Malá symfonie č. 1 (Milhaud) - Little Symphony No. 1 (Milhaud) - Wikipedia

Malá (komorní) symfonie č. 1 „Le Printemps“ Op. 43, jako první ze sbírky šesti „Malých symfonií“, autor Darius Milhaud je symfonie podle jména, vzhledem k délce jen něco málo přes 3 minuty. Tento kus by neměl být zaměňován s Milhaudova symfonie č. 1. Kus byl složen v Rio de Janeiro v roce 1917. Poprvé měla premiéru v Riu de Janeiro v roce 1918 a společnost Universal ji vydala v roce 1922.^[1] Vliv brazilský kultura, jazz a polytonality je v této sérii symfonií velmi jasně vidět. Podle samotného Milhauda ho docela přitahovala neobvyklá kvalita malých skupin nástrojů, a proto se pustil do své série Petites Symphonies.^[2] Vzhledem k tomu, že žil v Brazílii, pracoval jako asistent diplomata / básníka Paul Claudel V době, kdy psal tuto první symfonii, lze v jeho díle spatřit část brazilského vlivu.^[3] Tato první symfonie byla napsána pro pikoly, flétnu, klarinet, hoboj, harfu, 2 housle, violu a violoncello. Celkově má ​​tato skladba velmi jednoduchou melodii, obsahuje polytonální prvky a má pastorační, lidový cítit se po celou dobu.^[4] Melodie a výšky evokují lehký, vzdušný pocit, jako je pocit na jaře, a tím narážejí na podtitul symfonie.

Pohyby

Pohyb 1

(0:00-1:02)

Tento pohyb začíná uvolněně tempo a je o něco méně pozitivní a alegro než jiné první věty symfonií, jako je Milhaudova symfonie č. 1. Základní analýza této symfonie je založena na nahrávce orchestru Radio Luxembourg. První věta má velmi plynulou pastorační strukturu a významnou roli hraje harfa. Harfu bylo možné během jara přirovnat k vytékajícímu proudu, a to díky četným nepřetržitým třicetisekundovým tónům, které byly občas arpeggiované pro celý pohyb. S harfou dřevěné dechové nástroje převzít kontrolu nad melodií, zatímco struny zúčastnění nehrají významnou roli v tomto konkrétním hnutí, protože v celém rozsahu hrají pouze základní rytmy čtvrtiny a poloviny not. Cello má několik sekcí pizzicato, které dodávají textuře kousku.

Pohyb 2

(1:04-2:23)

Tempo je u druhé věty znatelně pomalejší (typické pro druhou větu jakékoli symfonie) a melodii zde převezme hoboj. Řetězce se také začnou plazit, jak pohyb postupuje a celková dynamika je klavír, přičemž hobojové sólo stoupá těsně nad zbytek orchestru. Milhaud do partitury napsal, že struny by měly být ztlumené, což dodává chuť celkové náladě a struktuře díla.

Pohyb 3

(2:25-3:25)

V tomto hnutí je tempo živé, veselé Allegro a existují určité prvky, jako jsou harmonie, které se zdají souviset s prvním pohybem. Klarinet hraje v tomto hnutí největší roli, protože klarinet hraje celou melodii a nevyměňuje ji s žádným jiným nástrojem. Jediné další nástroje, které dostanou mírnou chuť melodické linky, jsou pikola a flétna na samém konci skladby za pouhé čtyři míry. Řetězce a další dechové nástroje dodávají celkové struktuře své „výplňové noty“, jako je pizzicato a poloviční a čtvrtinové noty, které se hrají v strunách, spolu s harfou a stálými šestnáctými notovými arpeggiemi. Samotný konec tohoto díla je téměř náhlý, protože dynamika klesá, tempo se zpomaluje a dochází k mírnému zpomalení, kdy dechové nástroje tiše ukončují pohyb a celou symfonii na velmi lehkou notu.

Nahrávky

• Orchestr lucemburského rozhlasu pod vedením Dariuse Milhauda
• L’Ensemble Des Temps Modernes, dirigoval Bernard Dekaise, zaznamenal 2. března 1992 - 4. března 1992 v Conservatoire Royal de Liège
• Villa Musica Ensemble na gramofonu.

Reference