Josip Seissel - Josip Seissel

Josip Seissel (Jo Klek)
narozený(1904-01-10)10. ledna 1904
Krapina, Rakousko-Uhersko
(dnešní Chorvatsko )
Zemřel19. února 1987(1987-02-19) (ve věku 83)
Záhřeb, Jugoslávie
(dnešní Chorvatsko )
Národnostchorvatský
VzděláváníAkademie výtvarných umění v Mnichově
Známý jakomalování, grafické umění
Pozoruhodná práce
Pafama
Hnutísurrealismus, konstruktivismus

Josip Seissel (10. Ledna 1904 - 19. Února 1987) byl chorvatský architekt a urbanista, který pod pseudonymem Jo Klek byl konstruktivistický výtvarník, grafický designér a divadelní designér. Člen vlivného avantgarda Zenit hnutí 20. let je považován za průkopníka surrealismus a abstraktní umění v Chorvatsku.[1]

V roce 1969 obdržel Cena Vladimíra Nazora za celoživotní dílo v architektuře.

Životopis

Josip Seissel se narodil 10. ledna 1904 v Krapina, pak dovnitř Rakousko-Uhersko, nyní Chorvatsko.

Pod jménem Jo Klek byl Seissel v letech 1922 až 1925 hlavním přispěvatelem do avantgardního hnutí Zenit.[2] Seissel se od mládí zajímal o divadlo.[3] Začínal jako samouk[1] vytváření kreseb, temper, akvarelů a divadelních návrhů pro produkce Zenit, včetně scénografie, kostýmů a plakátů.[1] Od roku 1921 začal pro své umělecké dílo používat pseudonymy Jo Klek a Josip Klek.[3] V roce 1922 byl jedním ze zakladatelů skupiny Traveler (Traveleri).[3] Zastupoval Zenit na mezinárodních výstavách ve 20. letech 20. století (Bělehrad, Bukurešť a Moskva),[4]

Seissel studoval na Technické fakultě v Záhřebu u H. Ehrlicha,[3] v roce 1929 získal titul v oboru architektury. Pracoval na odboru regulace Záhřebu (Odsjeku za regulaciju grada Zagreba), a později se stal ředitelem Školy užitého umění (Obrtné školy). Po druhé světové válce pracoval na ministerstvu výstavby (Ministarstvu građevina) a od roku 1965 byl profesorem na Fakultě architektury na Záhřebské univerzitě.[5]

V roce 1937 obdržel od francouzské vlády Grand Prix a Řád čestné legie za projektování jugoslávského pavilonu pro světovou výstavu v Paříži.[3]

V roce 1962 se Seissel stal řádným členem Chorvatská akademie věd a umění.[5]

V roce 1969 obdržel Cena Vladimíra Nazora za celoživotní dílo v architektuře.[6]

Josip Seissel zemřel 19. února 1987 v Záhřebu.

Dědictví

Jako architekt se Seissel podílel na územním plánování pro části Záhřebu a také na studiích pro jiné regiony, jako např Makarska, Baško Polje, Šibenik, Mljet a Nikšić. Kromě toho pracoval na plánech hřbitova Miroševac, parku Maksimir, Plitvická jezera a další projekty.[5] Jako učitel na Záhřebské fakultě architektury ovlivňoval další generace urbanistů.[5]

Kromě své kariéry architekta působil Seissel od 20. let v avantgardním uměleckém hnutí v Záhřebu, zejména v souvislosti s časopisem Zenit.[7] Stejně jako Jo Klek jsou jeho návrhy považovány za počátek chorvatštiny konstruktivismus,[8] a jeho koláž „Pafama“ z roku 1922 je považována za první abstraktní (nereprezentativní) chorvatského moderního umění.[4] Tato práce měla dlouhodobý dopad na Chorvatské umění 20. století, zejména během pozdějších neokonstruktivistických hnutí v 50. a 60. letech.[5]

Seissel používal techniky koláže a montáže k vytváření svých návrhů bez odkazu na historické nebo literární předměty.[1] Experimentoval s geometrickými formami, vytvářel abstraktní tvary a zkoumal prostory. Jeho konstruktivistické formy mají geometrické vzory a vzájemně propojené roviny, pro které použil moderní průhledné materiály, díky nimž se světlo stalo přispívajícím prvkem.[1] Ve 30. letech se Seisselovo umění blížilo k surrealismu.[3]

Seisselova koláž „Parfama“ (1922) je časným příkladem toho, jak kombinoval konstruktivistické prvky formy, barvy, prostoru a materiálu. Jméno Pafama je zkrácená forma němčiny Papier-Farben-Malerei, což znamená Paper-Color-Painting.[1]

Jako ilustrátor byl Seissel odpovědný za grafický design a rozvržení některých vydání časopisu Zenit, konstruktivistický design Marijan Mikac a vytvořil také výstavní plakát Zenit.[4]

