Jutta Koether - Jutta Koether

Jutta Koether
narozený1958
Kolín nad Rýnem
NárodnostNěmec
Alma materUniverzita v Kolíně nad Rýnem
Známý jakomalování

Jutta Koether (narozen 1958) je a Němec umělec, hudebník a kritik se sídlem v New York City a Berlín[1] od počátku 90. let.

raný život a vzdělávání

Koether se narodil v roce Kolín nad Rýnem a studoval umění a filozofii na Univerzita v Kolíně nad Rýnem.[2] V roce 1991 se přestěhovala do New Yorku.[3]

Kariéra

Koether obrazy jsou cvičení v barvě, linii, formě a vzoru a často obsahují text. Její styl má precedens v práci Sigmar Polke a Kenny Scharf.[3] Inspirují ji také umělci a intelektuálové, kteří vytvořili alternativu k tradiční kultuře, včetně podzemního filmaře Kenneth Anger a hudebník Patti Smith.[4] Spolupracovala s sonic Youth Je Kim Gordon například na řadě projektů Její hluk na Tate Modern v roce 2005.[5][6] Koether práce je také spojen s Martin Kippenberger. Jejich vztah začal v Kolíně nad Rýnem, když s ním udělala rozhovor Časopis Spex.[7] Ačkoli její práce není tak grandiózní jako Kippenbergerová, obě jejich díla se zabývají hustou historií evropské, konkrétněji německé malby.

Po většinu 90. let mísila rukopisy inspirované graffiti, fluorescenční barvy (zejména jasně růžové), roztříštěné obrázky a různé citace na plochách, které měly živý všudypřítomný podrost.[8] Její samostatná výstava v Galerie Pat Hearna, New York, v roce 1997 představoval soundtrack umělce, doprovázený Tom Verlaine.[9] Její vizionářská práce, podle The New York Times umělecký kritik Roberta Smith, vidí malbu jako víceúčelovou.[10]

Koetherova výstava z roku 2009 s názvem Lux exteriér na Reena Spaulings dále prozkoumala společné tematické dílo, vztah malby k dalším aspektům teoretické a kontrakultury. O Koetherově představení z roku 2009 se diskutovalo v David Joselit Esej s názvem Malování vedle sebe.[11] Součástí výstavy byla malba s názvem Hot Rod (po Poussinovi) (2009) spolu se sochařskými nalezenými objekty a řadou tří představení byl Joselit označen za „sofistikovanou odpověď na otázku, kterou jsem začal [tento esej]: Jak obraz patří do sítě?“[11]

Na jaře 2012 se Koether zúčastnil tříměsíční expozice výstavy Whitney Bienále.[12] V té době vytvořila dvě velké série děl, která reagují přímo na francouzského umělce Nicolas Poussin, jeho reinterpretace Sedm svátostí - znovu představen jako řada instalací a - Roční období (2012), reakce na Poussin's Čtyři roční období.[13]

Od roku 1985 pracoval Koether také jako recenzent a editor pro mnoho časopisů a časopisů, jako např Spex, Texte zur Kunst, Flash Art a Artscribe.

Koether učil na mnoha institucích, včetně Columbia University, Akademie výtvarných umění v Berlíně, univerzita Yale, a Bard College.[2] V současné době působí jako profesorka na Hochschule für bildende Künste Hamburg.[1]

Vybrané výstavy

2014

  • Maquis, Galerie Francesca Pia, Curych
  • Pohyblivý svátek - část XV, Campoli Presti, Paříž
  • Champrovement, Reena Spaulings, New York

2013

  • Un établissement aux Folies-Koethère, Établissement d'en face projects, Brusel
  • Cyklus 1. Jutta Koether. Viktoria, Luise, Isabelle, Praxes, Berlín
  • Dvojitá relace, Campoli Presti, Londýn
  • Roční období a svátosti, Arnolfini, Bristol, Velká Británie
  • Roční období a svátosti, Dundee Contemporary Arts, Dundee, Velká Británie

