Johnny Friedlaender - Johnny Friedlaender
![]() | Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace.Srpna 2009) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Johnny Friedlaender (26. prosince 1912 - 18. června 1992) byl přední německý / francouzský umělec 20. století, jehož díla byla vystavena v Německu, Francii, Nizozemsku, Itálii, Japonsku a ve Spojených státech. Byl vlivný na další významné umělce, kteří byli studenty v jeho pařížské galerii. Jeho preferované médium z aquatint leptání je technicky obtížný umělecký proces, jehož průkopníkem byl Friedlaender.
Raná léta
Gotthard Johnny Friedlaender byl narozen v Pless (Pszczyna), Pruské Slezsko jako syn a farmaceut. Vystudoval Vratislav (Vratislav) střední školu v roce 1922 a poté navštěvoval Akademii der Bildenden Kunste v Breslau, kde studoval u Otto Mueller. Akademii absolvoval jako student magisterského studia v roce 1928. V roce 1930 se přestěhoval do Drážďany kde pořádal výstavy v galerii J. Sandela a v drážďanském muzeu umění. Byl v Berlíně část roku 1933 a poté odcestoval do Paříže. Po dvou letech v Nacistický koncentrační tábor emigroval do Československo, kde se usadil Ostrava, kde uspořádal první one-man show svých leptů.
Opětovný vstup do Paříže
V roce 1936 Friedlaender cestoval do Československa, Švýcarska, Rakouska, Francie a Belgie. Na Haag uspořádal úspěšnou výstavu leptů a vodových barev. V roce 1937 uprchl do Paříže jako politický uprchlík z nacistický režim se svou mladou manželkou, která byla herečkou. V tomto roce uspořádal výstavu svých leptů, která zahrnovala díla: L ‘Equipe a Matieres et Formes. Od roku 1939 do roku 1943 byl internován v řadě koncentračních táborů, ale přežil proti špatné přesile.
Po svobodě v roce 1944 zahájil Friedlaender sérii dvanácti leptů s názvem Obrázky du Malheur, přičemž Sagile jako jeho vydavatel. Ve stejném roce dostal provizi za ilustraci čtyř knih od bratrů Jean a Jérôme Tharaud z Francouzská akademie. V roce 1945 pracoval pro několik novin včetně Kavalkáda a Carrefour. Produkoval dílo Rêves Cosmiques v roce 1947 a ve stejném roce se stal členem Salon de Mai, kde působil do roku 1969. V roce 1948 navázal přátelství s malířem Nicolas de Staël a uspořádal svou první výstavu v Kodaň v Galerii Birch. Následující rok se poprvé představil v Galerii La Hune v Paříži. Poté, co Friedlaender žil v Paříži 13 let, se v roce 1950 stal francouzským občanem.
Friedlaender rozšířil svůj geografický rozsah v roce 1951 a vystavoval v Tokiu na výstavě moderního umění. Ve stejném roce byl účastníkem XI Trienale v italském Miláně. V roce 1953 produkoval díla pro one-man show v Muzeu Neuchâtel a vystavoval v Galerii Moers v Amsterdam Galerie II Camino v Římě v Římě Sao Paulo, Brazílie a v Paříži. Byl účastníkem francouzské italské umělecké konference v Turín, Itálie téhož roku.
Mezinárodní uznání
Friedlaender přijal mezinárodní uměleckou cenu v roce 1957 a stal se příjemcem bienále Kakamura Prize v Tokiu. V roce 1959 získal učitelské místo udělené UNESCO na Muzeum moderního umění v Rio de Janeiru. V roce 1968 Friedlaender cestoval do Portoriko, New York City a Washington DC. pořádat výstavy. Ten rok také koupil dům v burgundské region Francie. Rok 1971 byl dalším rokem různorodého mezinárodního cestování, včetně koncertů v Bern, Milán, Paříž, Krefeld a znovu New York. Ve druhém městě vystavoval obrazy na Far Gallery, místo, které se stalo dobře známé díky sponzorství významných umělců dvacátého století.
Z jeho ateliér v Paříži Friedlaender nařídil mladším umělcům, kteří sami pokračovali, aby se stali pozoruhodnými, mezi nimi Arthur Luiz Piza, Brigitte Coudrain, René Carcan, Andreas Nottebohm, a Graciela Rodo Boulanger. Stejně jako Friedlaender byli tito studenti odborníky v litografickém a leptovém umění. Učil také tiskaře Martha Zelt.[1]
Rok 1978 přinesl retrospektivu Friedlaenderových děl v Musee d’Art Moderne de la Ville de Paris. V roce mu byla udělena Lovisova Korintská cena Řezno o tři roky později. K jeho 75. narozeninám dostal Friedlaender retrospektivu v Brémy Muzeum umění. K jeho 80. narozeninám se konala retrospektivní výstava Bonn, Německo v kancelářích městské rady. Friedlaender zemřel v Paříži ve věku 80 let.
Vybraná díla
- Enigme ručně vydané vydání 150 (1991)
- Jeux, ručně vydané vydání 150
- Sonnette für Orpheus, ručně vydané vydání 135
- Radierungen 1949-1989: Eine Auswahl, barevné album vydané Peerlings Gallery
Viz také
Další čtení
- Rolf Schmücking, Friedländer: 100 radierungen, Verlag Galerie Schmücking, Basilej, 1983
- Johnny Friedlaender: dílo, 1961-1965Touchstone Publ., New York, 1967
Reference
- ^ Jules Heller; Nancy G. Heller (19. prosince 2013). North American Women Artists of the Twentieth Century: A Biographical Dictionary. Routledge. ISBN 978-1-135-63882-5.