Jungjin Lee - Jungjin Lee
Tento životopis živé osoby potřebuje další citace pro ověření.Květen 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Jungjin Lee | |
---|---|
Jungjin Lee (2014) | |
narozený | Jungjin Lee[1] 1961 (věk 58–59) |
Národnost | jiho-korejský |
Vzdělání | Hongik University, Newyorská univerzita |
Známý jako | Fotografování |
Ocenění | Cena za fotografii, The Camera Club of New York, Cena Anonymous byla žena, New York, Cena za fotografii Dong Gang, Yeongwol, Korea |
Jungjin Lee (narozen 1961) je korejský fotograf a umělec, který v současné době žije a pracuje v New Yorku.
Pozadí
Tato část a životopis živé osoby ne zahrnout žádný odkazy nebo zdroje.Říjen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Jungjin Lee se narodil v roce Korea v roce 1961. V dětství studovala kaligrafii a na Hongik University vystudovala keramiku. V roce 1984 promovala na Bachelor of Fine Art. Po ukončení studia pracoval Lee jako fotografický novinář a později jako fotograf na volné noze.
V roce 1987 se na jeden rok ponořila do projektu zaměřeného na dokumentaci života starého muže, který se živil lovem divokého ženšenu. Tato zkušenost motivovala Lee, aby se stala fotografkou, a rozšířila své technické znalosti o fotografii tím, že cestovala do New Yorku a zapsala se na New York University, aby získala magisterský titul ve fotografii.
Během pobytu v New Yorku pracoval Lee pro fotografa Robert Frank jejichž cesty napříč Spojenými státy mohly ovlivnit Leeovo vlastní rozhodnutí podniknout silniční výlet napříč Spojenými státy.[původní výzkum? ] Na svých cestách narazila na americkou poušť, krajinu, kterou hluboce dojala a která se stala předmětem několika jejích fotografických seriálů, včetně Poušť (1990–94), Americká poušť I – IV (1990–1996), Na cestě (2000–01), Vítr (2004–07) a Zůstává (2012–). Lee fotografuje tyto pusté krajiny, když jsou transformovány bouřlivým počasím, vyřazeným odpadem, rozpadajícími se strukturami a jejím vlastním fotografickým procesem.
Lee's Unnamed Road (2010-12) byl součástí Toto místo.
Fotografický proces
Lee používá jedinečný fotografický postup:
Pro mou práci je proces temné komory stejně důležitý jako digitální proces. V průběhu celého procesu se zaměřuji na přenos pocitů, které jsem cítil v době pořízení fotografie, na své tisky. Snažím se dodat podstatu toho, co opravdu chci vyjádřit.[2]
Začíná fotografováním objektu panoramatickým fotoaparátem středního formátu.[Citace je zapotřebí ] Tiskne na tradiční morušový papír, který ručně citlivě štětcem používá Tekuté světlo.[3] Tento tisk je poté naskenován a Lee dále manipuluje s obrazem ve Photoshopu. Výsledný obrázek je vysoce kontrastní černobílý tisk, ve kterém jsou stále viditelné značky indexového štětce. Lee ovlivňuje technologické schopnosti svého digitálního fotoaparátu komunikovat o svém emočním rozpoložení v době, kdy pořizuje fotografii divákovi.[4] Tento proces také vede k obrazu, který připomíná tradiční asijské malování inkoustem.[3]
Uznání
Leeova fotografická praxe je důležitá v kontextu současné korejské fotografie,[5] ale také v širším smyslu je součástí současného fotografického pohybu fotografů, kteří posouvají fyzické hranice fotografie jako média, aby odhalila a sdělila podstatu subjektu. Pro Leeho zmírnění technologických možností jejího fotoaparátu jí umožnilo prozkoumat symbolické hranice krajiny jako žánru.
Fotograf a kritik Eugenia Parry zkoumá Leeovu sérii optikou buddhistické spirituality v eseji, který doprovází Leeův fotoknihu Vítr. Parry poznamenává, že na Leeových fotografiích porovnává vyřazené rekvizity lidského života se zemí, symbolicky se chová jako ona proti buddhistickému učiteli a žádá diváky, aby „pohlíželi na běžné věci, měnili lásku, tolerovali absolutní nepochopitelnost.[6]
Fotografický kritik a historik Vicki Goldberg podotýká, že Leeovy krajiny představují její vlastní „introspektivní stavy a myšlenky“.[7] Zatímco většina Leeovy práce se zaměřuje na půdu; v několika sériích zkoumá další předměty v sérii včetně Pagody (1998); rozpadající se buddhistické sochy, Buddhové (2002); každý[pochybný ] předměty, Věc (2003–06) a portréty, Dech (2009–).
Lee získala několik ocenění oceňujících její práci i skupinové a sólové výstavy, provize a řadu publikací dokumentujících její práci.
Publikace
- Lee, Jungjin (1988). Lonely Cabin in a Far Away Island. Soul: Yeolwha-Dang Art Publications.
