Leslie Hewitt - Leslie Hewitt
Leslie Hewitt | |
|---|---|
 Výstava Leslie Hewitt v elektrárně | |
| narozený | 1977 (věk 42–43) |
| Národnost | americký |
| Vzdělávání | univerzita Yale, M.F.A. Newyorská univerzita „Africana Studies / Cultural Studies Cooper Union Za rozvoj vědy a umění B.F.A. |
| Alma mater | univerzita Yale |
| webová stránka | www |
Leslie Hewitt (narozen 1977) je americký současný vizuální umělec.[1]
Vzdělávání
Leslie Hewitt se narodila v roce 1977 v Saint Albans, New York.[1] Hewitt obdržel B.F.A. z Cooper Union School of Art v roce 2000 a později získal titul M.F.A. z univerzita Yale v roce 2004.[2] Vystudovala Africana Studies a Cultural Studies na Newyorská univerzita od roku 2001 do roku 2003. Hewitt absolvoval stáže v hlavním programu na Muzeum výtvarných umění, Houston, Studiové muzeum v Harlemu, a Skowhegan School of Painting and Sculpture.[3][4][5]
Kariéra
Hewitt zkoumá politické, sociální a osobní příběhy prostřednictvím fotografie, sochařství a instalací specifických pro dané místo.[6] Její práce se liší v měřítku od malých kompozic až po fotografie velikosti billboardu, které spočívají v dřevěných rámech, které se opírají o zeď a zvou diváky, aby zažili prostor, který spočívá mezi sochařstvím a tradiční fotografií.[2] Odkazuje na pojmy nelineární perspektivy a dvojité vědomí prostřednictvím uspořádání předmětů z populární kultury a osobního jepice. Zajímá ji, jak moc se spoléháme na obrázky, které nám poskytnou vzpomínky na osobní zkušenosti, jak se utváří a uchovává kolektivní paměť minulých událostí a jak se tyto dva překrývají, koexistují a navzájem se informují.[7] Hewitt čerpá většinu svého materiálu z černé populární kultury 70. a 80. let. Na jejích fotografiích nebo v jejích instalacích se často objevují předměty, jako jsou pásky VHS černého kina, grafitové dokumenty a knihy Alex Haley a Eldridge Cleaver.[8]
Hewitt má rozsáhlou rezidenční a výstavní historii. V roce 2007 strávila značné množství času v Houstonu účastí v hlavním programu a sloužila jako Projekt řadové domy / Core Fellow v letech 2006–07. Hewitt se účastnil roku 2008 Whitney Bienále s jejím kouskem Ať je to prosté[9] a obdržel 2008 Umění záleží výzkumný grant na cestu do Nizozemska za účelem výzkumu holandských obrazů zátiší vytvořených v období transatlantického obchodu s otroky v holandském muzeu Rijksmuseum.[10] V letech 2009–2010 byl Hewitt členem Mildred Londa Weisman jako člen Fellowship Radcliffe Institute na Harvardově univerzitě.[11] Během svého společenství Hewitt zkoumala původ temná komora a použil kameru jako nástroj k prozkoumání kulturní paměti prostřednictvím konstrukce dočasných zátiší. Opakovaným skládáním a fotografováním svých aranžmánů zachytávala změny denního světla, gravitace a vnímání.[12]
Byla držitelkou ceny Guna S. Mundheim v Berlíně za výtvarné umění a členkou na Americká akademie v Berlíně na jaro 2012. Na podzim roku 2012 proběhla samostatná výstava jejích prací, Leslie Hewitt: Náhlá záře slunce, byl představen v Muzeu současného umění St. Louis.[13] Hewitt byl 2014 USA Artists Francie Bishop Good a David Horvitz Fellow ve výtvarném umění. Její práce je ve veřejné sbírce v Museum of Modern Art, New York, NY; Guggenheimovo muzeum, New York, NY; Muzeum umění v okrese Los Angeles, Los Angeles, CA; Studio Museum v Harlemu, New York, NY, mezi ostatními.[14] V roce 2016 byla její práce zařazena do skupiny Photo-Poetics: An Anthology at the Guggenheimovo muzeum, New York, NY.[15] Leslie Hewitt: kolektivní postoj, samostatná výstava se společnými pracemi vytvořenými kameramanem Bradford Young, byl představen na Sochařské centrum v Queens NY v roce 2016.[16]
Hewitt zastupuje galerie současného umění Perrotin.[17]
Práce
Riffy v reálném čase (2006-2009)