Velká část Seisselova umění používá slova k vyjádření ironického poselství a jeho použití humoru bylo výraznou charakteristikou jeho díla.[4] Jeho hlavně surrealistický umění vytvořené přes půl století zahrnuje kresby, akvarely, pastely, tempery a koláže. Jeho nejznámější seriál se skládá z 19 verbově vizuálních děl v akvarelu, tušu a temperě 3C i tričarije (slovní hříčka, kterou je těžké přeložit).[8]

V roce 1987 Seisselina vdova, Silvana Seissel, věnoval značné množství svých uměleckých děl ze svého surrealistického období, včetně obrazů, kreseb a plakátů Muzeum současného umění, Záhřeb.[9] Muzeum již mělo ve své sbírce některá významná díla z jeho dřívějšího období Zenitu vytvořená pod jménem Jo Klek.[9] V roce 1992 přidal další odkaz své architektonické, urbanistické a písemné práce.[9] Celkově se sbírka skládá z přibližně 3000 děl, které pokrývají jeho kariéru v umění a architektuře od 20. let až do své smrti v roce 1987.[8]

Funguje

Práce zahrnují

  • Grafika časopisu Zenit (1922–25)[2]
  • Zenitové divadelní scénografie, kostýmy, plakáty (1922–25)
  • 3C i tričarije[8]
  • Autoportrét, 1918[9]
  • Pafama, koláž, 1922[9]
  • Balkanac klid, 1922[9]
  • Kohout na střeše, 1922[9]
  • Ex Libris Plavsic, 1922[9]
  • Vinotéky 1924[9]
  • Putovní město, kresba urbanismu 1932[10]

Výstavy

Během svého života vystavoval svou práci na sólových a skupinových výstavách, zejména ve 20. letech 20. století se skupinou Zenit.

Samostatné výstavy

Nedávné výstavy jeho díla zahrnují:

Skupinové výstavy

  • 2007 Avangardne tendencije u Hrvatskoj - Galerija Klovićevi dvori, Záhřeb[11]

Veřejné sbírky

Jeho práce lze nalézt v následujících veřejných sbírkách

Reference

  1. ^ A b C d E F Dubravka Djuric; Misko Suvakovic, vyd. (2003). Nemožné historie: Historické avantgardy, neoavantgardy, postavantgardy v Jugoslávii, 1918-1981. Massachusetts: Massachusetts Institute of Technology. ISBN  0-262-04216-9.
  2. ^ A b "Zenit". DADA a modernistické časopisy. DADA Companion. Archivovány od originál dne 21. března 2012. Citováno 10. dubna 2011. V letech 1922-1925 byly nejlepšími představiteli zenitistického umění kresby, akvária a koláže Jo Klek (Josip Seissel, 1904-87).
  3. ^ A b C d E F „Josip Seissel (Jo Klek)“. Sbírka Sudac. Archivovány od originál dne 6. října 2011. Citováno 8. dubna 2011.
  4. ^ A b C d Vidosava Golubović. „Periodikum Zenit (1921-26)“. Digitální národní knihovna Srbska. Citováno 9. dubna 2011. nejpamátnější stopu zenitistického umění zanechal Josip Seissel
  5. ^ A b C d E „Josip Seissel (Jo Klek)“. Sbírka muzea Avantegarde Marinka Sudac. Citováno 8. dubna 2011.
  6. ^ „Vítězové ceny Vladimíra Nazora“ (v chorvatštině). Chorvatské ministerstvo kultury. Citováno 8. dubna 2011.
  7. ^ „Josip (Jo Klek) Seissel - biografija“. Galerie Divila, Záhřeb. Archivovány od originál dne 21. července 2011. Citováno 9. dubna 2011.
  8. ^ A b C d E „Seisselův dar“. Muzeum současného umění, Záhřeb. Citováno 10. dubna 2011. považován za zakladatele chorvatského konstruktivismu, stejně jako průkopník surrealismu
  9. ^ A b C d E F G h i „Posebna zbirka - Donacija Silvane Seissel“ [Speciální sbírka - dar Silvany Seissel] (v chorvatštině). Muzeum současného umění, Záhřeb. Archivovány od originál dne 9. února 2009. Citováno 8. dubna 2011.
  10. ^ Vesna Mikić (prosinec 2010). „Společné projekty architektů Seissela a Pičmana; doprovázeno Seisselovou kresbou“ Cestování po městě"". Prostor: odborný časopis architektury a urbanismu. Fakulta architektury, Záhřebská univerzita. 18 (2(40)). ISSN  1330-0652. Citováno 27. února 2012.
  11. ^ „Josip Seissel 1904-1987“. artfacts.net. Citováno 9. dubna 2011.
  12. ^ "Sbírka obrazů". Muzeum současného umění, Záhřeb. Citováno 4. dubna 2011. nejvýznamnějšími obrazy z předválečného období jsou určitě Pafama od Josipa Seissela a Autoportrét od Marina Tartaglia

Bibliografie

JOSIP SEISSEL: Nadrealističko razdoblje (Josip Seissel: Surrealist Period) od Maria Susovski. Monografia. MLU / HDLU 1997 [1]