Kurt Voss - Kurt Voss

Kurt Voss
narozený
Kurt Christopher Peter Wössner

Los Angeles, Kalifornie, USA
obsazeníFilmový režisér, scénárista, hudebník, písničkář
Aktivní roky1987-dosud

Kurt Voss (narozený Kurt Christopher Peter Wössner) je americký filmový režisér, scénárista a hudebník a skladatel. Mezi Vossovy počiny patří debut Willa Smitha Kam vás den zavede; Justin Theroux, Alyssa Milano a akční film Ice T Pod Utopií; debutová celovečerní herečka Jaime Pressly Poison Ivy: The New Seduction a filmy související s rokenrolem včetně Dolů a ven s panenkami[1] a Duch na dálnici: Portrét Jeffrey Lee Pierce a The Gun Club.[2]

Voss často spolupracoval s ostatními UCLA absolvent Allison Anders.[3] Společně během dvaceti pěti let vytvořilo duo trilogii rockových filmů: Hraniční rádio (1987), portrét punkové scény L.A. představující Johna Doe („X“) a Davea Alvina („The Blasters“) a publikovaný The Criterion Collection;[4] premiéra Sundance Město cukru (1999),[5] představovat Johna Taylora („Duran Duran“) a Rosannu Arquette; a Kdo si vykračuje (2012), nezávislý film financovaný Kickstarterem.[6]

Školení na UCLA a Hraniční rádio

Voss absolvoval (UCLA Film School) ve věku 20 let s označením nejslibnějšího absolventa.[7] Hraniční rádio začali jako projekt sub rosa na filmové škole UCLA Allison Anders, Dean Lent a Kurt Voss, kteří spojili své talenty jako koproducentů, spoluautorů a spolurežisérů, aby ukázali své černobílé 82 000 dolarů[8] film, který Časy v Los Angeles nazvaný „jednoduše jeden z nejlepších filmů o světě rockové hudby, jaký byl kdy natočen“.[9] Kritik Kevin Thomas dodal: „Hudba a obraz jsou tak mocné, že jde o poezii.“[9] Chris D. Stars jako podzemní rocker L.A., který uprchl do Mexika, aby se potloukal a pil pivo poté, co vykradl trezor majitele klubu, který podváděl svou kapelu.[10] Po svém uvedení do kin[11] LA týdně kritik Johnathan Gold napsal: „Toto je film, který si Penelope Sheeris přeje natočit, film, který zkoumá punkovou estetiku, aniž by se k ní povýšil, sladký, zábavný film o budoucnosti, který naznačuje, že konec konců je budoucnost.“[12]Creem Magazine nazval jej „Druh malého filmu, který člověk touží vidět častěji“[13] a chválil „... jemné, dynamické skóre Davea Alvina.“[13] Alvina nepřitahovala jen příležitost udělat plnohodnotný soundtrack Hraniční rádio. „Film byl jiný,“ říká. „Mělo tři režiséry, což je velmi odlišné. Uvědomil jsem si, že to, co dělám jako hudebník, je velmi blízké tomu, co dělají nezávislí filmaři.“ Alvin se také cítil blízký s Border Radio, protože film se odehrává na jeho trávníku, uvnitř losangeleské rockové scény; ve skutečnosti jsou jeho hlavními aktéry Alvinovi dlouholetí přátelé Chris D. z Divine Horsemen a X's John Doe. “[14]

The Hollywood Reporter pohraniční rádio považoval za „úžasně quixotický pohled na mizející sny a ztracenou integritu.“[15] Vossův první celovečerní zážitek byl ale téměř jeho poslední, když ho omrzely finanční a distribuční problémy a obrátil se na trať[16] aby se uživil, se smíšenými výsledky.[17]

Horseplayer

Jeho smůla u koní vedla ke dvěma filmům zabývajícím se tématem.[18] Hollywood Reporter kritik Duane Byrge našel první funkci, Horseplayer, „děsivý a nevolný pohled do nejkrutější formy umělecké inspirace.“[19] Reclusive Bud Cowan (Brad Dourif) je podivín, který pracuje v obchodě s alkoholem. Celý zabalený v péřové bundě, lyžařské masce a rukavicích sedí ve studené krabici a zajišťuje, aby police zůstaly zásobené nápoji. Budova dobře bráněná izolace je porušena, když se do jeho života vnucují dvojice sourozenců Mathew (M.K. Harris) a Randi (Sammi Davis). Mathew je umělec, jehož inspirace pochází od milenek jeho sestry. Randi svádí Buda, čímž ho psychicky znásilňuje, ale Bud se ukáže být mnohem méně vyvážený než kterýkoli z jejích předchozích výbojů.[20] Kevin Thomas z Los Angeles Times nazval film „vítězným, napínavým ... minimalistický film L.A. v jeho nejlepší podobě. Suchý, kamenný psychologický thriller, který je ctností jeho bez rozpočtu.“[21] Kritik Betsey Sherman zBoston Globe napsal: „Tento psychothriller je jedním z nejlepších amerických nezávislých filmů tohoto roku.“[22] Kritik čtenáře LA Andy Klein řekl: „Příběh se do jisté míry podobá filmu„ Sluha “; rozdíl je v tom, že žádná z postav režiséra a scenáristy Kurta Vosse, dokonce ani do značné míry odporný Mathew, není omezena na neskutečné symboly.„ Horseplayer “je jeden z nejprofesionálnějších a nejzajímavějších nezávislých osob roku. “[23] Vedoucí herec Brad Dourif vysvětlil svou přitažlivost k roli Buda takto: "Role‚ Horseplayer 'jsem dělal už dříve, ale psaní v nich je tak úžasné. Prostě není tolik skriptů, které jsou tak dobré. “[24]

