Jeanine Oleson - Jeanine Oleson

Jeanine Oleson
narozený9. dubna 1974
Astoria, Oregon, Spojené státy
NárodnostAmeričan, Kanaďan
VzděláváníBFA, Institut umění v Chicagu

MFA, Rutgers University

Skowhegan School of Painting and Sculpture
webová stránkahttp://www.jeanineoleson.com

Jeanine Oleson (nar. 1974) je americká interdisciplinární umělkyně pracující s obrazy, materiály a jazykem, které formuje do komplexních a vtipných předmětů, performance, filmu, videa, zvuku a instalace. Olesonova práce zkoumá témata včetně publika, jazyka, země / webu, hudby a pozdního kapitalistického odcizení[1]

raný život a vzdělávání

Oleson se zúčastnil Astoria High School, Clatsop Community College, School of the Art Institute of Chicago (BFA 1995), Rutgersova univerzita (MFA 2000) a Skowhegan School of Painting and Sculpture (2000). Oleson vystavoval a vystupoval na místech, včetně: Hammer Museum, LA (2017); Společenství a Rada, LA (2012/2017); Atlanta Contemporary, Atlanta (2016); SculptureCenter, NY (2016); Pierogi, Brooklyn (2015), Nové muzeum, NY (2014); Exit Art, NY (2012); Beta Local, San Juan, Portoriko (2012); X-Initiative, NY (2010); Velké umění, Kansas City, MO (2009); Sochařský park Socrates, NY (2009); Diverseworks, Houston, TX (2009); KRAJKA., Los Angeles (2006), mimo jiné.[2]

Kariéra a práce

Předmětem Olesonova umění je zpochybňování a konfrontace s velkými myšlenkami.[3] Její interdisciplinární práce se vyznačuje zájmem o konflikt mezi současným životem, smyslovými a hmotnými zájmy. Přemýšlením o výzkumu a praktickém vytváření / řemesle vytváří komplikované, propletené pracovní skupiny. Tyto rozsáhlé projekty zahrnují výkonné a složité obrazy, jejichž výsledkem jsou reakce kdekoli od zmatku po potěšení. Olesonova praxe zahrnuje mnoho různých přístupů k vytváření jejích objektů, včetně představení, videí, instalací, zvuku / hudby, aktivismu založeného na umění a její role pedagogy.[4]Oleson často spolupracuje.

Kromě své umělecké práce je asistentkou sochařství v Rutgersova univerzita. Učila také na Parsons School of Design, Skowhegan School of Painting and Sculpture, Vysoká škola Sarah Lawrenceové, NYU, SLÍDA a University of Iowa.

Oleson je také vedoucím spolupracovníkem od roku 2013 na participativním projektu Photo Requests from Solitary, který poskytuje obrázky lidem drženým v samovazbě a podporuje úsilí o ukončení praxe ve věznicích a vězeních v USA. Jejími spolupracovníky jsou Jean Casella a Laurie Jo Reynolds.

Výstavy

Vybrané výstavy zahrnují následující.

  • 2017 Cítíš to?, Commonwealth & Council, Los Angeles, CA.[5]
  • 2017 Chovejte se, Hammer Project, Hammer Museum, Los Angeles, CA, 6. května - 6. srpna, kurátorka Connie Butler a Emily Gonzalez-Jarrett[6]
  • 2016 Hlas, Muzeum umění Coreana, Soul, Jižní Korea, kurátor Jieun Seo 2016[7]
  • 2016 Může vytí„Atlanta Contemporary, Atlanta, GA, kurátor Daniel Fuller[8]
  • 2015 Výstředníci„SculptureCenter, Queens, NY, kurátorka Ruba Katrib[9]
  • 2015 Zničte, řekla, Pierogi, Brooklyn, kurátoři Saul Anton a Ethan Spigland[10]
  • 2014 Změna moře do zemí bohatých a zvláštních, Abrons Art Center, kurátorka Amanda Parmer[11]
  • 2014 Slyš zde, rezidence / výstava / veřejné programy, New Museum, New York, NY, kurátorka Johanna Burton[12]
  • 2014 Stále jedná„La Mama Galleria, NY“, sestavili Ian Daniels a Sara Reisman[13]

Ocenění

Vybraná ocenění a granty zahrnují následující.

