Joseph Grigely - Joseph Grigely

Joseph Grigely
narozený16. prosince 1956
East Longmeadow, MA
VzděláváníSvatá Anselm College (BA, 1978)
University of Oxford (D. Phil, 1984)
Známý jakoKonceptuální umění, archivační postupy, textová kritika

Joseph Grigely (narozený 16 prosince 1956) je americký výtvarník a vědec. Jeho práce je primárně koncepční a zapojuje se do různých mediálních forem včetně sochařství, videa a instalací. Grigely byla zařazena do dvou Whitney Bienále (2000, 2014) a je také Guggenheim Fellow. Žije a pracuje v Chicagu, kde je profesorem vizuálních a kritických studií na School of the Art Institute of Chicago.

raný život a vzdělávání

Grigely vyrostl v East Longmeadow, Massachusetts. Ve věku 10 let ho ohlušilo, když spadl z kopce a hrál s přáteli na „King on the Mountain“.[1] Studoval anglickou literaturu na Svatá Anselm College v Manchesteru, NH, kde v roce 1978 získal titul BA magna cum laude. Po neúspěšném pokusu o kariéru profesionálního hráče ledního hokeje pokračoval ve studiu literatury na Oxfordská univerzita v Anglii a obdržel D. Phil. v roce 1984.[2]

Kariéra

Grigelyho první učitelská pozice v roce 1983 byla v Gallaudet College, instituce svobodných umění věnovaná výuce neslyšících a nedoslýchavých studentů. V roce 1985 mu bylo uděleno postgraduální stipendium Andrewa Mellona ve Stanfordu, kde učil na anglickém oddělení. V roce 1994 byl jmenován hostujícím docentem dějin umění na University of Michigan v Ann Arbor a v roce 1995 získal funkční období na umělecké škole UM. V roce 2002 byl jmenován profesorem vizuálních a kritických studií na School of Art Institute v Chicagu. Na SAIC vede ateliérové ​​a seminární kurzy ve výstavní protetice; Šíření; the Hans Ulrich Obrist Archiv; a teoretizování postižení.

Jako umělec se Grigely účastnil od roku 1994 více než padesáti samostatných výstav a 250 skupinových výstav. Mezi jeho výstavy patří bienále Whitney (2000, 2014), Berlín (2001) a Istanbul (1997) a samostatná výstava v galerii Douglas Hyde. , Dublin (2009, 1998); Whitney Museum of American Art (2001)[3] Muzeum umění v okrese Orange (2007), Muzeum Tang, Saratoga (2008), Muzeum současného umění v Chicagu (2008) a Kunstverein Hamburg (2016).[4] Vystavoval také v Centre Georges Pompidou (Paříž, 2001, Metz, 2011), Kunstmuseum, Bern (2002), Guggenheimovo muzeum, New York (2004), Van Abbemuseum, Eindhoven (2005) a Musée d ' Art Moderne de la Ville de Paris (2000). Průzkum Grigelyho práce byl publikován jako Joseph Grigely: St. Cecilia, vyd. Ian Berry a Irene Hofmann. Baltimore & Saratoga Springs: The Baltimore Contemporary Museum a Tang Museum, 2007. V roce 2004 byl Artadia Awardee.[5]

Práce

Stipendium

Jako vědec Grigelyho práce pokrývá řadu témat, která zahrnují textovou kritiku; výstavní studie; a kritika těla. Jako textový kritik je jeho nejdůležitější prací Textualterity: Art, Theory, and Textual Criticism, který byl publikován v roce 1995 University of Michigan Press.[6] Textovost zkoumá umělecká díla jako dynamické objekty a způsoby, jak jsou vyráběny, nevyráběny a přepracovávány, protože jsou šířeny v kultuře. Kniha zpochybňuje dlouhodobý předpoklad „ideálního“ textu nebo ideálního stavu a nahrazuje jej úvahou, že to, co je v textových studiích ideální, je to, co je skutečné.