Hewittova výstava představovala kolekci 10 vysoce stylizovaných fotografií z pokračující série, která byla zahájena v roce 2002. Poprvé společně vystaveny stejným názvem v elegantní instalaci, Bez názvu, 2011. Popsáno jako „postmoderní přebírá zátiší“, Riffs on Real Time je zkoumání toho, jak může vedle sebe různé materiály zahrnovat kulturní identitu. Primární obraz, vytvořený v letech 2002–2009, je obvykle vyřazen z amerických médií a je sociopolitický, je centrálně umístěn na větší knize, fotografii nebo jiném dokumentu, takže obraz vypadá zarámovaný; toto uspořádání je zase vyfotografováno vyložené na podlaze z tvrdého dřeva nebo koberce, což přidává ještě další rám.[4] Předpokladem „stejného, ale odlišného“ byla také fotoinstalace Untitled, ve které byla o zeď podepřena velká škrobově bílá deska, zmenšená na rozměry dveří galerie. Zde Hewittova ikonografie a koncepční volby odrážely její předchozí práci, když naznačila tuto konkrétní nabídku do hmotných dědictví 60. a 70. let. Tato výstava potvrzuje oprávněné místo Hewitta mezi generací umělců konfrontujících historické dědictví 60. let prostřednictvím sloučení umělecké strategie, které testují prostor fotografie.[18] Rovněž nastoluje matoucí otázku toho, co se stane, když byly dříve radikální strategie zkroceny a naturalizovány do generačního stylu.[19]
Bez názvu (struktury)
Výstava ve sbírce Menil s názvem „Untitled (Structures)“ (2013) byla spoluprací s kameramanem Bradford Young a producentka Karen Chien. Untitled je série krátkých dálničních známek pro němý film vytvořených v roce 2012.[20] Filmy obsahují záběry z let 2010–2012 z míst, kde byly v 50. a 60. letech pořízeny ikonické fotografie občanských práv v Chicagu, Memphisu a částech Arkansasu, které všechny hmatatelně transformovala Skvělá migrace. Jedná se o 35mm film přenesený do HD videa, dvoukanálové video instalace. V rozhovoru pro Artforum Hewitt říká o dvoukanálové videoprojekci: „Můžete se rozhodnout podívat se na jednu nebo druhou, ale vaše oči musí zápasit s oběma.“[21]
Série zátiší
V roce 2013 společnost Hewitt vydala sérii fotografií, které byly vystaveny ve společnosti Sikkema Jenkins & Co. v nakloněných javorových rámečcích, čímž se zaměřuje na proměnu obrazů ve studiu na objektová umělecká díla zobrazená v galerii. v Bez názvu (vnímání), 2013, blok javoru, který spočívá na hromadě tří knih, jedinou identifikovatelnou je sbírka James Baldwin eseje odpovídají dřevěnému rámu díla. Také poblíž bylo dílo bez názvu skládající se ze dvou volně se vznášejících stěn opírajících se o architekturu galerie. Tyto minimalistické objekty jsou vyrobeny ze sádrokartonu a dřeva a byly modelovány podle textury a velikosti stěn galerie. Uplatňují tělesnost bez obsahu, která harmonizovala se zbytkem obrazového a fyzického materiálu výstavy. [22]
Sólová vystoupení [23]
| Umístění | Rok |
|---|---|
| Perrotin, New York, NY (připravováno) | 2019 |
| Současné zaměření: Leslie Hewitt, Sbírka Menil, Houston, TX | 2019[24] |
| Perrotin, Seul, Jižní Korea | 2018 |
| Leslie Hewitt, Sikkema Jenkins & Co., New York, NY | 2017 |
| Nové obrázky: Lesli Hewitt, Minneapolis Institute of Art, Minneapolis MN | 2016 |
| Kolektivní postoj: Představujeme práci ve spolupráci s Bradfordem Youngem, The Sculpture Center, Long Island City, NY | 2016 |
| Leslie Hewitt: Bez názvu, Olaga Korper Inc., Toronto, Kanada | 2016 |
| Bez názvu (Structures): Lesli Hewitt ve spolupráci s Bradfordem Youngem, The Museum of Contemporary Art, Chicago, IL | 2014 |
| Leslie Hewitt, Sikkema Jenkins & Co., New York, NY | 2013 |
| Leslie Hewitt: Náhlá záře slunce, Muzeum současného umění St. Lous, MO | 2012 |
| Bez názvu (Structures): Leslie Hewitt ve spolupráci s Bradfordem Youngem, Des Moines Art Center, Des Moines, IA; cestoval do Menil Collection, Houston, TX | 2012 |
