Lisa Portes - Lisa Portes

Lisa Portes
Lisa Portes, červen 2019.jpg
Lisa Portes v červnu 2019
narozený
Madison, Wisconsin, USA
NárodnostUSA kubánského původu
VzděláníOberlin College (BA )
University of California, San Diego (MFA )
obsazení
  • Ředitel
Aktivní roky1992 – dosud
Manžel (y)Carlos Murillo
Děti2
OceněníCena Zeldy Fichandler

Lisa Portes je oceněný[1] ředitel, pedagog, obhájce a vůdce. Vede program MFA Directing v Divadelní škola v Univerzita DePaul.[2] Působí ve správní radě divadelní komunikační skupiny, výkonné rady Společnosti divadelních režisérů a choreografů a je zakládající členkou Latinx Theatre Commons.[3] Práce paní Portesové, především režisérky nových amerických her a muzikálů, byla regionálně vidět v divadle California Shakespeare Theatre, Guthrie Theatre, Denver Center for the Performing Arts, Cincinnati Playhouse, South Coast Repertory, McCarter Theatre a John F. Kennedy Centrum múzických umění. V Chicagu režírovala pro Steppenwolf Theatre Company, Goodman Theatre, Victory Gardens Theatre, TimeLine Theatre Company, American Blues Theatre, Silk Road Rising, Next Theatre a Teatro Vista. Newyorské počiny zahrnují práci v Playwrights Horizons, Soho Rep, New York Theatre Workshop, Flea Theatre a The Public Theatre. Paní Portes působila jako náměstkyně ředitele muzikálu The Who's Tommy, který získal cenu Tony, a uvedla mezinárodní produkce v Kanadě, Německu a Velké Británii, stejně jako 20. výročí premiéry na festivalu v Stratfordu v roce 2013.[4] V roce 2016 získala paní Portesová cenu SDC Zelda Fichandler.[5]

Vzdělání

Portes se zúčastnil Oberlin College nacházející se v Oberlin, Ohio kde absolvovala s vyznamenáním s titulem Bakalář umění v divadle v roce 1988.[6] Portes obdržel Master of Fine Arts v režii z Kalifornská univerzita - San Diego v roce 1992.[7]

Kariéra

Po absolvování University of California, San Diego Portes pracoval jako režisér na volné noze. V letech 1996-1998 nastoupila na pozici pomocné umělecké ředitelky Soho Rep; a v letech 1992-1995 byla uměleckou ředitelkou bývalého divadla E v San Diegu.[8] Lisa Portes začala pracovat na univerzitě DePaul v roce 2000 a v současné době vede tříletý program MFA při výuce.[6][9]

Lisa Portes režírovala hry po celém světě Spojené státy od Kennedyho centrum v Washington DC, Steppenwolf divadlo a Guthrie divadlo nacházející se v Minneapolis, Minnesota.[10] Dále se zúčastnila Latino divadelního festivalu v Goodman Theatre, stejně jako Ignition Festival na Victory Gardens Theatre.[6]

Funguje

Některé z inscenací Lisy Portesové zahrnují To je moderní umění hra napsaná Idrisem Goodwinem a Kevinem Covalem. Mezi další hry režiséra Lisy Portesové patří Strašidelný, Po sto letech, Pokud jde o podivné zařízení ze vzdáleného západu, vše napsané Naomi IIzuka.[11] Lisa Portes také režírovala hry Julie Cho jako Učitel klavíru. Mezi další její nedávné práce patří Potomek studené války napsal Carlos Murillo a Wilder: Erotický komorní muzikál napsali Erin Cressida Wilson, Jack Herrick a Make Craver.[6] Zejména Lisa působila jako náměstkyně ředitele muzikálu, který získal cenu Tony Kdo je Tommy a uvedla mezinárodní produkce v Kanadě, Německu a Velké Británii, stejně jako 20. výročí remountu na festivalu Stratford Theatre v roce 2013.[6][12]

