Kim Levin - Kim Levin
Kim Levin | |
---|---|
Vzdělávání | Vassar College, Columbia University, New York University |
obsazení | Umělecký kritik, Kurátor |
Kim Levin je americký kritik umění a spisovatel. Levin pravidelně přispíval do The Village Voice od roku 1982 do roku 2006. Od roku 2007 pravidelně přispívá ArtNews.
Levin pracoval jako dopisovatel Opus International od 1973-1977. V letech 1980-1994 působila jako korespondentka v Flash Art. V letech 1973-1992 také pracovala jako redaktorka v časopise Arts Magazine. Levin také přispěl do publikací; Parkett, Umělecké studio, Sochařství a HLAS, mezi ostatními. Její eseje jsou také v knihách a výstavních katalozích. Kim Levin obdržel titul B.A. z Vassar College a M.A. z egyptské archeologie z Columbia University, Katedra dějin umění a architektury. Pokračovala v práci na doktorském kurzu v New York University Institute of Fine Arts.
Levin přednášel v USA a mezinárodně na: the Guggenheimovo muzeum, Nová škola sociálního výzkumu, Barnard College, Brown University, Bienále umění v São Paulu, Whitney Museum of American Art, Museum of Contemporary Art, Chicago, Kalifornský institut umění, Centrum současného umění v Cincinnati a další instituce.[1]Levin byl pokladníkem AICA-USA (Association international des critiques d’art) v letech 1982-1984, viceprezidentem v letech 1984-1990 a prezidentem v letech 1990-1992. V roce 1991 se stala viceprezidentkou AICA International a byla zvolena prezidentkou v roce 1996 na dvě funkční období, která skončila v roce 2002.[2][3]
V roce 2002 se na sólové výstavě „Notes and Itineraries“ v Delta Axis v Memphisu objevila instalace Levinových předběžných poznámek napsaných na tiskových zprávách a v oznámeních galerie, jejichž kurátorem a instalací byl umělec John Salvest. Přehlídka byla znovu koncipována ve výtvarném umění Ronalda Feldmana v New Yorku (2006) a poté cestovala do zahraničí do Haas & Meyer, Curych (2006), Ludwig Museum, Budapešť (2007), KIASMA, Helsinky (2008) a byla zahrnuta ve skupinové výstavě „Návštěvní výstavy“, kterou kurátorky Kari Conté a Florence Ostendat na výstavě Royal College of Art, Londýn (2009).[4][5]
Kurátorské výstavy
- „Arnold Mesches: A Life’s Work“, retrospektiva zahrnující 88 obrazů, koláží a kreseb od roku 1945 do roku 2013. Miami-Dade Museum of Art and Design, únor – květen 2013.[6]
- Tištěný projekt, číslo 7, léto 2007, „Bezpodmínečná láska“, výstava ve formě časopisu.[7]
- Komisař, první Busanské bienále 2003 (spoluautor).[8]
- „Waterworks“, Nordiska Akvarellmuseet, Skahamn, Švédsko. 2001.[9]
- „John Salvest: Time on his Hands“, Muzeum umění Phoenix, 12. října 1999 - 23. ledna 2000.[10]
- „Max 98“, Muzeum umění University of Memphis. 1998.
- „Dui Seid: Artist's Estate“ Muzeum Karla Ernsta Osthausa, Hagen, 1997. (spolu kurátor Michael Fehr)
- „Borealis 8: The Scream“, ARKEN Museum of Modern Art Copenhagen, 16. listopadu 1996- 17. ledna 1997. Severské bienále a hlavní výstava roku severského výtvarného umění, Kodaň, 1996.[11]
- Bienále Gwangju (1.), Gwangju, Korea, září - listopad 1995. (poradce)
- „Konfigurace 2; Dialog of Cultures “ve Fischmarkt Galerie, Haus dem Kronbacken a dalších historických památkách, Erfurt, Německo, 10. června - 10. září 1995. (spoluautor)
- „Drucksache: Prints and Issues,“ Kunstwerke, Berlín, 26. dubna - 27. června 1993.