  • 2017-2018 GIDEST Fellow, The New School[14]
  • 2016 Rema Hort Mann Artist Community Engagement Grant for Photo Requests from Solitary[15]
  • Cena Creative Capital Artist Award 2015[16]
  • Grant Nadace pro současné umění 2014[17]
  • Společenstvo Franklin Furnace 2009[18]
  • 2008/2009 Brooklyn Arts Council Community Arts Regrant[19]
  • Grant LEF Foundation 2005
  • Grant Ford Foundation z roku 2000
  • Stipendium profesionálního rozvoje 1999-2000, College Art Association

Reference

  1. ^ „Hammer Projects: Jeanine Oleson: Conduct Matters - Hammer Museum“. Hammer Museum. Citováno 2019-06-24.
  2. ^ „Jeanine Oleson (fotografická fakulta MFA) jmenovala Nadaci Remy Hort Manna, grantu pro zasílání komunit umělcům v roce 2016“. www.newschool.edu. Citováno 2019-04-24.
  3. ^ „Hammer Projects: Jeanine Oleson: Conduct Matters - Hammer Museum“. Hammer Museum. Citováno 2019-07-05.
  4. ^ „Jeanine Oleson o potěšení z výroby věcí“. thecreativeindependent.com. Citováno 2019-07-05.
  5. ^ „Commonwealth and Council / Can you feel it?“. Společenství a Rada. Citováno 2019-04-24.
  6. ^ „Hammer Projects: Jeanine Oleson: Conduct Matters - Hammer Museum“. Hammer Museum. Citováno 2019-06-24.
  7. ^ „The Voice (katalog výstavy, Coreana Museum of Art, Soul, 2017) | Michail Karikis“. Citováno 2019-04-24.
  8. ^ Studio, známé. „Může vytí“. Atlanta Contemporary. Citováno 2019-04-24.
  9. ^ „Výstředníci“. www.sculpture-center.org. Citováno 2019-06-24.
  10. ^ ""Zničte, řekla „u kotle“. Galerie Pierogi. 2015-02-01. Citováno 2019-04-24.
  11. ^ „Změna moře do zemí bohatých a zvláštních“. Centrum umění Abrons. Citováno 2019-06-24.
  12. ^ „Jeanine Oleson: Slyš, tady“. www.newmuseum.org. Citováno 2019-06-24.
  13. ^ "Stále jedná". Ian Daniel. Citováno 2019-06-24.
  14. ^ „Jeanine Oleson“. GIDEST @ The New School. Citováno 2019-06-24.
  15. ^ Mena, Jasmine; Vaccaro, Annemarie (2014), „Role Modeling Community Engagement for College Students: Narratives from Women Faculty and Staff of Color“, Feministická komunitní angažovanost, Palgrave Macmillan USA, str. 53–74, doi:10.1057/9781137441102_4, ISBN  9781349494729
  16. ^ „A. K. Burns a Jeanine Oleson získaly granty na kreativní kapitál ve výtvarném umění“. Umění, média a technologie. 2015-01-23. Citováno 2019-06-24.
  17. ^ „2014 Emergency Grants: Performance Art / Theater :: Foundation for Contemporary Arts“. www.foundationforcontemporaryarts.org. Citováno 2019-06-24.
  18. ^ „Projekty financované Franklinovou pecí“. franklinfurnace.org. Citováno 2019-06-24.
  19. ^ „Příjemci grantu DCA 2008“. Rada pro umění v Brooklynu. Citováno 2019-06-24.