Leo Wrye Zimmerman - Leo Wrye Zimmerman
 | tento článek potřebuje další citace pro ověření. (Říjen 2015) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
Leo Wrye Zimmerman (21. září 1924 - 1. dubna 2008)[1] byl abstraktní umělec, který založil společnost pro umění v Louisville a byl plodným umělcem v Louisville více než 50 let. Jeho jedinečný styl kombinoval umění, filozofii a invenci. Zimmerman se narodil v Timlinu v Pensylvánii, ale přestěhoval se do a vyrůstal v rodném městě své matky v Louisville v Kentucky. Zúčastnil se Center College v Danville v Kentucky s úmyslem studovat medicínu a vydat se po stopách svého otce, Dr. Leo Zimmermana. Krátce po svém prvním školním roce, kdy byla druhá světová válka v plném proudu, vstoupil do armády, pracoval jako zdravotník, poté ve speciálních službách v Biarritzu a Paříži a zjistil, že umění je jeho cestou. Poté, co Zimmerman čestně sloužil a studoval umění, zatímco čekal na loď domů, se vrátil do Louisville a získal první cenu v umělecké soutěži Ashland Oil Company.
Výtěžek z ceny stačil na to, aby mohl Zimmerman a jeho nová nevěsta Marie Kavanaugh Gravesová odjet do Paříže. v Paříž po dobu pěti let se Zimmerman mísil s předními abstraktními umělci padesátých let, včetně Roberta Breera, Jeana Dewasna, Auguste Herbin, Fernand Léger, Edgar Pillet, Jack Youngerman a Victor Vasarely.
V roce 1955, zpět ve Spojených státech, pokračoval v malování, ale chyběl kulturní prostředí Paříže, Zimmerman poté založil společnost pro umění v Louisville. Tento soukromý klub byl první Louisville organizací zaměřenou na propagaci a integraci všech umění, s filozofií, kterou Zimmerman shrnul níže,
"Umění není komodita." Není to utilitární, ale je to užitečné, protože to přiměje každého růst ... Umění by mělo být viděno, známé a mělo by se o něm mluvit. Funguji na tomto základě. “
Společnost byla nezisková, podporována prostřednictvím členských příspěvků a příjmů z reklamy z jejích publikací, počínaje 32minutovým „Arts in Louisville Magazine“. Publikace byla později přejmenována na „Louisvillian“ a poté nahrazena dvoutýdenní „The Gazette of umění v Louisville “. Klub pořádal živá vystoupení, která zahrnovala jazzové legendy jako např Dizzy Gillespie a Dělová koule Adderley, stejně jako čtení poezie, divadelní představení a folksinging. Arts v Louisville, který odolával tlaku místních úřadů, byl prvním integrovaným soukromým klubem ve městě.
První vydání časopisu Arts in Louisville vyšlo v roce 1953. Časopis byl fórem pro umělce, kteří mohli svobodně psát o svém životě a uměleckých zájmech. Zimmerman vydal časopis, navrhl obálky a nastavil typ pomocí svého typografického vybavení. Společnost pro umění se v roce 1963 rozpadla z „kulturního vyčerpání zaměstnanců“, napsal Zimmerman v příspěvku pro „The Encyclopedia of Louisville.“ [Reference 1]
Louisvilleské umělecké hnutí, stále živé, se stalo tak proslulým, že časopis Life poslal fotografa Alfred Eisenstaedt do města za úkol fotografovat Zimmermana, kolegu umělce a učitele Josepha Fitzpatricka, který redigoval časopis, který založil Zimmerman, a další kolegy.
Pětiletá pařížská práce s průkopníky abstraktního umění v kombinaci se zkušenostmi Arts in Louisville určila Zimmermanův umělecký směr. Jeho umělecké úsilí se vyvinulo od „tvrdých“ abstraktních obrazů, velkých „venkovských nástěnných maleb“ až po rotující optické iluze zvané „Slu Balls“ a přes 1000 počítačově generovaných obrazů. Zimmermanovy „Slu Balls“ byly vystaveny na University of Kentucky v roce 1989. Významná období Leova uměleckého vývoje lze shrnout takto:
Silikon
Frustrovaný dostupnými produkty, které poškodily jeho kartáče, když je čistil, vynalezl v roce 1954 Zimmerman nový systém čištění kartáčů, který nazval „Silicoil“. Silicoil se stal tak oblíbeným u umělců, že Zimmerman systém patentoval a vytvořil Lion Company, Incorporated k výrobě a distribuci produktu na domácím i mezinárodním trhu. Dnes - po více než 50 letech na trhu - zůstává Silicoil jedním z předních systémů čištění kartáčů.