- „Tema: AIDS“, Henie-Onstad Kunstsenter, Hovikodden, Norsko, 7. května - 20. června 1993 (hlavní kurátor, spolu kurátoři Per Hovdenakk, Herloff Hatlebrekker, Sven Christiansen).
- „Překlad“, Centrum pro současné umění Hrad Ujazdowski, Varšava, Polsko, 26. června - 2. srpna 1992.
- „Warhol & Basquiat: Samo & Andy“, Muzeum současného umění Sonje, Kyongju, Korea, 14. září - 20. října 1991. A Národní muzeum současného umění, Soul, Korea, 1. – 30. Listopadu 1991.
- „Contemporary American Art“, Muzeum moderního umění, Seibu Takanawa, Japonsko. 10. září - 3. listopadu 1988.
- „Contemporary Art from New York,“ Galerie Ho-Am, Soul, Korea, 15. července - 23. srpna 1988.
Publikace
Kim Levin přispěl do následujících publikací:
Vybraná bibliografie
- 2004. 500 års verdenskunst, „Par i rødt“ (Louise Bourgeois: The Red Room) / Gylendal Nordisk Forlag, Kodaň (, spoluautorem Holger Reenberg, Torben Weirup).[12]
- 2001. Moderní umění v USA: Problémy a kontroverze 20. století, „Farewall k modernismu“, editoval Patricia Hills, Prentice Hall. OCLC 44173077[13]
- 2000. TransPlant: Živá vegetace v současném umění. (Spoluautor, Thomas von Taschitzki), editoval Barbara Nemitz). Hatje Cantz, Německo 2000.[14]
- 1999. Planeta umění: Globální pohled na kritiku umění (The Journal of AICA). Zasvěcen a spolueditován, sv. 1., č. 0. OCLC 44762852
- 1996. Regina Silveira: Cartografias de Sombra. „Art in Absentia“, EdUSP Universidad de Sap Paulo. OCLC 36190171
- 1995. Strategie pro přežití - nyní! „Aktualizace krize identity: Konec modernismu a problém kulturní identity, editoval Christian Chambert, The Swedish Art Critics Associated Press, Švédsko. OCLC 36130555
- 1994. Sol LeWitt Testi Critici. „Il Contratto del Disegnatore“, Incontri Internazionali d'Arte Řím.OCLC 38890320
- 1990. Za hradbami a válkami: umění, politika a multikulturalismus. Upraveno as úvodem Kim Levin. Midmarch Press, New York.OCLC 27552543
- 1992. Energetický plán pro člověka ze Západu: Joseph Beuys v Americe. Úvod Kim Levin, editoval Karin Cuoni, Four Walls Eight Windows, New York.OCLC 21559811
- 1989. Koláž: Kritické pohledy. Předmluva Kim Levin, editoval Katherine Hoffman, U.M.I. Research Press, Ann Arbor a Londýn.OCLC 18950056
- 1988. Beyond Modernism: Eseje o umění ze 70. a 80. let. Harper a Row, New York.OCLC 16900351
- 1986. Americká renesance: Malířství a sochařství od roku 1940„„ Přisvojování minulosti, Neo Expressionsim, Neo primitivismus a obrození abstrakce “, Abbeville Press, New York. OCLC 13003997
- 1976. Video nových umělců„Video Art in the TV Landscape“, editoval Gregory Battock, Dutton, New York.
- 1975. Super realismus„Malcom Morley: Post Illusionism“ a „The Ersatz Object“, editoval Gregory Battock, Dutton, New York. OCLC 1734086
- 1975. Lucas Samaras, (monografie) Harry N. Abrams Art Books, New York. OCLC 1091783
Vybrané eseje z muzejního katalogu
- Brandon Ballengee: Augures d’innocence, „Brandon Ballengee: On the Devolution of Species“. Chateau du Chamarande, Les Editions Domaine du Chamarande, MMXIV, 2013.
- Kim Jones: „Averno Drawings“, Pierogi, Brooklyn, 2012.