| Modré nebe, teplé sluneční světlo, D'Amelio Terras, New York, NY | 2011 |
| Bez názvu (úroveň): Leslie Hewitt s Bradfordem Youngem, Studio Museum, Harlem New York, NY | 2010 |
| Riffs On The Real, Clough-Hanson Gallery, Rhodes College, Memphis, TN | 2009 |
| Umělecká prohlášení, článek 40 Basilej, Basilej, Švýcarsko | 2009 |
| každodenní Hesselovo muzeum umění na Bard College CCS, Annandale-on-Hudson, NY | 2009 |
| Replika ztraceného originálu, umělecký prostor, New York, NY | 2007 |
| Leslie Hewitt: Je to jen pocit, D'Amelio Terras, New York, NY | 2007 |
| Make It Plain, LAXART, Los Angeles, CA | 2006[25] |
Skupinové výstavy [23]
| Umístění | Rok |
|---|---|
| Place, Galerie Hirama Butlera, Houston, TX | 2019 |
| Vězeň lásky, kurátorka Naomi Beckwith, MCA Chicago, IL | 2019 |
| Závěsné obrázky: Osm umělkyň okupuje třetí dimenzi, kurátorka Andrea Andersson, Centrum současného umění, New Orleans, LA | 2019 |
| Out of Easy Reach, kurátor Allison Glenn, Gallery 400 na University of Illinois ve spolupráci s DePaul Art Museum a Rebuild Foundation, Chicago, IL; odcestuje do galerie Grunwald na Indiana University v Bloomingtonu v Indianě | 2018 |
| Out of Easy Reach, kurátor Allison Glenn, Gallery 400 na University of Illinois ve spolupráci s DePaul Art Museum a Rebuild Foundation, Chicago, IL | 2017 |
| Nenapaditelná a monumentální důstojnost, Scotiabank CONTACT Photography Festival, Toronto, Kanada | 2017 |
| Ženy s fotoaparátem, Museum of Contemporary Art, Chicago, IL | 2017 |
| Fond Illusions, Perrotin, New York, NY | 2017 |
| 11. ročník White Columns Annual, New York, NY | 2017 |
| Resistance, Protest, Resilience, Minneapolis Institute of Art, Minneapolis, MN | 2016 |
| Krize přítomnosti, Muzeum umění Pori, Pori, Finsko | 2016 |
| Záležitost paměti: Fotografie jako objekt v digitálním věku, George Eastman Museum, Rochester, NY | 2016 |
| Obyčejné obrázky, Walker Art Center, Minneapolis, MN | 2016 |
| Lidský zájem: Portrét ze sbírky Whitney's, Muzeum amerického umění Whitney | 2016 |
| Line of Flight, The Wallach Art Gallery, Columbia University, New York, NY | 2016 |
| Prohlášení: African American Art from the Museum's Collection, Museum of Fine Arts Houston, Houston, TX | 2016 |
| Signal Noise, Simon Preston Gallery, New York, NY | 2016 |
| Jennie C. Jones, Josephine Halvorson, Leslie Hewitt, Sikkema Jenkins & Co., New York, NY | 2015 |
| Time / Image, Blaffer Art Museum, University of Houston, Houston, TX | 2015 |
| Příběh v příběhu, Mezinárodní bienále současného umění v Göteborgu (GIBCA), Göteborg, Švédsko | 2015 |
| Fotoetika: Antologie, Deutsche Bank Kunsthalle, Berlín, Německo; cestoval do muzea Solomon R. Guggenheim Museum, New York, NY | 2015 |
| Picture Thing, Ezra and Cecile Zilkha Gallery, Wesleyan University, Middletown, CT | 2015 |
| Power Structures, P!, New York, NY | 2015 |
| Když už mluvíme o lidech, Studio Museum v Harlemu, New York, NY | 2015 |
| Sbírka ICA: In Context, Institute of Contemporary Art / Boston, Boston, MA | 2014 |
| Materiál, Galerie Marianne Boesky, New York, NY | 2014 |
| Historie materiálu, Studio Museum v Harlemu, New York, NY | 2014 |
| On Artworks, The Metropolitan Museum of Art, New York, NY | 2014 |
| Veřejná fikce, v místnosti: Leslie Hewitt, Hammer Museum, Los Angeles CA. | 2014 |
| Palimpsest, Carol Jazzar Contemporary Art, Miami, FL | 2013 |
| Pod jiným jménem Studio Museum v Harlemu, New York, NY | 2013 |
| Untitled (Structures), Leslie Hewitt ve spolupráci s Bradfordem Youngem, Lofoten International Art Festival, Svolvær a Kabelvåg na souostroví Lofoty v Norsku | 2013 |
| Testovací vzorek, Whitney Museum of American Art, New York, NY | 2013 |
| Body Language, Studio Museum in Harlem, New York, NY - Homebodies, Museum of Contemporary Art, Chicago, IL | 2013 |