V rámci výstavních studií Grigely v posledních letech publikoval řadu textů. Mezi nimi je i kniha Výstavní protetika (Bedford Press a Sternberg Press, 2010). „Exhibition Prothetics“ je popisný termín pro řadu tištěných médií, která slouží k rozšíření dosahu umění i uměleckých výstav: tiskové zprávy, katalogy, oznámení a štítky na zeď. Související kniha od Grigelyho, založená na sérii přírůstkových výstav, které uspořádal v prostředí atria, je MacLean 705 (Bedford Press, 2015).

V oblasti kritiky těla Grigelyho práce zdůrazňuje způsoby, jak je tělesně postižené tělo tělesem povoleným. Jeho „Pohlednice Sophie Calle“, původně publikované ve švýcarském periodiku Parkett a několikrát přetištěno, je považováno za klíčový text ve studiích zdravotního postižení.[7] Mezi novější publikace, které se zabývají optickým obratem v hluchotě, patří esej o hluchém umělci Jamesi Castleovi,[8] další na Beethovena,[9] a kritická esej o „Soundscapingu“, která vyšla v Artforum v listopadu 2016.[10]

Umění

Jako umělec Grigely vytvořil soubor prací založených na dvou předmětech: „Konverzace se sluchem“ a archivy a archivační postupy. Konverzace se sluchem se skládají z dopisů, které slyšící lidé napsali během konverzace s Grigely. Tyto papíry se ukládají a archivují a používají se jako surovina pro tvorbu narativního umění: papíry se připínají ke zdi v záměrně umístěných protikladech jako způsob čerpání verbálního i vizuálně abstraktního narativu ve formě mřížka.[11] Grigely je někdy považován za zastánce relační estetiky; byl zařazen do show Nicolase Bourriauda „Kontakty“ v Kunsthalle Fribourg v roce 2000 a „Touch: Relational Aesthetics in the 1990s“ na San Francisco Art Institute v roce 2002.[12]

Grigelyho práce také zkoumá, jak mohou být archivy kreativně a kriticky zapojeny. V posledních letech se zaměřil na čtyři orgány archivu:

  1. Jeho archiv běžných konverzací, který má v současné době přibližně 85 000 konverzačních příspěvků.
  2. Archiv zesnulého kritika Gregoryho Battcocka, který byl základem instalace Grigelyho na bienále Whitney 2014,[13] a knihu o Battcockově díle nazvanou Oceans of Love: The Uncontainable Gregory Battcock (London, Koenig, 2016).[14]
  3. Archiv publikací a publikačních projektů kurátora Hans Ulrich Obrist. Tento projekt probíhá již více než dvě desetiletí a je podrobně popsán v Grigelyho eseji „Obrist Factor“ (Berlin, Sternberg Press, 2019).[15] Popis projektu a pokračující blog Grigelyho studentů naleznete na www.huobrist.org.
  4. Archiv pstruhových mušek svázaných původci konkrétních vzorů a vázacích materiálů používaných k jejich vázání. Tento archiv se zaměřuje především na americké úrovně 20. a 90. let, včetně Art Flick; Edward Hewitt; Walt, Winnie a Mary Dette; Carrie Stevens; Ed Haas; Ken Abrames; Keith Fulsher; Polly Rosborough; Helen Shaw; Dan Gapen; a Fran Betters.

Vybrané nedávné výstavy

  • 2019: „To, co není nakresleno,“ Galerie Marian Goodman, Londýn[16]
  • 2019: „Je to naléhavé!“ Kurátor: Hans Ulrich Obrist, Luma Westbau, Curych[17]
  • 2019: „The Extended Mind,“ Talbot Rice Gallery, Edinburgh[18]
  • 2018: „Small Talk“, Nogueras Blanchard, Madrid[19]
  • 2018: Bienále Liverpoolu[20]
  • 2018: „Second Sight: The Paradox of Vision in Contemporary Art,“ Bowdoin College Museum of Art[21]
  • 2018: „Take Me (I'm Yours),“ Villa Medici, Řím[22]
  • 2017: „Reiteracíon,“ García Galería, Madrid[23]
  • 2017: „Dvacet let“, Air de Paris, Paříž[24]
  • 2017: „Blueberry Surprise“, Park Nights, Serpentine, Londýn[25]
  • 2016: „I když neslyšíte,“ Galerie Francesca Pia, Curych)[26]
  • 2016: „D’une Méditerranée, l’autre,“ Frac Marseille (2016)[27]
  • 2015–16: „Archiv Gregory Battcocka“, Grazer Kunstverein, Graz (2015) a Hamburg Kunstverein, Hamburk (2016) a Marian Goodman Gallery, Londýn (2016)
  • 2015: „The Translator’s Voice,“ FRAC Lorraine, cestoval do ARCO, Museo de Arte Contemporánea, Vigo, Španělsko, a SFKM, Sogn og Fjordane Kunstmuseum, Førde, Norsko[28]
  • 2014: „Whitney Biennial“, Whitney Museum of American Art, New York
  • 2013: „Le Principe Galápagos“, Palais de Tokyo, Paříž[29]
  • 2013: „Přijďte na výstavu: Pozvánky a letáky událostí z knihovny MoMA,“ Museum of Modern Art, New York[30]
  • 2012: „Zůstává,“ Air de Paris, Paříž
  • 2011: „Erre“, Centre Pompidou, Metz