Umělecký vývoj
„Zimmermanova raná umělecká kariéra byla jako malíř. Jeden z jeho přátel v Paříži byl Victor Vasarely, všeobecně považován za otce Op-Art a jehož obrazy jsou ve stálých sbírkách mnoha muzeí po celém světě. I když dosáhl velké slávy, trval na zpřístupnění svého umění všem - který se stal jedním z hlavních principů Zimmermana a inspiroval jeho počítačové umění v pozdní fázi jeho života. Ačkoli se Zimmerman stal spíše umělcem ze zákulisí (jeho poslední veřejná show byla v roce 1989 na University of Kentucky pod nom de plume Leo Wrye), je zřejmé, že byl hlavní silou při zakládání Louisvilleovy umělecké scény a významným umělec v jeho vlastní pravý - být vyhledáván pro radu od rozšířené komunity umělců. Leův umělecký postup se nehodí ke kategorizaci, ale lze vidět nejméně čtyři hlavní období:
Raná práce v olejích
Poté, co vyhrál první cenu v umělecké soutěži a koupil si lístek do Francie, zahájil Zimmerman své umělecké pronásledování jako malíř, zatímco v letech 1948-53 žil v Paříži. Zimmerman vytvořil abstraktní olejomalby s ostrými přechody mezi plnými barevnými plochami. Tento styl tvrdé geometrické abstrakce připomíná dřívější práci Vasilij Kandinskij a Victor Vasarely.
Venkovské nástěnné malby
Při práci s Edgarem Pilletem mohlo být Zimmerman ovlivněno vytvořením série nástěnných maleb ve venkovských Kentucky na starých stodolách. Pillet navrhl sérii nástěnných maleb pro továrnu v Tours ve Francii. Vizí Zimmermana bylo vzít staré stodoly, které tečkovaly krajinu v Kentucky, a vyrobit pro ně abstraktní nástěnné malby. Zimmerman cestoval po zemi, aby našel kandidátské stodoly, ale setkal se s odporem farmářů, kteří je vlastnili a kteří nebyli snadno přesvědčeni, že jsou vizionáři, kteří přinášejí umění do jejich venkovských komunit. Bohužel dnes neexistuje žádná stávající struktura, ačkoli fotografie jedné nástěnné malby zůstává.
Slu Balls a kinetické umělecké formy
Kinetické umění obsahuje pohyblivé části nebo jeho účinek závisí na pohybu. [1] Pohyblivé části jsou obvykle poháněny větrem, motorem nebo pozorovatelem. Termín kinetická socha odkazuje na třídu umění vyrobenou primárně od konce 50. do 60. let. Zimmerman si byl vědom různých evropských moderních uměleckých směrů na počátku 20. století, od abstraktních forem Ruští konstruktivisté a strukturalistické vzorce vzorce Bauhaus, do nesmyslného vesmíru Dadaisté. Díky Zimmermanově seznámení s Galerií Denise René, kde předváděl svá díla, byl vystaven abstraktní tvorbě mnoha umělců jako Vasarely. Primární originální kinetické výtvory Zimmermana byly jeho 17dílná sada rotujících Slu Balls.
Počítačem generované umění
Zimmerman poprvé objevil počítače na počátku 90. let. Během 15 let vytvořil na svém počítači Apple Macintosh Quadra 700 tisíce elektronických obrazů, které kombinovaly pohyb s finální prezentací. Snímky byly odhaleny v reálném čase na obrazovce počítače, jejich sestavení trvalo několik sekund, proměnily se v závratné tvary a poté byly zakončeny dramatickým výsledným obrazem.
Leo Zimmerman zemřel 1. dubna 2008 v Louisville. Bylo mu 84.