- Mamma Andersson: „Pod vlivem“ Moderna Museet Stockholm, Steidl. 2007.
- Leon Taracewicz, „Absolutní krajina“, editovala Milada Slizinska, Centrum současného umění Hrad Ujazdowski, Varšava, 2003.
- Bettina Rheims: Retrospektiva, „Bettina Rheims: Zranitelný obraz“ Schirmer / Mosel München. Helsinky, 2003..
- Nedko Solakov, „Nedko Solakov: Potenciál periferií“, Centrum současného umění Hrad Ujazdowski, září 2000.
- Organizing Freedom: Severské umění 90. let, „Nic neztratit“, Moderna Museet, Stockholm, 2000.
- Pierre et Gilles, „Pierre et Gilles; Ecstatic Image ”, rozhovor mezi Berndtem Arellem a Kim Levinem, Turku Art Museum, Finsko, 1999–2000.
- Time Migration: Techno-Art for the New Millenium, „Future Obsolete“, Taipei Cultural Center, New York, 3. prosince 1999.
- Irish Art Now: From the Poetic to the Political, „Poetics, Politics, and Irish Art: Thirteen Questions“, Independent Curators International ve spolupráci s Irish Museum of Modern Art, Dublin, 1999.
- Luca Buvoli „Předpokládám, že nejde o superhrdinu?“, Katalogový text Temporanea, Caffe ‘Florian, Benátky, Itálie pro Benátské bienále, 1997.
- Asie Jon Kesslera, „Empire of Images, Cabinet of Signs“, Kestner Gessellschaft Hanover, 1995.
- Peinture. Emblemes et References, „la Volaille de Rauschenberg“, capcMusee d'art contemporain de Bordeaux. 1993-1994.
- Allan Wexler, „Allan Wexler: Struktury pro reflexi“, Muzeum Karla Ernsta Osthausa, Hagen. 1993.
- Tema AIDS: Crisis of the Body: Art in the Age of AIDS, Henie-Onstad Kunstsenter, Hovikodden, 1993
- Dark Décor, „Beyond Horror Vacuii: The Politics of Pattern“, putovní výstava ICI (Independent Curators Incorporated). 1992-93.
- Protiváha, „Umění, které se dělá: Esej o Sol Le Witt a Jean Tinguely“, Galerie Hanse a Waltera Bechtlerů, Charlotte, Severní Karolína, 1991.
- Warhol & Basquiat, „Samo & Andy“, Muzeum současného umění Sonje, Kyungu, Korea, 1991.
- Sklo: Materiál ve smyslu významu, „Transparentní rozpory“, Muzeum umění Tacoma, Tacoma, Washington, 1991.
- Lucas Samaras 1961-1991, Muzeum umění v Jokohamě, říjen - listopad 1991.
- Evropa neznámá, Palac Sztuki TPSP, WKS Wawel, Krakov, Polsko, 1991. (svazek 2)
- Dialogue Prague / Los Angeles, Santa Monica Museum, California, 1990.
- IRWIN, „Slovene PostModern“ Cleveland State University Art Gallery, 1990.
- Art / Artifact, „Bring Em Back Alive.“ Centrum afrického umění, New York, 1989. (2. vydání).
- Wegman’s World, „Videa Williama Wegmana: Vtipné místo formálních“, Walker Art Center, Minneapolis, 1982–83.
- Dui Seid: Artist’s Estate, „Blood Relations“, Karl Ernst Osthaus-Museum, Hagen, Neuer Folkwang Verlag, Hagen, 1987.
- Rafael Ferrer, „In the Torrid Zone“, muzeum Laguna Gloria, Austin, Texas, 1982.
- Pablo Picasso; Das Spatwerk 1964–1972, Kunstmuseum, Basilej, 1981.
- Mac Adams Mysteries, Welsh Arts Council, Cardiff and London, 1979.
- Anděl milosrdenství, La Jolla Museum of Contemporary Art, Kalifornie, 1977. (Eleanor Antin)
Vybrané články
- "How PoMo Can You Go?", Novinky z umění, Říjen 2012.