Publicista Stephen Saban zaznamenal produkci „Horseplayer“ v článku s názvem „Horse D'Oeuvre“ v únoru 1990 v časopise Details Magazine.[25]

Film „Horseplayer“ měl světovou premiéru na filmovém festivalu Sundance[26] a byl divadelně propuštěn společností Greycat Films.[27]

Skutečné riziko

S 50 ish jazzovým skóre a temným tónem (i když byl film natočen barevně), Skutečné riziko vypráví příběh Henryho (Peter Berg), chlapecky naivního poraženého na trati, který skončí jako běžec vyděrača Paula Hellwarta (Terence Stamp).[16] Voss považoval seslání veteránské známky za puč.[7] Po uvedení filmu do kin[28] L.A. Times kritik Michael Wilmington řekl: „Pravděpodobně mladý spisovatel a režisér chtěl ten druh vysoce odvážné směsi, které Stephen Frears dosahuje v Grifterové. Ale Skutečné riziko je bezpečnější, štíhlejší: receptura, která jen zřídka rozbíjí formu. “[29] The LA týdně volala Skutečné riziko „... Šance ukázat drsnost chlapa bez nátlaku doprovázenou ostrými, nejmodernějšími zvukovými efekty praskání kostí ... lesklý, nudný, morálně zkrachovalý.“[30]

Alain Silver, redaktor časopisu Film Noir: Encyklopedický odkaz na americký styl, našel ve filmu prvky, které je třeba ocenit: „Skutečné riziko má nejsmrtelnější femme fatales a je nejtradičnějším přístupem. Je také nejvíce rozpačitý, protože umístění, styl osvětlení a umělecký směr neustále podtrhuje sordiditu prostředí. Ještě zjevnější je scénář, který obsahuje řádky jako: „Závodní dráha je jako žena ... muž předvádí tolik banality ve snaze o občasný orgasmický okamžik.“ Co odlišuje Skutečné riziko je nedůtklivost jeho násilí, kdy jsou lidé biti nebo umírají bolestivě, náhle a bezdůvodně ve stagnacích, které zachycují znepokojivý tón videokazet skutečných událostí z kamer. Ve svém zápletce a obsazení má také trochu ironičnosti a novosti, zejména Terrence Stamp jako britská popová hvězda 60. let, která se stala drobným gangsterem. “[31] Sám Voss řekl: „Genuine Risk byl film s Peterem Bergem a Terence Stampem, který byl natočen jako součást noirové vlny té doby. Vlastně lepším příkladem žánru byl Delusion [1991], jehož jsem byl spisovatelem. Genuine Risk měl v sobě také několik dobrých věcí. Spolupráce s Terenceem Stampem se mi opravdu líbila, protože je tak ekonomický herec. “[32]

Klam

LA Weekly shrnul spiknutí Delusion takto: George (Jim Metzler), manažer, který zpronevěřil 450 000 dolarů na založení své vlastní počítačové firmy v Renu, se místo toho stane kořistí na staré debbilní cestě k šupinatému mafiánskému vrahovi jménem Chevy (Kyle Secor ) a jeho lippy sidekick (Jennifer Rubin ).[33] Spolupráce mezi Vossem a debutovým režisérem filmu, Carlem Colpaertem, „Delusion“, byla uvedena v časopisu Paper Magazine „Best of Guide“, kde jej nazval filmový kritik Dennis Dermody „... nervy drásající pouštní noir thriller ... náladový a zneklidňující film. “[34] Gary Franklin z KABC-TV řekl: „... Je to 10! ... Hlavní spánek ... Věřte mi - viz 'Klam.'“[35] Kritik Stuart Klawans z The Nation napsal: „Je to potěšení ... objevte a vážte si.“.[36] Georgia Brown z Village Voice prohlásila: „Slibný první film ... (který) snadno překoná většinu konkurence ve studiu.“[37] Terry Kelleher z Newsday se domníval: „Film noir z 90. let ... vizuálně stávkující a osvěžující feministka.“[38] Spisovatel Seattle Times John Hartl řekl: „Zábavně klikatá a zábavná pocta filmu noir.“[39] Debut herečka Jennifer Rubin také získal uznání, kritik rezident Playboy Bruce Williamson tvrdí: "... Jennifer Rubin krade každou scénu, kterou má."[40] Spisovatel Boston Globe Robin Adam Sloan souhlasil a napsal: „Jennifer Rubin obvinila obrazovku ze sexuálního apelu.“[41] Kevin Thomas z LA Times napsal: „Chytrý způsob, jakým Colpaert a jeho spoluautor Kurt Voss vedou k závěru„ Klam “, umožňuje filmu ironicky komentovat schopnost dvou zdánlivě velmi odlišných mužů ustoupit macho pozice, která odhaluje peníze, je důležitější než kdokoli jiný, “[42]Filmový kritik Daily News Bob Strauss dodává: „Vrcholná sekvence„ Delusion's “vtlačuje současné kmeny chamtivosti jakoukoli misogynii do klasického západního motivu - je zábavné a trochu děsivé vidět, že hranice není jen otevřená, ale rozšiřuje se.“[43]