| 19 New Acquisitions, Museum of Modern Art, New York, NY | 2013 |
| Herbert Matter, Leslie Hewitt, Louis-Emile Durandelle, Louise Lawler, Sikkema Jenkins & Co., New York, NY | 2013 |
| La Bibliothéque Comme Mémoire, Galerie Gabrielle Maubrie, Paříž, Francie | 2012 |
| Posun terénu, Práce ze sbírky Miller Meigs, Lumber Room, Portland, NEBO | 2012 |
| Blues for Smoke, Muzeum současného umění, Los Angeles, CA; cestoval do Wexnerova centra umění, Ohio State University, Columbus, OH | 2012 |
| Momentum Series 15: Leslie Hewitt, The Institute of Contemporary Art / Boston, Boston, MA | 2011 |
| Úzkost fotografie, Muzeum umění Aspen Aspen, CO; cestoval do The Jones Center v The Contemporary Austin, Austin, Texas | 2011 |
| Human Nature: Contemporary Art from the Collection, Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, CA | 2011 |
| Maisterra Valbuena Galería, Madrid, Španělsko | 2010 |
| Lush Life - Wolf Tickets, Salon 94 Freemans, New York, NY | 2010 |
| Doma-ne doma: Sbírka Martina a Rebeccy Eisenbergových, Hesselovo muzeum umění na Bard College CCS, Annandale-on-Hudson, NY | 2010 |
| Mutiny se zdálo pravděpodobné, Fondazione Giuliani per l’arte contemporanea, Řím, Itálie | 2010 |
| Po roce 1968: Současní umělci a dědictví občanských práv, Bronx Museum of the Arts, New York, NY | 2010 |
| The Front Room, Muzeum současného umění St. Louis, St. Louis, MO | 2010 |
| 30 Seconds Off an Inch, Studio Museum in Harlem, New York, NY | 2009 |
| New Photography 2009, Museum of Modern Art, New York, NY | 2009 |
| The Garden of Forking Paths, Maisterra Valbuena Galería, Madrid, Španělsko | 2009 |
| Cumanana, Saltworks Gallery, Atlanta, GA | 2009 |
| Photodimensional, Museum of Contemporary Photography, Columbia College Chicago, Chicago, IL | 2009 |
| Dům byl tichý a svět byl klidný, Tina Kim Gallery, New York, NY | 2009 |
| Untitled (Vicarious): Fotografování postaveného objektu, Gagosian Gallery, New York, NY | 2008 |
| Plnost času, Arndt & Partner, Curych, Švýcarsko | 2008 |
| New Intuitions, Studio Museum in Harlem, New York, NY | 2008 |
| Po roce 1968: Současní umělci a dědictví občanských práv, High Museum of Art, Atlanta, GA | 2008 |
| 2008 Bienále Whitney, Muzeum amerického umění Whitney, New York, NY | 2008 |
| Alabama, barokní galerie Office, Antwerpen, Belgie | 2007 |
| Civil Restitutions, Thomas Dane Gallery, Londýn, Velká Británie | 2006 |
| Studovna: The Carbonist School, Eyedrum Art / Musical, Atlanta, GA | 2006 |
| Dvojitá expozice, Wadsworth Atheneum, Hartford, CT | 2006 |
| Being There, Cuchifritos Gallery / Project Space, New York, NY | 2005 |
| Happenstance, Harris Lieberman Gallery, New York, NY | 2005 |
| Gimme Shelter, Saltworks Gallery, Atlanta, GA | 2005 |
| Talk to the Land, Andrew Kreps Gallery, New York, NY | 2005 |
| Frequency, Studio Museum in Harlem, Harlem, New York | 2005 |
| Udělejte to hned, Sculpture Center, Long Island City, NY | 2005[25] |
Ocenění
| Ocenění | Rok |
|---|---|
| Tangier Mentor v umění, Cornell University | 2015 |
| Cena Nadace Louise Comfort Tiffany | 2014 |
| USA Francie Bishop Good a David Hovitz Fellow | 2014 |
| Cena umělce Joyce Alexander Wein | 2010 |
| Cena Nadace pro současné umění uděluje umělcům cenu | 2010[26] |
| Urban Visionaries: Emerging Talent, The Cooper Union, New York, NY | 2009 |
| Grant na umění | 2008 |
| Cena stipendia Nadace Heleny Rubinsteinové | 2008 |
| Cena stipendia Nadace Heleny Rubinsteinové | 2007 |
| Cena stipendia Rema Sort Mann Foundation Fellowship Award, New York, NY | 2007 |
| Cena Elizy, Museum of Fine Arts Houston, Houston, TX | 2007[25] |
Reference
- ^ A b Dominic, Molon; Johanna, Burton; Esperanza, Rosales; Lisa, Melandri; Samantha, Topol; Louis, Muzeum současného umění St. (2013). Leslie Hewitt: náhlý záblesk slunce. ISBN 9780977752898. OCLC 845516508.