- „Talking Trash“, Novinky z umění, Červen 2011.
- "Kde jsou skvělé popové umělkyně?", Novinky z umění, Listopad 2010.
- „Přestupný rok Yves Kleina“, Novinky z umění, Březen 2010.
- „Nordiskt curatorsfiasko“, Paletten. 270/271, 4. 4. 2007 - 1. 2008 (Sveriges Äldsta Konsttidskrift) (Nordic Pavilion 2007, Benátské bienále)
- „Smrt v Benátkách“, Brooklyn Rail, Červenec 2007
- „Documenta on the Ropes“, Brooklyn Rail, Září 2007.
- "Našel to ve filmech", The Village Voice, 7. 7. 2004 (Ed Ruscha)
- Jon Kessler “, The Village Voice, 5/19/04
- "Ztráty a nálezy", The Village Voice21. 1. 2004 (Marc Quinn)
- "Agent provokatér", The Village Voice, 26.11.03. (John Currin)
- „Zahraniční záležitost“, The Village Voice, 29.7.03. („Americký efekt“)
- „Power Vacuum,“ (50. bienále v Benátkách) The Village Voice, 7/9/03
- „Jaro pro Hitlera“, The Village Voice„12. 12. 2002 („ Zrcadlení zla: nacistické snímky / nedávné umění “)
- „Dokument CNN“, (Dokumenta 11) The Village Voice, 7. 7. 2002.
- „More is More“, Hirschhorn and Sachs, “ The Village Voice, 11/27/02.
- „View from the Bridge: A New York Perspective on Brit Art“, CVA (Contemporary Visual Art), číslo 32, Londýn, leden 2001.
- „Panic Attack“ (48. benátské bienále) The Village Voice, 7/3/01.
- „Square One“, (Malevich) The Village Voice, 1/19/01.
- „Cuba Libre: Umění a rozpor na bienále v Havaně“,The Village Voice, 19.12/00. (7. Havana Bienal)
- „Fuzzy Logic: Bridget Riley, The Second Time Around“, The Village Voice, 17.10.100.
- „Border Crossings: Ljubljana, Lyon and Neo-Exoticism in the New Europe“, The Village Voice, 25. července 2000.[15]
- „Znovuzrození v Benátkách: 48. bienále v Benátkách“, The Village Voice, 22. června 1999.[16]
- „School of Paris,“ The Village Voice, 8/8/98 („Prostory“).
- „Benátská vazba“, The Village Voice, 18. 7. 1997 (47. benátské bienále).
- „OSN ne,“ The Village Voice„22. 7. 1997 (Dokumenta 10).
- „Control“, The Village Voice, 10.12.1996 (Lars von Trier „Psykomobile # !: Verdensuret (světový čas).
- „Plešatí sopránové“, The Village Voice, 17. září 1996 (Eva a Adele).[17]
- „Bark and Bite“, The Village Voice “9. září 1996 (Manifesta 1, Rotterdam)
- „Die Maske der Universalitat“, Neue Bildende Kunst (speciální vydání; syndrom Marca Pola) 4. 5. 1995.
- „Umělé dýchání“ (Tim Hawkinson), The Village Voice, 10/31/95
- „Honest Fictions: Nedko Solakov“, BE # 3, Kunstlerhaus Bethanien, říjen 1995.
- "Umělé dýchání", The Village Voice, 31. září 31/95. (Tim Hawkinson).[18]
- „Benátské koule“, The Village Voice4. 7. 95 (46. benátské bienále).
- „Lettre de New York“, HLAS, Únor 1995.
- „Krise Identity Dnes: Konec moderismu a problém kulturní identity“, Vytvarne Umeni, Praha, leden / únor 1995.
- „Trans-Europe Express“, The Village Voice, 27/11/94.
- "Achillova pata", World Art, Listopad 1993. (45. benátské bienále).
- „Laurie Parsons / Rirkrit Tiravanija“, Kunstforum, Leden / únor 1994.