Kam vás den zavede

„Konečný verdikt nad„ Kam vás den zavede “- úspěšná pouliční melodrama s kořeny v ponuré realitě nebo páchnoucí tulácký projekt s příliš mnoha hvězdami a příliš velkým směrem - by mohl jít oběma směry,“ napsal David Hunter z The Village View,[44] pokračování: „Ambiciózní příběh režiséra Marca Rocca o mladistvých uprchlících a kariérních bezdomovcích v Hollywoodu, produkovaný před jarními nepokoji v LA, napsaný bez dotěrného politického hlediska, se pokouší oženit se sebevědomím 80. let se skupinovým vědomím 60. let jak ve filmu, tak ve stylu směr."[44]The Seattle Post-Intelligencer: „Příběh, který napsali scénář Rocco, Michael Hitchcock a Kurt Voss, sleduje mladého muže právě z jeho dospívajícího věku jménem King (Dermot Mulroney)[45] a jeho „rodina“ uprchlíků. “[46] „V tomto případě,“ pokračuje Major, „Kingovu„ rodinu “tvoří závislý na rychlosti Greg (Sean Astin), rozzlobený a vzpurný Malý J (Balthazar Getty) na invalidním vozíku Manny (Will Smith), láska hladová a nadváha Brenda (Ricki Lake). a filozofický samotář Crasher (James LeGros). “[46]Ve filmu jsou také Lara Flynn Boyle, Kyle MacLachlan, Alyssa Milano, Steven Tobolowsky a uncredited Christian Slater jako sociální pracovník. “[47]Major uzavírá: „I přes pozoruhodnou zásobu skvělých výkonů je skutečným klenotem filmu scénář Rocca, Kurta Vosse a Michaela Hitchcocka.“[46]

Janet Maslin z The New York Times řekl: „To je Rebel bez příčiny bez dospělých a bez hranic. “[48] Kritik David Sheehan z KNBC-TV Los Angeles řekl: „Zachytává tvrdou základní realitu dětí z ulice LA s intenzitou a brilantností.“[49] Mluvil Bob Healy ze společnosti Satellite News Network / KBIG Radio Kam vás den zavede as, "Jeden z deseti nejlepších filmů roku."[50] Jeff Craig ze 60 Second Preview jednoduše tvrdil: "4 hvězdičky. Omračovač."[51]

Amnézie

Z TV průvodce:[52]„Ally Sheedyová hraje v tomto komiksovém thrilleru z roku 1996 manželku cizoložného ministra. Paul Keller (Nicholas Walker) je pastor, jehož touha opustit manželku je podněcována jeho vášní pro učitele svého nevlastního syna. Paul chce tak špatně, že předstírá jeho smrt na rybářském výjezdu. Dobrý plán, až na to, že mu Keller náhodou zasáhl hlavu, ztratil paměť a probudil se v chatrné chatrči lásky, kde podváděl svou manželku. Teď je vězněm jejího milovaného hladového majitele ( Sally Kirkland) a všechno se zhorší, až se objeví pomstychtivá paní Kellerová (Sheedy). “[52]

Akční filmy z poloviny 90. let

Voss v tomto období režíroval několik akčních titulů přímo k videu,[32] včetně „Baja“[53] v hlavních rolích Molly Ringwald, Donal Logue, Lance Henriksen a Corbin Bernsen;[54]„Pod Utopií“[55] v hlavní roli Alyssa Milano, Ice T a Justin Theroux;[56] „The Pass“[57] v hlavních rolích William Forsythe, Michael Mckean, Nancy Allen a James Le Gros;[58] a „The Heist“ (aka „sestřelen“),[59] s Lukem Perrym, Ice T, Richmondem Arquette, Davidem Faustinem a Amy Locaneovou.[60]

Voss také spoluautorem a koproducentem thrilleru „Dangerous Touch“[61] s Lou Diamond Phillips, který hrál a režíroval.[62]

Na konci tohoto období akčních filmů Voss řekl: "Kruhový objezd '97, asijský trh se zhroutil pro akční filmy. A teď si myslím, že součástí problému jsou všechny DV filmy. Nyní je více filmů než kdy jindy a soutěž o zábavný dolar. Tyto filmy se nevracejí tak, jak tomu bývaly. “[32]

Poison Ivy: The New Seduction

Voss režíroval „Poison Ivy: The New Seduction“,[63] americký erotický thriller z roku 1997, v němž hraje Jamie Pressly,[64] a třetí pokračování franšízy Poison Ivy, kterou tvoří Poison Ivy (1992), Poison Ivy II: Lily (1995) a Poison Ivy: The Secret Society (2008).[65] TV Guide uvedl: „Třetím pokračováním franšízy POISON IVY, která je čím dál drsnější, filmaři eliminují hvězdnou sílu dřívějších záznamů a nikdy se neomlouvají za to, že vyráběli něco víc než přímou video telenovelu, překypující vyceněným masem a levným vzrušení. “[66] Řekl Voss z filmu: „Nevím. Potřeboval jsem výplatu a věděl jsem, že to vrátí náklady.“[32]