2012

  • Pátá sezóna, Bortolami Gallery, New York

2011

  • Mad Garland, Campoli Presti, Paříž
  • Žízeň, Moderna Museet, Stockholm
  • Berliner Schlussel, Galerie Daniel Buchholz, Berlín

2009

2008

  • New Yorker Fenster, Galerie Daniel Buchholz, Köln
  • Č. 5.Kunsthall Landmark, Bergen
  • JXXXA LEIBHAFTIGE MALEREI, Sutton Lane, Paříž
  • Dotkněte se a vzdorujte, Song Song, Wien
  • Galerie Francesca Pia, Curych

2007

  • Anderungen aller umění, Kunsthalle Bern, Bern

2006

2005

  • Very Lost Highway, Simultanhalle, Köln
  • extrémně drsné„Ausstellungsraum Ursula Werz, Tübingen
  • Byl jsem pryč, Galerie Thomase Erbena, New York
  • Její hluk, Galerie jižního Londýna, Londýn
  • Prázdnota není prázdnota, Standardní Oslo, Oslo
  • Kim Gordon a Jutta Koether, Talk and Performance ve společnosti Tate Modern, Londýn

2004

2003

2002

  • Černé dluhopisy, Jutta Koether a Steven Parrino, Švýcarský institut v New Yorku
  • Galerie Daniel Buchholz, Köln

2000

  • Galerie Daniel Buchholz, Köln
  • zur grünen schenke-fünf uhr nachmittags. die geheimen Bilder, Galerie Freund, Wien

1999

1998

Hodnota držáku stopy, Westfälischer Kunstverein, Münster

1994

Dysfunction USA, Galerie Artura Rogerse, New Orleans

1993

Pohled Parralax: Kolín nad Rýnem - New York, P.S. 1 Institut pro současné umění, New York

1987

Werkschau Jutta Koether, Kunstraum Stuttgart, Stuttgart

Reference

  1. ^ A b Jutta Koether: Roční období a svátosti, 9. února 2013 - 21. dubna 2013 Archivováno 25. května 2013 v Wayback Machine Dundee Contemporary Arts, Dundee.
  2. ^ A b 1954-2012., Kelley, Mike (2005). Rozhovory, konverzace a chit-chat, 1986-2004. Upraveno a Úvod John C. Welchman. Curych: JRP / Ringier. str. 95–117. ISBN  3905701006. OCLC  269434700.CS1 maint: číselné názvy: seznam autorů (odkaz)
  3. ^ A b Roberta Smith (4. června 1993), Recenze: Jutta Koether New York Times.
  4. ^ Jutta Koether - Žízeň, 5. března 2011 - 24. dubna 2011 Archivováno 2014-12-14 na Wayback Machine Moderna Museet, Stockholm.
  5. ^ Tate.org.uk
  6. ^ Holly Myers (18. srpna 2006), Zpráva v ostrosti Los Angeles Times.
  7. ^ Gordon, Kim (únor 2011). „Jutta Koether: The Inside Job“. Flash Art. Citováno 7. září 2017.
  8. ^ Roberta Smith (15. dubna 2005), Umění v recenzi; Jutta Koether New York Times.
  9. ^ William McCollum, ArtNet.com
  10. ^ Roberta Smith, „Art in Review; Jutta Koether,“ NY Times
  11. ^ A b Joselit, David (01.10.2009). „Malování vedle sebe“. říjen. -: 125–134. doi:10.1162 / octo.2009.130.1.125. ISSN  0162-2870.
  12. ^ Roberta Smith (1. března 2012). „Průzkum jiné barvy 2012 Whitney Bienále“. NY Times. Citováno 5. března 2012.
  13. ^ Jutta Koether: Roční období a svátosti, 4. května 2013 až 7. července 2013 Arnolfini, Bristol.

externí odkazy