Max Ferguson (malíř) - Max Ferguson (painter)
![]() | Tento životopis živé osoby potřebuje další citace pro ověření.červenec 2013) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Max Ferguson (narozen 1959)[1] je americký umělec nejlépe známý svými realistickými malbami mizejících městských scén v New Yorku a jeho okolí.
Olejový malíř Max Ferguson jako teenager dělal ručně kreslené animované filmy, které nakonec promoval Newyorská univerzita s diplomem z filmu 1980. Přestože mu bylo 19 let, strávil rok na umělecké škole v Amsterdamu, Gerrit Rietveld Academie, jeho zájem přešel z filmu k malbě; po několika měsících tam město Amsterdam koupilo jedno z jeho děl. Byl a stále je velmi ovlivňován Holandská malba ze 17. století.
Ferguson v průběhu let pracoval na řadě seriálů, včetně systému metra v New Yorku, Coney Island, nočních snímků, obrazů svého otce a židovských scén.
Fergusonova práce byla široce vystavována od 80. let, a to i ve sbírkách takových soukromých sběratelů jako Stewart Lane a Bonnie Comley.[2] a veřejné sbírky včetně Metropolitní muzeum umění, New York; the Muzeum amerického umění Crystal Bridges, Arkansas; Britské muzeum, Londýn; the Muzeum města New York, Muzeum města New York[3] the Albertina, Vídeň; the Nadace Sedm mostů, Connecticut. Vystavoval v Yeshiva University Museum v New Yorku.
Reference
- ^ „Billy's Topless - Max Ferguson (b. 1959)“. ArtForDecor.com. Archivovány od originál 13. srpna 2007.
- ^ http://www.nysun.com/real-estate/theater-producers-change-their-stage-when-twins/79855/
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2008-09-24. Citováno 2010-03-03.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
externí odkazy
- maxferguson.com - Oficiální webové stránky
- Max Ferguson - stránka na artnet
- Článek Huffington Post o Maxi Fergusonovi - zveřejněno 12. listopadu 2010
Další čtení
- Jan Seidler Ramirez; Michele Helene Bogart a William R. Taylor (2000) [1982]. Malování města: městské scenérie New Yorku: obrazy z muzea města New York. Muzeum města New York ve spolupráci s Yale University Press. 302–303.