Město cukru

Sugar Town, film s mikro rozpočtem, který satirizuje bezohlednost hudebního průmyslu, není o znovuzrození sebezničující klišé rock'n'rollového životního stylu: jde o oslavu druhých šancí.[67] „Byli jsme ve své kariéře na podivné křižovatce,“ říká Allison Anders (Milost mého srdce), která se podílela na scénáři a režii s Kurtem Vossem. „Nemohl jsem si nechat udělat žádný zasraný film.“[67] Takže bývalí milovníci live-in oživili ducha kutila ze svých dnů, kdy byli studenty filmové školy UCLA.[67]„Mysleli jsme na to, koho známe, a napsali příběh kolem nich,“ říká Voss o svém filmu, který byl oceněn jako vrcholná premiéra na filmovém festivalu Sundance. „Udělali jsme cokoli, abychom mohli začít střílet a nikoho nevidět.“[67]Napsal zesnulého Rogera Eberta: „Zasvěcenou atmosféru filmu upřímně pocházejí. Spoluautoři, Allison Anders a Kurt Voss, žijí v tomto světě sami, mnoho herců je jejich přáteli, domy jsou tam, kde někteří z těchto lidí ve skutečnosti žít.".[68] Janet Maslin z New York Times: „Anders a Voss natočili svůj film za pouhé tři týdny a úspěšně zachytili blesk v láhvi ... Není snadné vybrat oblíbenou postavu v tomto známém, srdečně zábavném filmu v Los Angeles.“ [69] Richard Schickel z Time Magazine řekl o Sugar Town: „... Scénář a režie s příležitostnou sebejistotou Allison Andersové a Kurta Vosse ... Miláček filmu.“[70]

Anders a Voss udělali rozsáhlou reklamu divadelnímu uvedení filmu „Sugar Town“, včetně modelování po boku hvězd filmu Johna Taylora a Rosanny Arquette v módním šíření v časopise Premiere Magazine.[71]

Věci za sluncem

Z časopisu Creative Screenwriting Magazine: „Allison Anders a Kurt Voss jsou partyzánští filmaři, kteří vyprávějí dostupné a efektivní příběhy o nejvzácnější komoditě ve filmech současnosti: rozpoznatelných lidských bytostech. Jejich třetí spolupráce, Věci za sluncem, režie Anderse a spoluautorem Voss , zaznělo standing ovation na filmovém festivalu Sundance 2001 a to si zaslouží. Jeden z nejlepších amerických filmů roku Věci za sluncem pojednává o nepohodlném filmovém tématu: znásilnění a jeho nesčetných důsledcích. “[72]David Rooney z magazínu Variety napsal: „Otřesný osobní film založený na zkušenostech režisérky Allison Anders z raného dospívání,„ Věci za sluncem “, se soustředí na setkání dvou lidí zjizvených dětským znásilněním a jejich snahou dát dohromady minulost a jít dál Skriptování s jejím spolupracovníkem „Border Radio“ a „Sugar Town“ Kurtem Vossem je Andersovým primárním tématem nutnost návratu do minulosti a objevení potlačených vzpomínek, aby mohlo začít léčení. “[73] Ebert a Roeper dali filmu „Dva palce nahoru“.[74]

Film obešel divadelní vydání a debutoval v Showtime.[72] Kurt Voss řekl o vzoru vydání: "Dobrá věc je, že v televizi víte, že to uvidí šest milionů diváků, na rozdíl od možná jednoho milionu v divadle. To je velké publikum."[72]

Film „Věci za sluncem“ získal v roce 2002 nominaci na cenu Independent Spirit Award pro Kim Dickens (nejlepší ženská role) a Don Cheadle (nejlepší muž ve vedlejší roli).[75] Cheadle také získal nominaci na Primetime Emmy za vynikající vedlejší roli v minisérii nebo filmu.[76]

Film získal Peabody Award,[77] který Andersovi a Vossovi představil novinář Walter Cronkite 20. května 2002 ve Waldorf-Astoria v New Yorku.[78]

Dolů a ven s panenkami

Z LA Weekly: „Voss se vrací k mezilidským vztahům rockových osobností s filmem Down and Out With The Dolls, příběhem dívčí portlandské punkové kapely, která - jakoby složená z archetypů (posedlá zpěvačka, komicky upřímný kytarista) , pragmatický baskytarista a šťastný hedonistický bubeník) - sledujte klasický rockový oblouk mrzutých začátků, salátových dnů a fatální imploze. Voss, který byl po celá léta zaneprázdněn režírováním osobních indií a přímo do video titulů, vyvinul ostrý a účelný filmový styl to může vyloučit hlubší charakterizaci, ale to vyhovuje rychle se rozvíjející spirále rokenrolu. “[79] Z Vancouver Sun: "Vossova zvědavá kamera se pohybuje od scén v zakouřených klubech ke skateparkům, od obchodů s fluorescenčními deskami po unavené hosty obložené dřevem. Atmosféra je čistá Sleater-Kinney Northwest."[80] Kevin Thomas napsal v L.A. Times: „Autenticky surový, chraplavý ... Veselá pobuřující barva je zbarvena jen takovou bolestí a temnotou, aby byla tato komedie upoutána na realitu.“[81] Tento film zahrnuje „Wry portréty od lidí z NYC Coyote Shivers jako boha rocku, který pulzuje srdce, a Lemmy Kilmister z Motorheadu jako mudrc“ (L.A. Weekly).[79]

Film „Dolů a ven s panenkami“ hraný na filmových festivalech včetně Munchen International,[82] Vancouver International,[83] Karlovy Vary[84] a filmový festival gayů a lesbiček v LA, Outfest.[85] To bylo teatrálně propuštěno Indican Films.[86]

Duch na dálnici: Portrét Jeffrey Lee Pierce a The Gun Club

Punková kapela The Los Club z 80. let v Los Angeles byla smršť drog, vúdú a temných obrazů ... Poutavý film Kurt Voss vypráví jejich příběh.[87] Ještě důležitější je, že s bradavicemi a všemi podrobnostmi připomíná genialitu jejich hnací síly, zesnulého Jeffrey Lee Pierce.[87] Bývalí spolupracovníci Kid Congo Powers, Ward Dotson, Terry Graham, Jim Duckworth a Dee Pop vyprávějí příběh svého vůdce se smutným humorem, hněvem a slzami. Jejich různorodé postavy se zapojily během 98 minut.[88] Časopis Mojo uvedl film „Čtyři hvězdy (****).“[88]

