991) „dva roky [Rovner] fotografovala a beduín chata v izraelské poušti, poté retušovala každou fotografii, aby vytvořila spektrální, posunující se obraz skromné ​​struktury izolované v nehostinném prostředí. “[13] Pro sérii Decoy (1991) zkreslila radar a sledovací obrázky k vytváření fotografií nejasných skupin lidí s rozmazanými rysy. Ve hře One-Person Against Nature (1992–93) opět zkreslila obrazy, tentokrát své vlastní fotografie lidí plovoucí v Mrtvé moře.

V roce 1996 začal Rovner používat film a video a vytvářel díla představující anonymní davy lidí nebo zvířat Monoprints of Birds (1998). Zatímco se ve své práci vyhýbala přímým politickým komentářům, v letech 1995–1996 vyrobila instalace pro hranice mezi Izraelem a Libanonem, které byly umístěny na elektrických plotech a strážních věžích v souladu s probíhajícími přestřelkami. Ty byly doplněny jejím videem okraj (1996–1997), ve které se marně pokoušela ohraničit a překročit hranici z Izraele do Libanonu.

Její video Notes (2001) bylo spoluprací se skladatelkou Philip Glass; Rovner použil záběry skupiny lidí kráčejících pod nakloněným úhlem a Glass skládal hudbu inspirovanou tímto pohyblivým obrazem (jejich spolupráce byla dokumentována v dokumentu z roku 2003 Zrcadlo). Time Left (2002), vícekanálová video instalace zahrnující obrazy nekonečných řad nezřetelných bytostí, byla ústředním bodem její retrospektivy v polovině kariéry v Whitney Museum of American Art v New Yorku v roce 2002. Pro výstavu In Stone, PaceWildenstein v New Yorku v roce 2004 míchala sochařství a video promítáním drobných obrazů davů na kamenné tablety a stírala hranici mezi obrazem a textem.

Rovner zastupoval Izrael na 50. bienále v Benátkách v roce 2003 a přeměnil izraelský pavilon na jeden z nejzajímavějších toho roku. Michael Rush psaní o práci pro Artnet řekl: .... Rovnerovo mediální umění není jako žádné jiné. Stojí sama čistým a rafinovaným způsobem, ve kterém kombinuje digitální technologii tak, aby vyhovovala její vlastní vizi. Díky použití nástrojů z jemných materiálů to vypadá jako nejjemnější mramor nebo jako doplněk barev ... "[14][15]

Ve filmu Fields of Fire (2005), Rovnerovy snímky ropných polí v Kazašská republika odráží přetrvávající nestabilitu regionu v epicentru mezinárodní kontroly. Living Landscape (2005), webová videostěna na adrese Jad Vashem v Jeruzalém, navrhuje sestřih záběrů tanců, hudby a každodenního života z doby před druhou světovou válkou Evropští Židé.[6][16]

Rovnerova instalace v Louvru v roce 2011 měla název „Historie“. Louvre si pro venkovní letní sezónu vybral Rovner vedle vstupní pyramidy navržené architektem I.M. Pei. Rovnerovou myšlenkou bylo prozkoumat témata fyzických a psychologických hranic a identity.[17][18] V zimě 2012 Rovner představil show „Topografie“ v Pace Gallery v New Yorku, pokračující téma životního prostředí a vědy.[19] Její série 2016 Noc udělá krok zpět od některých z těchto sociálních otázek a "prozkoumá znepokojivou přítomnost šakali kolem jejího domu, metafora pro primitivní a neproniknutelnost, která leží v každém z nás. “[13]

Její díla jsou součástí veřejných muzeálních sbírek po celém světě, včetně těch z the Muzeum umění v okrese Los Angeles (LACMA),[20] San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA),[21] Metropolitní muzeum umění,[22] Museum of Contemporary Art, Chicago (MCA Chicago),[23] Muzeum moderního umění (MoMA),[24] Tel Avivské muzeum umění,[25] Muzea výtvarného umění v San Francisku (FAMSF),[26] Muzeum umění v Severní Karolíně,[27] a Whitney Museum of American Art,[28], mezi ostatními.

Vybrané výstavy

Rovnerova první samostatná výstava byla v Dizengoffovo centrum v Tel Avivu v roce 1987.