Grigelyho práce je v řadě institucionálních a soukromých sbírek. Mezi ně patří:

Ocenění

Spisy

  • „Kamenické práce,“ v Ursula. Vydání č. 4. New York: Hauser & Wirth, 2019.
  • Rozhovor s Hansem Ulrichem Obristem, Creative Chicago: An Interview Marathon, ed. Alison Cuddy (Chicago: Terra Foundation), 2019. ISBN  9780932171672
  • „Obristův faktor,“ v Výstava vždy skrývá další výstavu: texty o Hansovi Ulrichovi Obristovi, vyd. April Lamm. Berlin: Sternberg, 2019. ISBN  978-3956792885
  • "Konverzace s Ellen," v Ellen Cantor, ed. Fatima Hellberg a Jamie Stevens (Kunstlerhaus Stuttgart, Wattis Institute, Sternberg Press), 2018. ISBN  978-3-95679-323-3
  • Průvodce návštěvníkem Obristského archivu Hanse Ulricha. Chicago: Obristský archiv Hanse Ulricha, 2018.
  • Blueberry Surprise: Hra pro tři hlasy. London: The Serpentine, 2017.
  • Oceans of Love: The Uncontainable Gregory Battcock, vyd. a int. Joseph Grigely. London: Verlag Walther Koenig, 2016. ISBN  9783863359331
  • "Joseph Grigely: Soundscaping," Artforum (Listopad 2016).
  • "Joseph Grigely na Sanfordu Friedmanově." Konverzace s Beethovenem.” Artforum (Květen 2015).
  • MacLean 705, vyd. a int. Joseph Grigely. London: The Architectural Association / Bedford Press, 2015. ISBN  1907414487
  • Joseph Grigely, Výstavní protetika. London & Berlin: The Bedford Press & The Sternberg Press, 2010. Druhé vydání: London, The Bedford Press, 2011. ISBN  1907414134
  • Právě to začalo: Hans Ulrich Obrist v rozhovoru s Josephem Grigelym a Rirkrit Tiravanijou. Int. AA Bronson. New York: Printed Matter, 2010.
  • Joseph Grigely, „Right at Home: James Castle and the Slow Life Drawing“, katalogová esej o díle James Castle, James Castle, vyd. John Hutchinson. Dublin: Galerie Douglas Hyde, 2010. ISBN  1905397259
  • Joseph Grigely, [Imbrie] Dublin: Douglas Hyde Gallery, 2009. ISBN  9781905397242
  • Joseph Grigely, „bílý“ Skříň(Podzim 2007).
  • Joseph Grigely: St. Cecilia, vyd. Ian Berry a Irene Hofmann. Baltimore & Saratoga Springs: Baltimore Contemporary Museum a Tang Museum, 2007. ISBN  0976572346
  • Joseph Grigely, Borůvkové překvapení. Brusel: Edice Michele Didier, 2006. ISBN  2930439025
  • Joseph Grigely, „Pohlednice Sophie Calleové,“ Michigan Quarterly Review 37,2 (jaro 1998): 206–233. Přetištěno Estetika těla: Od těla ve výtvarném umění k úpravě těla, vyd. Tobin Siebers. Ann Arbor: University of Michigan Press, 2000.
  • Joseph Grigely, Kousky konverzace. Kitakyushu: Centrum pro současné umění a Korinsha Press, 1998. ASIN B00JAIP59Y
  • Joseph Grigely, Obnova ztracených fikcí: Caravaggiovi „Hudebníci“. Cambridge, Ma .: MIT List Visual Arts Center, 1997. ASIN B0006R2R8A
  • Joseph Grigely, Potěšení z konverzace. London: Anthony d’Offay Gallery, 1996. Francouzské vydání, Le Plaisir de la Conversation, přeložil Yves Abrioux. Limoges: FRAC-Limousin, 1996.
  • Joseph Grigely, Textualterity: Art, Theory, and Textual Criticism. Ann Arbor: U of Michigan Press, 1995. ISBN  0472105795
  • Joseph Grigely, Hluchý a němý: Příběh. New York: White Columns, 1994. ASIN B009LO2TTG