- ^ A b „Leslie Hewitt“. Guggenheimova sbírka online. Citováno 8. března, 2015.
- ^ „Diskuse: Leslie Hewitt: Propozice statických fotografií a filmových vinět - Minneapolis Institute of Art | Minneapolis Institute of Art“. Minneapolis Institute of Art. Citováno 11. března 2017.
- ^ A b „Leslie Hewitt“. www.guggenheim.org. Citováno 11. března 2017.
- ^ „Leslie Hewitt | Clough Hanson“. sites.rhodes.edu. Citováno 11. března 2017.
- ^ "Událost". Kuchyně. 10. května 2010. Citováno 1. února 2012.
- ^ Hopkins, Randi. „Leslie Hewitt zkoumá roli fotografie při znovuzískání minulosti“. Citováno 8. března, 2015.
- ^ Lovell, Whitfield. „Leslie Hewitt od Whitfielda Lovella“. Citováno 8. března, 2015.
- ^ „Leslie Hewitt“. Guggenheimova sbírka online. Citováno 8. března, 2015.
- ^ Web podle projektových projektů, www.projectprojects.com, 2006–2007. „D'Amelio Terras“. Damelioterras.com. Citováno 1. února 2012.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
- ^ „Leslie Hewitt“. 16. března 2012.
- ^ „Leslie Hewitt - Radcliffe Institute for Advanced Study - Harvard University“. Radcliffe.edu. Citováno 1. února 2012.
- ^ Design, TOKY Branding +. „Leslie Hewitt: Náhlá záře slunce | Muzeum současného umění St. Louis“. camstl.org. Citováno 28. února 2017.
- ^ "Životopis umělce". Citováno 8. března, 2015.
- ^ „Foto-poetika: antologie“. www.brooklynrail.org. Citováno 15. března 2016.
- ^ SculptureCenter. „Výstava SculptureCenter - Leslie Hewitt: kolektivní postoj“. sochařství-centrum.org. Citováno 28. února 2017.
- ^ „Perrotin: Umělci: Leslie Hewitt“. www.Perrotin.com. Citováno 25. srpna 2019.
- ^ „Leslie Hewitt od Whitfielda Lovella - BOMB Magazine“. bombmagazine.org.
- ^ Banai, Nuit. „Artforum International“. ProQuest 902178145. Citovat deník vyžaduje
| deník =(Pomoc) - ^ „Leslie Hewitt, Bradford Young a studená intimita - pobřeží Mexického zálivu: Časopis literatury a výtvarného umění“. gulfcoastmag.org.
- ^ „Leslie Hewitt“. www.artforum.com.
- ^ Rutland. „Artforum International“. ProQuest 1462489817. Citovat deník vyžaduje
| deník =(Pomoc) - ^ A b https://www.perrotin.com/artists/Leslie_Hewitt/347#biography
- ^ „Contemporary Focus Leslie Hewitt“. Sbírka Menil. Citováno 22. března 2019.
- ^ A b C "Galerie perrotinů".
- ^ "Leslie Hewitt :: Nadace pro současné umění". www.foundationforcontemporaryarts.org. Citováno 19. dubna 2018.