- Lee, Jungjin (1993). Jungjin Lee: Americké pouště. Soul: Publikace Shigak.
- Lee, Jungjin (1997). Pustina. Soul: Soul uměleckého prostoru.
- Lee, Jungjin (2000). Jungjin Lee: Beyond Photography. Soul: Publikace Shigak.
- Lee, Jungjin (2001). Na silnici / oceán. Soul: Galerie Kukje.
- Lee, Jungjin (2002). Poušť. New York: Jungjin Lee a Sepia International.
- Lee, Jungjin (2005). Věc. Soul: Publikace Minseogak.
- Lee, Jungjin (2006). Jungjin Lee. Soul: Yeolwha-Dang Art Publications.
- Lee, Jungjin (2009). Vítr. New York: Aperture Foundation / Sepia International.
- Lee, Jungjin (2014). Nejmenovaná cesta. London: Mack Publications.
- Lee, Jungjin (2016). Everglades. Paso Robles, USA: Nazraeli Press.
- Lee, Jungjin (2016). Echo. Německo: Fotomuseum Winterthur, Spector Book.
Samostatné výstavy
Tato část a životopis živé osoby ne zahrnout žádný odkazy nebo zdroje.Říjen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
- 1989 Camera Club of New York „Lonely Cabin In A Far Away Island“, New York, USA
- 1992 Blue Sky Gallery, Portland, OR, USA
- 1995 Galerie PaceMacGill „Autoportrét“, New York, USA
- 2002 Muzeum fotografie, „Buddha“, Soul, Korea
- 2003 Blue Sky Gallery, Portland, OR, USA
- 2008 Goeun Museum of Photography, „Road To The Wind“, Busan, Korea
- Galerie clony 2011, „Wind By Jungjinlee“, New York, USA
- 2013 Muzeum Andrea Robbi, „Thing“, St.Moritz, Švýcarsko
- 2015 Camera Obscura Gallery, „Unnamed Road“, Paříž, Francie
- 2015 Stephan Witschi Gallery, „Unnamed Road“, Curych, Švýcarsko
- 2015 Galerie Howarda Greenberga, „Works from Everglades And Unnamed Road“, New York, USA
- 2016 Stephan Witschi Gallery, „Everglades“, Curych, Švýcarsko
- 2016 Fotomuseum Winterthur, Retrospektiva „ECHO“ Winterthur, Švýcarsko
- 2017 Andrew Bae Gallery, „Everglades / Opening“, Chicago, USA
- 2017 Stadtische Galerie Wolfsburg, Retrospektiva „ECHO“, Wolfsburg, Německo
Sbírky
Tato část a životopis živé osoby ne zahrnout žádný odkazy nebo zdroje.Říjen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Leeova práce se koná v následujících veřejných sbírkách:
- Metropolitní muzeum umění
- Whitney Museum of American Art
- Muzeum umění v okrese Los Angeles
- Museum of Fine Arts, Santa Fe
- Norton Museum of Art
- Muzeum umění Akron
- Portlandské muzeum umění
- J. Morgan
- FNAC
- Národní muzeum moderního a současného umění, Gwacheon, Korea
- Muzeum umění v Soulu, Korea
- Muzeum současného umění Art Sonje, Gyeongju, Korea
- Muzeum fotografie, Soul
- Muzeum umění Gyeonggi, Ansan, Korea
- Muzeum současného umění Daelim, Soul, Korea
- Muzeum umění Jordana Schnitzera, Oregon
- Muzeum umění v New Orleans
- Muzeum umění Kumho, Soul
Reference
- ^ „Union List of Artist Jména“. www.getty.edu/research/tools/vocabularies/ulan/. Citováno 16. února 2017.
- ^ „Rozhovor s Charlotte Cottonovou“. Jungjin Lee. Citováno 3. dubna 2017.
- ^ A b Bowie, Chas. „Jungjin Lee: Tichý vítr“. Nepojmenovaná. Pacific Northwest College of Art, Feldman Gallery. Citováno 1. května 2017.
- ^ Daniel, Caroline. „Deník: Caroline Daniel“. Financial Times. Citováno 1. května 2017.
- ^ Sinsheimer, Karen, Tucker, Anne (2009). Chaotická harmonie: Současná korejská fotografie. New Haven: New Haven: Yale University Press: Museum of Fine Arts, Houston. p. 158. ISBN 9780300157536.
- ^ Parry, Eugenia (2009). Duch přistane ve větru. New York: Sépie. p. nepaginovaný.
- ^ Goldberg, Vicki (2009). Zkratky pro Ducha ve větru. New York: Sépie. p. nepaginovaný.
externí odkazy
- Oficiální webové stránky
- Echo, Städtische Gallery
- Echo, Fotomuseum Winterthur, Youtube
- Toto místo: Jungjin Lee, Unnamed Road
- Toto místo: Rozhovor s Jungjin Lee, Deník papíru
- Toto místo: Jungjin Lee, Unnamed Road, Youtube