- „Hledání v Soulu“, The Village Voice, 11/02/93.
- „Hornovo dilema“, The Village Voice, 08/10/93.
- „Mentalita mistrovského díla“, The Village Voice, 06/01/93. (Americké umění ve 20. století, Martin-Gropius Bau).
- „Billet d'humeur: Grunge“, HLAS, Květen 1993.
- „Dossier: Warsaw“, Sochařství, Březen / duben 1993.
- "Šití a vaření," The Village Voice, 02/09/93 (Charles LeDray a Paul McCarthy).
- „Typografie není osud“, The Village Voice, 2/23/93 (Lothar Baumgarten)
- „Uzdrav se sám,“ (Damien Hirst / Salon du Fleurus) The Village Voice, 1/19/93.
- „Dossier: Seoul“, Sochařství, Prosinec 1992.
- „Významní další v Istanbulu“, The Village Voice, 12/01/92.
- "Jan kdo?" Docu co? “ The Village Voice, 07/14/92.
- „Editorial: Crise d'Identite“, HLAS, Květen 1992.
- „Estetika nedbalosti“, Artscribe, Září 1991.
- „Slouching Toward the Millennium“, The Village Voice, 3/19/91.
- „Intolerance neboli síla obrázků“ New Art International, Únor 1991.
- „Východní expozice“, The Village Voice, 10/09/90.
- „Dopis z New Yorku: Život, smrt a Gesamtkitschwerke“, HLAS, Listopad-prosinec, 1990.
- „Haim Steinbach: podepisuje pokroky / protichůdnosti objektů“, Artstudio 19, Winter, 1990.
- „Kumulus z Ameriky (nové umění ve druhém světě)“, Parkett, Č. 25, září 1990.
- "Víra je nebezpečná", The Village Voice, 8. 8. 90 (Richterova řada Baader Meinhoff).
- „Studio Visits: Robert Longo“, Mirabella, Říjen 1989.
- „Ono: In Permanent Flux“, Connoissuer, Březen 1989.
- „Blank Czech: Our Critic in Prague,“ The Village Voice, 9/19/89
- „Avant-Slovan“, The Village Voice, 06/26/89
- "Muž, který letěl do vesmíru", The Village Voice31. 5. 88 (Ilya Kabakov)
- „Agony and the Anomie“, Arts Magazine, Duben 1986.
- „Chuck Close, Eric Fischl, Leon Golub“, Umění naší doby: Saatchi Collection, sv. IV, 1984.
- „Roberta Smithsona si nikdo nikdy nevšiml“, Novinky z umění. Září 1982.
- "Arshile Gorky v Guggenheimově muzeu." Flash Art. Říjen / listopad 1981.
- „Monumentální show“, Arts Magazine, Září 1981.
- "Stav techniky; 1980 “, Art Journal, Podzim / zima 1980.
- „The Times Square Show“, Arts Magazine, Září 1980.
- „Marcel Broodthaers and the Insincere Object“, Arts Magazine, Duben 1980.
- „Joseph Beuys: Nový řád“, Arts Magazine, Duben 1980.
- "Andy Warhol v muzeu Whitney, Flash Art, Duben 1980.
- „Obrazy o velikosti pohovky“, The Village Voice, 12/10/79.
- „Sbohem modernismu“, Arts Magazine, Říjen 1979.
- „Dennis Oppenheim: Post Performance Works“, Arts Magazine, Září 1979.
- „Chuck Close: Dekódování obrazu“, Arts Magazine, Červen 1978.
- „Úvahy o spirálovém molu Roberta Smithsona“, Arts Magazine, Květen 1978.
- „Mac Adams: Nepřímé důkazy“, Arts Magazine, Duben 1978.
- „New Grounds for Art: Helen and Newton Harrison“, Arts Magazine, Únor 1978.
- „Narativní krajina na kontinentálním šelfu: Poznámky k jižní Kalifornii“, Arts Magazine, Říjen 1976.
- „Fifties Fallout: The Hydrogen Jukebox“, Arts Magazine, Duben 1974.