To je moderní umění

Hra To je moderní umění byl představen v Steppenwolf Theater v Chicagu. Předpoklad hry se zabývá bojem graffiti posádek, které na svou práci pohlíží jako na umění, zatímco ostatní na ni vandalství. Jednou v noci jedna posádka dokončí obrovský kus, který podněcuje odpor komunity, protože polarizují se názory na platnost graffiti jako umění. Tato hra probíhala od 25. února do 14. března 2015.[13] To vyvolalo polemiku v oblasti Chicaga, protože prezentovalo graffiti posádky v pozitivním světle.[14] Jeden kritik u Chicago Tribune zmínil, jak hra „je romantickou ódou na umění graffiti a aktem označování, kusem, který demystifikuje autorské podpisy a mapuje legendární historii graffiti umění v Chicagu, křičí na jeho velké umělce a jejich plátna, od Kennedyho podchodů po Vlakové nádraží CTA ... [ale] Graffiti má svoji cenu. Může být invazivní, sebevědomý a neuctivý k majetku ostatních - a spousta lidí, kteří se potýkají s bojem, museli graffiti očistit od něčeho, co vlastní nebo milují. “[15] Kevin Coval se vyslovil proti kritice hry a uvedl, že „Graffiti fungují na úrovni metafory pro hlasy, které existují na okraji kultury a byly záměrně vyloučeny nebo vymazány z dominujícího diskurzu“.[14]

Strašidelný

Naomi Iizuka Strašidelný režíroval Lisa Portes v Goodman Theatre v dubnu 2009.[16] Hra odkazuje na válku ve Vietnamu a vytváří komplexní příběh o komplikované dvojí identitě vietnamských dětí, o imperialistické povaze Spojených států a dopadech války a neviditelných, ale skutečných geopolitických hranicích mezi zeměmi a jejich dopadech.[17] Autor přidává twist tím, že zahrnuje témata z příběhu Rumpelstiltskin.[18] Hra je součástí projektu, který běžel na Goodman Theatre s názvem „Silné ženy, silné hlasy“ zaměřené na prezentaci a podporu práce vytvořené ženami.[19] Mělo smíšené recenze. Jeden kritik Chicago Maroon si myslel, že předpoklad hry byl „tak směšný, že by hraničil s komiksem, i kdyby zbytek hry byl dobře provedený“.[20]

Kdo je Tommy

Kdo je Tommy je založeno na SZO rockové album z roku 1969 Tommy. [21] Příběh sleduje život mladého chlapce jménem Tommy, který je nejen slepý, ale také hluchý. Má velmi tvrdé dětství a neustále trpí týráním svých příbuzných a sousedů. Jeho jedinou spásou je pinball a je to nakonec jeho útěk, když se stane mezinárodní pinball superstar. Byl popsán jako „vzrušující příběh naděje, uzdravení a lidského ducha“.[22] V roce 2013 byla hra znovu uvedena na divadelním festivalu ve Stratfordu, kde tato „rocková opera“, jak zmiňuje jeden kritik, „zvýšila hlasitost pro vokální vzrušení a obecné účely rockingu“.[23] Další kritik zmiňuje, jak je muzikál také zajímavým komentářem k „pokroku - či nikoli - v právech osob se zdravotním postižením v éře po [druhé světové válce]“.[24]

Wilder: Erotický komorní muzikál

Wilder: Erotický komorní muzikál běžel v divadle Petera Jay Sharpa v New York City od 14. října 2003 do 14. listopadu 2003.[25] Děj sleduje rostoucího chlapce, který prochází pubertou v „bordelu z doby deprese“.[26] Děj si pohrává s oidipalskými tématy, zatímco hlavní postava vzpomíná na svou minulost.[27] Role staršího Wildera Jessupa hraje John Cullum. Jeden kritik zmínil, že mít tak populární a zručný náskok vzalo ostatním dvěma členům obsazení, kteří byli „trochu upřímní ve své dikci a gestech“.[28] Další kritik uvedl, že hra byla zdánlivě zajímavou premisou, ale nakonec „ztracenou věcí“ s „zklamáním hudby“.[29]