  • 2016 - Noc, Pace Gallery, 510 West 25th Street, New York, 16. září - 22. října 2016.[29]
  • 2015 - Dislokace, Muzeum multimediálního umění, Moskva, 18. září - 29. listopadu 2015.[30]
  • 2015 - Panoráma, Pace London, 6 Burlington Gardens, 29. dubna - 15. června 2015.[31]
  • 2014 - Nofim, Galerie Shoshana Wayne, Santa Monica, 10. května - 12. července 2014.[32]
  • 2012 - Topografie, Pace Gallery, 508 West 25th Street, New York, 8. listopadu - 22. prosince 2012.[33]
  • 2011 - Histoires, Musée du Louvre, Paříž, 19. května - 24. října.[34]
  • 2011 - Tvorba Makomu„Kultura L’Espace Louis Vuitton, Paříž, 18. – 29. Května 2011.[35]
  • 2009 - Frekvence, Ivorypress Art + Books Space, Madrid, 8. října 2009 - 16. ledna 2010.[36]
  • 2009 - Částice reality, Nadace DHC / ART pro současné umění, Montreal, 21. května - 27. září 2009.[37]
  • 2008 - Michal Rovner: Video, Sochařství, Instalace, Heckscher Museum of Art, Huntington, New York, 28. června - 28. září.[38][39]
  • 2008 - Adama„Galerie Shoshana Wayne, Santa Monica, Kalifornie, 29. dubna - 14. června 2008.[40]
  • 2007 - Michal Rovner, Galerie Haas & Fuchs, Berlín, 3. listopadu - 28. prosince 2007.[41]
  • 2006 - Ohnivá pole, PaceWildenstein, 534 West 25th Street, New York, 16. února - 18. března 2006.[42]
  • 2005 - PoleJeu de Paume ve spolupráci s Festivalem d’Automne v Paříži, Paříž, 3. října 2005 - 8. ledna 2006. Cesta do: Tel Aviv Museum of Art, Izrael, 6. dubna – 29. července 2006.[43]
  • 2005 - Nedávné práce, Galerie Gow Langsford, Auckland, Nový Zéland, 15. března - 9. dubna 2005.[44]
  • 2004 - v kameni, PaceWildenstein, 534 West 25th Street, New York, 30. dubna - 5. června (prodlouženo do 16. července), 2004.[45]
  • 2003 - Proti řádu? Proti nepořádku? 50. mezinárodní výstava umění, La Biennale di Venezia, Izraelský pavilon, Benátky, 15. června - 2. listopadu 2003.[46]
  • 2003 - SoužitíStudio Stefania Miscetti, Řím, 9. května - 17. srpna 2003.[47]
  • 2002 - Michal Rovner: Prostor mezi, Whitney Museum of American Art, New York City[48]

Další čtení

  • Ochoa, Elena; Lindon, James; Rovner, Michal (2009). Četnost: Michal Rovner. Madrid, Španělsko: Ivorypress. ISBN  978-0955961380.
  • Durand, Régis; Lotringer, Sylvère; Omer, Mordechai; Rovner, Michal (2006). Michal Rovner: Fields. Londýn, Anglie: Steidl. ISBN  978-3865212160.
  • Wolf, Sylvia; Rovner, Michal; Golub, Leon (2002). Rush, Michael (ed.). Michal Rovner: Prostor mezi (kniha související s výstavou). New York City: Steidl and Whitney Museum of American Art. ISBN  978-3882438284.