Dokumentární film měl premiéru na filmovém a hudebním festivalu „Don't Knock The Rock“ Allison Anders v divadle Redcat v Disney Hall v Los Angeles 29. června 2007.[89] Projekce byla doprovázena živým koncertem přeživších členů Gun Clubu.[90]

Kdo si vykračuje

15. listopadu 2010 zahájili Kurt Voss a Allison Anders veřejnou sbírku prostřednictvím Kickstarter.[91] Vytvořili Allison Anders a Kurt Voss Kdo si vykračuje za 25 000 $.[92] Voss připsal stvoření filmu tím, že dokázal vytáhnout „kariérní přízeň“.[92]Brendan Kelly z Montrealský věstník napsal: „Je to úžasný film. Anders - který je nejlépe známý tím, že režíroval oceněnou nezávislou klasickou hudbu z roku 1992 Plynové stravování - a Voss to považují za poslední film v jejich rock n 'roll trilogii, která zahrnuje film z roku 1987 Hraniční rádio, snímek punkové scény z LA, kde hrají rockeři z reálného života John Doe z X a Dave Alvin z The Blasters, a film „Město cukru“ z roku 1999, ve kterém si jako stárnoucího rockera zahraje John Taylor z Duranu Duran. “[92] Během produkce se herci a štáb vydali do vysoké pouště, kde natočili improvizovanou scénu v místnosti 8 v hostinci Joshua Tree Inn, aby provedli seanci pro country-rockera Gram Parsona, který tam zemřel. Pocty a interakce před kamerou byly spontánní a surové.[93]„Ve filmu jsou to skutečné zvratky, když jsou děti nemocné z pití v striptýzovém klubu,“ poznamenal Voss z většinou mladého obsazení. „Pokračovali jako malí pekelníci.“[93] Arte-TV nazvala film „... Pure Punk Rock“.[94]Hollywood Reporter uvedl: „Andersovi a Vossovi v jejich úsilí velmi pomáhá svěží a talentovaní herci v čele s (Flannery) Lunsfordem, jehož tiché zoufalství má vždy podtón chlapa téměř připraveného k výbuchu, s Elyse Hollander a Sara Ashley předvádí okouzlující podpůrné zatáčky jako přátelé, kteří se ho snaží udržet na pravé straně blázna. “[95]

V červenci 2012 se Voss a Ashley zúčastnili mnichovského filmového festivalu na světové premiéře filmu Kdo si vykračuje.[96] Pár také vzal film na filmový festival Pop Montreal v kanadském Quebecu.[97] V říjnu 2012 dvojice film znovu představila, tentokrát před japonským tiskem, na Mezinárodním filmovém festivalu v Tokiu.[98]

Kurt a Sara se vynořili v červenci 2014 s hudebním projektem Sadistic Hands, který vydal debutový singl a video „So Low“.[99]

Kdo si vykračuje byl divadelně propuštěn v Japonsku 14. září 2013.[100] Očekává digitální distribuci v USA, i když již v červenci 2014 se promítala v kinech repertoáru, často za účasti Vosse a Anderse, aby diskutovali o výrobních metodách filmu a životaschopnosti financování davu.[101]

Spoluautorem byli také Anders a Voss Věci za sluncem (2001), který byl oceněn Peabody Award v roce 2002.[75]

Hudba

Kromě své filmové tvorby je Voss zakládajícím členem západní pobřeží punk skupina The Hindi Guns, outfit, který produkoval tři alba.[102] Z debutového alba „The Hindi Guns“ (2004, French Fan Club Records),[103] Valící se kámen Senior redaktor časopisu David Fricke napsal: „Už jsem našel jednu z mých oblíbených nových kapel roku: drsný, okouzlující čtyřdílný kousek z Portlandu ...„ Nechci pít Merkur “je vaše nejlepší vstupenka do těchto deset skladeb: bluesové procházení zasazené do temnoty podobné dubu, jako raná díra od Lee Perryho. “[102] Rané vinylové výlisky alba se dostaly do rukou pozdních a legendárních BBC Radio 1 DJ, John Peel, který ve svém programu BBC uvedl tři skladby ze alba do rotace.[104]

Album bylo podpořeno turné po západním pobřeží, které bylo natočeno pro krátký cestovní deník.[105] Hindské zbraně druhé album, Rarity (2009),[106] byla sbírka EP materiálu, B-stran a studiových nahrávek. Album bylo recenzováno v Record Collector britským punkovým kritikem Kris Needs, který dal desce čtyři hvězdičky:[107] „Každý, kdo věnuje skladbu„ Instant Karma and The Peel Sessions “, musí mít své srdce na správném místě. Pozdní DJ byl fanouškem a není těžké pochopit proč.“[107] Po odchodu původní zpěvačky Dee Dee Cheriel vytvořili zakládající členové skupiny Hindi Guns třetí album s názvem Udělej nebo zemři (French Fan Club Records, 2009).[108] CD obsahovalo fotografii meče ovládajícího Yukio Mishima;[109] zadní obálka záznamu zobrazovala fotografii useknuté hlavy autora. Album získalo vysokoškolskou rozhlasovou hru a čestné uznání v každoročním souhrnu "Year's Best" bývalého popového spisovatele Times Times Kevina Bronsona.[110]