Osobní život

Lisa Portes se narodila v Madisonu ve Wisconsinu. Je dcerou kubánského otce a matky z Nebrasky.[7] Když se její rodiče rozvedli, přestěhovala se mezi americkými univerzitními městy a latinskoamerickými městy.[30] Je nejstarší ze tří dětí. Má jednoho mladšího bratra a jednu mladší sestru.[6] Portes je ženatý s dramatikem Carlos Murillo.[31] Žijí v Chicagu se svými dvěma dětmi.[31]

Zapojení komunity

Lisa Portes je jedním ze zakládajících členů divadla Latinx Theatre Commons, které bylo založeno s cílem podpořit vznik a představení divadla Latinx.[32] Skupinu tvořilo osm latinskoamerických divadelníků v květnu 2012 a vedla ji Karen Zacarias. Vůbec první národní shromáždění LTC se konalo v roce 2013 na adrese Emerson College v Boston, Massachusetts.[33] Latina / o Theater Commons také vytvořil karneval 2015 New Latina / o Works.[34] Na Národní konferenci divadelní komunikační skupiny v roce 2015 měla Lisa Portes na starosti podporu Latin @ v divadle: Budování hnutí - předávání díla vytvářením pevných vztahů a spojenectví.[35]

Ocenění

Portes získal Drama League a NEA / TCG Fellowships, Fulbright / Hays Fellowship a Illinois Theatre Association Award za mimořádný přínos.[36] Získala granty z DePaul University včetně grantu University Researcher; Grant Rady pro veřejné služby na univerzitě DePaul a tři granty na kvalitu výuky na univerzitě DePaul.[6]

Lisa Portes získala cenu Zelda Fichandler za rok 2016, která je věnována „vynikajícímu režisérovi nebo choreografovi, který změnil regionální uměleckou krajinu“.[37] Lisa je první režisérka na volné noze, která získala toto ocenění.[5]