- „Duchamp v New Yorku“, Opus International, Červen 1973.
- "Bruce Nauman: Protahování pravdy", Opus International, Září 1973.
- „Open Season on Style“, Opus International, Červen 1973.
- „Nejnovější realismus: Syntetický kousek života“, Opus International, Červen 1973.
- „Eva Hesse: Poznámky k novým začátkům“, Arts Magazine, Únor 1973.
- „Eros, Samaras a nedávné umění“, Arts Magazine, Prosinec / leden. 1973.
- „Rafael Ferrer: Jiný bubeník“, Novinky z umění, Prosinec 1971
Ceny a vyznamenání
- Fellow, USC Annenberg-Getty Journalism Programme, listopad 2011.
- Fellow, USC Annenberg-Getty Arts Fellowship Programme, 2004.
- Porotce, UNESCO Cena za rozvoj umění ve spolupráci s AICA, Káhirské bienále, 1998.
- Předseda poroty, Cena UNESCO za pokrok v umění, Paříž, 1995.
- Společenstvo SECA, San Francisco Museum of Modern Art, 1993.
- První místo, současné umění, pátá výroční cena Hanover Art / World Award za kritiku kritiky za vynikající umění z roku 1986, 1986.
- Účastník vizuálního umění pro kritické granty, Národní nadace pro umění, 1981.
Výstavy
- Ronald Feldman Fine Arts]. 7. ledna - 4. února 2006.[19][20][21]
- The New York Times, 18. ledna 2006
- Kim Levin. Newyorčan. 6. února 2006.
- „Vzpomínky na výstavy“ Royal College of Art, Londýn, březen 2009.[22]
externí odkazy
- Životopis, Brooklyn Rail.
- Engine 29 Biografie
- USC Annenberg / Getty Arts Journalism Program 2011. Fellow Biographies.
- „Re: Art Criticism Today“, The Brooklyn Rail. 20. prosince 2012.
- University of Florida College of the Arts. Úterý 28. února 2012.
Reference
- ^ "Duben 2006: Garwood, Levin a Sorokina." Umělecké 7. dubna 2006.
- ^ „AICA v Evropě“ The Brooklyn Rail. 16. května 2014.
- ^ "Výtvarní kritici čelí novému světu." Los Angeles Times. 14. října 1991.
- ^ Březen / duben 2004 Art Papers. p. 43
- ^ „Vzpomínky na výstavy.“ Tate Papers.
- ^ „Arnold Mesches v Miami, 60letá retrospektiva.“
- ^ Vytištěný projekt, číslo 7, léto 2007, „Bezpodmínečná láska
- ^ Bienále Foundation
- ^ „Waterworks“, Nordiska Akvarellmuseet, Skahamn, Švédsko. 2001
- ^ John Salvest: Time on his Hands ”, Phoenix Art Museum, 12. října 1999 - 23. ledna 2000.
- ^ Hans Hamid Rasmussen. Artnet.
- ^ Louise Bourgeois. Červený pokoj - dítě.
- ^ Moderní umění v USA: Problémy a kontroverze 20. století „Farewall to Modernism“, editoval Patricia Hills, Prentice Hall, 2001.
- ^ TransPlant: Živá vegetace v současném umění.
- ^ Hraniční přechody: Lublaň, Lyon a neexotismus v nové Evropě “, The Village Voice]
- ^ Znovuzrození v Benátkách: 48 Benátské bienále “, The Village Voice, 22. června 1999.
- ^ „Plešatí sopránové“, The Village Voice, 17. září 1996
- ^ „Umělé dýchání“, The Village Voice, 31. září 1995.
- ^ Ronald Feldman Fine Arts. Výstavní dokumentace. 2006.
- ^ Kim Levin. Ronald Feldman Fine Arts. Artforum, březen 2006.
- ^ Art in America, Critics Beat, březen 2006.
- ^ „Remembering Exhibitions“: From Point to Line to Web. “ Číslo Tate Papers 12. října 2009].