V červenci 2014 oznámil Kurt Voss prostřednictvím své stránky Google[111] že on a Sara Ashley zahajovali hudební projekt s názvem Sadistické ruce. Thepair vydal sérii internetových singlů [112] následovalo v lednu 2015 plnohodnotné album dostupné na cdbaby a iTunes.[113]

Osobní život

Od roku 1990 do roku 1993 se Kurt Voss oženil s britskou herečkou Sammi Davis, s nímž film natočil Horseplayer. Pár se vzal v Las Vegas.[114] Davis řekl, že Voss si nechal vytetovat její tvář na paži, když řekli: „Ano.“[115] „Řekl mi, že kdybychom se rozvedli, nechal by z toho udělat koně.“[116]

Voss si vzal herečku Saru Ashleyovou v květnu 2012. Ti dva se setkali na natáčení Kdo si vykračuje, ve kterém hrála. Ti dva debutovali na jaře 2014 s novou kapelou Sadistic Hands.[117][118]

Filmografie jako spisovatelka

  • Kdo si vykračuje (2012) (spisovatel)
  • Duch na dálnici: Portrét Jeffrey Lee Pierce a Gun Club (2006) (spisovatel)
  • V Echo (2002) (TV) (spisovatel) (nevydaný pilot CBS)
  • Dolů a ven s panenkami (2001) (scénář) (příběh)
  • Věci za sluncem (2001) (autor)
  • Město cukru (1999) (autor)
  • Loupež (1999) (spisovatel)
  • The Pass (1998) (spisovatel)
  • Baja (1996) (autor)
  • Amnézie (1996) (scénář)
  • Nebezpečný dotek (1994) (spisovatel)
  • Kam vás den zavede (1992) (spisovatel)
  • Klam (1991) (spisovatel)
  • Skutečné riziko (1990) (scénář) (příběh)
  • Horseplayer (1990) (spisovatel)
  • Hraniční rádio (1987) (spisovatel)

Filmografie jako režisér

Diskografie

  • Hindské zbraně - Hindské zbraně (2004)
  • Hindské zbraně - Rarity (2009)
  • Hindské zbraně - Udělej nebo zemři (2009)
  • Hindi Guns - Patriot Act EP (2004)
  • The Hindi Guns - Crowley (Lion CD) - Single (2007)
  • Sadistické ruce - S / T (2015)

