Judith Copithorne - Judith Copithorne

Kanadský umělec a básník.

Judith Copithorne (narozen 1939) je Kanaďan beton a vizuální básník.

Život a kariéra

Judith Copithorne vyrostla v Vancouver, Britská Kolumbie v umělecké rodině. Její dětství bylo naplněno uměleckým prostředím jejích rodičů a knihami zanechanými strýcem umělce, který zemřel mladý, a to vše jí dalo rozsáhlé představy o možnostech umění a literatury. Judith Copithorne začala psát a kreslit v raném věku a v době, kdy navštěvovala University of British Columbia, si vytvořila vlastní představu o umění. Na UBC studovala u tak významných osobností jako Warren Tallman a George Woodcock.

Na začátku šedesátých let se seznámila s neformální skupinou „Downtown Poets“, včetně spisovatelů jako Gladys (Maria) Hindmarch, John Newlove, Bill Bissett, Gerry Gilbert, Maxine Gadd a Roy Kiyooka, soustředěný kolem míst ve Vancouveru v Sound Gallery, Motion Studio a Intermedia Press. Centrální básníci byli zapojeni do radikálnějšího experimentování, než bylo zavedeno TISH skupina University of British Columbia, zastoupená básníky jako např George Bowering, Fred Wah, Frank Davey a Daphne Marlatt. Označení „Downtown poets“ vynalezl UBC profesor Warren Tallman rozlišit San Francisco Renaissance - ovlivnil autory UBC od domácích kanadských básníků.

Judith Copithorne učinila mnoho příspěvků ke konkrétní poezii a dalším typům experimentálního psaní v próze, poezii a vizuální poezii, přičemž díla se soustředila na domácí prostor a komunitu.^[1] Její primární práce zahrnuje průnik textových a vizuálních forem, přičemž rané dílo kombinuje text s abstraktními perokresbami, které se nazývají báseň. Copithorne pokračoval ve zkoumání různých médií a do roku 2015 pracoval téměř výhradně s počítačem generovanými kompozicemi. V úvodu do antologie Čtyři díly písku,^[2] popisuje svou práci následujícím způsobem:

„Básňové kresby jsou pokusem spojit vizuální a slovní vnímání. Oko vidí, ucho slyší, pohyb je po celém těle cítit kinesteticky a všechny tyto pocity jsou vnímány v srdci, břiše a mozku. Cíle jsou stejné jako v jiných formy literatury a umění: soustředění a komunikace, rozkoš, ponoření se do přítomného okamžiku. “

Publikováno v prvních číslech krvácení a Ganglia, Copithorne vydal více než 40 knih, knížky a pomíjivé předměty (bibliografii její práce vydala společnost jwcurry v čísle 400 z března 2009 1 cent).^[3]

Vybraná díla

Vracející se (Returning Press, 1965)
Meandering (Returning Press, 1967)
Vydání: Poem-Drawings (Bau-Xi Gallery, 1969)
Rain (Ganglia Press, 1969)
Runy (Coach House Books (Intermedia, 1971)
Polštář slečny Tree (Intermedia / Returning Press, 1971)
Až dosud (Heshe & ItWorks, 1971)
Srdeční příliv (Vancouver Community Press Writing Series # 8, 1972)
History's Wife: a socha (Community Cultural Feedback Project, 1972)
Aranžmá (Intermedia Press, 1973)
Albion's Rose Blooms to Calypso Beat (Ganglia Press, 1985)
Světelná postava (Coach House Books, 1985)
Třetí den půstu (Silver Birch Press, 1987)
Horizon (Pangen Subway Ritual, 1992)
Oxid uhličitý (Silver Birch Press, 1992)
Pro mé předky (Curvd H & z, 1994)
Rybák: (Returning Press, 2000)
Závorky a hranice (Returning Press, 2012)
viz lex ionty (Xerolage 62; Xexoxial Editions, 2015)

Antologie

západní pobřeží vidět, Jim Brown, ed. (Talonbooks, 1969)
kosmický kuchař, bpNichol, ed. (Oberon Press, 1970)
I Am A Sensation, Gerry Goldberg & George Wright, eds. (McClelland & Stewart, 1971)
Nové směry v kanadské poezii, John Robert Colombo, ed. (Holt, Rinehart a Winston z Kanady, 1971)
Four Parts Sand, Michael Macklem, ed. (Oberon Press, 1972)
kde? další kanadská poezie, Eldon Garnet, ed. (Press Porcepic, 1974)
POSLEDNÍ BLEWOINTMENTNÍ ANTOLOGICKÝ OBJEM 1, Bill Bissett, vyd. (Nightwood Editions, 1985)
Vancouver Poetry, Allan Safarik, ed. (Polestar Press, 1986)

Viz také

Reference

^ Beaulieu, Derek (12. prosince 2012). "abstract-concrete-1". Citronhound. Citováno 28. října 2018. Její příkladná práce ze 60. a 70. let integruje každodenní diaristickou praxi (zejména v Aranžmá), která dokumentuje domácí prostor zaměřený na meditaci a komunitu. Vydání z roku 1969 se skládá ze série éterických ručně kreslených textů připomínajících šišky, které se pohybují gestickými fragmenty a útržky rukopisu nahromaděnými do květnatých jogínských textů, které se pohybují mezi mandalou a mapou. Návrh, že její kousky jsou kresleny a nejsou psány a jsou spojeny s báseňovými kresbami, hovoří o textové hybriditě, která se dívá na stejnou rovinu jako čtení. S Arrangements, Runes and Release Copithorne vytváří vizuální poezii pohledu a čtení domácích a komunitních.
^ Binney, Earle (1972). Čtyři díly písku. Ottawa: Oberon Press. str. Úvod. ISBN 978-0887500541.
^ Whistle, Ian (duben 2017). „Na Judith Copithorne“. mnoho rodově matek. Citováno 28. října 2018.

externí odkazy

[1] Beaulieu, Derek (12. prosince 2012). "abstract-concrete-1". Citronhound. Citováno 28. října 2018. Její příkladná práce ze 60. a 70. let integruje každodenní diaristickou praxi (zejména v Aranžmá), která dokumentuje domácí prostor zaměřený na meditaci a komunitu. Vydání z roku 1969 se skládá ze série éterických ručně kreslených textů připomínajících šišky, které se pohybují gestickými fragmenty a útržky rukopisu nahromaděnými do květnatých jogínských textů, které se pohybují mezi mandalou a mapou. Návrh, že její kousky jsou kresleny a nejsou psány a jsou spojeny s báseňovými kresbami, hovoří o textové hybriditě, která se dívá na stejnou rovinu jako čtení. S Arrangements, Runes and Release Copithorne vytváří vizuální poezii pohledu a čtení domácích a komunitních.

[2] Binney, Earle (1972). Čtyři díly písku. Ottawa: Oberon Press. str. Úvod. ISBN 978-0887500541.

[3] Whistle, Ian (duben 2017). „Na Judith Copithorne“. mnoho rodově matek. Citováno 28. října 2018.

[1]

[2]

[3]