Kevin Teare - Kevin Teare
![]() | Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace.Duben 2009) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |

Kevin Teare (narozený 13 září 1951) je americký umělec. V roce 2006 obdržel cenu Fellowship Joan Mitchell Fellowship Award za malířství. Jeho první výstava byla v Indianapolis Museum of Art v roce 1975. Ve věku 25 let mu bylo uděleno National Endowment Fellowship for Painting. Od té doby vystavoval v muzeích a galeriích na mezinárodní úrovni. Více jeho děl najdete na: KevinTeare.com
raný život a vzdělávání
Narozen v Indianapolis, Indiana William a Georgia Teare, jeho otec byl zaměstnancem International Harvester a členem UAW Local 226 a jeho matka novinářkou, která pracovala v The Indianapolis Star-News a The Nothside Topics.
Zúčastnil se Culverova vojenská akademie, Ball State University, Indiana University a Bard College.
Umění a hudba
Ačkoli je to především vizuální umělec, Teare se podílel na několika hudebních projektech. V letech 1975/76 hrál na bicí v klíčové proto-punkové kapele, Zvuk MX-80. V New Yorku také hrál s výkonnou umělkyní Julií Heywardovou v Glo-National v roce 1981. V letech 1991–93 účinkoval s Brianem Kellym, Julií Murphyovou a Pat Placeem, materiálem, který by později nesl název „Brian Kelly: Every Day Blues“ CD produkované Julianem Schnabelem. Jeho bubnování lze slyšet také na Kellyho skladbě „She Is Dancing“ pro soundtrack k filmu Schquella Basquiat z roku 1996.
V roce 1999 vydal Teare „The List Of Who Lives“ sbírku písní s vlastním perem, která obsahovala hostující vystoupení Jay Dee Daugherty (Patti Smith Group), Wayne Kramer (MC5), Richard Lloyd (televize), dále Bob Neuwirth, Terence Stamp a Jeni Muldaur. List Of Who Lives byl zvolen časopisem MOJO Magazine jako „jedno ze tří nebo čtyř nejlépe vytvořených alb tisíciletí“ a CMJ získalo A&R Album týdne.
Kurátorství
V roce 2012 Teare kurátorem Open For The Stones, sv. 2 v Harper's Books ve East Hamptonu, NY. Tématem výstavy bylo: výtvarní umělci, kteří mají významný vztah k hudbě. Součástí výstavy byla díla Larryho Clarka, Angel Corpus Christi, Dona Christensena, Bethany Fancher, Daniela Johnstona, Liz Markus, Gillian McCain, Ron Nagle, Lou Reed, Stuart Sutcliffe a další. Open For The Stones, sv. 1, první ze série skupinových výstav zahájených v New Yorku na uměleckých projektech Julie Keyes v roce 2011. Mezi zúčastněné umělce patřili Tara Israel, Bob Neuwirth, Pat Place a Chris Snow.
V roce 1992 uspořádal Kevin Teare kriticky uznávanou výstavu „JFK: Myth & Denial“ pro galerii Fotouhi ve východním Hamptonu. Přehlídka zahrnovala výběr takových umělců jako Larry Clark, Kiki Smith, Sue Williams, Leon Golub, Mary Heilman, Jim Marrs, Allen Frame, Steven Kroninger a Tom Otterness.
Nejstarším dílem, o kterém je Teare známý, jsou maltové a mřížové obrazy z let 1975–80. ["Mřížkové" obrazy byly PRVNÍ vystaveny v dnes již zaniklé galerii Belmont v ulici South Washington v Bloomingtonu v Indianě, přibližně v letech 1974–75 a poté v knihovně okresu Monroe v Bloomingtonu v Indianě, než byly představeny v Indianapolis a New York.] Ty byly vystaveny v Muzeu umění v Indianapolisu a v 55 Mercer Gallery v New Yorku na popud sochaře Julia Tobiase. V roce 2007 byly vystaveny v Islip Museum of Art pro „Surface Impression“[1] show kurátorka Karen Shaw. Počátkem 80. let jeho práce nabrala rozhodně političtější směr a vyzvala k využití vojenských a světových dějin a využití symbolů, vývojových diagramů a kartografie jako součásti malované kompozice. Nejstarší z těchto prací byla představena v roce 1982 na výstavě P.S.1 na výstavě kurátorky Marcie Tuckerové nazvané „Kritické perspektivy“.
Výuka a osobní život
Teare začal učit malbu v roce 1999 na Lacoste Škola umění v Provence, Francie. Od té doby vyučuje kresbu, malbu a dějiny umění na Southampton College, Dowling College a Suffolk Community College. Žije a pracuje v Sag Harbor, New York se svou ženou, umělkyní Mary Boochever.
Citáty:
„Přišel jsem sem s cíli a první z těch let jsem byl odsunut na vedlejší kolej. Musel jsem zjistit, co to není.“[2]
„Vždy jsem používal umění, abych měl všechno smysl.“[3]
Sbírky
Muzeum umění Fort Wayne; Goldman Sachs, N.Y.C .; McDonald's Corp. Chicago; Morgan Guaranty, N.Y.C .; Marcia Tucker; Reed Smith Shaw & McClay Phila.
Poznámky
Reference
- S.L. Bobule, Hvězda v Indianapolisu... 6. dubna 2007
- E. Fasolino, Hvězda East Hampton... 22. března 2007
- J. Cushley, Mojo ... # 72 Listopadu 1999
- P. Braff, New York Times... 19. března 1993
- K. Levin, Village Voice, Sv. 37 # 9... 26. února 1992
- Teare, K (2007). „Povrchový dojem“, Islip Museum of Art.
- Teare, K (1988). Hvězda East Hampton.
- Teare, K (2008). Hvězda East Hampton.