Reference

  1. ^ Eddie Cockrell (30. července 2001). "Dolů a ven s panenkami (recenze)". Odrůda. p. 20.
  2. ^ „Ghost on the Highway: A Portrait of Jeffrey Lee Pierce and the Gun Club“. 29. června 2006. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  3. ^ „Nový film absolventa Kurta Vosse ztělesňuje nezávislého ducha“. UCLA School of Theatre, Film and Television. 4. dubna 2003. Citováno 10. ledna 2012.[trvalý mrtvý odkaz ]
  4. ^ „Border Radio“. criterion.com. Citováno 5. března 2017.
  5. ^ Město cukru (film)
  6. ^ Steve Appleford (13. dubna 2013). „Allison Anders a Kurt Voss udržují přehrávání hudby“. L.A. Times. p. 3.
  7. ^ A b Sue Adolphson, San Francisco Chronicle, „Mladý ředitel sází silně na„ riziko Geniune ““, 18. listopadu 1990, s. 29
  8. ^ UPI, The Daily Spectrum, „Trio of College Film Makers Hit It Big With Border Radio“, 9. září 1988, str. 2
  9. ^ A b Kevin Thomas, Los Angeles Times, „„ Border Radio “zachycuje život rockové hudby“, 2. září 1988, s. 4
  10. ^ Jonathan Gold, L.A. Weekly, „Border Radio“, 9. – 15. Září 1988, s. 76
  11. ^ Eric Harwood, Daily Variety, "'Betrayed Tops Fiery L.A. B.O. Sesh, 7. září 1988, s. 6
  12. ^ Jonathan Gold, L.A. Weekly, Film Pick of the Week, 9. – 15. Září 1988, s. 76
  13. ^ A b S.A., Creem Magazine, Capsule Reviews, leden 1988
  14. ^ Cort Fernald, Calendar Magazine, „Alvin Tunes into Border Radio“, 1. – 15. Září 1988, s. 50
  15. ^ Duane Burge, The Hollywood Reporter, 19. listopadu 1987
  16. ^ A b Sue Adolphson, San Francisco Chronicle, „Mladý ředitel silně sází na„ riziko Geniune ““, 18. listopadu 1990, s. 28
  17. ^ Kurt Voss, filmová hrozba, „Pokud existuje Santa Claus, tak proč Pincay odhodil bič?“ Února 1992, s. 16
  18. ^ Sue Adolphson, San Francisco Chronicle, „Mladý ředitel silně sází na„ skutečné riziko ““, 18. listopadu 1990, s. 28
  19. ^ Duane Byrge, The Hollywood Reporter, „The Horseplayer“, 24. ledna 1990, str.38
  20. ^ Andy Klein, L.A. Reader, 8. listopadu 1991, s. 24
  21. ^ Kevin Thomas, The Los Angeles Times, "Kurt Voss 'Winning Thrilling" Horseplayer. "25. října 1991 P.F16
  22. ^ Betsey Sherman, The Boston Globe, "Dourif Shines in Fine" Horseplayer "", 10. září 1990, s. 10
  23. ^ Andy Klein L.A. Reader, 8. listopadu 1991, s. 24
  24. ^ Jean Oppenheimer, Pohled na vesnici, „Zpět v sedle“, 8. – 14. Listopadu 1991, s. 10
  25. ^ Stephen Saban, Magazine Details, „Horse D'Oeuvre“, únor 1990, str. 61-66
  26. ^ "Sundance Institute". sundance.org. Citováno 5. března 2017.
  27. ^ Duane Byrge, The Hollywood Reporter, „The Horseplayer“, 25. října 1991, s. 32
  28. ^ Amy Dawes, Daily Variety, „„ Edward “,„ Grifters “, Sharp Exclusives“, 11. prosince 1990, s. 6
  29. ^ Michael Wilmington, LA Times, „Skutečné riziko Kurta Vosse nebere příliš mnoho“, 7. prosince 1990, P.F6
  30. ^ Arion Berger, LA Weekly, 13. prosince 1990, str.63
  31. ^ Alain Silver, Film Noir: Encyklopedický odkaz na americký styl, „Skutečné riziko“, P.421–422
  32. ^ A b C d „Down and Out with Kurt Voss - Interview - DOWN AND OUT WITH THE DOLLS (2002)“. aboutfilm.com. Citováno 5. března 2017.
  33. ^ Tom Carson, L.A. Weekly, 16. – 22. Srpna 1991, s. 64
  34. ^ Dennis Dermody, Paper Magazine * Best of Guide *, "Best of Film": "Delusion", 1. června 1991, str.20
  35. ^ Gary Franklin, KABC-TV, Los Angeles Times Calendar, 4. srpna 1991, s. 16
  36. ^ Stuart Klawans, The Nation, 4. srpna 1991, s. 16
  37. ^ Georgia Brown, Village Voice, 4. srpna 1991, s. 16
  38. ^ Terry Kelleher, Newsday, 4. srpna 1991, str.16
  39. ^ John Hartl, Seattle Times, 4. srpna 1991, s. 16
  40. ^ Bruce Williamson, Playboy, 4. srpna 1991, s. 16
  41. ^ Robin Adam Sloan, Boston Globe, 4. srpna 1991, s. 16
  42. ^ Kevin Thomas, L.A. Times, Delusion Races Past Plot Holes With Style, Humor, 9. srpna 1991, str. F12
  43. ^ Bob Strauss, LA Daily News, „Klam odhaluje temnou stránku Ameriky, 9. srpna 1991, s. 16
  44. ^ A b David Hunter, „Night And Day: Dark Tale of Urban Descent Mixes 80's Self-Consciouness and 60's Group Consciousness“, Pohled na vesnici, 11. – 17. Září 1992, s. 11
  45. ^ William Arnold, (Recenze k filmu) „Den režiséra Brilliant Younga vás vezme do ulic“, Seattle Post Intelligencer, 11. září 1992.
  46. ^ A b C Wade Major, „Druhá strana Hollywoodu“, Entertainment Today, 11. září 1992, str. 7
  47. ^ „Kam vás ten den zavede“. 11. září 1992. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  48. ^ Janet Maslin, The New York Times, 12. září 1992, P. F5
  49. ^ David Sheehan, KNBC-TV Los Angeles, 12. září 1992, P. F5
  50. ^ Bob Healy, Satellite News Network / KBIG Radio, 12. září 1992, P. F5
  51. ^ Jeff Craig, 60 Second Preview, 12. září 1992, P. F5
  52. ^ A b TV Guide, "Cable Close-Up" / "Amnesia", 7. června 1997, str. 88
  53. ^ "Baja". 1. ledna 2000. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  54. ^ "Baja". 1. ledna 2000. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  55. ^ „Pod Utopií“. 26. září 1997. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  56. ^ „Pod Utopií“. 26. září 1997. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  57. ^ „The Pass“. 23. listopadu 1999. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  58. ^ „The Pass“. 23. listopadu 1999. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  59. ^ "Loupež". 14. srpna 2001. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  60. ^ "Loupež". 14. srpna 2001. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  61. ^ „Dangerous Touch“. 7. dubna 1994. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  62. ^ „Dangerous Touch“. 7. dubna 1994. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  63. ^ http: //www/imdb.com/title/tt0119908/? ref_ = nv_sr_3
