Michal Helfman - Michal Helfman

Michal Helfman (hebrejština: מיכל הלפמן; narozen 1973 v Tel Aviv ) je izraelský umělec žijící a pracující v Tel Aviv, Izrael.[1] Je multidisciplinární umělkyně působící v různých oborech včetně sochařství, architektury, videa a kreseb. Aby demonstrovala vztahy mezi nadávanými a skrytými silami působícími ve společnosti a kultuře, vyvinula instalační platformu založenou na back-stage front-stage struktuře divadelní scény jako jedné,[2] který spojuje současně skutečné i symbolické.[3]

Helfman vystavoval na mnoha mezinárodních výstavách, včetně 50. Biennale di Venezia, Institut vizuálního umění v San Francisku, Fondazione Sandretto v Turíně a Institut vizuálního umění na University of Wisconsin. V současné době je členkou fakulty v BFA a MFA programy Akademie Becalel.[4]

Kariéra

Tiesto (2000) byla výstava uvedená v Sommer Contemporary Art v Tel Avivu. Přehlídka byla pojmenována pro nizozemského DJa dobře známého na mezinárodní klubové scéně. Prostor galerie je rozdělen do tří samostatných místností, z nichž každá souvisí s jinou částí tanečního klubu. Prostřední místnost, do které návštěvníci vstupují jako první, je upravena jako jakýsi salonek, vpravo je potemnělá místnost ukazující dokumentární video o smějícím se plynu; a podél zdi v místnosti nalevo jsou tváře, zdánlivě ty z tanců, které se na chvíli zastavily, aby se nechaly vyfotografovat na památku. Třetí místnost s igelitovými taškami složenými a přilepenými do plexiskla, což byly dysmorfní obrazy klubu, s úsměvem do kamery.

V roce 2005 Michal Helfman v 50. letech zastupoval Izraelce Benátské bienále. Helfmanova instalace měla název Sova (2003), nebo „Kochav Yair“ v hebrejštině. Uprostřed místnosti stojí kovová sova obklopená zrcadly v podobě kapající vody. Vzájemná reflexe vytváří efekt kaleidoskopu. Nad sovou je osvětlovací těleso, které vypadá jako oko sovy. Na několik minut bude zářit silným a jasným světlem, které téměř oslepí každého, kdo vstoupí do místnosti, a poté se na několik minut silné světlo vypne a sova bude vyprávět příběhy moudrosti. Michal Helfman staví vedle sebe sovu, tajemného nočního ptáka, který je starořeckým symbolem moudrosti, s okouzlujícím světem nočního klubu. Helfmanova sova, kterou vytvořila ve stylu izraelského hnutí „Canaanite“ dvacátého století, připomíná prehistorickou postavu plodnosti, je složena z texturovaného média napodobujícího růžový núbijský pískovec, jehož Nimrod (Itzhak Danzinger, 1939) V pozadí Roy „Chicky“ Arad čte svoji báseň „Sova“, dílo, které podtrhuje napětí mezi velkolepými tradicemi starověkého světa a falešným leskem dnešní konzumní společnosti.[5][6]

V její instalaci Prostě ke mně buď dobrý (2007) vystavoval na Izraelské muzeum v Jeruzalémě v roce 2007 zaměstnával Helfman několik oborů a médií, například architekturu, interiérový design, sochařství a kresbu. Úvodní scéna filmu, který byl promítán v první místnosti výstavy, ukazuje samotnou Helfman oblečenou jako tanečnice (variace Edgar Degas ' baleríny ) plenila svého syna v ošetřovatelském pokoji jako model v životní velikosti uprostřed pouště. Jak kamera ustupuje, vidíme, že to, co jsme považovali za dům, je ve skutečnosti jen scéna uprostřed pouštní krajiny. Film se odehrává v poušti a lze jej charakterizovat s odkazem na několik žánrů: dokumentaci akce, rodinný film, videoklip nebo výňatek z celovečerního hraného filmu. Fotoaparát zůstává tam, kde je, noc padá postupně a nerovnoměrně a noční světlo, které bylo součástí scénické scenérie, není jediným zdrojem osvětlení pouště - osamělé domácí světlo zářící v obrovském otevřeném prostoru. Fotoaparát se pohybuje směrem k nebi a jasné hvězdy se mění v oslňující globusy, které jsme viděli dříve, než se promění v koule mobilního telefonu, se kterým si dítě hrálo na začátku filmu, který nyní začíná znovu - a tak cyklus pokračuje. V pozadí hraje popová píseň z 80. let „Just Be Good to Me“. Helfman ponoří diváka do složitých vztahů mezi člověkem a prostředím, prostorem a akcí. [4]

V roce 2013 byl Helfman pověřen CCA Tel Aviv k vytvoření instalace specifické pro web s názvem Změna. Toto rozsáhlé dílo se skládalo ze sochařství, malby, kresby a videa a dotklo se témat, jako jsou: migrace, generační opakování a deziluze.[7] Přehlídka později instalována v New Yorku v roce 2015, kde Helfman měl její první samostatnou výstavu ve městě. [2] [6]

Přístup

Film se odehrává v poušti a lze jej charakterizovat s odkazem na několik žánrů: dokumentaci akce, rodinný film, videoklip nebo výňatek z celovečerního hraného filmu. Refrén „Buď ke mně dobrý“ se stává tímto prvotním výkřikem lidské bytosti, která závisí na vztahu. Moment, kdy matka a syn zmizí v pouštní noci, ilustruje tuto vzájemnou žádost. Umělec transformuje obraz na ikonu ve symbol dualismu, který existuje mezi přírodou a kulturou, vzhledem a realitou, svobodnou a kolektivní. Mezi iluzí, fikcí a realitou ponoří Helfman diváka do složitých vztahů mezi člověkem a prostředím, prostorem a akcí.[8]

Helfmanovy práce často zpochybňují vnímání prostoru a pohybu jako součást spolupráce s předními izraelskými choreografy, tanečníky, gymnastkami a hudebníky jako součást jejího dlouholetého výzkumu potenciálních vztahů mezi fyzickým a vizuálním.[9]

Vzdělávání

Vybrané samostatné výstavy

externí odkazy

Reference

  1. ^ „Biografické poznámky umělců ArtConnections - Art Connections / Face Art / 972ART“. byartconnections.com.
  2. ^ „Herzliya Museum - Michal Helfman“. herzliyamuseum.co.il.
  3. ^ Erskine design. „Frieze Magazine - Archiv - Archiv - Michal Helfman“. frieze.com. Archivovány od originál dne 10.12.2014.
  4. ^ „Michal Helfman. Změna“. Wall Street International. 2013-12-10. Citováno 2018-07-16.
  5. ^ „Michal Helfman“. Flash Art. 2016-11-14. Citováno 2018-07-16.
  6. ^ „זמן אמת | מוזיאון ישראל“. museum.imj.org.il. Citováno 2018-07-16.
  7. ^ "Michal Helfman: CHANGE | CCA | המרכז לאמנות עכשווית". cca.org.il. Citováno 2018-07-16.
  8. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2014-04-25. Citováno 2014-12-08.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  9. ^ „תרבות - אמנות nrg - מיכל הלפמן בדרך אל הנחלה“. nrg.co.il.
  10. ^ „מיכל הלפמן מציגה את הצד השני של המטבע“. הארץ.