Viz také

Reference

  1. ^ Estep, leden „Playing Footsie on Top of the Table: A conversation with Joseph Grigely“ (PDF). Citováno 16. února 2017.
  2. ^ „Joseph Grigely“. saic.edu.
  3. ^ Richard, Frances. „Joseph Grigely: White Noise“. artforum.com.
  4. ^ „Archiv Gregoryho Battcocka, Joseph Grigely“. kunstverein.de.
  5. ^ „Joseph Grigely“. Artadia. Citováno 2019-06-11.
  6. ^ Grigely, Joseph (1995). Textualterity: Art, Theory, and Textual Criticism. ISBN  0472105795.
  7. ^ „Archiv Gregoryho Battcocka, Joseph Grigely“. kunstverein.de.
  8. ^ James Castle. JAKO V  1905397259.CS1 maint: ASIN používá ISBN (odkaz)
  9. ^ Grigely, Josephe. „Rozhovory Sanforda Friedmana s Beethovenem“. artforum.com.
  10. ^ Grigely, Josephe. "Soundscaping". artforum.com.
  11. ^ Sundell, Margaret. „Umění konverzace Josepha Grigelyho“. artforum.com.
  12. ^ „Touch: Relační umění od 90. let do současnosti“. karenmoss.net. 2014-06-21.
  13. ^ „Joseph Grigely“. whitney.org.
  14. ^ „Oceány lásky: nezadržitelný Gregory Battcock“. printedmatter.org.
  15. ^ „Sternberg Press -“. www.sternberg-press.com. Citováno 2019-10-21.
  16. ^ „To, které není nakreslené“. Marian Goodman. Citováno 2019-10-21.
  17. ^ „Je to naléhavé! - část II“. Westbau. 2019-08-19. Citováno 2019-10-21.
  18. ^ „Rozšířená mysl | Talbot Rice Gallery“. www.trg.ed.ac.uk. Citováno 2019-10-21.
  19. ^ „Nogueras Blanchard“. www.noguerasblanchard.com. Citováno 2019-10-21.
  20. ^ "Joseph Grigely | Bienále současného umění v Liverpoolu". www.biennial.com. Citováno 2019-10-21.
  21. ^ https://www.bowdoin.edu/art-museum/pdf/Second-Sight-Press-Release-bowdoin.pdf
  22. ^ "Vezmi si mě, jsem tvůj)". Villa Medici (v italštině). Citováno 2019-10-21.
  23. ^ „Joseph Grigely | Reiteración“. García Galería. Citováno 2019-10-21.
  24. ^ http://www.airdeparis.com/available/josephgrigely_en.pdf
  25. ^ „Serpentine Galleries“. Serpentine galerie. Citováno 2019-10-21.
  26. ^ „I když neslyšíš“ (PDF). francescapia.com.
  27. ^ „D'Une Mediterranee, L'Autre“. marseilleexpos.com.
  28. ^ „Překladatelův hlas“. fraclorraine.org.
  29. ^ „Le Principe Galapagos“. palaisdetokyo.com. 2016-05-26.
  30. ^ „Přijďte na výstavu: Pozvánky a letáky z knihovny MoMA“. moma.org.

externí odkazy