Les fleurs dédaignées - Les fleurs dédaignées

Les fleurs dédaignées
Pohrdali květinami
Hilda Rix Nicholas maluje Les fleurs dédaignées.jpg
UmělecHilda Rix Nicholas
Rok1925 (1925)
TypOlejomalba na plátně
Rozměry198 cm × 128 cm (78 palců × 50 palců)
UmístěníNárodní galerie Austrálie, Canberra

Les fleurs dédaignées je obraz australského umělce z roku 1925 Hilda Rix Nicholas.

Pozadí umělce

Emily Hilda Rix (známá vždy jako Hilda) se narodila v roce Ballarat, Victoria dne 1. září 1884.[1][2] Cvičila u Národní galerie Victoria Art School od roku 1902 do roku 1905, kde ji učila přední členka Heidelbergská škola, Frederick McCubbin.[3] Po smrti jejího otce v roce 1906 vyplula její rodina do Anglie počátkem roku 1907,[4] kde Hilda Rix nějakou dobu trénovala a poté se přestěhovala do Paříže. Tam studovala na Académie Delecluse, chodila na lekce s americkým impresionistou Richard Emil Miller, a zúčastnil se Académie de la Grande Chaumière, kde je rodák ze Švýcarska Théophile Steinlen naučil ji.[5] Poté, co úspěšně vystavovala díla namalovaná v severní Africe, a tragické manželství, které skončilo během několika týdnů, když byl její manžel Matson Nicholas zabit na Západní fronta, Rix Nicholas se vrátil do Austrálie.[6][7] Rix Nicholas vystavoval a maloval v Austrálii na počátku 20. let, než se vrátil do Francie v roce 1924.[8]

Obraz

V roce 1925 vytvořila Rix Nicholas jedno ze svých nejneobyčejnějších děl, které by bylo zároveň jejím největším plátnem. Stojí téměř 2 metry na výšku a 128 centimetrů na šířku, Les fleurs dédaignées („Pohrdané květy“) je „znervózňující“[9] a „zatýkání“[10] portrét mladé ženy v módním oblečení z osmnáctého století. Malované nikoli umělcovou typickou technikou, ale v a manýrista Ve stylu, předmět stojí před divákem, přesto se dívá pryč, její póza je napjatá a na zemi vedle lemu jejích obrovských společenských šatů je hromada vyřazených květin.[9][10] Význam její pózy a výrazu zaujal kritiky. Zatímco Pigot považoval předmět za „napjatý“,[9] ostatní spisovatelé si byli méně jisti. Jennifer Gall si myslela, že předmět představuje bouřlivé emoce, s úmyslným kontrastem mezi příjemným prostředím a pohrdavým výrazem.[11] Umělec Carole Best nepochyboval a dospěl k závěru, že téma bylo „jasně naštvané“.[12] Kurátorka Anne Gray z Australské národní galerie pozorovala „značné emocionální teplo vycházející z subjektu“, ale přemýšlela, jestli je to tak, že subjekt je podrážděný, nebo zda může být její výraz ve skutečnosti „zábleskem úsměvu?“[10]

Přestože portrétovala mladou dámu, osoba, která se rozhodla sedět, byla „pařížská profesionální modelka a prostitutka, zjevně s pověstí náladové a hašteřivé“.[10] Pastiche vytvořená v tomto díle je pozoruhodná: umělecký styl šestnáctého století, kompozice zahrnující tapisérie ze sedmnáctého století, ale s šaty ve stylu osmnáctého století. Gobelín, na kterém je pozadí založeno, vlastnila umělkyně (i když po její smrti ztratila oheň). Šaty byly vytvořeny pro model, který se k této kompozici nosí.[10]

Práce odráží rozsah schopností a ambicí Rix Nicholas, protože vytvořila obraz konkrétně s úmyslem nechat ho viset na Pařížský salon.[10] Když byla práce vystavena v Sydney v roce 1927, popadla ji The Sydney Morning Herald pozornost kritika:

Pro kombinaci ladnosti, dramatické síly a jasnosti techniky by tento obrázek bylo obtížné překonat. Na tom není nic jemného; vypráví svůj příběh s živou přímostí. Jako pozadí postavy paní Rix Nicholasová položila kus starožitného gobelínu, takže stromy na obou stranách se klenou obloukem přes hlavu, obličej a ramena jasně vystupují proti obloze oblohy a za tělo a končetiny rozšiřuje krajinu plnou věží, řek a stromů. Kuriózní konvenčnost tohoto pozadí přesně odpovídá kostýmu z konce osmnáctého století, vše je plné růží a heliotropu; a celé množství detailů dokonale ladí s typem tváře modelu. Je to chladný, sobecký obličej. Umělec vynesl odhalujícími tahy výraz mstivé zlomyslnosti, který tam zatím spočívá; a ruce, prsty jednoho pevně uchopené za druhé, jasně ukazují na nervové napětí uvnitř. Zacházení s tělovými tóny a obecné uspořádání [sic ], jemně, ale ne příliš nenápadně, upozorňující na kolumbíny rozptýlené na leštěné podlaze - ty jsou vynikající.[13]

Obraz zakoupila společnost Národní galerie Austrálie v roce 2008 od umělcova syna Rixa Wrighta.[10]

Reference

Poznámky

  1. ^ Rix Nicholas, Hilda. „Tři sestry, Modré hory“. Národní galerie Austrálie. Citováno 12. prosince 2013.
  2. ^ Pigot 2000, s. 3–4.
  3. ^ Pigot 2000, str. 6.
  4. ^ de Vries 2011, str. 127.
  5. ^ Pigot 2000, s. 12–16.
  6. ^ Pigot, John (2011) [1995]. „Hilda Rix Nicholas b. 1884 Ballarat, Victoria“. Design a umění Austrálie online. Citováno 20. března 2014.
  7. ^ Pigot 2000, s. 28–29.
  8. ^ Pigot 2000, str. 42–48.
  9. ^ A b C Pigot 2000, str. 55.
  10. ^ A b C d E F G Rix Nicholas, Hilda. „Les fleurs dédaignées“. Národní galerie Austrálie. Citováno 22. března 2014.
  11. ^ Gall, Jennifer (2013). „Paris to Monaro: Pleasures from the studio of Hilda Rix Nicholas (recenze)“. reCollections. 8 (2).
  12. ^ Nejlepší, Carole (březen 2013). „Hildiny hrozné šaty“. Malba týdne. Stojan a já. Citováno 27. března 2014.
  13. ^ „Paní Rix Nicholas“. The Sydney Morning Herald. NSW: Národní knihovna Austrálie. 4. června 1927. str. 16. Citováno 22. března 2014.

Bibliografie

  • de Vries, Susanna (2011). Průkopníci: Caroline Chisholmová Quentinovi Bryceovi. Brisbane: Pirgos Press. ISBN  978-0-9806216-1-7.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Pigot, John (2000). Hilda Rix Nicholas: Její život a umění. Carlton South, Victoria: The Miegunyah Press na Melbourne University Press. ISBN  0-522-84890-7.CS1 maint: ref = harv (odkaz)