Reference

  1. ^ NiNunzio, Miriam. https://chicago.suntimes.com/2016/10/12/18324092/chicago-director-educator-lisa-portes-to-receive-fichandler-award. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc); Chybějící nebo prázdný | název = (Pomoc)
  2. ^ „My Art: Lisa Portes“. DePaul: Rozdíly. Citováno 20. dubna 2017.
  3. ^ „Latina / o Theater Commons“. HowlRound. Archivovány od originál dne 31. března 2017. Citováno 19. dubna 2017.
  4. ^ [1]
  5. ^ A b Di Nunzio, Miriam. „Ředitelka / pedagogka z Chicaga Lisa Portesová získá Fichandlerovu cenu“. Chicago Sun-Times. Citováno 10. dubna 2017.
  6. ^ A b C d E F G „In the Spotlight: Chicago Playworks | Current Season | On Stage | DePaul University Theatre School“. theatre.depaul.edu. Citováno 21. dubna 2017.
  7. ^ A b Ford, Anne. „Režisérka chicagského divadla Lisa Portesová o jednání s herci. Chicago Reader. Citováno 25. dubna 2017.
  8. ^ „John Cullum přichází ve věku Wildera, muzikálu erotické komory, zahájení 26. října | Playbill“. Playbill. Citováno 2017-05-01.
  9. ^ Williams, Jim (16. února 2016). „Jak David Bowie v Chicagu přemítal diváky dramatu“. CBS Chicago. Citováno 26. dubna 2017.
  10. ^ "Lisa Portes". Divadelní škola na univerzitě DePaul. Citováno 26. dubna 2017.
  11. ^ „Artists Bios: Lisa Portes“. Goodman Theatre. Citováno 25. dubna 2017.
  12. ^ Hetrick, Adam; Jones, Kenneth. „Des McAnuff's New Tommy, Hrají: Jeremy Kushnier a Paul Nolan, se otevírá 30. května na Stratford Festu | Playbill“. Playbill. Citováno 26. dubna 2017.
  13. ^ Coval, Kevin; Goodwin, Idrisi. „This Is Modern Art (based on true events) | Steppenwolf Theater“. www.steppenwolf.org. Citováno 26. dubna 2017.
  14. ^ A b Riley, Chloe (12. března 2015). „Steppenwolfovo„ Toto je moderní umění “označeno jako kontroverzní“. AMERICKÉ DIVADLO. Divadelní komunikační skupina. Citováno 30. dubna 2017.
  15. ^ Jones, Chris (1. března 2015). „RECENZE:„ This Is Modern Art “v divadle Steppenwolf“. chicagotribune.com. Chicago Tribune. Citováno 1. května 2017.
  16. ^ Bacalzo, Dan (20. března 2009). „Arthur Acuna, Kim Martin-Cotton, Lisa Tejero a další pro Goodman's Ghostwritten“. TheaterMania.com. Citováno 1. května 2017.
  17. ^ Park, Samuel (říjen 2009). „Performance Review:“ Ghostwritten"". Divadelní deník. 61 (3): 469–472 - přes ProQuest.
  18. ^ Desk, BWW News. „Iizuka's GHOSTWRITTEN Comes To Goodman Stage 4 / 4-5 / 3“. BroadwayWorld.com. Citováno 3. května 2017.
  19. ^ Bacalzo, Dan (6. února 2009). „Goodman Premiere Naomi Iizuka Ghostwritten“. TheaterMania.com. Citováno 1. května 2017.
  20. ^ Kowarski, Ilana (21. dubna 2009). „Goodmanovo příšerné kouzlo psané Marsem Iizukou“. www.chicagomaroon.com. Citováno 3. května 2017.
  21. ^ Rigsbee, Valerie. „Broadway Musical Home - Tommy“. broadwaymusicalhome.com. Citováno 2017-05-01.
  22. ^ "Kdo je Tommy". Hudební divadlo mezinárodní. 16. září 2015. Citováno 1. května 2017.
  23. ^ Jones, Chris. „Recenze:„ Kdo je Tommy “v Paramount Theatre“. chicagotribune.com. Citováno 2017-05-01.
  24. ^ Gardner, Lyn (06.04.2017). „Recenze The Who's Tommy - odvážná revize rockové opery řeší práva osob se zdravotním postižením“. Opatrovník. ISSN  0261-3077. Citováno 2017-05-01.
  25. ^ „Wilder: Horizonty dramatiků“. Dramaturgové Horizons. Citováno 1. května 2017.
  26. ^ „John Cullum přichází ve věku Wildera, muzikálu erotické komory, zahájení 26. října | Playbill“. Playbill. Citováno 1. května 2017.
  27. ^ „Cullum se připojuje k Wilderovi, dramaturgové Horizons 'Erotic Chamber Musical, od 16. října | Playbill“. Playbill. Citováno 1. května 2017.
  28. ^ Betancourt, Monica (27. března 2013). „V těžkých dobách, divočejší strana“. Columbia Daily Spectator. Columbia Spectator. Citováno 3. května 2017.
  29. ^ Weber, Bruce (31. října 2003). „DIVADELNÍ RECENZE; Prostitutka dole, bohatý fantasy život nahoře“. The New York Times. Citováno 3. května 2017.
  30. ^ "Role Call: People to Watch". New York, NY: Americké divadlo. Říjen 2015. ProQuest  1736686697. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  31. ^ A b „Carlos Murillo“. Noví dramatici. Citováno 6. dubna 2017.
  32. ^ Lawton, Jacqueline. „Den první konference TCG 2015“. TCG kruh.
  33. ^ „Latina / o Theater Commons“. HowlRound. Archivovány od originál dne 10. 12. 2015. Citováno 2015-12-07.
  34. ^ Desk, BWW News. „LTC představuje karneval nové Latiny 2015 o víkendu (tisková zpráva)“. BroadwayWorld.com.
  35. ^ Lawton, Jacqueline. „První národní konference TCG 2015 - TCG Circle“. www.tcgcircle.org.
  36. ^ "Lisa Portes: Dramatici Horizons". Dramaturgové Horizons. Citováno 6. dubna 2017.
  37. ^ Redaktoři, Americké divadlo (12. října 2016). „Lisa Portes získala ocenění Zelda Fichandler 2016“. AMERICKÉ DIVADLO. Citováno 6. dubna 2017.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)