  64. ^ Jamie Pressly
  65. ^ Poison Ivy: The New Seduction
  66. ^ „Poison Ivy: The New Seduction“. tvguide.com. Citováno 5. března 2017.
  67. ^ A b C d Christine Spines, časopis Premiere, „Talk of The Town“, březen 1999, str.87
  68. ^ Roger Ebert, Chicago Sun-Times, Sugar Town, 4. října 1999
  69. ^ Janet Masiln, New York Times, „Sugar Town Film Review: Los Angeles Snapshot of Ashrams and Ambition“, 17. září 1999
  70. ^ Richard Schickel, časopis Time, „Rock Candy“, 13. září 1999
  71. ^ Isabel Snyder, časopis Premiere, „Talk of The Town, březen 1999, str. 86-91
  72. ^ A b C Christian Divine, časopis pro kreativní psaní scénářů, „Věci za sluncem: rozhovor s Allison Andersovou a Kurtem Vossem“, červenec / srpen 2001, s. 11
  73. ^ David Rooney, Daily Variety, „Věci za sluncem“, 29. ledna 2001, s. 13
  74. ^ Ebert a Roeper ve filmech, 4. října 2001
  75. ^ A b „Věci za sluncem“. 24. ledna 2001. Citováno 5. března 2017 - přes IMDb.
  76. ^ „Ceny Primetime Emmy (2002)“. imdb.com. Citováno 5. března 2017.
  77. ^ „Věci za sluncem“. peabodyawards.com. Citováno 5. března 2017.
  78. ^ „OCENĚNÍ PEABODY ZAMĚŘENO NA 11. září“. nydailynews.com. Citováno 5. března 2017.
  79. ^ A b Dawn Dumpert, L.A. Weekly, 27. března - 3. dubna 2003, s. 56
  80. ^ Kerry Gold, The Vancouver Sun, „A Down-And-Out Star is Born“, 29. září 2001, s. D9
  81. ^ Kevin Thomas, Los Angeles Times, „Příběh za kapelou dělá rock pro panenky“, 28. března 2003, str. E18
  82. ^ "filmový archiv - Filmfest München". filmfest-muenchen.de. Citováno 5. března 2017.
  83. ^ „Osobní zobrazovací laboratoř EyeTap“. eyetap.org. Citováno 5. března 2017.
  84. ^ „KVIFF - Dolů a ven s panenkami“. kviff.com. Citováno 5. března 2017.
  85. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2015-09-24. Citováno 2015-07-18.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  86. ^ „Down & Out with the Dolls - Indican Pictures“. indicanpictures.com. Citováno 5. března 2017.
  87. ^ A b Bizarre Magazine, únor 2009, s. 115
  88. ^ A b Kris Needs, časopis Mojo, „Walking With The Beast“, květen 2008, s. 130
  89. ^ lkim (24. června 2010). „Don't Knock the Rock Festival“. redcat.org. Citováno 5. března 2017.
  90. ^ „Triumfální setkání Gun Clubu“. punkturns30.blogspot.com. 30. června 2006. Citováno 5. března 2017.
  91. ^ ""Strutter „film Allison Andersové a Kurta Vosse“. kickstarter.com. Citováno 5. března 2017.
  92. ^ A b C Brendan Kelly, Montreal Gazette, „DIY To The Last Note“, 28. září 2013, P.E4
  93. ^ A b Steve Appleford, Los Angeles Times, „Allison Anders and Kurt Voss Keep the Music Playing“, 13. dubna 2013, P.D3
  94. ^ Florian Kummert, Skladby, Arte-TV, 2. listopadu 2012.
  95. ^ "Strutter: Munich Film Review". hollywoodreporter.com. Citováno 5. března 2017.
  96. ^ „Světová premiéra STRUTTER - Filmfest München“. filmfest-muenchen.de. Citováno 5. března 2017.
  97. ^ „Calendrier - POP Montreal - Mezinárodní hudební festival a +“. popmontreal.com. Citováno 5. března 2017.
  98. ^ „Strutter - SHATTERJAPAN“. shatterjapan.com. Citováno 5. března 2017.
  99. ^ https://vimeo.com/102313687
  100. ^ http://www.bulbouscell.com, Bulbous Cell Media Group (1. září 2013). „Zářijové uvedení filmů v Japonsku: The Wolverine, Unforgiven a další“. tokyoweekender.com. Citováno 5. března 2017.
  101. ^ Murillo, Aimee (11. července 2014). „Obrazovky Strutter tuto sobotu v The Frida; rozhovor s Allison Andersovou a Kurtem Vossem“. ocweekly.com. Citováno 5. března 2017.
  102. ^ A b David Fricke, časopis Rolling Stone, 4. března 2004, s. 65
  103. ^ "♫ The Hindi Guns - The Hindi Guns. Listen @cdbaby". cdbaby.com. Citováno 5. března 2017.
  104. ^ BBC RADIO ONE - domovská stránka - Peel Tracklistings http://www.bbc.co.uk/radio1/johnpeel/tracklistings/peel_archive_shtml.shtml?20040302
  105. ^ „Zaregistrovat se - Tumblr“. tumblr.com. Citováno 5. března 2017.
  106. ^ "♫ Rarity - Hindské zbraně. Poslouchejte @cdbaby". cdbaby.com. Citováno 5. března 2017.
  107. ^ A b Kris Needs, Magazín pro sběratele záznamů, září 2009, str. 84
  108. ^ „♫ Do or Die - Hindi Guns. Listen @cdbaby“. cdbaby.com. Citováno 5. března 2017.
  109. ^ „Hindské zbraně v Apple Music“. apple.com. Citováno 5. března 2017.
  110. ^ Hindi Guns in Buzzbands, 2009 http://www.buzzbands.la/2009/12/22/popular-with-me-2009-my-favorite-albums/
  111. ^ „Kurt Voss - Google+“. google.com. Citováno 5. března 2017.
  112. ^ "Sadistické ruce". tumblr.com. Citováno 5. března 2017.
  113. ^ "♫ Sadistické ruce - sadistické ruce. Poslouchejte @cdbaby". cdbaby.com. Citováno 5. března 2017.
  114. ^ Soren Anderson, Tacoma News Tribune, „Expatriate: Sammi Davis rád, že je mimo Anglii a v LA,“ 5. července 1991
  115. ^ Lorelei Lewis, Hvězdný časopis, „Hubblově hvězdě Homefront je její tvář zakreslena na jeho paži“, 5. května 1992, str. 5
  116. ^ Lorelei Lewis, Hvězdný časopis„Hvězdná hvězda Homefront má na tváři nakreslenou její tvář, 5. května 1992, s. 5
  117. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 11. 8. 2014. Citováno 2014-07-29.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  118. ^ „Kurt Voss“. www.myheritage.com. Citováno 21. října 2016.

externí odkazy