Viz také

Reference

  1. ^ „Interpreti: Michal Rovner (Hammer)“. Informační centrum pro izraelské umění, Izraelské muzeum, Jeruzalém. Citováno 2020-03-10.
  2. ^ „V jejím vlastním poli“. Haaretz. 2011-05-27. Citováno 2020-03-10. Michal Rovner je pravděpodobně nejznámější izraelský umělec na světě a jeho status bude vylepšen „historiemi“, novou kolosální výstavou v Louvru.
  3. ^ A b „Michal Rovner Biography“. artnet.com. Citováno 2020-03-10.
  4. ^ Tumarkin Goodman, Susan; Grundberg, Andy; Perez, Nissan (2007). Dateline: Israel: New Photography and Video Art. Yale University Press. p. 8. ISBN  9780300111569.
  5. ^ Halkin, Talya (10.10.2005). „Tel Avivské umělecké školy bojují o pozůstatky Camera Obscura“. The Jerusalem Post | JPost.com. Citováno 2020-03-10.
  6. ^ A b „Sbírka online, Michal Rovner“. Guggenheimovo muzeum. Archivovány od originál dne 04.03.2016. Citováno 2016-01-20.
  7. ^ „Michal Rovner“. Přátelé Becalela. Archivovány od originál 21. ledna 2010. Citováno 4. července 2013.
  8. ^ „New Acquisitions: 2018, One Person Game Against Nature I, # 31“. Národní muzeum asijského umění. Smithsonian Institution. 2018. Citováno 2020-03-10.
  9. ^ Moss, Hilary (2018-06-13). „9 umělců o tom, co jim pomáhá dokončit práci“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-03-10.
  10. ^ „Michal Rovner, Fields / Fields of Fire | Festival d'Automne à Paris“. Festival-automne.com. Citováno 2016-03-15.
  11. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 05.07.2013. Citováno 2013-09-05.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  12. ^ „Poslední večeře (1992): Přehled“. IMDb.com. Citováno 2016-03-15.
  13. ^ A b Adler, Laura (2019). Potíže s umělkyněmi: Přerámování dějin umění. Paris: Flammarion. p. 143. ISBN  978-2-08-020370-0.
  14. ^ „Funkce časopisu - obhájeno v Benátkách“. Artnet.com. Citováno 2016-03-15.
  15. ^ „Michal Rovner, Proti řádu? Proti nepořádku ?, 2003« artinteligence ”. Artintelligence.net. Citováno 2016-03-15.
  16. ^ „Přepis rozhovoru Johna Tusy s Michalem Rovnerem“. BBC Radio 3. Archivovány od originál 16. června 2012. Citováno 4. července 2013.
  17. ^ "'"Historie v Louvru". Francie 24. Archivovány od originál 5. července 2013. Citováno 21. června 2013.
  18. ^ "Současné umění: Michal Rovner | Muzeum Louvre | Paříž". Louvre.fr. Citováno 2016-03-15.
  19. ^ Ruiz, Alma. "Topografie Michala Rovnera". Brooklynská železnice. Citováno 2016-03-15.
  20. ^ "Michal Rovner | LACMA sbírky". collections.lacma.org. Citováno 2020-03-10.
  21. ^ „Sbírka: Michal Rovner“. sfmoma.org. Citováno 2020-03-10.
  22. ^ „Sbírka: Michal Rovner“. Metropolitní muzeum umění. 2002. Citováno 2020-03-10.
  23. ^ „Michal Rovner“. MCA. Citováno 2020-03-10.
  24. ^ "Michal Rovner. Venku. 1991 | MoMA". Muzeum moderního umění. Citováno 2020-03-10.
  25. ^ "Galerie Pace / MacGill | Životopis umělce". Pacemacgill.com. Citováno 2016-03-05.
  26. ^ „Pole č. 2 - Michal Rovner“. FAMSF Prohledejte sbírky. 2015-05-13. Citováno 2020-03-11.
  27. ^ "Hledat sbírku: Tfila". ncartmuseum.org. Citováno 2020-03-11.
  28. ^ „Adama (Země)“. whitney.org. Citováno 2020-03-11.
  29. ^ „Pace Gallery - Michal Rovner - Dokumenty“. Pace Gallery. Citováno 2018-03-23.
  30. ^ „Exhibitions: Dislocations (Multimedia Art Museum, Moscow)“. Muzeum multimediálního umění, Moskva. Citováno 2018-03-23.
  31. ^ "Pace Gallery -" Panorama "- Michal Rovner". Pace Gallery. Citováno 2018-03-23.
  32. ^ "% i - galerie Shoshana Wayne". Galerie Shoshana Wayne. Citováno 2018-03-23.
  33. ^ "Pace Gallery -" Topografie "- Michal Rovner". Pace Gallery. Citováno 2018-03-23.
  34. ^ "Současné umění: Michal Rovner | Muzeum Louvre | Paříž". www.louvre.fr. Citováno 2018-03-23.
  35. ^ Dazed (2011-05-18). „Kultura Espace Louis Vuitton - Making of Makom“. Omámený. Citováno 2018-03-23.
  36. ^ „Frequency - Ivorypress“. Ivorypress. Citováno 2018-03-23.
  37. ^ „Michal Rovner - výstava - DHC / ART | EN“. DHC / UMĚNÍ | EN. Citováno 2018-03-23.
  38. ^ „Výstava umění v Heckscherově muzeu umění“. www.heckscher.org. Citováno 2018-03-23.
  39. ^ Genocchio, Benjamin (08.08.2008). „Kamenná díla s pohyblivými obrazy“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-03-10.
  40. ^ „Pace Gallery -„ Makom II “- Michal Rovner“. Pace Gallery. Citováno 2018-03-23.
  41. ^ „Galerie Michaela Fuchse“. www.michaelfuchsgalerie.com. Citováno 2018-03-23.
  42. ^ „Pace Gallery -„ Fields of Fire “- Michal Rovner“. Pace Gallery. Citováno 2018-03-23.
  43. ^ „Jeu de Paume“. Le Jeu de Paume (francouzsky). Citováno 2018-03-23.
  44. ^ "Výstavy: Multimédia | Michal Rovner". Galerie Gow Langsford. 2005. Archivovány od originál dne 2018-03-24. Citováno 2018-03-23.
  45. ^ „Pace Gallery -„ v kameni “- Michal Rovner“. Pace Gallery. Citováno 2018-03-23.
  46. ^ „Funkce časopisu artnet.com - obhájeno v Benátkách“. www.artnet.com. Citováno 2018-03-23.
  47. ^ www.dodek.it, Dodek -. "studiostefaniamiscetti.com | Koexistence". www.studiostefaniamiscetti.com. Citováno 2018-03-23.
  48. ^ Smith, Roberta (2002-08-16). „RECENZE UMĚNÍ; Technologie jako múza, nebezpečí a spojenec“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-03-10.

externí odkazy