Michael Hatt - Michael Hatt

Michael Hatt
narozený1960
Národnostbritský
obsazeníProfesor historie umění[1]
Akademické pozadí
Alma materUniversity of London[2]
Doktorský poradceLynda Nead[2]
Akademická práce
DisciplínaHistorik umění
InstituceUniversity of Warwick[1]
univerzita Yale[1]
University of Nottingham[2]

Michael Hatt (narozen 1960) je profesorem historie umění na University of Warwick. Působí zde od roku 2007, předtím byl vedoucím výzkumu na Yale Center for British Art. Je autorem Charlotte Klonková z Dějiny umění: Kritický úvod do jejích metod (2006) a editor s Mornou O'Neill z Edwardianský smysl: umění, design a výkon v Británii, 1901–1910 (2010). V roce 2014 byl kurátorem Sochařská vítězná: Umění ve věku vynálezu, 1837–1901, výstava v Yale Center for British Art, která se přenesla do Tate Britain v roce 2015.

Kariéra

Hatt dokončil BA v dějinách umění na Birkbeck College, University of London, zatímco pracuje jako státní úředník.[2] Později získal titul PhD z dějin umění na stejné instituci, kde vyučoval kurzy v letech 1991–2000. Poté nastoupil na učitelskou pozici na University of Nottingham.[2]

Je autorem knihy Charlotte Klonk z Dějiny umění: Kritický úvod do jejích metod (2006) a editor s Mornou O'Neill z Edwardianský smysl: umění, design a výkon v Británii, 1901–1910 (2010).

Byl spolu kurátorem s Jasonem Edwardsem a Martinou Drothovou z Socha Vítězná: Umění ve věku vynálezu, 1837–1901, výstava v Yaleově centru britského umění v roce 2014, která se přenesla do Tate Britain v roce 2015.[3] Výstava byla první, která zkoumala tvorbu a prohlížení britského sochařství Viktoriánský věk[4] a byl výsledkem nových myšlenek, které kurátoři během několika let rozvinuli o viktoriánské soše.[5][6] V recenzi na výstavu pro 19: Interdisciplinární studia v dlouhém devatenáctém stoletíClare Walker Gore pochválila Hatt a Edwards za to, že se nepoddali modernímu sochařskému vkusu tím, že zahrnuli pouze ta díla, která moderní kritici schvalují, „místo toho se rozhodli předvést širokou škálu děl, od těch, které pravděpodobně okouzlí moderního diváka, po ty, kteří děsí je a často je umisťují vedle sebe. “[7] Philip Ward-Jackson v Sochařský deník, nicméně kritizoval kurátorův výběr předmětů a doprovodného katalogu, o kterém se domníval, že kvůli společné tvorbě chybí koherence.[8]

Hatt je profesorem historie umění na University of Warwick, kde se specializuje na britské a americké umění devatenáctého století se zaměřením na pohlaví, sexualitu a vizuální rasismus. Zajímá se také o Dánské umění a dějiny dějin umění.[1]

Vybrané publikace

Knihy

  • Dějiny umění: Kritický úvod do jejích metod. Manchester University Press, Manchester, 2006. (S Charlotte Klonková )[9]
  • Británie ve světě: Hlavní body z Yaleova centra britského umění na počest Amy Meyersové. Yale University Press, 2019. (s Martinou Drothovou a Nathanem Flisem) ISBN  9780300247473

Upravené svazky

  • Edwardianský smysl: umění, design a výkon v Británii, 1901–1910. Yale Center for British Art, 2010. (Edited with Morna O'Neill)[10]

Články v časopisech a kapitoly v knihách

  • „Myšlenky a věci: Sochařství a viktoriánský akt“ v Alison Smith (Ed.) (2002) Vystaveno: Viktoriánský akt. New York: Watson-Guptill. 36-49.
  • „Uranians and Imperialists“, ve vydáních. Timothy Barringer, Douglas Fordham a Geoffrey Quilley, Umění a britské impérium, Manchester University Press, 2007.
  • "Prostor, povrch, já: Homosexualita a estetický interiér", Vizuální kultura v Británii, Sv. 8, č. 1, léto 2007, s. 105–128.
  • „Skvělý pohled: Henry Scott Tuke a jeho modely“, v edicích. Jane Desmarais, Martin Postle, a William Vaughan, Modely a supermodelky: Umělecký model v Británii, Manchester University Press, 2006, s. 89–104.
  • "Blízko a daleko: Sekačka Hama Thornycrofta a homoerotika práce", Historie umění, Sv. 26, č. 1, 2003, s. 26–55.

Reference

  1. ^ A b C d „Profesor Michael Hatt“. University of Warwick. 22. ledna 2018. Citováno 21. února 2018.
  2. ^ A b C d E „Dr. Michael Hatt“. University of Nottingham. Citováno 21. února 2018.
  3. ^ Shirland, J., (2016). „Recenze filmu„ Sculpture Victorious: Art in an Age of Invention, 1837–1901 “v Yaleově centru britského umění, 11. září až 30. listopadu 2014.“ 19: Interdisciplinární studia v dlouhém devatenáctém století. 2016 (22). doi:10,16995 / ntn / 731
  4. ^ Sochařská vítězná: Umění ve věku vynálezu, 1837–1901. Yale Center for British Art. Vyvolány 27 October 2019.
  5. ^ „Recenze Ferrari Sculpture Victorious: Art in an Age of Invention, 1837-1901", Umění devatenáctého století po celém světě, Sv. 14, č. 1 (jaro 2015).
  6. ^ Náhledy První pohled: „Sochařské vítězství: Umění ve věku vynálezu“ v Yaleově centru britského umění, Rozhovor s Martinou Drothovou, Apollo, 6. září 2014. Citováno 27. října 2019.
  7. ^ Recenze filmu „Sculpture Victorious: Art in an Age of Invention, 1837–1901“ v Tate Britain, 25. února až 25. května 2015. Clare Walker Gore, 19: Interdisciplinární studia v dlouhém devatenáctém století, 2016 (22). doi:10,16995 / ntn / 773
  8. ^ Recenze: Sculpture Victorious. Umění ve věku vynálezu, 1837-1901. Philip Ward-Jackson, Sochařský deník, Sv. 25, č. 2 (1. května 2016). Citováno 27 October 2019 via questia.com (vyžadováno předplatné)
  9. ^ Recenze Historie umění:
  10. ^ Recenze Edwardianský smysl:

externí odkazy